懸浮的夢
——讀張冕的雕塑

李 迅

張冕近來的藝術(shù)表達(dá)，在讓觀者震驚之余也引起了對(duì)其深度的思考。觀看張冕的作品，就是觀察他的觀物方式，但是我們卻很難將他的作品定義、歸類，不論是哪種創(chuàng)作修辭的簡單歸類對(duì)藝術(shù)家張冕都難以概括。面貌是有限的信息窗口，而熟悉的形骸背后是對(duì)真實(shí)、陌生感、儀式感的關(guān)照，就像《門》《小憩》《浮山》等系列作品，是對(duì)迎風(fēng)獨(dú)立、適形適物觀心的生存抑或生命體驗(yàn)。這種體驗(yàn)沒法定義，我想“不被定義”的觀物視角和狀態(tài)或許就是張冕創(chuàng)作的物觀吧。器物原本無形亦無情，作者注入情感與溫度將其捏塑成型，他的藝術(shù)作品，既是對(duì)嫻熟技藝之展示，也是一次自我較量，一次對(duì)雕塑的反省與追問，在讓觀者欣賞之余也引起了對(duì)其深度的思考?？v觀他的創(chuàng)作進(jìn)程不難發(fā)現(xiàn)，他的創(chuàng)作視點(diǎn)和語境的變化與中國當(dāng)代社會(huì)和藝術(shù)生態(tài)的發(fā)展進(jìn)程是密不可分的。

畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院雕塑系第二工作室（具象寫實(shí)工作室）的張冕，早期的創(chuàng)作始終都在思考具象寫實(shí)雕塑在當(dāng)下的出路和新的可能性，從2007年創(chuàng)作的《門》可以看出，張冕這一時(shí)期的作品不是花前月下的情調(diào)，而是暗自涌動(dòng)著的表現(xiàn)欲。他試圖在技術(shù)與觀念之間打開探索空間，既非徹底退回再現(xiàn)模式，又不是完全脫離造型基礎(chǔ)，而是在回望中繼續(xù)深入與前行。而這一時(shí)期室外空間作品展現(xiàn)的則是張冕以大地和大自然為背景的視覺表達(dá)，觀者感知到的由作者熟練地駕馭材料和公共空間所創(chuàng)造的“美”，不僅是人與自然的相統(tǒng)一，亦是作品與環(huán)境的相協(xié)調(diào)，更是時(shí)空秩序的相生相容與相伴。創(chuàng)作中，他拆卸了范本原有記憶與敘事的莊重，將我們帶入更少固定預(yù)設(shè)而疑竇叢生的語境。2007年的時(shí)代系列作品《潛》，以大自然的蔥郁生機(jī)為背景，擁有著天然獨(dú)特不可復(fù)制的肌理和圖案，而作品主體的鋼材卻純粹是人工制品，尤其有現(xiàn)代工業(yè)的烙印。細(xì)膩與粗糙，生命與機(jī)械，二者之間的對(duì)比（話）始終在進(jìn)行，由此張冕思考的不僅僅是材質(zhì)給予雕塑的效果，而是更深一步地探索以個(gè)人主體的知識(shí)譜系和文化結(jié)構(gòu)及漫溢在其視覺表達(dá)間的批判精神，質(zhì)疑了社會(huì)的進(jìn)步和產(chǎn)業(yè)的轉(zhuǎn)型所帶來的自然和深層的社會(huì)結(jié)構(gòu)文化問題。這里張冕是站在大文化俯視的角度，對(duì)發(fā)生在身邊的當(dāng)下事象以概括、批判的方式展演出普世觀，以及非功利心的人文關(guān)懷，這是一場關(guān)乎實(shí)踐、關(guān)乎技藝、關(guān)乎體驗(yàn)，最終關(guān)乎生命的大自由的藝術(shù)活動(dòng)。

在2011年創(chuàng)作的《童年——看上去很美》中，他將內(nèi)心深處的“意之所向，心之所往”的具象表達(dá)情節(jié)發(fā)揮到淋漓盡致?；蛟S是對(duì)于童年記憶的回望？或許是對(duì)于某個(gè)事件或社會(huì)兒童教育問題的關(guān)注？張冕通過技藝嫻熟的具象表達(dá)方式帶給觀者不同視點(diǎn)的童年關(guān)注，沒有程式化的學(xué)院流行表達(dá)方式，樸實(shí)自然得讓觀者似乎忘記了對(duì)于作品表達(dá)方式的探究，只是深深地被表達(dá)的對(duì)象所震撼！張冕的作品通過對(duì)兒童的表現(xiàn)與關(guān)懷，從一個(gè)原點(diǎn)延伸到廣泛的社會(huì)學(xué)、教育學(xué)、心理學(xué)意義，使之具備了鮮明的批判現(xiàn)實(shí)主義色彩。

