■張振濤
我與管建華相識(shí)于1985年北京前海西街17號(hào)恭王府,那是中國(guó)音樂學(xué)院與中國(guó)藝術(shù)研究院的共享庭院。我們以外鄉(xiāng)人步入皇城根的成長(zhǎng)史,目睹了新時(shí)期各種觀念的交鋒并由晦明變幻到清朗明麗的過程。管建華的學(xué)問奠定于“天香庭院”那些暗中讀書的日子。改革開放之初,他意氣風(fēng)發(fā),從家鄉(xiāng)嘉陵江出發(fā),步入“侯門”,以中西音樂比較為題,初出茅廬,顯名于世。歷經(jīng)了被庸常磕絆的中年,移寄江南,品嘗了各種苦澀,經(jīng)歷了各類艱辛,收獲了各式狂喜。到了老年,貪戀著書立說,也慢慢聽懂了秦淮河里生命之波汩汩而去的無奈聲息。他于2018年6月12日溘然離世,享年65歲。某種程度上,他的上下求索和靈根自植,印證了音樂學(xué)界一批學(xué)者的相似途程,可成同甲縮影。所以,寫作此文也許并不僅是懷念一位老朋友,也是想通過他的學(xué)術(shù)道路反觀一代學(xué)人共同走過的改革開放40年的心路歷程。
一位學(xué)者熟悉一片學(xué)域需要多少時(shí)間?如同一位演奏家花費(fèi)數(shù)十年熟悉一個(gè)領(lǐng)域的經(jīng)典作品一樣。先賢前赴后繼,文獻(xiàn)汗牛充棟。隨著瀏覽群書的泛讀與必要復(fù)讀,博中取約,披沙揀金,形成與領(lǐng)域內(nèi)所有資料無障礙貫通和與前賢感應(yīng)的通暢。達(dá)此境界,才能于貫通中看見一條條伏線。搜索資料,排查篇目,聚集章句,自由調(diào)出支持自己論斷的文獻(xiàn)并能超脫文獻(xiàn)俯視全局,最后匯聚到一個(gè)個(gè)燃點(diǎn)上。有此前提,社科學(xué)者才能于閱讀中從容判斷前人已做工作的意義并給予恰當(dāng)評(píng)價(jià),以成熟目光指出其所受歷史局限之處,從而深入思考一些尖端性和根基性的問題,達(dá)到不反復(fù)思考、不從各個(gè)面向思考、不獲新材料、不借他山之石便無從于某個(gè)悶不得出的瓶頸,脫穎而出,說出一番議論的大境界。達(dá)此境界,自成思理,思鋒愈銳,益見精醇。
這就是人們說的爐火純青的“學(xué)術(shù)盛年”。不是因?yàn)槟挲g,不是因?yàn)閷W(xué)歷,更不是因?yàn)槁毼?,而是常年累月?chǔ)存知識(shí)、費(fèi)盡心力、“尻脊兼用、肘踝共支”站到的那個(gè)“平臺(tái)”。這個(gè)“盛年”,在人文學(xué)科,一般要到40-60歲之間才能出現(xiàn)(不同于自然科學(xué)或40歲就“老了”的IT行業(yè))。如今能夠像管建華那樣縷清民族音樂學(xué)、音樂教育、世界音樂幾個(gè)領(lǐng)域知識(shí)積累的人不多,能在這個(gè)大盤子里獲得與其他學(xué)科知識(shí)的鏈接因而能夠重構(gòu)知識(shí)、獨(dú)辟蹊徑的人更不多。
到了這個(gè)階段,生命戛然而止,這就是人們扼腕惋惜的“天不假年”!那不是一個(gè)生命的夭折,而是一組命題乃至一門知識(shí)的夭折!勤之于此數(shù)十年而棄之于俯仰之頃,且不傷惜!這就是管建華于學(xué)術(shù)盛年、中道隕落、讓學(xué)界同仁悲從中來的痛點(diǎn)。這讓我們?nèi)绾尾粸楣芙ㄈA一哭!
