陳彥冰
一、計(jì)白當(dāng)黑的藝術(shù)手法
中國畫追求“以白計(jì)黑,以無計(jì)有”的獨(dú)特繪畫理念思想,而這種理念思想源于中國源遠(yuǎn)流長的哲學(xué)思想文化,其思想來源于《老子》的理論—“天下萬物生于有,有生于無?!眲t揭示了萬物的自然規(guī)律有著相互依存、陰陽變化的規(guī)律。其思想變幻莫測不僅用于兵法同時(shí)也運(yùn)用于繪畫與生活。而這種獨(dú)特的思想從繪畫中表現(xiàn)出來的便是“有”與“無”的變換又是“實(shí)”與“虛”的對比方法。它即是矛盾的對立又是協(xié)調(diào)的統(tǒng)一。這是中國從古代文明以來的陰陽變換,互為相生的關(guān)系。老子的“知白守黑”,就是指黑從白來,深刻的理解了白才能處理好黑。從中國畫中我們可以看出其規(guī)律,如畫中以墨勾勒皴染的山石叢林或是勾染填色的錦衣飄帶,都是“實(shí)”與“黑”的表現(xiàn)特征,和畫中留白的云彩與溪流等即“白”與“虛”的表現(xiàn)特征,這是物理上的黑白特征,而這些出現(xiàn)在畫面中的加加減減及其位置的經(jīng)營變化,其核心表現(xiàn)的卻是畫家內(nèi)心體悟自然生活所得到的心境。
二、意象造形的表達(dá)方式
由意象為表達(dá)方式區(qū)別與西方的具象描寫、寫實(shí)繪畫、抽象繪畫等。他的繪畫形態(tài)是自己對繪畫對象的形象特征主觀變化而生發(fā)的筆墨關(guān)系,也就是觀念意象,如道家思想中的心中的化相,是又自主的進(jìn)行變化,形象,聯(lián)想、夸張,想象,辯證而形成的一種方式。正如顧愷之所言“凡畫,人最難,次山水,次狗馬;臺(tái)榭一定器耳,難成而易好,不待遷想妙得也?!贝司渲械摹斑w想妙得”便是中國畫造型之骨髓,以感情的遷入與融合而達(dá)到畫面的統(tǒng)一神韻的精妙。中國畫不以模仿為造型方式,而是以自己的意識(shí)去造就畫面形象,從而產(chǎn)生豐富的畫面內(nèi)容及筆墨語言,以作者自身的性情修養(yǎng)表達(dá)藝術(shù)形象。如鄭板橋畫竹,“胸中勃勃遂有畫意,其實(shí)胸中之竹并不是眼中之竹也,因而磨墨展紙,落筆突作變相,手中之竹又不是胸中之竹也?!笔且孕刂幸鈿舛闹?,區(qū)別于眼中之竹,這便是作者心中之形象。
三、筆墨與中國畫意境的關(guān)系
筆墨是中國畫中的基本藝術(shù)表現(xiàn)手法,它關(guān)系著物象的形態(tài)特征和意境的抒發(fā)。而意境的表達(dá)又全于氣韻,這就是以形寫神的功夫。南朝時(shí)期蕭繹在《山水竹石》中首次提出“筆精墨妙”的原則,于是墨有了新的認(rèn)識(shí),從此謝赫的氣韻生動(dòng)一詞便極大的推動(dòng)了筆墨的發(fā)展。于此墨法在中國畫中有了新的高度。五代后梁時(shí)期荊浩是又將筆墨并重,提出“筆者,雖依法則,運(yùn)轉(zhuǎn)變通,不形不質(zhì),如飛如動(dòng);墨者,高低暈淡,品物淺深,文彩自然,似非用筆”提出不單單只是筆的書寫,從而墨的渲染亦是自然風(fēng)采的展現(xiàn)。從此筆與墨渾然一體,筆墨的完善進(jìn)一步的將中國畫中的意境情更加情趣化。到了宋元時(shí)期花鳥畫與山水畫的造詣不斷高升,筆墨技法的發(fā)展更是興意盎然,而明朝時(shí)的筆墨情趣的追求,格外意趣的徐渭筆墨的發(fā)揮更是淋漓盡致,同時(shí)期的董其昌也將山水畫的傳承創(chuàng)出了新的高度,他以筆墨的高度提煉將山水畫的意境表現(xiàn)的極具風(fēng)味,筆墨的盡寫全然的意寫出了大自然的元炁與生機(jī)。清代時(shí)期的立意創(chuàng)新與筆墨的技巧的靈變更是有了別番情趣,這個(gè)時(shí)期的筆墨造詣破舊立新,如四僧中的朱耷,他的筆墨有著時(shí)代性,是一個(gè)時(shí)代的敘述。他的筆墨情濃,筆墨亦情,情亦筆墨。古人有云:“樂山悅水,境能奪人?!庇衷疲骸肮P能奪境,然終不如筆、境全奪為上。蓋筆即精工,墨即煥彩,而境界無尋,何以暢觀者之懷?”筆與墨的并用,可見古人對筆墨情趣的極度重視。中國畫之筆墨于勾皴點(diǎn)染,筆筆氣貫長虹,意筆如云。筆墨是畫家揮灑個(gè)人情感的體現(xiàn),筆墨的繪畫形式是有內(nèi)涵的,它是畫家對大自然中中物態(tài)繪畫技法的提煉,從而筆墨也把握著一幅作品的精髓的實(shí)質(zhì)。
四、構(gòu)圖形式對中國畫意境表現(xiàn)
