從《血迷宮》到《三槍拍案驚奇》

賈 音

【摘要】《三槍拍案驚奇》是張藝謀導(dǎo)演新拍攝的作品,也是去年中國電影票房榜前列的影片?？赡芎芏嘤^眾不知道,它翻拍自美國導(dǎo)演科恩兄弟的影片《血迷宮》。兩部電影雖然有著相同的故事,但是因其所處的文化背景不同,在表現(xiàn)形式上產(chǎn)生了強(qiáng)烈的對比。本文主要就是從文化的角度,細(xì)致地對這兩部影片進(jìn)行比較,分析二者各自的特點(diǎn),總結(jié)其反映出來的文化底蘊(yùn)和時(shí)代特色。

【關(guān)鍵詞】血迷宮;三槍拍案驚奇;東西方文化

《血迷宮》是美國著名導(dǎo)演科恩兄弟的處女作,拍攝于1984年,是一部小成本影片。該片是向傳統(tǒng)黑色幽默致敬的作品,影片中充滿了黑色幽默的筆觸和峰回路轉(zhuǎn)的情節(jié)設(shè)置。傳統(tǒng)的家庭道德觀念經(jīng)過黑色處理,形成了典型的科恩風(fēng)格,即敏銳的同洞察力以及比傳統(tǒng)黑色更夸張的手法,被稱為是“希區(qū)柯克復(fù)活之作”。

20多年后,在完成了舉世矚目的北京奧運(yùn)會開幕式的導(dǎo)演工作后,張藝謀的第一部回歸之作自然是深受大家的關(guān)注。他選擇翻拍這部相對于科恩兄弟其他作品來說不是那么出名的作品,而且邀請了當(dāng)紅的小品明星趙本山、小沈陽、毛毛等來加盟助陣,可以說是造足了聲勢。一部是美國黑色犯罪影片,一部是中國驚悚喜劇商業(yè)電影,二者雖然情節(jié)相類似,但其表現(xiàn)的方式、影片的風(fēng)格、人物的設(shè)置等等,都是有著很多區(qū)別的。通過對這兩部影片進(jìn)行一系列的對比分析,可以進(jìn)一步比較兩部影片中體現(xiàn)出來的東西方差異,領(lǐng)略兩種文化下的精彩碰撞和融合。

一、影片類型

《血迷宮》的導(dǎo)演科恩兄弟可算得上是黑色電影領(lǐng)域的大師,黑色幽默甚至是他們的電影給人的第一感覺。黑色幽默產(chǎn)生、發(fā)展于20世紀(jì)60年代,繁榮于70年代,是有其特定的時(shí)代背景的。當(dāng)時(shí)美國在朝鮮戰(zhàn)爭結(jié)束后,一方面社會矛盾,勞資矛盾頻繁,另一方面麥卡錫主義使整個(gè)社會形成了壓抑窒息的氛圍;20世紀(jì)60年代初期,美國卷入越南戰(zhàn)爭,戰(zhàn)事的失利和美軍慘痛的傷亡,更使全國反戰(zhàn)情緒高漲,局勢比較動蕩,社會狀況比較混亂。西方民主的思想在現(xiàn)實(shí)面前受到一些人的懷疑,傳統(tǒng)的道德觀念遭到拋棄,生活與思想的真理受到了懷疑。在這種情況下,美國中小資產(chǎn)階級出于對共產(chǎn)主義革命的先天恐懼心理,在無所適從的社會背景下,于是產(chǎn)生了對現(xiàn)實(shí)采取嘲笑抨擊,揭露和諷刺,幻想和否定結(jié)合在一起的“黑色”的“幽默”。①

在《血迷宮》中,科恩兄弟恰如其分地運(yùn)用了這種藝術(shù)手法,影片從頭到尾都滲透的淡淡的黑色幽默氣息:比如老板馬蒂想要去她妻子艾比的情人雷伊家里綁走艾比,不料搶人不成,反被折斷了一根手指;又如馬蒂和私家偵探之間針鋒相對的譏諷話語;以及影片最后艾比用刀子扎傷了偵探,卻仍然以為自己面對的是她丈夫馬蒂……一系列的陰差陽錯(cuò)和機(jī)緣巧合構(gòu)成了影片的主線,成為推動情節(jié)發(fā)展的動力,也是影片最大的特色。黑色幽默作為在美國產(chǎn)生和發(fā)展起來的藝術(shù)流派,它所處的時(shí)代背景和理論核心都和西方當(dāng)時(shí)的環(huán)境以及西方人的心理狀態(tài)有著密切的關(guān)系。雖然“黑色幽默”已經(jīng)在世界范圍上都得到了廣泛的認(rèn)可和借鑒,中國現(xiàn)在也有了很多帶有“黑色幽默”性質(zhì)的作品,但是歸根結(jié)底,它的發(fā)源地在美國、在西方,它的精神實(shí)質(zhì)也滲透著西方文化的特征。

