倪雪梅
(赤峰學(xué)院,內(nèi)蒙古 赤峰 024000)
“主流電影”作為中國電影創(chuàng)作與研究的命題出現(xiàn)于21世紀(jì)之初,在此之前,“主流電影”的內(nèi)涵和外延并沒有明確的界定,更多被認(rèn)為是“主旋律電影”的另外一種表述。事實上,“主流電影”與“主旋律電影”在核心價值觀、題材選擇及人物塑造等方面存在差異,經(jīng)過21世紀(jì)以來十余年的發(fā)展,二者的關(guān)系可概括為“主流電影”包含“主旋律電影”,而“主旋律電影”則是“主流電影”產(chǎn)生發(fā)展的前身。20世紀(jì)80年代末,隨著“突出主旋律,堅持多樣化”文藝創(chuàng)作理念的提出,“主旋律電影”朝著多樣化的方向發(fā)展并實現(xiàn)了質(zhì)的飛躍。新中國成立以來,《中華兒女》《上甘嶺》等愛國主義影片、紅色革命影片專注于教化作用,雖然為“主旋律電影”在中國影壇的主流地位奠定了堅實的基礎(chǔ),但也陷入了“國家意識形態(tài)機器”這一發(fā)展局限,隨著多樣化發(fā)展政策的提出,“主旋律電影”所呈現(xiàn)的革命歷史故事逐漸融入民族精神、時代精神和家國榮譽感,在實現(xiàn)自身質(zhì)變的同時為“主流電影”的發(fā)展開辟了道路。20世紀(jì)90年代中期,中國電影逐步走上商業(yè)化、市場化的發(fā)展道路,與“主旋律電影”鼎足而立的商業(yè)電影、藝術(shù)電影在故事情節(jié)和影像呈現(xiàn)上更具創(chuàng)新性、多元性和大眾性。相比之下,此時的“主旋律電影”的發(fā)展愈發(fā)艱難,依靠政府補助、宣傳、推廣使其難以真正融入市場,同時故事內(nèi)容缺乏新意、人物形象古板、教化作用過于鮮明等“主旋律”特征也無法適應(yīng)日益提升的大眾審美水平,“主旋律電影”的發(fā)展受到了巨大的挑戰(zhàn)。“主旋律電影”市場遇冷、發(fā)展受困后,業(yè)界提出了“主流電影”這一命題,用以代替政治意味和教化色彩過強的“主旋律電影”,促進該類型影片的核心價值體系構(gòu)建從單純的革命精神向國家主流價值觀發(fā)展;人物形象塑造從高大全的革命者向集體認(rèn)同的國民英雄過渡,從而平衡商業(yè)化背景下“主流電影”的教化作用、審美價值和票房影響力。
在商業(yè)化背景下,所有電影的發(fā)展都需要遵循市場規(guī)律,迎合大眾審美,但與以視聽沖擊力和審美趣味性取勝的商業(yè)影片不同的是,“主流電影”的核心競爭力是主流社會文化的電影表達(dá)和大眾審美訴求的有效結(jié)合。如果說主流社會文化、主流意識形態(tài)是“主流電影”的立身之本,那么現(xiàn)實性、藝術(shù)性和觀賞性就是穩(wěn)固這一立身之本的必要條件。近年來,“主流電影”在國內(nèi)市場上不斷發(fā)展,在世界影壇也嶄露頭角,但對于“主流電影”的界定卻眾說紛紜。事實上,“主流電影”的外延十分廣泛,革命、戰(zhàn)爭、諜戰(zhàn)、維和、民生等均可為題中之義,換言之,能夠彰顯愛國、善良、正義、堅強、奮斗的社會主義價值觀和真善美的民族精神的影片均屬“主流”范疇。雖然“主流電影”包容了豐富的內(nèi)涵和廣泛的外延,并且經(jīng)歷了十余年的發(fā)展,但未能擺脫“主旋律”的影響,想要在商業(yè)化背景下實現(xiàn)主流電影價值觀的認(rèn)同,首要任務(wù)就是在“敘事”層面實現(xiàn)轉(zhuǎn)型與突破,在繼承與創(chuàng)新的過程中實現(xiàn)發(fā)展。
作為當(dāng)代電影理論的重要概念,“認(rèn)同”包括“第一認(rèn)同”和“第二認(rèn)同”,即因觀眾的觀看視角而產(chǎn)生的攝影機認(rèn)同和因觀眾對角色的好惡產(chǎn)生的情感認(rèn)同。一部影片能否實現(xiàn)觀眾“認(rèn)同”涉及價值取向、觀影傳統(tǒng)、敘事形態(tài)、審美預(yù)期的滿足等多方面的因素,而在各個影響因素中占據(jù)基礎(chǔ)性地位就是影片中的敘事題材和故事內(nèi)容。在商業(yè)化背景下,影片“故事”及其所包含的審美價值、現(xiàn)實價值成為觀眾走進影院、觀看影片的關(guān)鍵,那么以故事性為基礎(chǔ)的“認(rèn)同”則在很大程度上決定了影片的票房與口碑。