改革開放40年中國主旋律電影類型演變

王春曉

(南京師范大學(xué) 文學(xué)院，江蘇 南京 210097)

近幾年中國電影市場出現(xiàn)了“叫好又叫座”的主旋律影片，不僅獲得市場價值，同時也讓大眾對主旋律題材有了全新的認知。《紅海行動》(2018)、《戰(zhàn)狼2》(2017)兩部主旋律影片分別以36.50、56.78億元的票房成績雄霸2018、2017年榜單第一名的位置，創(chuàng)造了前所未有的成績。《湄公河行動》(2016)、《唐山大地震》(2010)、《風(fēng)聲》(2009)在豆瓣、貓眼等平臺的評分保持在8.0以上的高分。這些影片改寫了20世紀80年代以來中國主旋律電影的敘事困境以及受眾局限，并以此為契機開啟了中國主旋律大片的時代。在這個意義上，這些影片也印證了改革開放40年以來主旋律影片創(chuàng)作類型的成功，從而更好地塑造中國形象、傳播中國精神、樹立文化自信，進而實現(xiàn)從電影大國走向電影強國的目標(biāo)。

主旋律影片在獲得成功的同時也不禁令我們回望與思考：為什么主旋律電影會“突然”備受市場關(guān)注？更進一步說是如何從改革開放之初誕生的代表主流/官方的主旋律影片發(fā)展到21世紀吸引市場/大眾擁有商業(yè)價值的新主流電影，進而成功彌合電影美學(xué)和商業(yè)體系的敘事隔閡，并在“詢喚”過程中使大眾產(chǎn)生歸屬感？這涉及改革開放40年以來主旋律電影的內(nèi)在創(chuàng)作話語機制以及脫離不了中國社會、文化以及市場的改革跳遷。因此從創(chuàng)作類型的演變角度來對改革開放40年以來主旋律電影進行分析，能更好揭示主旋律電影所呈現(xiàn)的傳播策略。

一、“主旋律”的提出：重大革命歷史題材涌現(xiàn)

1978年12 月，中共十一屆三中全會確立了解放思想、實事求是的全新基本路線，開啟了中國歷史的新時期，也開啟中國電影的新時期。20世紀70年代的中國，城鎮(zhèn)人口比重較小，人民文化水平普遍偏低。在改革開放思想的帶動下，同時沿襲“影以載道”的文化傳統(tǒng)，主旋律電影主要以科普文化與價值觀為重，并取得了一定的成效。隨著改革開放不斷地深化，時代精神越來越深入人心，1987年主旋律電影的概念被提出，大型國有制片廠在黨和政府的資助與指導(dǎo)下，拍攝出一批品質(zhì)精良的重大革命與重大歷史題材電影，重構(gòu)歷史的創(chuàng)作范式，映照出普通觀眾在改革浪潮中的信心與信念。

主旋律電影的創(chuàng)作離不開所處的時代與當(dāng)時的經(jīng)濟環(huán)境。自1978年改革開放以來，各行各業(yè)逐漸開始投入改革中，電影行業(yè)也是一個循序漸進改進的過程。在計劃經(jīng)濟的大背景下，電影票價相對低廉，作為一項共享的文化娛樂形態(tài)，普通百姓也能將其作為主要的娛樂消費，在國營電影院、露天放映場地經(jīng)常會出現(xiàn)大量的觀影群體。當(dāng)時的票房主力軍是城市之外的“小鎮(zhèn)青年”，他們享有相對均等的文化消費權(quán)利，觀影熱情極高并締造了1979年293億的觀影人次、人均觀影28次的紀錄。

1987年時任中宣部副部長的賀敬之在全國故事片廠長會議上做了題為《關(guān)于當(dāng)前文藝戰(zhàn)線的幾個問題》的總結(jié)發(fā)言，“突出主旋律，堅持多樣化”成為今后電影發(fā)展的又一重要指導(dǎo)方針。概念提出后，國營大制片廠紛紛開始響應(yīng)創(chuàng)作。這一時期的主旋律電影，在創(chuàng)作類型上以重大歷史事件題材為主。以史為鑒，通過表現(xiàn)國家領(lǐng)袖、英模人物和重大歷史事件、重大革命事件、黨、軍隊等，凸顯主流價值觀，并重視宣教功能。在創(chuàng)作特點上主要從宏大敘事出發(fā)，重寫革命歷史故事，以偉人、英模為主要人物，彰顯時代精神、社會使命感與責(zé)任感。1989年長春電影制片廠攝制的《開國大典》成為這一階段的標(biāo)志性作品。