我們這代音樂學(xué)人中,有一批是拉小提琴出身的。管建華、秦序、王子初、楊民康、洛秦、我,都是70年代劇團(tuán)的小提琴手。小提琴及其涵蓋的文化視野對(duì)塑造我們的知識(shí)結(jié)構(gòu)具有特別意義。令人稱奇的是,這批人幾乎都于中年把學(xué)術(shù)追求定位于本土。這種落點(diǎn)是否與這件樂器植入我們的生命底色有關(guān)?是否因?yàn)槎炷茉數(shù)奈鞣阶屛覀兙邆淞丝梢苑从^本土文化之長(zhǎng)短、理論之得失從而挖掘其意涵有關(guān)?是否因之獲得了不執(zhí)此器反而不能理解禮樂之邦裹足不前、被動(dòng)挨打的切膚之痛有關(guān)?縱使我們也寫過一些幼稚和魯莽的論述,表述方式也有過自我殖民的傾向,但大方向總是朝著清理本土、面向世界而且在方法論上難免不下意識(shí)地參照另一坐標(biāo)相關(guān)。如此說來,一件樂器或一個(gè)媒介帶來的深廣曲折、前后因變,耐人尋味!無論如何,小提琴于50年前把嘉陵江邊一位有天才的孩子想要成為音樂家的雄心喚醒了,也于50年后把一位音樂學(xué)家渴望讓國(guó)人不再局限于小提琴的雄心喚醒了。
中西音樂比較,使管建華具備了深邃的洞察力,逐漸形成了中國(guó)音樂教育“如何自我定位”這個(gè)大命題的基本態(tài)度。他曾這樣反思:
經(jīng)過作曲系作曲專業(yè)本科階段四年的學(xué)習(xí),使我較系統(tǒng)地了解了西方音樂體系的架構(gòu)。然而,當(dāng)我畢業(yè)后轉(zhuǎn)向中國(guó)民族音樂的理論和教學(xué)工作時(shí),我意識(shí)到似乎沒有一個(gè)現(xiàn)成的與西方專業(yè)音樂創(chuàng)作體系相類似的中國(guó)民族音樂創(chuàng)作體系的架構(gòu)……這正是在以西方音樂體系的標(biāo)準(zhǔn)來建構(gòu)中國(guó)音樂課程時(shí)難以突破的限制。①
1995年,他在《音樂研究》第4期發(fā)表《中國(guó)音樂文化發(fā)展主體性危機(jī)的思考》。從此,中華母語(yǔ)教育的理念像個(gè)“酵母”,讓他思力發(fā)散,支持了他一篇篇綿密敘述。對(duì)中華音樂教育整體性陷落的反思,成為40年來學(xué)術(shù)經(jīng)絡(luò)的一條強(qiáng)脈。沈洽對(duì)20世紀(jì)中國(guó)音樂U字型發(fā)展道路的反思,修海林對(duì)“音本體”與“樂本體”的剖析,謝嘉幸“讓每一個(gè)孩子會(huì)唱家鄉(xiāng)的歌”的倡議,都引來圈里圈外的關(guān)注。管建華的觀點(diǎn)代表了接受人類學(xué)新理念的一代學(xué)人的基本定向。
聲勢(shì)浩大的西方音樂淹沒本土文化現(xiàn)象,透視出20世紀(jì)中國(guó)音樂的主體性危機(jī)與操作層面的無數(shù)尷尬。既有世界各國(guó)文化的交往趨勢(shì)與全球化進(jìn)程相互了解不可抗拒的趨勢(shì),也有中國(guó)傳統(tǒng)日漸式微與如何轉(zhuǎn)型的軌跡,更有西方文化和價(jià)值觀向東方滲透以及在滲透中對(duì)中國(guó)音樂產(chǎn)生的巨大扭曲。西方的到來、接受與規(guī)?;?,教育工具的成形與普及,包含了眾多難解難分的因素。研究這個(gè)過程,不僅是歷史的揭痛,也是在中西、古今、雅俗三大矛盾的整體性反思中對(duì)現(xiàn)行教育體制脫離本土的巨大荒謬的揭示。顯然,這是一種艱難的講述。