《三槍拍案驚奇》則是匯集了濃郁的中國西部和東北鄉(xiāng)土氣息的、具有強(qiáng)烈中國特色的一出秧歌二人轉(zhuǎn)鬧劇。 這點(diǎn)從演員的選擇上就可以看得出一些端倪:先看下演員表,趙本山、小沈陽、毛毛和陳野幾位二人轉(zhuǎn)演員的加盟,頓時(shí)給人看“春節(jié)聯(lián)歡晚會”節(jié)目單的錯(cuò)覺;再看下幾位主演的服裝,大紅大綠的俗艷裝束,怎么看怎么像東北二人轉(zhuǎn)的舞臺。事實(shí)上這部影片很大程度上也就是加長了的電影版東北二人轉(zhuǎn),片中比比皆是的超長鏡頭,沒有什么電影技巧上的運(yùn)用,攝像機(jī)只是架在那里作為一個(gè)記錄的載體,考驗(yàn)的就是演員的表演張力和臺詞本身的魅力。這就是二人轉(zhuǎn)和小品的共同特征:肢體的戲劇和表演的藝術(shù)。

這種設(shè)定不能說是好或者不好,應(yīng)該看作是張藝謀的一種新鮮嘗試,畢竟這部影片已經(jīng)不是《血迷宮》那個(gè)陰郁低沉的黑色幽默影片,在被完全地中國化以后,它已經(jīng)搖身一變成了一個(gè)滑稽搞笑的二人轉(zhuǎn)商業(yè)電影。如果說《血迷宮》是一部向美國經(jīng)典黑色幽默致敬的影片,那么《三槍拍案驚奇》就是一部弘揚(yáng)和宣傳我國民間曲藝二人轉(zhuǎn)的作品。同樣的故事,在兩種不同文化下的詮釋,這個(gè)改編,做的巧妙。

二、人物設(shè)置

既然說《三槍拍案驚奇》是一出加長的電影版二人轉(zhuǎn),那么在人物設(shè)定方面就自然而然地具有了二人轉(zhuǎn)的特征:類型化、符號化。老板娘的潑辣、敢愛敢恨;店員李四的膽小怕事和對老板娘真摯的愛情;店老板的陰郁、多疑、捕頭的沉穩(wěn)、內(nèi)斂等等,無不在開場就一一呈獻(xiàn)給觀眾,每個(gè)人都是性格鮮明的個(gè)體,觀眾一看便知。

其實(shí)不只是二人轉(zhuǎn),中國的文學(xué)藝術(shù)向來講究的是人物鮮明、性格突出:中國歷史悠久的文學(xué)藝術(shù)就是這樣,一部小說中,每個(gè)出場人物都是通過精細(xì)設(shè)置的,每個(gè)人都有著鮮明的符號特征。比如《水滸傳》,一百零八名好漢,每個(gè)人物的出場各不相同,他們的出身、背景、人物性格也絕對沒有重復(fù)的,每一個(gè)都是提起來名號就一下子能聯(lián)想起來的、響當(dāng)當(dāng)?shù)挠⑿酆澜堋＿@些人物的性格一旦描述刻畫好,一般不會再有特別多的變化,作者也不會將過多的筆墨用在人物本身的描繪上,而是將主要精力刻畫在故事的講述和精巧情節(jié)的布置上。其他的藝術(shù)如元雜劇、京戲藝術(shù)等等也是這樣,包括中國電影史上早期的大部分影戲作品都是如此,人物的刻畫鮮明、但太過于類型化。這樣的設(shè)置具有一定的有點(diǎn),那就是觀眾容易理解,一看就知道每個(gè)人物是什么特點(diǎn)、什么身份,但也有很大的缺點(diǎn),那就是人物的深度挖掘不夠,容易流于表面而缺乏對人物內(nèi)心世界的刻畫。

再看《血迷宮》中的幾個(gè)人物。同樣有一個(gè)出軌的妻子、有一個(gè)控制欲極強(qiáng)的丈夫、有一個(gè)生性膽小但性情中人的第三者和一個(gè)貪圖錢財(cái)?shù)臍⑹?這幾個(gè)主要人物都被《三槍》原封不動地搬了過去,但卻沒有將對人物內(nèi)心的挖掘也移植過去?！堆詫m》中每個(gè)人物乍一看都是沒有任何不同的普通人,但隨著劇情的展開、細(xì)節(jié)的描寫,每個(gè)人物開始展現(xiàn)出不為人知的秘密。

