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/上海師范大學(xué)
山水畫作為中國藝術(shù)中最富有表現(xiàn)力以及體現(xiàn)中國美學(xué)的部分,畫者通過這樣的“造境藝術(shù)”來表達(dá)非功利的個體情感,而這樣的情感在意象塑造中被“范式化”,個體情感也就是在這樣的被范式化的情感中所展開。
“君子之所以愛夫山水者,其旨安在?丘園養(yǎng)素,所常處也;泉石嘯傲,所常樂也;漁樵隱逸,所常適也;猿鶴飛鳴,所常親也;塵囂韁鎖,此人情所常厭也;煙霞仙圣,此人情所常愿而不得見也”①郭熙在《林泉高致》的第一篇《山水訓(xùn)》的開頭語里表達(dá)了被“范式化”的中國文化主體文人的世界,用“君子”來映射文人的藝術(shù)具有自省的功效。在古代中國,文人即“士”層,他們掌握著書寫和閱讀的權(quán)利,這樣的話語權(quán)在中國傳統(tǒng)的文學(xué)形式——詩和文言中一覽無遺,山水畫則成為了他們情感的寄托,因而我們所見到的山水畫大都是文人情感與行為被“范式化”的作品,這樣的作品是古代文人對其精神世界自省的產(chǎn)物。郭熙從君子之情感與本性所在來探究他們喜愛山水的原由,君子愛夫山水厭棄塵囂韁鎖是人之常情。我們常常在文人作品中看到“泉石、漁樵”等場景,在詩畫這樣的作品中以這些“范式”作為意象,柳宗元《江雪》這首詩中一人一漁,水天一色,萬般孤寂,在靜中造“境”,實(shí)現(xiàn)了對“道”的觀照。另一方面,“直以太平盛日,君親之心兩隆,茍潔一身出處,節(jié)義斯系,豈仁人高蹈遠(yuǎn)引,為離世絕俗之行,而必與箕穎垺素黃綺同芳哉”②,在太平盛世年間,君親之心兩隆的情景之下,君子存有節(jié)義之心則不可離世絕俗,高蹈遠(yuǎn)游,于是山水畫就成為了文人們精神歸處,宋代的文人正是在這樣的藝術(shù)中安身立命。
山水畫作為文人們在現(xiàn)世世界超越自我個體的媒介,郭熙認(rèn)為,為了發(fā)現(xiàn)審美的自然,畫者必須有一個審美的心胸,他稱之為“林泉之心”。沒有這個審美的心胸,就不可能實(shí)現(xiàn)審美的觀照,即便直接面對自然山水,也仍然不可能發(fā)現(xiàn)審美的自然。看山水亦有體。以林泉之心臨之則價高,以驕侈之目臨之則價低③。價高與價低是說審美價值的程度,這種審美心胸在藝術(shù)的創(chuàng)造與欣賞中體現(xiàn),在對山水進(jìn)行整體的觀照中,將自我融入其中,便有“仰觀宇宙之大,俯察品類之盛”④之感,這樣的山水畫就變成了古代文人生命的彰顯,這也就是在審美范式中的超越性,為現(xiàn)世的文人尋找在世而出世的途徑,是價高之所在。
山水作為藝術(shù)直接表現(xiàn)的對象,郭熙在《山水訓(xùn)》中提出畫山水與畫花竹不同,也就是其所言“身即山川而取之”。除了強(qiáng)調(diào)畫者對山水的直接觀照之外保持“林泉之心”,更是強(qiáng)調(diào)了在藝術(shù)創(chuàng)造這個造境過程中對山水的多角度觀照,將現(xiàn)實(shí)與藝術(shù)完美結(jié)合,這也就是山水畫之所以不脫離視覺實(shí)際但又超越視覺實(shí)際的特殊所在。
他注重對山水不同之景的把握,“真山水之煙嵐,四時不同:春山淡冶而如笑,夏山蒼翠而如滴,秋山明凈而如妝,冬山慘淡而如睡。畫見其大意,而不為刻畫之跡,則煙嵐之景象正矣。真山水之風(fēng)雨,愿望可得,而近者玩習(xí),不能究錯縱起止之勢。真山水之陰晴,遠(yuǎn)望盡可,而近者拘狹,不能得明晦隱見之跡。”⑤筆者很喜歡“玩”之一字,文人們常有“把玩”之說,不論是畫軸亦或名家書法卷軸,我們的打開方式既是我們欣賞的方式,就是說我們在展開書畫作品的同時,眼睛跟隨著手運(yùn)動的方向來展現(xiàn)作品,即視點(diǎn)游動。朱良志對國人審美方式作一概括,“作為中國人審美認(rèn)識的重要方式之一,游觀主要有兩種形態(tài):一是神游遠(yuǎn)觀式。主體脫略凡塵,在詩意的直覺中達(dá)到與宇宙的合一,從而通過貼近宇宙之心來反觀…一是視點(diǎn)游動式。