另一方面，思想解放之潮洶涌而至，電影理論也深深影響著主旋律電影的創(chuàng)作。“丟掉戲劇的拐杖”“電影與戲劇離婚”，開始了一段重視電影藝術(shù)表現(xiàn)形式的階段。“1979—1987年是一個理論滋養(yǎng)靈感的年代，更是理論影響創(chuàng)作的年代。許多評論家用‘探索’‘創(chuàng)新’‘革命’之類的詞匯形容以《黃土地》(1984)等為代表的探索電影，認為這才是真正意義上的電影?！?979年張暖忻與李陀發(fā)表《談電影語言的現(xiàn)代化》強調(diào)電影美學(xué)、民族電影的重要性，提倡紀實主義美學(xué)。主旋律作品中高大全的形象也走下神壇，有了“人性”的生活。如《沙鷗》(1981)、《小花》(1979)、《苦惱人的笑》(1979)、《生活的顫音》(1979)、《鄰居》(1981)，這些電影通過普通人的革命經(jīng)歷以及對生活的反思，行構(gòu)出具有濃重民族感的國家形象，從現(xiàn)實主義角度出發(fā)，更加深了人們對主流意識的思考。

二、走向市場：“商業(yè)+類型”模式的探索

20世紀90年代，改革不斷深化，市場經(jīng)濟逐步發(fā)展，人們享受到了改革的紅利，電影也作為一種日常消費進入市場。這一時期的電影體制逐漸由計劃經(jīng)濟轉(zhuǎn)向市場經(jīng)濟，開始與商業(yè)化、類型化的影片相交融。主旋律電影也在不斷地改革與發(fā)展中過渡成為“主流電影”，更好地適應(yīng)人們?nèi)找嬖鲩L的物質(zhì)文化需求與對藝術(shù)文化的多元形式消費，并開始了“商業(yè)+類型”模式的探索，在創(chuàng)作的觀念、形式、技術(shù)上不斷創(chuàng)新，在改革開放進一步深化中，不斷推進中國主旋律電影的發(fā)展。

1994年中國文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合國家文藝政策，中央領(lǐng)導(dǎo)對文藝作品提出了“弘揚主旋律，提倡多樣化”的要求，這是針對改革開放以來文化藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律以及特點的總結(jié)，亦是新形勢下文藝工作和主旋律電影的指導(dǎo)方針和新目標(biāo)。隨著改革開放的深入，主旋律電影從集體觀影逐漸變成了人們?nèi)粘Ｎ幕M的自主選擇之一，主旋律電影也逐漸走向市場，等待市場的檢驗。同時，市場經(jīng)濟的規(guī)則也對主旋律電影的創(chuàng)作產(chǎn)生了影響，在一定程度上影響了此階段主旋律電影的創(chuàng)作方向。

梳理主旋律電影的發(fā)展歷程，20世紀90年代的電影市場除國有制片廠之外民營制片廠也開始積極探索。1996年之后民營制片廠所攝制的大型主旋律影片收獲好評，并引起一定反響，《紅河谷》(1996)、《黃河絕戀》(1999)、《離開雷鋒的日子》(1996)等，這些影片在保有主旋律的價值內(nèi)涵上也開發(fā)了電影的市場價值，獲得了市場的認可。1997年謝晉導(dǎo)演的《鴉片戰(zhàn)爭》以7200多萬元票房微弱于《侏羅紀公園》的7220萬元，位居第二，這是主旋律初涉市場走向商業(yè)融合道路上的重要成功。1997年馮小剛的賀歲喜劇《甲方乙方》開啟了電影市場類型化的序曲，隨之主旋律電影也走上商業(yè)化與類型化結(jié)合的道路。1998年，文化部文化產(chǎn)業(yè)司成立，這是政府部門第一次設(shè)立文化產(chǎn)業(yè)專門管理機構(gòu)，政府也加強了對文化產(chǎn)業(yè)的管控?；仡欉@一階段電影的創(chuàng)作特點，從電影美學(xué)上來說主旋律電影逐漸靠近商業(yè)大片，開始依照商業(yè)電影的模式宣發(fā)，但價值取向依然以主旋律為主。這一階段所提倡的思想已經(jīng)從固化的國家、民族主流形象，泛化成為一種精神，更加廣泛地代表社會主流的價值取向。