無論是在“主旋律電影”,還是在“主流電影”中,集愛國主義、民族情懷為一體的革命題材的影片都是重要組成部分。時至今日,弘揚革命精神也必然是中國電影的藝術(shù)職責(zé)和社會責(zé)任,但在遠(yuǎn)離硝煙的當(dāng)今社會生活中,教條式弘揚革命精神難以在影片和觀眾之間構(gòu)建真正的“共通”與“認(rèn)同”。要在弘揚革命精神的過程中借鑒商業(yè)化的創(chuàng)作理念,融入以愛國、獨立、頑強、拼搏等普世價值觀念,從而實現(xiàn)戰(zhàn)爭年代革命精神與和平年代社會文化的現(xiàn)實對接,在“主流影片”核心價值體系重構(gòu)的過程中,實現(xiàn)“主流”與“大眾”之間的“認(rèn)同”,對此中國電影人進行了有益的探索與實踐。
近年來的“主流影片”的題材選擇和故事內(nèi)容日漸豐富,展現(xiàn)新中國成立偉大歷程的“建國三部曲”;講述歷史事件的《辛亥革命》《我的長征》;圍繞地下情報工作展開敘事的《風(fēng)聲》;展現(xiàn)偉人故事的《少年鄧明恩》;革命、愛情雙主題并行的《黃河絕戀》等,多樣化的題材選擇使革命精神呈現(xiàn)在不同的故事中,比如“建國三部曲”講述了建軍、建黨、建國這三個重大歷史時期發(fā)生在偉人、英雄、先烈身上的故事片段;《風(fēng)聲》在緊張的諜戰(zhàn)環(huán)境中講述革命者犧牲與突圍的故事;《少年鄧明恩》則將革命精神融入個人成長故事中。這些影片透過一個時期、一個事件、一個人或一群人展現(xiàn)革命精神,借助多樣化的題材和豐滿的故事傳遞崇高信仰和普世價值,使“主流電影”的價值觀表達(dá)擺脫了說教的藩籬,更有血有肉、可知可感。
在商業(yè)化背景下,在“主流電影”中弘揚革命精神還要借助商業(yè)電影市場化、大片化的創(chuàng)作模式,促進教育價值與娛樂價值、歷史價值與現(xiàn)實價值的合流,新中國成立60周年的獻(xiàn)禮之作《建國大業(yè)》就是其中的成功代表?!督▏髽I(yè)》采用了強大的編導(dǎo)、演員、發(fā)行陣容,在大部分演員零片酬出演的情況下斥資3000萬元打造,票房收入4.5億元,無疑創(chuàng)造了“主流電影”的票房奇跡,堪稱近年來最為電影的“主流大片”。從編導(dǎo)層面來看,《建國大業(yè)》講述了抗日戰(zhàn)爭結(jié)束到新中國成立前夕四年間的風(fēng)云變幻,采用了大事件和小故事并存的敘事方式,既有重慶談判、政治協(xié)商會議召開等重大歷史事件,也有蔣家父子不為人知的關(guān)系描寫,在故事層面實現(xiàn)了既契合歷史又引人入勝,既弘揚愛國主義情懷又體現(xiàn)真實愛恨情仇的效果。從演員表演層面而言,該片幾乎動用了影視圈大部分知名“老戲骨”和“小鮮肉”,起到了先聲奪人、表演精良的效果,同時大部分演員零片酬出演本身也成為當(dāng)代愛國主義宣傳教育的良好典范。此外,紀(jì)念建黨90周年的影片《建黨偉業(yè)》、紀(jì)念辛亥革命100周年的《辛亥革命》、重現(xiàn)孫中山與十三省革命代表香港會面這一重大歷史事件的《十月圍城》也都是“主流大片”的成功典范。
上映于2009年的影片《風(fēng)聲》借鑒了商業(yè)電影類型化的創(chuàng)作理念,在講述中國共產(chǎn)黨地下情報工作的過程中,融入了諜戰(zhàn)片、懸疑片中的敘事元素,在剝繭抽絲、驚心動魄的故事講述中,自然而然地體現(xiàn)出地下工作者承受的肉體上和精神上的非人折磨及其背后堅強的意志和無私的情懷,使顧曉夢、吳志國的革命精神透過豐富的故事性、震撼的視聽體驗與觀眾產(chǎn)生共鳴。事實上,當(dāng)今“主流電影”對中國革命歷史中的素材開掘還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不足,許多革命故事或是未能搬上銀幕,或是以小成本、小制作的形式停留在傳統(tǒng)的教育片上,這些豐富的素材將在“主旋律”向“主流”的發(fā)展、歷史和現(xiàn)實的對接過程中發(fā)揮重要作用。