比如老板馬蒂,一開始我們會認(rèn)為他是一個(gè)可憐的人,妻子有外遇了,他還受到私家偵探的勒索,但是接著看下去我們就會發(fā)現(xiàn),其實(shí)他是一個(gè)非常小心眼的、控制欲極強(qiáng)的人,這點(diǎn)可以在艾比和雷伊的對話中得知:馬蒂認(rèn)為艾比有心理疾病,送艾比去看心理醫(yī)生,心理醫(yī)生說艾比很健康,馬蒂就炒了那個(gè)醫(yī)生;艾比晚上睡不著,總是聽見異響,她害怕馬蒂是過來找麻煩,但轉(zhuǎn)念一想又說不會的,如果是馬蒂過來,她什么聲音也不會聽得到。這兩個(gè)小細(xì)節(jié)都說明一切看似正常的馬蒂,其實(shí)隱藏著我們都不知道的可怕之處:過分的控制欲和小心謹(jǐn)慎的性格,也許才是導(dǎo)致他們婚姻走向終結(jié)的最主要原因。

這樣的人物設(shè)置和表現(xiàn)方式也和西方的文學(xué)藝術(shù)傳統(tǒng)息息相關(guān)。西方文學(xué)藝術(shù)、特別是20世紀(jì)西方文學(xué)藝術(shù)的一個(gè)很大的特點(diǎn)就是多元化、多樣化。各種流派蓬勃發(fā)展、各具特色,又相互滲透,相互吸引,在風(fēng)格、體裁、題材、手法等方面都有了前所未有的創(chuàng)新。②越來越多的體裁種類開始相繼出現(xiàn),如意識流、超現(xiàn)實(shí)主義、表現(xiàn)主義等等,給傳統(tǒng)的文學(xué)藝術(shù)帶來沖擊,并迸發(fā)出全新的生機(jī)和活力。電影這門新興藝術(shù),在發(fā)展中必然會借鑒到很多其他藝術(shù)門類的特點(diǎn)和優(yōu)勢,將其運(yùn)用到自身的發(fā)展中。很多影片將意識流、心理分析等文學(xué)藝術(shù)中的方法手段巧妙地運(yùn)用到電影的拍攝中,在人物的刻畫、情節(jié)的設(shè)置上起到了很好的效果。比如懸疑大師希區(qū)柯克的作品,很多都運(yùn)用到了精神分析進(jìn)行描寫人物、推動劇情。《血迷宮》既然打著“向希區(qū)柯克致敬”的口號,那么其中必然繼承了希區(qū)柯克電影的精髓。的確,影片的人物設(shè)置方面借鑒了希區(qū)柯克影片中慣用的心理描寫、精神分析等方法去表現(xiàn)人物,深入研究人物的心理狀態(tài)。

兩種人物設(shè)置方式各有優(yōu)劣,在不同類型的影片中合理運(yùn)用,會起到不同的效果。并且也不能一定說類型刻畫方式就代表了東方文化、心理分析方式就代表了西方文化,現(xiàn)在越來越多的電影在這一方面是相互滲透的,東西方文化交融、共同在一部影片中體現(xiàn)了多種文化的匯合,都是可以實(shí)現(xiàn)的。

三、畫面風(fēng)格

《血迷宮》的拍攝取景是在美國德州,影片中充滿了美國的西部風(fēng)情。比如在影片的開始就是一個(gè)空曠的西部公路和草原的空景鏡頭:空曠的公路、一望無際的草地、藍(lán)天白云,一幅美麗的美國西部風(fēng)景畫。不僅是影片的開始,在故事講述過程中也無不滲透著美國的西部文化和西部氛圍,比如人聲鼎沸的小酒館、寬廣的麥田等等,都將美國西部風(fēng)景充分地展示給觀眾。

并且這些景物和環(huán)境的選用絕不僅僅是向觀眾展示西部美景的作用,更重要的是給影片奠定了一個(gè)基調(diào)、一個(gè)氛圍。再看影片開頭處的長鏡頭,一開始是藍(lán)天白云、美麗的風(fēng)景,但逐漸天色就暗了下去、開始陰沉、下雨,下個(gè)鏡頭,已經(jīng)是瓢潑大雨的夜晚。這給觀眾帶來的視覺上的強(qiáng)烈對比和心理暗示也很明顯:人生不會總是風(fēng)和日麗,外表看起來完美的事物背后很可能隱藏著不為人知的黑暗。