中國的構(gòu)圖形式被稱之為布置和章法,構(gòu)圖是創(chuàng)造過程中非常靈動(dòng)的,而構(gòu)圖是為了更好的構(gòu)造畫面的氛圍,畫家通過自己對事物的認(rèn)識(shí)和感知,在畫面上布勢構(gòu)圖來表達(dá)自己的人文追求和思想感情,使讀者整體的理解畫面內(nèi)容從而達(dá)到極強(qiáng)的感染力。構(gòu)圖是創(chuàng)作過程中的第一步,也是創(chuàng)作的基奠。
最先提出構(gòu)圖這個(gè)觀念的是東晉的顧愷之,他的《論畫》中曾提到“尋其置陳布勢,是達(dá)畫之變也?!贝耸撬谠u(píng)價(jià)作品《孫武》時(shí)提出的,他認(rèn)為作畫就像打仗中的戰(zhàn)役布勢,得意在筆先胸有成竹,必須先領(lǐng)略到自然豐富的變化,然后通過精心的布置舍去來靈活巧妙的安排畫面,才能“達(dá)畫之變也”。中國畫構(gòu)圖對意境的表現(xiàn)尤為重要,需要作者通過精細(xì)的構(gòu)思和辯證來突出細(xì)節(jié)的刻畫,需要區(qū)別主次物象,調(diào)節(jié)虛實(shí)分布,對比疏密空間,來突顯出主題。中國畫講究“計(jì)白當(dāng)黑”美學(xué)原則,黑白關(guān)系相輔相成,其空白并非不空洞無趣,而是恰好形成有機(jī)的分割,組成畫面的意境感,其白形成抽象空間,如南宋畫家馬遠(yuǎn)被稱之為“馬一角”則大膽留白,制造浩瀚之景,其作品《寒江獨(dú)釣圖》采用邊角構(gòu)圖,作品中僅有一葉扁舟,其余便皆是空白,僅屈指可數(shù)的孤舟漁翁即可表現(xiàn)出江天之浩渺,歲暮風(fēng)寒之蕭索,孤冷而寂寥的空靈意境。可見其黑白關(guān)系形成虛實(shí)相生的神妙之境,映射出作者心中的畫面意趣。
而后南朝謝赫《六法論》中提出了經(jīng)營位置,更是深刻分析了構(gòu)圖形式的表現(xiàn),更要求我們要懂得“經(jīng)營”,要考慮周全,精心的設(shè)計(jì)和思量。經(jīng)營位置是為了在創(chuàng)作時(shí)籌劃與度量,就意味著畫家將自己對自然的心里的感受充分的安排在畫面上,可以說更進(jìn)一步的實(shí)現(xiàn)了構(gòu)圖的形式,通過經(jīng)營,畫家在創(chuàng)作中的筆墨與色彩就可以更充分的展現(xiàn),在有了位置的基礎(chǔ)上才能更好的發(fā)揮其筆墨性能及作者的情感,對虛實(shí)的掌控便有了生命,從而更好的收放。也就是將畫面上的人物,茂林,及山石進(jìn)行合理的位置安排,使得物象的協(xié)調(diào)性提高,提煉出精彩的符合作者內(nèi)心立意的位置,“臨見妙裁”的高度提煉來展現(xiàn)所見內(nèi)容的精妙之處。于是就有了現(xiàn)在的緊要緊處,抓關(guān)鍵處的說法。精妙之處在于畫家必須在創(chuàng)作之前對創(chuàng)作物象有著徹底深刻而又通透的認(rèn)識(shí)和理解才能大膽的布置畫面。足以說明經(jīng)營位置在繪畫中的作用,從而達(dá)到以形寫神的目的。
五、精神境界決定意境
自古有著“字如其人”的說法,那書畫亦然。為什么說書畫是有生命的,因?yàn)闀嬜髌肥亲髡呱恼宫F(xiàn)。好的書畫不僅僅要取法得當(dāng),更要有品,這也是文人畫的特點(diǎn)。如元代繪畫時(shí)期,這個(gè)時(shí)期的繪畫特點(diǎn)有著特別大的改變可以說是中國繪畫的轉(zhuǎn)型期,此時(shí)期的繪畫與南宋繪畫大有不同,不在刻意追求摹寫物態(tài)的相,而是更多的心性的表達(dá)。畫家作畫更多的不在比較畫技的高超而是為了求得安然的靈魂。中國畫的內(nèi)容實(shí)質(zhì)就是意境,它是中國畫的精髓?!耙饩场彼鳛楹饬孔髌贩萘康囊粋€(gè)標(biāo)準(zhǔn)。中國畫和西方繪畫不同。它有獨(dú)特的表現(xiàn)手法,畫家通過筆墨把作者本身內(nèi)心真實(shí)的情感通過畫面表現(xiàn)出來,而這種表現(xiàn)就是有內(nèi)容的,是通過畫面帶給我們的,所謂的畫面感即畫家內(nèi)心境界的流露,而這種流露就是我們所說的意境。我認(rèn)為意境是畫家對生活對人生的態(tài)度,對人生的深刻體悟,然而筆墨便是畫家表達(dá)情感的中介,所以意境是畫家長年歲月的磨礪,是對自然的人生體悟。中國畫最不可缺少的就是意境的展現(xiàn),中國畫里的意境展現(xiàn)出作者內(nèi)心深處的東西,通過畫面與我們溝通,是我們?nèi)フJ(rèn)識(shí)畫家必不可少的東西。所以簡而概之意境在中國畫里表現(xiàn)出的就是畫家超越具體的、有限的物象、事件、場景,進(jìn)入無限的時(shí)間和空間,從而對整個(gè)人生、歷史、宇宙獲得一種哲理性的感受和領(lǐng)悟。
(作者單位:湖北美術(shù)學(xué)院)