在電影藝術(shù)領(lǐng)域,“認(rèn)同”的核心是影像對觀眾心理的把控,能夠使銀幕之外的觀眾與故事主人公產(chǎn)生共鳴,甚至營造“共境同體”的感受,才能夠在心理層面實現(xiàn)“認(rèn)同”,由此可見,人物形象在實現(xiàn)電影價值觀的認(rèn)同的過程中至關(guān)重要。傳統(tǒng)的“主旋律影片”大多塑造高大全的人物形象來強調(diào)絕對正面的教育作用,但事實上,現(xiàn)實生活中并不存在真正高大全的人,這種過于完美的人物形象容易在審美過程中產(chǎn)生疏離感,同時過分強調(diào)人物的某一特性,也會使人物塑造出現(xiàn)單一、片面、不夠豐滿的問題,這都會影響觀眾“第二認(rèn)同”的建立。
在“主流電影”中,塑造能夠被普通人接受、認(rèn)可的大眾英雄形象,一方面繼承了“主旋律電影”塑造英雄,以英雄承載國家意志和民族品格的傳統(tǒng);另一方面可以通過“認(rèn)同”改變英雄與大眾之間的疏離狀態(tài)。在創(chuàng)造了60億元票房神話的“戰(zhàn)狼”系列影片中,以男主人公冷鋒為代表的中國特種部隊“狼牙”中隊軍人執(zhí)行著對抗境外雇傭兵、打擊犯罪集團、海外撤僑等艱巨任務(wù),這些任務(wù)展現(xiàn)了獨立、強大、愛民、正義的國家意志,同時“我為中國而戰(zhàn)”“犯我中華者,雖遠(yuǎn)必誅”的口號;冷鋒舉起的國旗、佩戴的臂章等國家符號則通過更為直觀、形象的方式彰顯了國家意志。與此同時,在跳出故事主線分析人物形象塑造時,不難發(fā)現(xiàn)冷鋒是一個軍事技能過硬、意志堅定的優(yōu)秀軍人。不僅如此,冷鋒對龍小云表達(dá)愛意時的直接和痞氣,遇到欺辱烈士家屬的施工隊時的憤怒沖動也使這個優(yōu)秀軍人走下“神壇”,成為一個擁有軍人身份的“痞子英雄”,頗具生活色彩的性格塑造強化了冷鋒作為“人”的屬性,雖然在一定程度上弱化了國家意志代言者的身份,卻使觀眾產(chǎn)生了認(rèn)同感,反而強化了國家意志的彰顯與傳播。與“戰(zhàn)狼”系列影片具有異曲同工之妙的還有2016年上映的《湄公河行動》,在越境打擊違法犯罪故事背后是國家對國家安全和國民利益的守護,男主人公方新武等緝毒精英潛入金三角查明犯罪真相、找出幕后黑手,孤軍奮戰(zhàn)的緝毒隊在險象環(huán)生中圓滿完成了任務(wù),弘揚了強大、護民的國家意志。影片中,方新武等鐵血英雄形象之所以深得人心,除了俊朗的外形、敏捷的身手和演員本身的號召力之外,其去神性、強人性的性格塑造特點也是重要原因。方新武并不是單純地因為愛國情懷走上了緝毒之路,而是在女友吸毒自殺的打擊下決心抗擊販毒,在執(zhí)行任務(wù)的過程中,遇到引誘女友走上吸毒之路的罪犯也毫不留情、果斷手刃仇人,雖然突破了傳統(tǒng)的絕對正面的緝毒警形象,卻更能引發(fā)觀眾的共鳴,這一突破的成功證明,相比于一個無愛無恨,不顧家庭倫理、個人情感的神性軍警形象,并不具有超乎常人的思想覺悟、也會沖動憤怒的英雄形象更能夠與觀眾實現(xiàn)情感“認(rèn)同”。
在影片《智取威虎山》中,偵察員楊子榮與民主聯(lián)軍分隊首長少劍波都是勇敢、剛毅的革命英雄,但二人的形象設(shè)置存在著很大的差異,如果說少劍波是絕對正面的英雄形象,那楊子榮更像是一個山匪英雄,偵察工作中的細(xì)致認(rèn)真和生活中的油嘴滑舌在楊子榮身上無縫融合。事實上,楊子榮就是這樣一個匪氣十足的人物形象,但這并不影響其內(nèi)在的英雄品格,略帶幽默感的性格呈現(xiàn)也使楊子榮這位革命英雄更深入人心。此外,《集結(jié)號》中為戰(zhàn)友平反而放棄尊嚴(yán)、違抗命令的谷子地;《聽風(fēng)者》中為報仇而投身革命的阿兵等英雄形象都在打破高大全革命者形象的過程中迎合了大眾的審美心理和情感體驗。以生活氣息濃厚、性格豐滿、個性鮮明的大眾英雄逐漸替代高大全的完美英雄,是電影商業(yè)化發(fā)展和大眾文化快速發(fā)展中“主流電影”以英雄形象彰顯國家意志、承載民族精神的必然趨勢。
經(jīng)歷了21世紀(jì)初以來十余年的發(fā)展,中國“主流電影”已經(jīng)逐漸呈現(xiàn)出繁榮發(fā)展的局面,已成為本土電影崛起的生力軍。在商業(yè)化背景下,身處政治體制之中的“主流電影”所呈現(xiàn)的價值觀念、美學(xué)價值需要更高的多元性、包容性和創(chuàng)新性,才能在大眾文化中實現(xiàn)“認(rèn)同”,才能真正承擔(dān)起“影以載道”的重任。