三、“新主流”的浮現(xiàn)：大眾視角與奇觀化的創(chuàng)新

進入21世紀的主旋律電影經(jīng)過不斷探索和嘗試，得到大眾情感和價值觀的雙重認同，同時獲得了良好的社會效益和經(jīng)濟效益。在市場經(jīng)濟體制改革不斷深化，電影事業(yè)空前繁榮，跨國電影合作愈加增多的情況下，主旋律電影從“主流”電影發(fā)展到“新主流電影”并以大眾視角、奇觀化的手法滿足了國人空前的主體認同感以及民族自信心與自豪感。想人民之所想是“新主流”電影獲得觀眾喜愛的重要原因，通過電影的大眾化路線，人們更加認同主旋律，喜愛國產(chǎn)影片，愛國主義、主流文化精神成為觀眾與電影共同的情感介質(zhì)。

這一時期的主旋律電影通過對敘事策略的改變以及人物形象的重塑，從普通小人物、小故事中尋找人生意義，并傳達出信仰的力量，逐漸摸索出一條通往大眾的途徑，如影片《嘎達梅林》(2002)、《云水謠》(2006)、《東京審判》(2006)等影片。年輕演員、明星的加入提高了電影關(guān)注度與市場的認可度，而技術(shù)的進步促發(fā)了主旋律電影的奇觀化嘗試。2007年《集結(jié)號》的上映標(biāo)志主旋律電影進入商業(yè)奇觀大片的階段，《風(fēng)聲》(2009)、《十月圍城》(2009)、《唐山大地震》(2010)、《建黨偉業(yè)》(2011)等影片上映并獲得較高的票房，這一階段的主旋律電影在創(chuàng)作上更加熟諳商業(yè)電影的制作，工業(yè)化的流程、商業(yè)大片的生產(chǎn)機制，以及訴諸動作、場面的視覺奇觀，滿足了觀眾的視覺心理，也得到了民族文化身份的認同，形成具有中國特色的主旋律類型電影。

電影中的奇觀不僅僅是影像和技術(shù)的震撼，而且通過輔助敘事，提升觀眾對主題的理解。如果說改革開放之初的宏大是基于題材類型，那么新主流電影的微小則是以大眾的視角、奇觀場面下更貼近人們生活的方式講述人們對國家、民族、文化的共同情感。影片《戰(zhàn)狼2》《紅海行動》等影片，將通常在好萊塢商業(yè)大片中出現(xiàn)的救世英雄，呈現(xiàn)在中國主旋律影片中，并且增加了美國超級英雄所不具備的愛國主義精神以及民族自信心，從而令觀眾在大呼過癮的同時也接受并提升了民族自豪感。通過改寫國家與個體的敘事策略，改寫主旋律電影中英雄的命運，從而贏得大國崛起之下中國電影觀眾審美的認同。

這一時期的主旋律電影不僅深入探究市場規(guī)律，將電影美學(xué)與商業(yè)市場的規(guī)律成功融合，呈現(xiàn)出大眾視角與奇觀場面并存的特征，還真正將人類共有的普世價值觀帶入受眾的心中，迅速而有力地將主題直接呈現(xiàn)。如電影《紅海行動》中對“懲惡揚善”的弘揚、《湄公河行動》中對“法制權(quán)威”的維護、《戰(zhàn)狼2》中對“公平正義”的踐行都是通過對抗性事件快速地傳達出來，其中價值觀念也是超越單純的意識形態(tài)而從全人類利益出發(fā)的共有理念，而“反恐”“人權(quán)”等國家話題的加入也成為這一時期主旋律電影跨越國別，能夠在世界舞臺上綻放并贏得觀眾共識的原因之一。

四、結(jié) 語

德國電影理論家、歷史學(xué)家齊格弗里德·克拉考爾指出:“一個國家的電影總比其他藝術(shù)表現(xiàn)手段更直接地反映那個國家的精神風(fēng)貌?！敝袊餍呻娪皻v經(jīng)改革開放40年的變化發(fā)展，堅持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向，在創(chuàng)作類型上更加貼合大眾的審美?；仡?0年中國主旋律電影的發(fā)展，可以看出國家意識、民族精神、傳統(tǒng)文化是不變的核心所在。在這一特點下，主旋律電影，不斷在敘事策略、人物形象、視聽語言上進行創(chuàng)新，以不斷滿足大眾的觀影需求、市場的考驗。主旋律電影被提出之初，以教育結(jié)合宣傳主流思想為主，隨著改革開放的不斷深化，主旋律電影也逐漸接受市場的考驗，通過創(chuàng)作形式的改變，吸收融入商業(yè)電影的元素，更加適應(yīng)市場的挑戰(zhàn)，也逐漸受到市場和大眾的認可。在大國崛起的背景下，中國主旋律電影從主流走向新主流，越來越凸顯中國電影力量的優(yōu)勢，中國也必將從電影大國走向電影強國。