《三槍拍案驚奇》的取景是在甘肅,也屬于中國的西部。不過與《血迷宮》中處處呈現(xiàn)出的美國西部陰暗蕭瑟、不見生氣的景象不同的是,張藝謀選取了中國西北山巒疊嶂的黃土高原,色彩明亮而華麗;不僅于此,張藝謀還精心的把背景所及之處都處理成對比鮮明的紅黃綠條紋,像美國惡地的金屬沉積巖一樣,紅的是鐵,黃的是硫,綠的是銅,在張藝謀的鏡頭里,這些顏色的飽和度都達(dá)到呼之欲出的程度,和《血迷宮》相較之下,空前的鮮亮和熱鬧。作為一部商業(yè)電影,首先要做的一點(diǎn)自然是“好看”,那么《三槍拍案驚奇》在畫面的“好看”這一點(diǎn)上,絕對可以稱得上是成功了。另外作為中國民族導(dǎo)演的領(lǐng)軍人物,張導(dǎo)在他的影片中始終注意做到對中國文化、中國特色的宣傳。也許有的人說他嘩眾取寵、也許有人說他向國際上宣傳中國偽民俗,但拋開這些不談,單單從他對中國文化的發(fā)掘上,我覺得能從他的影片中看到他的用功和真誠。把東北二人轉(zhuǎn)藝術(shù)原汁原味的搬上銀幕、影片中濃郁的中國民族風(fēng)格以及充滿中國氣息的景色和環(huán)境,一點(diǎn)一滴都滲透著他對中國民族文化的熱愛之情。

四、臺詞語言

《三槍拍案驚奇》帶著濃郁的東北二人轉(zhuǎn)風(fēng)格,這在臺詞上也表現(xiàn)得非常明顯。張藝謀對影片的臺詞算是經(jīng)過了精心雕琢,把一個(gè)個(gè)的“包袱”和“笑料”穿插在影片中,插科打諢;而有了小沈陽和閆妮、程野和丫蛋這兩對活寶,加上趙本山的強(qiáng)力助陣,影片在喜劇的營造上也顯得底氣十足。但是,再好玩的臺詞,開始聽幾遍覺得還好笑,聽得多了,也覺得疲勞了,笑不動了。因?yàn)殡娪爱吘故请娪?不是一個(gè)加長版的小品,太多刻意的搞笑,反而讓人看得不自在。

相比之下,《血迷宮》的臺詞和語言方面就考究的多?？梢哉f,《血迷宮》里沒有一句讓人發(fā)笑的臺詞,就像平時(shí)說話一樣,沒有一個(gè)刻意抖的包袱。

但是,片頭的對話卻富有很強(qiáng)的哲理?！笆廊硕枷矚g抱怨,可事實(shí)是萬事無絕對,不管你是教皇、美國總統(tǒng),還是年度風(fēng)云人物,都有遇到麻煩的時(shí)候,那么就去抱怨吧。跟你的鄰居講講,讓他幫幫你,然后看他四處散播。這成了一種理論,但是在美國德州,你只能靠你自己。”

除了這句話,還有調(diào)侃的話,讓人印象深刻,這就是阿比對第三者雷說起自己丈夫時(shí)說的——“他要么不說話,要說就是臟話;而你要么不說話,要說就說好話。”

故事在“靜靜”地講述,宛如行云流水。只是在最后,黑老大和阿比“決戰(zhàn)”的時(shí)候,才有了一些音樂,但是,這音樂卻輕松得離奇,和緊張的氣氛形成了強(qiáng)烈的對比,這也許就是導(dǎo)演的匠心之所在了。

兩部影片的臺詞語言對比明顯,都有著各自鮮明的風(fēng)格。雖然《血迷宮》臺詞簡潔而富于哲理,但是不能因此就認(rèn)為《三槍》的臺詞處理低俗冗長。前面反復(fù)提過,兩部電影是不同文化背景下的產(chǎn)物,《血迷宮》因其效仿的“黑色幽默”而將臺詞處理的簡練以配合影片整體的氛圍;而《三槍》里面的插科打諢雖然太過于重復(fù)而有“審美疲勞”的負(fù)面效果,但是從影片風(fēng)格上說,倒也十分符合它“二人轉(zhuǎn)"式賀歲喜劇的類型范式。

結(jié)束語:這兩部影片雖然有著相同的故事,但是因?yàn)槠溆捌愋筒煌?、產(chǎn)生的時(shí)代不同,更重要的是所處的文化背景也不同,二者的表現(xiàn)形式產(chǎn)生了強(qiáng)烈的差異,可以說是各有特色。通過對比這兩部影片,可以對其中滲透的東西方文化有一定的認(rèn)識。電影是時(shí)代的產(chǎn)物,是文化的產(chǎn)物,用文化去分析電影、代入具體的時(shí)代背景去考量電影,才是最全面、最客觀的電影批評。