丹青含韻琢花鳥(niǎo)筆墨傳神妙意生
——宋伯祥和他的寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)賞析

文/武文龍 宋廣山 攝影/杜新衛(wèi)

中國(guó)的花鳥(niǎo)畫(huà)在世界繪畫(huà)的藝術(shù)寶庫(kù)中堪稱一絕，在中國(guó)的傳統(tǒng)文化中有著其特殊重要的地位。從古至今，大家輩出，藝術(shù)思想、筆墨語(yǔ)言各具特色。或筆墨酣暢，氣勢(shì)恢宏；或大刀闊斧，縱橫馳騁；或雋永奪目，呈現(xiàn)著美的詩(shī)情與畫(huà)意。

幾十年來(lái)，宋伯祥對(duì)花鳥(niǎo)世界的精心刻畫(huà)，那種充滿陽(yáng)光的畫(huà)面氛圍，以及畫(huà)中洋溢著的蓬勃生命力，無(wú)不體現(xiàn)著他在花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作中的傳承與發(fā)展。在他的作品中，畫(huà)里畫(huà)外都蘊(yùn)含著一種時(shí)下極為難得且安寧祥和的靜態(tài)之美。于小品中顯大氣，于清新中見(jiàn)畫(huà)風(fēng)，看似尋常的筆墨被滋潤(rùn)得瀟灑多姿，展現(xiàn)給人們的是一種新穎而獨(dú)特的審美感受。

受熏陶 癡迷繪畫(huà)

1954年，宋伯祥出生在素有“一朝發(fā)祥地，兩代帝王都”之稱的遼寧沈陽(yáng)。因?yàn)楦赣H喜愛(ài)繪畫(huà)，從記事起，小伯祥就在筆墨的氤氳中習(xí)慣了涂涂寫(xiě)寫(xiě)，描描畫(huà)畫(huà)。父親畫(huà)畫(huà)的時(shí)候，他就蹲在父親身邊，認(rèn)真地看，用心地琢磨，一等父親畫(huà)完，他便把父親剩下來(lái)的油彩統(tǒng)統(tǒng)接收，坐在小板凳上，涂抹著他心中絢麗的色彩。等到七八歲上了小學(xué)，就開(kāi)始學(xué)鉛筆畫(huà)，臨摹、速寫(xiě)、素描逐步學(xué)習(xí)，漸漸地便畫(huà)得有模有樣了。

長(zhǎng)期以來(lái)，宋伯祥始終本著向古人學(xué)習(xí)，向名家學(xué)習(xí)的創(chuàng)作態(tài)度，從歷史和先人那里汲取養(yǎng)分。中國(guó)書(shū)畫(huà)的歷史有幾千年，歷史與文化融合形成了一系列的寶貴財(cái)富，在這些傳統(tǒng)文化的熏陶下，隨著學(xué)識(shí)的積累和修養(yǎng)的增長(zhǎng)，他逐漸把儒雅、平和、謙遜等美德潛移默化地滲透到自身。閱歷的豐富與眼界的開(kāi)闊，更加豐富了他的藝術(shù)人生。同時(shí)，他的藝術(shù)創(chuàng)作也正如一壇醞釀多時(shí)的醇酒，正等待著開(kāi)啟時(shí)的四溢芬芳。

雖然他沒(méi)有拜特定的書(shū)畫(huà)家為師，但很多書(shū)畫(huà)家都給了他建議和指教。20多年前，宋伯祥調(diào)到稅務(wù)系統(tǒng)工作，這期間他結(jié)識(shí)了京西著名書(shū)畫(huà)家于鴻林，在與于鴻林的交流和切磋中，憑著悟性和認(rèn)真的態(tài)度，他在繪畫(huà)的用墨、調(diào)色、技法等方面有了系統(tǒng)地學(xué)習(xí)，繪畫(huà)水平提高很快，從此一發(fā)而不可收。這之后，他又相繼結(jié)識(shí)了杜鵬、徐玉華、陳菊英、蘇適、楊再春、張健民、高山、李嘉存、陳克永、蘇萬(wàn)順、王鴻斌、張大慶、劉廣源等一批知名書(shū)畫(huà)家，且受到他們的指點(diǎn)，并同他們一起參加活動(dòng)，進(jìn)行書(shū)畫(huà)創(chuàng)作交流。