這種探索,不同于急劇爆發(fā)的狹隘民族主義和近乎狂熱的排外情緒,而是在西方教育體系中成長(zhǎng)起來的一代學(xué)人面對(duì)單一知識(shí)體系與世界現(xiàn)狀的矛盾,共有的內(nèi)在緊張。我們一度在精神領(lǐng)域找不到走出的路徑。陷入打破全盤西化又不得超生的糾結(jié),批判西方又走不出西方的掙扎,面對(duì)傳統(tǒng)“滅紀(jì)廢典、其能久乎”的扣問,乃至領(lǐng)悟到一種新見卻難于超脫既定表達(dá)模式的詞窮,以及種種擺脫現(xiàn)實(shí)困境的負(fù)面情緒。管建華試圖清理的就是這個(gè)話語(yǔ)體系。
他一把扯下了當(dāng)代音樂教育體制裹著的那塊遮羞布:“以當(dāng)今高等音樂院校的招生考試標(biāo)準(zhǔn)制度,阿炳考不上民樂系,劉天華考不上作曲系,梅蘭芳考不上歌劇系,王光祈考不上音樂學(xué)系”。這個(gè)比喻,分外刺目,像“突然出現(xiàn)在鯉魚池的梭子魚”(《巴爾扎克傳》)。他披堅(jiān)執(zhí)銳,割掉了許多人都能強(qiáng)烈感受的教育理念上的腫瘤。
無論如何,管建華是一代學(xué)人中最富批判力的學(xué)者之一。早年一門心思直奔西方并于中年清理本土后的反顧,刺激他反思一切“合情合理”的預(yù)設(shè)。他的解構(gòu)思力——一切才力中最罕見的才力——支撐他在日益逼仄的狹小空間中為本土尋找話語(yǔ)權(quán),也為一代人的思想困局尋找出路。他擅長(zhǎng)思辨,擅長(zhǎng)把一個(gè)道理演繹為長(zhǎng)篇大論的滔滔不絕。這是成長(zhǎng)過程中大量閱讀西方文獻(xiàn)的通癖。他的強(qiáng)大就在于以非凡的演述能力聚焦于重大命題的不同側(cè)面,抉心嘔肝,舉名察實(shí)。從人類學(xué)、后現(xiàn)代角度,探測(cè)中西教育的相融邊界,推想百年困局的“來由”并試圖將“來由”釜底抽薪的嘗試,構(gòu)成管建華一系列闡述中色彩迸濺的亮點(diǎn)。
為此,他寫出了大量著作,出版了《音樂人類學(xué)導(dǎo)引》《后現(xiàn)代音樂教育學(xué)》《中國(guó)音樂審美的文化視野》《中西音樂比較》《中國(guó)音樂教育與西方音樂教育》等專著和文集。
尼采說:“一棵樹要長(zhǎng)得更高,接受更多的光明,那么它的根就必須更深入黑暗。人的情況和樹相同(還有一種翻譯法:它愈想開向高處和明亮處,它的根愈要向下,向泥土,向黑暗處,向深處,向惡)?!?/p>
沒有痛苦就沒有深刻。改革開放以來的精神啟蒙和外來沖擊,顛覆基本信念的精神拷問,帶來一撥撥強(qiáng)刺激。鄧麗君與流行音樂、現(xiàn)代音樂與新潮樂派、傷痕文學(xué)與真理標(biāo)準(zhǔn)、佛洛依德與精神解析、美學(xué)熱與系統(tǒng)論、異化與西馬、
管建華的治學(xué)領(lǐng)域,大致有二,音樂教育與世界音樂。近些年,尤其關(guān)注世界音樂。我們不奇怪一位學(xué)者年齡越大越不愿意從事超出個(gè)人經(jīng)驗(yàn)以外的寫作,因?yàn)閷?duì)駕輕就熟的領(lǐng)域已達(dá)應(yīng)付裕如的程度,但管建華卻于50歲之后,一頭扎進(jìn)世界音樂。究其原委,令人深思。