在這之后，張冕的創(chuàng)作路徑發(fā)生了重要轉(zhuǎn)向，一種從個(gè)體意識(shí)到公共空間及傳統(tǒng)文化元素創(chuàng)作的轉(zhuǎn)向。這種基于本土文化的轉(zhuǎn)場恰恰體現(xiàn)了21世紀(jì)以來，藝術(shù)界開始重視“以人為本”，推崇“人文精神”和“人文關(guān)懷”，開始更多地關(guān)注人的生存狀態(tài)、靈魂與精神歸屬，以及本體語言的再認(rèn)識(shí)的改變。如果說早期作品《潛》《框子》《童年——看上去很美》與我們的個(gè)體生活息息相關(guān)，那張冕這一時(shí)期的作品則是試圖在傳統(tǒng)文化與當(dāng)代視界間尋找著最佳轉(zhuǎn)換的契合點(diǎn)。作品《蘇武牧羊》講述的是一個(gè)東方歷史典故，作者采用了具有“羅丹”特色的造型手法以及夸張性、理想化的敘述結(jié)構(gòu)。張冕如此設(shè)置，讓人頗感意外，也引人浮想聯(lián)翩，作品形式已經(jīng)逃逸出創(chuàng)作意圖的網(wǎng)羅，從而使作品所要表達(dá)的故事文本具有了某種當(dāng)代性的觀念內(nèi)容和歷史厚度，表明了作者對(duì)藝術(shù)中“東方性”這一問題的一種積極、健康的文化姿態(tài)和關(guān)注方式。2017年所做的鐘馗造像則是在逆向溯古的過程中，去抓取和提煉鐘馗這個(gè)歷史人物與當(dāng)代社會(huì)涌動(dòng)的思潮的交集。張冕通過柔化鐘馗造像的那種外張性的棱角，逐步拆解臉譜化的定式，把神化了的偶像還原，在古典具象寫實(shí)的技法中，又采用了故意抹去的表現(xiàn)概念，再加上有意識(shí)地留白，最終去表現(xiàn)一種簡約靜謐的“東方式”崇敬氣氛。

2013年創(chuàng)作的《浮山》用一種“東方性”的敘事語言，對(duì)中國傳統(tǒng)水墨山水卷軸畫形式進(jìn)行立體延展，將書畫中的意韻、水墨感注入到雕塑的表現(xiàn)力之中，這種二維到三維的空間變換，正負(fù)形體的交互相生，醞釀出澎湃的充實(shí)感、力量感與層次感。張冕這一階段作品的“東方性”主要體現(xiàn)為材料質(zhì)地張力和材料造型上虛實(shí)開合所造成的隱喻效果，但對(duì)材料的內(nèi)在感悟卻出于一種東方人的直覺。在表現(xiàn)手法的處理上，充分地吸收了中國傳統(tǒng)文化的寫意精神，在作品的局部加強(qiáng)了寫實(shí)處理手法，整體觀看則是詩意與匠心貫穿始終，體現(xiàn)出東方哲學(xué)特有的“詩性審美”?？鬃佑谩皹范灰?，哀而不傷”來形容 《關(guān)雎》的境界，好詩有平、和的品質(zhì)，即用平淡、溫和的語氣，或在表達(dá)心存澄凈、與世無爭的處事心態(tài)，張冕將中國文人的儒雅溫和的形象凝練成為雕塑語言，微著水墨之色，流露出“詩之品位”。其作品中一黑一白、一陰一陽、一虛一實(shí)相互依托、互為包容，形成一個(gè)統(tǒng)一的整體，如同《易傳》所指：“易有太極，是生兩儀?！睆埫嵋砸环N空間與時(shí)間相結(jié)合的意象，通過畫面中的前景、中景、近景不同空間形態(tài)的組合來營造出虛實(shí)變化的藝境。老子在《道德經(jīng)》第四十一章中闡述“道”的至高境界：“大白若辱，大方無隅，大器晚成，大音希聲，大象無形?！倍鳛樵煨退囆g(shù)的雕塑，象與形是創(chuàng)作的重點(diǎn)，通過形之物象，再到形之抽象，最終塑造形之意象，張冕的這種基于本土文化的當(dāng)代性語言詮釋，一方面是在雕塑創(chuàng)作的路徑上尋找傳統(tǒng)的回歸，另一深層的意圖是希望能在技術(shù)、材料、觀念之間展開探索，并力圖用材料語言來消解作品解讀的“慣習(xí)”與敘事的藩籬，從而將作品釋讀的空間帶入到更多可能的語境中。在這里，作者的個(gè)人經(jīng)驗(yàn)和對(duì)文化現(xiàn)實(shí)的理解，是以一種歷史的、理性化的方式得以展現(xiàn)的，“東方性”已經(jīng)超越了外在形式符號(hào)的標(biāo)本化的造型隱喻層面，體現(xiàn)出藝術(shù)家對(duì)本土文化身份與當(dāng)代性的思考。與西方寫實(shí)藝術(shù)不同，東方藝術(shù)所尋求的是同自然進(jìn)行精神性的對(duì)話，張冕的《浮山》可以說是水墨意境與自然詩意的延伸，表現(xiàn)出對(duì)東方精神的悠久敬重，作品雖然形式簡潔、語氣含蓄溫婉，卻傳達(dá)出深刻久遠(yuǎn)的弦外之音。

對(duì)張冕而言，雕塑的創(chuàng)作既是體現(xiàn)自我生命存在的一種感性方式，也是表述自己文化認(rèn)知的一種理性手段，因此如何在立足于本土文化身份的基礎(chǔ)上保持作品的當(dāng)代性成為他當(dāng)下藝術(shù)創(chuàng)作中持續(xù)思考的命題，從架上到公共空間的往返、從傳統(tǒng)范式的體悟到當(dāng)代語言系統(tǒng)的切換、從個(gè)體關(guān)懷到共性的文化立場的復(fù)歸，張冕的藝術(shù)探索從未停止……也許，在他看來，保持雕塑基本造型特征的基礎(chǔ)上，能夠?qū)€(gè)體生存過程和對(duì)文化社會(huì)問題的關(guān)注熔于一爐才是作為當(dāng)代人文性雕塑家的最高境界。