對(duì)待學(xué)習(xí)書(shū)畫(huà)這件事，宋伯祥覺(jué)得要以一種開(kāi)放的態(tài)度來(lái)取得進(jìn)步，只要是好的，對(duì)自身發(fā)展有益，能夠彌補(bǔ)自身不足，都要以此為師。宋伯祥之所以能取得今天的藝術(shù)成就，同他的勤奮是密不可分的。為了讓筆下的花鳥(niǎo)魚(yú)蟲(chóng)更加生動(dòng)，他常年到北京郊區(qū)的大山里，寫(xiě)生、觀察，平谷、延慶、房山、懷柔的深山里，都有著他的足跡，那曲折蜿蜒的鄉(xiāng)間小路，也有著他灑下的汗水。單單是為了畫(huà)好南瓜，節(jié)假日里他在菜園里一坐就是一整天。反復(fù)比較絲瓜藤、黃瓜藤和南瓜藤的生長(zhǎng)特征，忘記了渴，忘記了餓，把全身心都投入到了藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中。

宋伯祥喜歡畫(huà)寫(xiě)意畫(huà)，毛筆蘸墨在宣紙上揮灑所產(chǎn)生的神奇效果令他陶醉，每當(dāng)提筆肆意涂抹的時(shí)候，他會(huì)立即進(jìn)入一種忘我的狀態(tài)。有時(shí)，他也常常面對(duì)自己的作品靜靜的思索，在追求筆墨帶來(lái)快感的同時(shí)，是否丟掉了更深層次的東西，筆墨背后是否還有讓人更加回味的內(nèi)容，這也使他經(jīng)常處于一種苦惱之中。如何解決這一矛盾？辦法只有一個(gè)，那就是在磨煉筆墨功夫的同時(shí)，時(shí)刻注意生活的積累。由于他付出了大量精力，觀察生活中的花草樹(shù)木、飛鳥(niǎo)魚(yú)蟲(chóng)，所以他筆下一草一木，無(wú)不栩栩如生，貼近自然，惹人憐愛(ài)。

研筆墨 精益求精

繪畫(huà)藝術(shù)只有通過(guò)筆墨語(yǔ)言才能表達(dá)藝術(shù)家的情感世界。一幅好的國(guó)畫(huà)作品有很多要素，但最基本的一條就是筆墨，筆墨是中國(guó)畫(huà)最重要的視角元素。有素養(yǎng)的畫(huà)家，出筆就不同凡響。要獲得高妙的筆墨，必須加強(qiáng)個(gè)人心性修養(yǎng)和吸收自然靈氣。心神高遠(yuǎn)，則筆墨深厚，筆墨已成為畫(huà)家心胸、稟賦、氣度、性格的反應(yīng)，畫(huà)家文化積累和知識(shí)功底的表現(xiàn)。畫(huà)家林墉說(shuō)道：“筆墨當(dāng)有難度、深度、高度，始能立身傳世”。

在創(chuàng)作中，宋伯祥悟出：“要使畫(huà)面生動(dòng)，筆墨就要運(yùn)用得靈活、純熟，濃淡焦枯，恰到好處，達(dá)到符合物象精神的種種要求，這也就一定要經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的創(chuàng)作實(shí)踐?！币虼耍?jīng)常在一個(gè)事物的描繪上花費(fèi)五六年的時(shí)間去研究。一幅藝術(shù)感強(qiáng)的作品，不僅要求構(gòu)圖新、色彩好，更要求筆墨高，這就要從筆墨技法中去尋求。筆墨是畫(huà)家美學(xué)思想的心靈跡化，更是中華民族素質(zhì)內(nèi)在美的具體呈現(xiàn)。因而“筆墨”不是“筆”和“墨”的工具概念，也不是單純技法的概念，而是中國(guó)畫(huà)的靈魂。筆墨濃縮和折射著中華文化的信息，簡(jiǎn)言之：筆墨就是文化。但是，有最好的筆墨功底不一定是最好的中國(guó)畫(huà)家；但最好的中國(guó)畫(huà)家必須有著最好的筆墨功底。中國(guó)畫(huà)的最高境界就是畫(huà)家通過(guò)筆墨將自己與外在宇宙達(dá)成某種和諧，即所謂的“天人合一”，這是藝術(shù)家追求的終極目標(biāo)。

掌握好筆墨，就要在營(yíng)造意境上下功夫。古人云，境由心造，相由心生。創(chuàng)作者在沉和靜遠(yuǎn)的心境里，才能感受到“澄懷味象”之“萬(wàn)趣”與“發(fā)現(xiàn)的瞬間與心靈感悟的融合”的合生意境，才能在“思與境諧”，“神與物游”的筆墨感觸中，臻達(dá)“無(wú)我之境”，“韻外之致”的幽遠(yuǎn)深邃，也才能在物象中捕捉到天然神韻而以筆墨定格那最迷人的瞬間。