2017年,第一次看到他主編的14本《世界音樂》叢書,才知他在此默默耕耘了多年。牛津大學(xué)系列《世界音樂》叢書已出版的書名、譯者與出版時(shí)間是:《東南亞陸地音樂》(王先艷譯,2016年6月)、《巴厘島音樂》(于曉晶、鄭雋逸譯,2016年6月)、《朝鮮半島音樂》(陳驄譯,2016年6月)、《西非音樂》(張應(yīng)華、黃宇譯,2016年6月)《安第斯音樂》(張玉霞譯,2016年6月)、《美國(guó)音樂》(彭鵬譯,2016年6月)、《保加利人性與人道主義、告別革命與重寫歷史、女排奪冠與國(guó)家奧運(yùn)、民族音樂學(xué)引入、文化價(jià)值相對(duì)論、文化中的音樂等一系列具有解放意義的概念群乃至生存困境與經(jīng)濟(jì)崛起……寒暑遞進(jìn),盛衰相襲,風(fēng)驚塵起,迅若波瀾。將知識(shí)群體的思想煮成一鍋五味雜陳、傳統(tǒng)老湯加西方猛料的混合體。管建華路逢多叉口,也于所遇之境中,以苦為樂,滋養(yǎng)人生。當(dāng)然,過了激進(jìn)年齡,他知道許多事只能緩慢推進(jìn)才符合中醫(yī)式的慢而有效的治愈。他喜歡過這種更主動(dòng)、更開闊的學(xué)術(shù)探求式生活,從不自衰,自覺肩負(fù)重新選擇路徑的沉重,同時(shí)接受重新定位和尋找平衡帶來的不穩(wěn)定感和不安全感。
為了把理論付諸實(shí)踐,他出任“教育部高中藝術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)修訂”召集人,主持國(guó)家社會(huì)科學(xué)基金藝術(shù)學(xué)項(xiàng)目“東方音樂類型的文化研究”等對(duì)中國(guó)音樂教育建設(shè)具有重要影響的科研項(xiàng)目。同時(shí),大量翻譯外國(guó)音樂教育文獻(xiàn),希望通過這種方式把理念轉(zhuǎn)化為現(xiàn)實(shí)。學(xué)者們?cè)诮逃w制中攫取話語(yǔ)權(quán)的過程,就是像管建華這樣一點(diǎn)點(diǎn)在攫取闡述空間中慢慢撐開的,在教材中占有一席之地的爭(zhēng)辯中慢慢尋得的。明白此點(diǎn)才能明白他在教育實(shí)踐中攻城拔寨的一系列努力的目的。這是他可鑒汗青的家國(guó)情懷。某種程度上講,他是不得不以勤奮寫作和親編教材,撫慰自己難以平靜的靈魂。
為一個(gè)在救亡與啟蒙、戰(zhàn)亂與動(dòng)亂、實(shí)用主義與倉(cāng)促應(yīng)對(duì)背景中逐漸建立的音樂教育體系補(bǔ)苴罅漏,成為他的自覺。然而微志未展,理想的新編教材,成為他的未竟。這又如何不讓我們?yōu)楣芙ㄈA再哭!亞音樂》(張玉雯譯,2016年9月)《印度北方音樂》(雷震、張玉臻譯,2016年9月)《墨西哥流浪者樂隊(duì)音樂在美國(guó)》(花白譯,2016年9月)、《土耳其音樂》(劉詠蓮譯,2017年6月)、《埃及音樂》(李勁松譯,2017年10月)、《墨西哥音樂》(李延紅譯,2017年11月)、《加勒比西語(yǔ)地區(qū)音樂》(焦?jié)i、屠艷譯,2018年1月)。
大家自然會(huì)領(lǐng)略這是多少脫發(fā)構(gòu)成的濃密!他向我談過校稿過程中頁(yè)頁(yè)布滿紅色的煩惱,這讓我想到了巴爾扎克的校稿?!皼]有比把那一連串已經(jīng)用他敏銳的藝術(shù)責(zé)任感屢次審視修改過的校樣中的規(guī)模已具的文字,再逐漸加以整飭的工作,更使他犧牲熱情的精力的了……直到一塊本來白色空間的沙漠,和中間的一塊印著本文的沃壤上面,都被交叉線條的蛛網(wǎng)蓋滿為止?!雹?/p>
建構(gòu)取決于視野,取決于安放鴻篇巨制與容下大型項(xiàng)目的胸懷。翻閱叢書,一時(shí)不知該說什么好。隨便評(píng)論,覺得對(duì)不起花了這么長(zhǎng)時(shí)間、這么大精力的叢書!管建華要我寫篇書評(píng)。本想慢慢閱讀,寫點(diǎn)什么,然而,他竟然沒能等到我慢騰騰的節(jié)奏。沒有完成老朋友囑托,只能抱痛做點(diǎn)補(bǔ)償。
