《媽媽咪呀2》：情感音符與觀眾接受

吳 越 姜 萌

(石家莊幼兒師范高等專科學(xué)校，河北 石家莊 050228)

電影《媽媽咪呀》(2008)根據(jù)百老匯同名音樂劇——英國(guó)劇作家凱瑟琳·約翰遜作品改編而成，十年后，這一IP被改編為了續(xù)集《媽媽咪呀2》(2018)。在這部電影中，角色更多，敘事線更為復(fù)雜，歌舞的設(shè)計(jì)也更為豐富，但并未改變的，是電影依然以觀眾為中心，照顧著觀眾的情感與審美需求。

一、作為“參照系”的《媽媽咪呀》

正如接受美學(xué)所主張的，作品等于文本與接受之和，電影和舞臺(tái)劇亦是如此。電影與觀眾之間構(gòu)成對(duì)象性關(guān)系，電影并非脫離了審美主體經(jīng)驗(yàn)、情感乃至藝術(shù)趣味的孤立的存在?！秼寢屵溲健返恼Q生，正是其活躍于舞臺(tái)的音樂劇被廣為接受的產(chǎn)物，而《媽媽咪呀2》在沒有音樂劇可依循的情況下依然面世，也正是《媽媽咪呀》上映后觀眾積極介入，給予高度評(píng)價(jià)的結(jié)果。

姚斯等人從文學(xué)的角度談?wù)摻邮軙r(shí)指出：“接受是讀者的審美經(jīng)驗(yàn)創(chuàng)造作品的過程，它發(fā)掘出作品的種種意蘊(yùn)?！髡咄ㄟ^作品與讀者建立起對(duì)話關(guān)系。當(dāng)一部作品出現(xiàn)時(shí)，就產(chǎn)生了期待水平，即期待從作品中讀到什么。讀者的期待建立起一個(gè)參照系，讀者的經(jīng)驗(yàn)依此與作者的經(jīng)驗(yàn)相交融。”如果說，觀眾對(duì)于《媽媽咪呀》的接受，其“參照系”是音樂劇版本，那么對(duì)于《媽媽咪呀2》，觀眾的“參照系”就是《媽媽咪呀》?？梢哉f，在這部前作中，一個(gè)由瑞典著名組合ABBA傳唱了數(shù)十年的經(jīng)典歌曲串聯(lián)而成，滿溢著溫暖的親情友情和浪漫愛情的審美對(duì)象已經(jīng)建立起來，它決定了觀眾作為《媽媽咪呀2》接受者的審美先在結(jié)構(gòu)。

二、情感主題的延續(xù)

如果說《媽媽咪呀》講述的是一個(gè)“找爸爸”的故事，那么《媽媽咪呀2》則呈現(xiàn)給觀眾一個(gè)“找媽媽”的敘事文本。電影依然延續(xù)了前作的親情主題和女性主義情懷。在《媽媽咪呀2》中，電影采取了雙線敘事的模式，以一條敘事線來交代唐娜年輕時(shí)和比爾等三人相遇、相愛以及最終分手的故事；另一條敘事線則是成年后的蘇菲對(duì)母親經(jīng)歷與心境的追尋和理解。蘇菲與母親相依為命，然而母親唐娜卻在一年前不幸去世，蘇菲決定留在島上修繕和擴(kuò)大唐娜經(jīng)營(yíng)已久的客棧，同時(shí)邀請(qǐng)?zhí)颇仍?jīng)的親朋好友，一起來參加客棧的開業(yè)儀式兼送別唐娜。

親情、友情和愛情依然貫穿于電影的始末。在親情上，除了山姆已經(jīng)在島上承擔(dān)起了父親這一職責(zé)，關(guān)懷、愛護(hù)著蘇菲以外，遠(yuǎn)在地球另一邊的比爾和哈利也都放下手頭的工作，千里迢迢地趕到，以向蘇菲傳遞自己的父愛。包括從未謀面的外婆露比，也從拉斯韋加斯趕來，為外孫女送上祝福。而已經(jīng)去世了的唐娜，則在電影的結(jié)尾出現(xiàn)，與給孩子洗禮的蘇菲深情對(duì)望，之后緩緩離去；在友情上，曾經(jīng)在青年時(shí)代給予唐娜安慰的閨密——“唐娜炮彈樂隊(duì)”的成員羅西和譚雅也來到島上，和蘇菲重組樂隊(duì)，用這樣的方式來緬懷唐娜；在愛情上，不僅老一輩人收獲了各自的幸福，在年輕人中，斯蓋伊也放棄了自己在紐約的工作前來島上與蘇菲共度余生。人與人的關(guān)系永遠(yuǎn)是和諧而美滿的，這些都給予了觀眾以深刻性與召喚性。