宋伯祥成功了，2016年9月16日，在河北唐山第十九屆唐山中國(guó)陶瓷博覽會(huì)開(kāi)幕式上，他創(chuàng)作的作品《荷趣》，不僅給人以“接天蓮葉無(wú)窮碧，映日荷花別樣紅”的視覺(jué)效果，而且荷葉設(shè)色淡雅，一條大魚(yú)身邊跟隨著一群小魚(yú)，畫(huà)面活靈活現(xiàn)。色彩對(duì)比恰當(dāng)，構(gòu)圖新穎，穿插錯(cuò)落有致。他把清涼滑嫩的荷葉以及君子之花—蓮，表現(xiàn)得非常高潔與清麗。在造型上以傳統(tǒng)寫(xiě)實(shí)手法，別開(kāi)生面地構(gòu)成荷蓮的意象美。引得圍觀的人群擠得水泄不通，贊美之聲不絕于耳。

展未來(lái) 更上層樓

宋伯祥特別喜歡著名畫(huà)家白雪石先生的花鳥(niǎo)小品，他告訴我們，這些作品雖然是以小品為主，其實(shí)小品并不小，那是多年繪畫(huà)經(jīng)驗(yàn)和功底沉淀的表現(xiàn)。綜觀他的作品，筆下的花鳥(niǎo)既有一定的寫(xiě)實(shí)成分，但又不是對(duì)自然物象純觀察的描摹，而是高度凝練之后的再創(chuàng)造，在看似隨意中含著樸拙之味兒，在自然含蓄中蘊(yùn)含著敦誠(chéng)之氣，筆法凝練簡(jiǎn)約，卻意趣盎然?；āⅧB(niǎo)、蟲(chóng)、魚(yú)等眾多繪畫(huà)題材，在他的作品中精妙地顯現(xiàn)，這種情趣神韻和思想意境，不僅顯示著他的聰慧和才情，更讓人感受到筆到深處物生姿的藝術(shù)境界。

宋伯祥的寫(xiě)意作品，技巧嚴(yán)謹(jǐn)，注重寫(xiě)實(shí)，秀麗嬌絕，雍容華貴。在筆墨、構(gòu)圖、表現(xiàn)手法等方面，融古人造化又匯現(xiàn)代氣息于其內(nèi)。初步形成自己的風(fēng)格，筆墨瀟灑，獨(dú)具風(fēng)格。作品畫(huà)風(fēng)細(xì)膩、栩栩如生，靈感十足，整幅作品樸素生動(dòng)，意趣盎然，洋溢著濃郁的生活氣息和對(duì)生活的美好祝愿。走進(jìn)他的寫(xiě)意花鳥(niǎo)世界，強(qiáng)烈的感受之一就是那種潑灑在花、果與鳥(niǎo)、雞雛、小蟲(chóng)中的濃情蜜意。作品里，不會(huì)讓觀者看到急功近利的浮躁，也沒(méi)有故作姿態(tài)的矯揉，而全是“接地氣”的親切，內(nèi)中飽含著他對(duì)生活的熱愛(ài)，對(duì)萬(wàn)物的親近?；ü?，亦于色彩變幻，明暗交疊時(shí)色韻雅潤(rùn)，處處透射著和諧自然的天真趣味，觀之明麗而清新。

這些風(fēng)格在他的作品《事事吉祥》里表現(xiàn)得尤為到位。四筆畫(huà)柿臉，一筆畫(huà)柿底，以朱 調(diào)曙紅點(diǎn)出柿臉，再用筆略蘸藤黃或清水畫(huà)出柿底，用墨調(diào)胭脂點(diǎn)出柿蒂。柿子畫(huà)好后，再?gòu)暮诎谆疑戏治?，是否缺了重墨，柿子的色彩夠不夠飽和，既有重疊處，又有疏朗處，有聚有散，有濃有淡，動(dòng)勢(shì)感、韻律感十分強(qiáng)烈，整幅畫(huà)顯得神氣十足。

宋伯祥認(rèn)為藝術(shù)還是要接地氣，讓大家看得懂才好。藝術(shù)家要多創(chuàng)作大眾喜歡的作品，尤其是花鳥(niǎo)小品，受大眾歡迎的才是人民需要的藝術(shù)家。對(duì)于熱愛(ài)藝術(shù)的普通大眾來(lái)說(shuō)，愛(ài)一件藝術(shù)作品不一定要擁有它，能看到就已很欣慰了。

采訪結(jié)束時(shí)，宋伯祥向我們表示：今后他要進(jìn)一步加強(qiáng)學(xué)習(xí)，參與更多的書(shū)畫(huà)藝術(shù)活動(dòng)，包括公益的、慈善的活動(dòng)，在這些交流活動(dòng)中，他要向更多的大師看齊，創(chuàng)作出更多更美的作品，給人們的生活增添更多的亮麗色彩。在此，我們也祝愿這位敦誠(chéng)樸實(shí)的藝術(shù)家永葆藝術(shù)的青春，在藝術(shù)上更上一層樓。