這種方式不是在超越的境界中完成,而是通過視點(diǎn)的游動使對象呈現(xiàn)出節(jié)奏化的生命的運(yùn)動”⑥尤其是山水畫,畫者是由下向上來進(jìn)行創(chuàng)作的,已經(jīng)創(chuàng)作完成的作品在我們把玩中展現(xiàn),然后欣賞。欣賞一詞本身就帶有批判的味道,而將藝術(shù)作品把玩于手中,會使欣賞者產(chǎn)生無限遐想。無論是將其懸掛或是平鋪,直接的觀照便是欣賞當(dāng)中美景,而當(dāng)“游目騁懷”于古代山水畫軸,所得的游玩之樂既是莊子所言“得至美而游乎至樂”⑦使欣賞者心靈遨游于其中,這種樂趣,就是常言的無功利的審美,也就是老子所言的“滌除玄鑒”的審美心胸,是一種徹底擺脫利害功利關(guān)系的精神世界,“究錯縱起勢”與“得明晦隱見之跡”便是凌駕于自然之上得到心靈安頓的自由狀態(tài)。
在游觀中,郭熙作出了“三遠(yuǎn)”的歸納?!吧接腥h(yuǎn),自山下而仰山巔,謂之高遠(yuǎn);自山前而窺山后,謂之深遠(yuǎn);自近山而望遠(yuǎn)山,謂之平遠(yuǎn)。高遠(yuǎn)之色清明,深遠(yuǎn)之色重晦,平遠(yuǎn)之色有明有晦;高遠(yuǎn)之勢突兀,深遠(yuǎn)之意重疊,平遠(yuǎn)之意沖融而縹縹緲緲。其任務(wù)之在三遠(yuǎn)也,高遠(yuǎn)者明了,深遠(yuǎn)者細(xì)碎,平遠(yuǎn)者沖澹。明了者不短,細(xì)碎者不長,沖澹者不大,此三遠(yuǎn)也?!雹嗳h(yuǎn)也體現(xiàn)著從遠(yuǎn)近高低各種不同的角度來把握山水的特點(diǎn),繪畫講究“透視”的原則,而三遠(yuǎn)體現(xiàn)了一種“散點(diǎn)透視”,它不同于傳統(tǒng)的西方人所理解的“焦點(diǎn)透視”,沈括也曾在《夢溪筆談》中介紹中國人的透視,正是這種獨(dú)特的創(chuàng)作原則來創(chuàng)作,才使我們在探究自然中,在創(chuàng)作中“畫家將時間的因素融入到了空間之中,形成了四維統(tǒng)一?!雹釓亩w現(xiàn)高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)的山水畫意境。王昌齡在《詩格》中把境分為物境、情境、意境三種,雖然這是對詩歌的分類,但是同樣適用于山水畫中?!拔锞呈侵缸匀簧剿木辰纾榫呈侵溉松?jīng)歷的境界,意境是指內(nèi)心意境的世界”⑩通過山水畫的“遠(yuǎn)”之引伸,將作者與觀賞者從物境帶入情境再由情境走向意境。
郭熙作于宋神宗熙寧五(1072)年的《早春圖》水墨絹本立軸是北宋繪畫的高峰的體現(xiàn),高158.3厘米,表現(xiàn)著初春北方山壑的氣勢恢宏的景象,以范寬和郭熙為代表的宋代山水畫都呈現(xiàn)著這樣的強(qiáng)烈的現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格,而在《早春圖》中,畫面同時滿足了三遠(yuǎn)的要求,遠(yuǎn)其實(shí)就是一種超越,對有限作品內(nèi)容的超越,對世俗的超越,對心靈的超越,當(dāng)我們隨畫者筆觸游走于這樣的巨幅山水畫之中,遠(yuǎn)近高低、俯察仰視各自收入眼底,畫卷的終結(jié)處也就是頂部,將我們帶入遙遠(yuǎn)的山巔,這樣便有無窮無盡空間,與欣賞者所聯(lián),與宇宙所聯(lián)。
注釋:
①(宋)郭熙.林泉高致·山水訓(xùn)[A].盧輔圣.中國書畫全書(第一冊)[M].上海:上海書畫出版社,2009:497.
②同上.
③葉朗.中國美學(xué)史大綱[M].上海:上海人民出版社,2004:278.
④(東晉)王羲之《蘭亭集序》.
⑤(宋)郭熙《林泉高致·山水訓(xùn)》.
⑥朱良志.中國藝術(shù)的生命精神[M].合肥:安徽教育出版社,2006:314~315.
⑦《莊子·逍遙游》
⑧(宋)郭熙:《林泉高致·山水訓(xùn)》.
⑨Michal Sullivan.中國藝術(shù)史[M].徐堅(jiān),譯.上海:上海人民出版社,2014:192.
⑩葉朗.中國美學(xué)史大綱[M].上海:上海人民出版社,2004:267.