電影渲染最多的便是唐娜年輕時(shí)悲喜交集的三段戀情，這三次露水情緣可以說改變了唐娜的一生，她之后的未婚生女正是由此而來。但也可以說，唐娜的人生始終掌握在自己的手里，無論她是否邂逅三位青年，她都會(huì)遵從內(nèi)心的意愿在美麗的希臘小島上落戶生根。歌舞電影的類型片性質(zhì)導(dǎo)致音樂與舞蹈代替了大量的日常對(duì)白與動(dòng)作，人物在音符的跳躍中就迅速地完成了情感的生發(fā)和交流，觀眾也在歡快的、極具生命力的歌舞中感受到了希臘小島的美景良辰，唐娜、蘇菲等人生活的輕松熱鬧，情感的奔放曠達(dá)。對(duì)于并不了解前作的觀眾來說，他們或許會(huì)缺乏填充電影大量省略文本的審美信息，但對(duì)于已經(jīng)給予《媽媽咪呀》高度認(rèn)可的觀眾來說，整部續(xù)作都可謂是為審美主體對(duì)前作的感知經(jīng)驗(yàn)量身打造的文本。

三、審美期待的超越

而在對(duì)電影的接受中，如若電影與觀眾的期待視野完全印合，那么電影無疑將淪為平庸之作。《媽媽咪呀2》在繼續(xù)深化情感主題，尤其是在親情主題上大書特書之外，還對(duì)觀眾的審美期待進(jìn)行了超越，給予了觀眾驚喜。

首先，如前所述，電影打破了一般歌舞電影的單線敘事模式，讓年輕的唐娜和蘇菲的生命進(jìn)行疊加重合。在電影中，畫面往往切換于蘇菲帶領(lǐng)譚雅等人參觀已經(jīng)井井有條的客棧，以及初來乍到的唐娜面對(duì)破敗凋零的房屋卻滿心歡喜的場(chǎng)景之間，在同一座海風(fēng)吹拂的小島、同一家客棧中，空間是固定的，但是時(shí)間卻呈流動(dòng)狀態(tài)，過去和現(xiàn)實(shí)不斷切換，讓觀眾常常產(chǎn)生恍惚與嗟嘆。而唐娜的死帶來的傷感也因?yàn)槟贻p線上自由灑脫、甜美快樂的敘事而被極大地淡化了。此外，由科林·費(fèi)斯等人飾演的蘇菲三位父親在電影中也分別由三位年輕演員出演其風(fēng)華正茂的版本，這些都讓唐娜年輕時(shí)所經(jīng)歷的種種波折與考驗(yàn)、誘惑和歡笑直接呈現(xiàn)在觀眾面前，代表了蘇菲對(duì)于母親的走近和理解，同時(shí)電影結(jié)尾時(shí)的母女相見也帶出了深刻的意蘊(yùn)：盡管母親并不后悔自己的人生，但是她依然祝福女兒不必經(jīng)歷她所遭遇過的挫折，希望女兒擁有完滿的婚姻和幸福的一生。

其次，在歌舞這一歌舞片的靈魂上，雙線推進(jìn)的敘事也恰到好處地解決了以原班人馬滿足觀眾對(duì)明星陣容的預(yù)期，及其與斯特里普等演員年紀(jì)普遍偏大，難以承擔(dān)大量舞蹈戲份的矛盾。另外，前作的全部音樂來自ABBA的多首成名曲目，如，

Super

Trouper

、

Dancing

Queen

、

S

.

O

.

S

.等。在歌舞片中，歌曲與劇情的展開有著密切關(guān)系，在劇情已經(jīng)發(fā)生變動(dòng)且重復(fù)性的曲目有可能導(dǎo)致觀眾審美疲勞的情況下，《媽媽咪呀2》選擇了保留前作最經(jīng)典的三首歌

Dancing

Queen

,

Mamma

Mia

!和

I

Have

A

Dream

，其他如

When

I

Kissed

The

Teacher

等都是為了新劇情而重新創(chuàng)作的。

《媽媽咪呀2》在前作已經(jīng)講好了一個(gè)故事的基礎(chǔ)上，又給觀眾帶來了一次全新的感動(dòng)，成功地做到了既充分迎合觀眾的審美期待，又讓觀眾耳目一新，再一次地證明歌舞電影的恒久魅力?？梢哉f，電影奏響了飽含情感的音符，撥動(dòng)了觀眾的心弦。