古箏協(xié)奏曲《臨安遺恨》的藝術(shù)特色

■劉佳

古箏協(xié)奏曲《臨安遺恨》由何占豪先生創(chuàng)作于20世紀(jì)90年代初期，根據(jù)傳統(tǒng)樂曲《滿江紅》改編成。該曲以音樂的形式，表現(xiàn)了南宋民族英雄岳飛被奸臣陷害、囚禁臨安，繼而赴刑的歷史場面，講述了民族英雄岳飛的情感歷程。岳飛對于國家的赤膽忠心，對于命運(yùn)的無情吶喊，對人生的感慨釋然等情感要素，俱呈現(xiàn)于古箏的音符中。

改革開放之后，隨著創(chuàng)作者理念的革新，西方音樂的影響，古箏創(chuàng)作更加豐富和多元。以80年代初李煥之創(chuàng)作的《汨羅江幻想曲》為開端，古箏曲目創(chuàng)作開啟了新的篇章，先后涌現(xiàn)出了多部佳作。何占豪在一些音樂活動中，深刻感受了民間音樂的巨大魅力和一些海外華人對民間音樂的喜愛，并逐漸樹立起了“民族音樂現(xiàn)代化”的理念，以二胡和古箏為主要對象進(jìn)行了一系列探索，先后創(chuàng)作和改編了《賽馬》《臨安遺恨》《西楚霸王》《孔雀東南飛》等一系列膾炙人口的佳作。

《臨安遺恨》原素材為傳統(tǒng)樂曲《滿江紅》，表現(xiàn)抗金英雄岳飛遭奸人陷害，含冤而死。赴刑場的前夜，他將心中的積郁抒發(fā)了出來，有對國家社稷的擔(dān)憂，有對奸臣當(dāng)?shù)赖膽嵑?，有對?bào)國無門的無奈，面對家人生活的掛念等等，最終留下了千古遺恨和那首流傳百世的《滿江紅》。

《臨安遺恨》主要分為七段，第一段為引子，二段為慢板，三段為快板，四段為柔板，五段為中板，六段為華彩，七段為尾聲。整個(gè)作品采用了ABCA’的復(fù)三部曲式。這是一種典型的西方曲式，但是在該曲子的具體運(yùn)用中，仍然延續(xù)了中國傳統(tǒng)音樂中主題呈現(xiàn)和變奏的手法，按照起、承、轉(zhuǎn)、合有序向前發(fā)展。

A段是引子部分，由鋼琴以強(qiáng)有力的和弦刮奏，渲染出種悲涼的氣氛。然后是古箏正式進(jìn)入旋律，以表達(dá)岳飛在追憶征戰(zhàn)歲月，暗合了“三十功名塵與土，八千里路云和月”的悲涼心境。隨后樂曲發(fā)生了一次轉(zhuǎn)調(diào)，鋼琴聲部的出現(xiàn)，與古箏一起突出了這種悲壯的氣氛，表達(dá)了主人公一種無奈的嘆息。

B段是全曲的變奏部分，描繪了戰(zhàn)場上金戈鐵馬、刀光劍影的壯烈。其特點(diǎn)是有一條隱藏的旋律線，根據(jù)該曲所改編自的古曲《滿江紅》，作曲家使《滿江紅》的旋律再一次變奏，生動刻畫出了昔日壯士們在沙場上浴血奮戰(zhàn)的場景，使主人公的回憶真實(shí)可信。

C段是結(jié)束回憶，回到現(xiàn)實(shí)。岳飛在追憶往昔后，逐漸將思緒拉回到現(xiàn)實(shí)，主題反復(fù)的變奏和展開，特別是三十二音符的刮奏，體現(xiàn)了主人公今昔對比的悲涼和絕望，情緒隨著音樂的表達(dá)逐漸沉淪。

A段中，岳飛在臨刑前展開了對未來美好的憧憬，音色明亮而歡快。這種歡快情緒僅僅持續(xù)了很短的時(shí)間，在一段華彩之后，音樂再次回歸到了絕望和悲涼，結(jié)束處的雙搖音和上行刮奏以及最后的和弦結(jié)束，都再一次表現(xiàn)出岳飛悲壯的一生，使人物形象和情感得到了升華。這一段寄托了作曲家對英雄情懷的追思和緬懷。

作曲家這樣的安排并非空穴來風(fēng)，而是有一定的內(nèi)涵和深度。第一次主題再現(xiàn)，位于引子結(jié)束之后，這時(shí)開始第一次主題，可迅速抓住聽眾的注意力，讓聽眾進(jìn)入樂曲所描繪的境界中，慢慢隨著音樂的流動而感動；快板之后是第二次的主題再現(xiàn)，使聽眾又一次感受到主題的魅力，在快板之后可以平靜聽眾的心靈，使之更好聆聽音樂；而最后一次的主題再現(xiàn)，體現(xiàn)了樂曲畫龍點(diǎn)睛、首尾呼應(yīng)的藝術(shù)魅力，在音樂的主題中結(jié)束全曲，讓聽眾回味無窮。

古箏的演奏技法種類繁多，復(fù)雜多變，不僅有左手的吟揉按滑，還有右手的勾拖抹劈等技法，但不論是哪一種技法，在古箏演奏中都極大地豐富了古箏的表現(xiàn)力和張力，將樂曲的內(nèi)在情感表現(xiàn)得淋漓盡致。

《臨安遺恨》將民族性的音樂旋律與現(xiàn)代化的和聲語言相結(jié)合。將人物形象旋律化，使變奏主題與題材相結(jié)合，將傳統(tǒng)器樂技法與外來樂器融合，并采用獨(dú)特的轉(zhuǎn)調(diào)和創(chuàng)作布局，突出民族器樂的演奏特點(diǎn)，體現(xiàn)了豐富的藝術(shù)內(nèi)涵和民族特色。