如果說開拓者陳自明的《世界音樂地圖》讓學(xué)界耳目一新,那么管建華的叢書則讓天地更遼闊。獨(dú)溪變湖,蔚為大觀。我們關(guān)心的不止是管建華因世界音樂獲得的照耀學(xué)術(shù)視野的燦爛陽(yáng)光,還在于他晚年轉(zhuǎn)向意味的破解中西對(duì)局死結(jié)的暢快。新獲得的評(píng)價(jià)方式——過去完全不知道的方式——給了他走出“一條道走到黑”與沖出“必然邏輯”的他山之石。所以,面對(duì)牛津出版社的這套叢書,他揚(yáng)眉抵掌,深加接納,不但有了翻譯沖動(dòng),而且有些迫不及待。沖動(dòng)皆源自單向價(jià)值體系遮蔽的諸多誤斷的前車之鑒。
面對(duì)中西兩堵大墻,最好的辦法,就是沖淡濃度。度智而讓,古今所貴。約翰.布萊金(John.Blacking1928-1990)通過對(duì)非洲文達(dá)人(venda)音樂的考察,體驗(yàn)到“他文化”對(duì)自我偏見的震動(dòng),不但突破了單一價(jià)值觀,而且通過非洲鼓演奏解決了半輩子在鋼琴上未解決的肢體不放松問題。
這真是個(gè)隱喻:一個(gè)話語(yǔ)體系難以破解的困局,可以在另一個(gè)話語(yǔ)體系的自然釋放中輕易突破!從多元體系借力從而具備足夠思力,沖出單一,真是奇妙。為了這個(gè)艱難的突破,管建華周游列國(guó),西天取經(jīng)。德國(guó)不萊梅大學(xué)、美國(guó)威斯廉大學(xué)、伊利諾伊大學(xué)、印度卡拉希特藝術(shù)學(xué)院、馬德拉斯大學(xué)、馬來西亞馬拉科技大學(xué)、新加坡南洋理工大學(xué)國(guó)立教育學(xué)院、印尼巴厘藝術(shù)大學(xué)和日惹藝術(shù)大學(xué)等。他感嘆,看世界太晚了?!叭f(wàn)事須乘時(shí),汝來一何晚?”(米芾《吳江舟中詩(shī)》)所以,他常帶著一套套截然不同的說詞,從國(guó)外回到北京,訴說見聞和體驗(yàn)。正如他在《世界音樂系列叢書》序中提到的德國(guó)凱瑟林伯爵的話:“認(rèn)識(shí)自己的捷徑是周游世界”。
叢書所附光盤,像一根根切開的血管,讓讀者感受到不同文化流淌的殷殷紅色中的鮮活。聽來像飄起來的南美洲《大鷹》,智利排簫托起的高原,巴拉圭豎琴流出的奔騰,歐洲、非洲、印第安、墨西哥、巴西音樂融合成的美妙濃郁,泰戈?duì)柼炜罩械挠《纫魳?,樣樣稱奇,顛覆了我們對(duì)那片土地曾有的輕視乃至居高臨下的幼稚(我們與改革開放之前在裹挾于政治話語(yǔ)之間讓人不情愿接受“亞非拉音樂”之名下,知道一點(diǎn)皮毛)。單純聽聽,是件簡(jiǎn)單的事兒,說出個(gè)所以然,是另一件事!管建華要告訴讀者的,就是另一套背后的奧秘。
聽到不同國(guó)家、不同族群的表達(dá),不能不感悟,人類對(duì)人生落寞的表達(dá),都一樣,但途徑千姿百態(tài)。每種表達(dá),特立獨(dú)行。世界上不止有一兩種表達(dá),與統(tǒng)一規(guī)格、統(tǒng)一原理的“科學(xué)”,相距十萬(wàn)八千里。這就是書中所附光盤的音樂,為何從滾滾來的開始到蕭蕭下的末尾,始終讓人聽下去的地方。
非洲音樂比之西方更純凈,比之中國(guó)更單純;比之西方更瀟灑,比之中國(guó)更率真。一股強(qiáng)大的力量和音樂的感動(dòng)——原以為只有西方和中國(guó)音樂才有的感動(dòng)——慢慢讓管建華意識(shí)到另一個(gè)龐大的存在!早該聽見的聲音,讓他走出狹蹙。他對(duì)我說:絕不應(yīng)該再把孤陋寡聞延續(xù)下去。我們不愿意被下代人嘲笑,那么,就先從不嘲笑上一代人的知識(shí)欠缺和價(jià)值定向并擴(kuò)展自己的視野開始吧!
為此,他暗地里過著雙重生活,一方面執(zhí)政一方,應(yīng)俗設(shè)變,教師、編輯、行政、家庭;一方面揣摩學(xué)理,埋頭喜歡的專業(yè)。外應(yīng)世務(wù),內(nèi)修學(xué)功。然而整部《世界音樂》叢書,尚未完工,這成了他的另一“未竟”?!俺鰩熚唇萆硐人馈?,又讓我們?nèi)绾尾粸楣芙ㄈA三復(fù)流涕!
知識(shí)分子的精神史,越來越成為一個(gè)話題(如錢理群《歲月滄?!?、陳徒手《故國(guó)人民有所思》等),這個(gè)角度讓學(xué)界關(guān)注那些具有代表性學(xué)者的內(nèi)心生活而非僅僅梳理其學(xué)術(shù)經(jīng)歷與研究成果,這樣的敘述角度,或許更能讓我們探視改革開放40年來知識(shí)分子成長(zhǎng)史中一度引發(fā)同行者深度共鳴的共同困境與破除迷津的蹇途。如此回視管建華的心路歷程,是否可以說,如果不是因?yàn)樾√崆俚膮⒄兆鴺?biāo)讓他別無選擇地寫出中西音樂比較為題的學(xué)位論文,如果不是由此聯(lián)系到本土教育傾斜而提出中華母語(yǔ)教育本體論,如果不是因?yàn)榭释C正教育偏頗而引入他山之石,他不會(huì)于近年投身新域,與己爭(zhēng)衡。他在生命各節(jié)點(diǎn)上的移位,構(gòu)筑了一位學(xué)者乘風(fēng)騁變的路徑。如此說來,他于最后十年全身心致力世界音樂的翻譯、推介且不遺余力、點(diǎn)燈熬油、勞神傷身卻鍥而不舍,自有其內(nèi)在的生命邏輯!
世界音樂讓管建華獲得了走出壁壘的通道,獲得了借“牡丹國(guó)色”矯正“芍藥妖無格”“芙蕖凈少情”的第三種視角,或許這便是知識(shí)分子舍命以求的類似康德追尋“理性”、黑格爾追尋“絕的精神”的自我圓融。從這個(gè)意義上說,他已經(jīng)獲得了精神圓融!他之所以強(qiáng)大,是因?yàn)閿[脫了柔弱。
然而,圓融之路讓他付出了太多太多。盡管也有病重期間“治療方案”恰當(dāng)與否的議論,但我寧愿相信那是一位學(xué)者苦苦求索、能量透損的無奈結(jié)果。所有文稿都以生命為代價(jià),每篇行文愨直、思理深宏、富于批判精神且不免萬(wàn)丈豪情的文論,都足以使一個(gè)青年變成老人,一個(gè)精力旺盛的壯漢變成憔悴倦衰的病軀,一個(gè)血色旺盛的英雄一步跨入視茫茫、發(fā)蒼蒼、齒牙動(dòng)搖的暮年。這就是黃翔鵬所說的寫一篇論文折一歲春秋、編一部書稿減十斤精肉的苦詠!埋頭苦干的日子,日日燃燒,變緊衣為寬袍,落青絲為云鬢,化豐腴為朽軀。管建華的鳴唱何以不同凡響?管建華的長(zhǎng)嘯何以“天地為之久低昂”?皆因凝結(jié)精血,以命做抵!“孰謂少者歿而長(zhǎng)者存,強(qiáng)者夭而病者全乎”?③
靡不有初,鮮克有終。壯志未酬,勛業(yè)不終,不能不令人想到作家艾米莉·勃朗特為洛克伍德的嘆息:“真難以想象,這么平靜的墓地底下,有不平靜的睡眠。”
①管建華《中西音樂文化比較的心路歷程》,西安:陜西師范大學(xué)出版社2006年版,第1頁(yè)。
②斯蒂芬·支魏格《巴爾扎克傳》,吳小如、高名凱譯,上海譯文出版社1983年版,第186—187頁(yè)。
③韓愈《祭十二郎文》,吳楚材、吳調(diào)侯選《古文觀止》(下),北京:中華書局1959年版,第377頁(yè)。