宋夢寒
醫(yī)生說因為他是瘋子,所以才會那樣畫畫。
畢加索感嘆他的才華,把他看作自己最強勁的對手。
更多的人為他畫中既憂郁又優(yōu)雅的氣息著迷,認為這正是他與生俱來的高貴所在。
他是享譽世界的藝術(shù)天才,命運之神卻跟他開了個大大的玩笑,賦予了他貴族的靈魂,又給了他貧病交加的生活。他生前只舉辦過一次畫展,開幕幾個小時后就被勒令關(guān)停,可是就在不久前,他的畫作拍到了10.8億人民幣,成為僅次于畢加索的天價畫家。他有一顆浪子的心,熱愛自由又多愁善感。他的名字叫阿梅代奧·莫迪利阿尼,他性情古怪又沉默寡言,他的才華卻讓世人傾倒。
莫迪利阿尼1884年出生于意大利的小海港城市利沃爾納的一個猶太人家庭。他的父親是一個商人,母親是英文教師。他從小體弱多病,也因此學(xué)業(yè)不佳,但母親看到了他的藝術(shù)天分,送他去威尼斯美術(shù)學(xué)院和佛羅倫薩美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)。經(jīng)過幾年的游學(xué),莫迪利阿尼前往當時的世界藝術(shù)中心——巴黎,與畢加索等前衛(wèi)藝術(shù)家們同住在蒙馬爾特。
初到巴黎的莫迪利阿尼衣著得體,言談舉止像一個中產(chǎn)階級的公子哥。然而,在不到一年的時間,他的思想就發(fā)生了巨大的轉(zhuǎn)變,他認為只有拋開他原有的安逸生活和資產(chǎn)階級價值觀,才能夠取得藝術(shù)上的成就。此時的巴黎,藝術(shù)界可謂風起云涌、流派紛呈。馬蒂斯的野獸派正昂首闊步一路向前,畢加索的立體主義開山之作《亞威農(nóng)少女》即將問世,超現(xiàn)實主義、表現(xiàn)主義、未來主義正蓄勢待發(fā),而莫迪利阿尼卻一直游走于潮流之外,無門無派。但這并不妨礙他的驕傲和自負,因為不盲從、不隨波逐流,才是一個藝術(shù)家應(yīng)有的寶貴品質(zhì)。
在巴黎揮霍無度的生活讓莫迪利阿尼很快就入不敷出,不得不住進了到處是臭蟲和老鼠的骯臟公寓,但他孱弱的身體里始終流淌著浪漫主義激情,在畫了少量肖像畫之后,他愛上了雕塑。帶著非洲木雕給他的靈感,他夜以繼日地在工作室里雕刻女像柱頭像(就是雅典神廟里用來支撐屋頂?shù)哪欠N女性形象的石柱)。他之所以堅持做石雕而不是像羅丹那樣灌注青銅,是因為他覺得原始的雕刻方式才具有時間的召喚感,才能真正復(fù)興雕塑。這些女石像都有著橢圓形的長臉龐和細長的鼻梁,還有長而直的脖頸,神態(tài)安詳又透著幾分神秘——他的個人風格已經(jīng)在雕刻中初具形態(tài)。
在經(jīng)濟條件和健康狀況都無力負擔他對石雕的熱情之后,莫迪利阿尼重新轉(zhuǎn)向了繪畫,并形成了自己獨特的藝術(shù)風格。他像刻石像那樣簡化了人物造型,用纖細柔韌的線條配上近乎平涂的顏色,塑造了傾斜的身體、長橢圓的頭和尖下巴,那些略顯夸張的削肩膀、不合比例的長手臂和軀干、面具式的臉龐和杏核眼、小嘴巴,都成了他畫中人物的標志性特征。其中最具特色的是這些人大都“有眼無珠”,眼睛完全用單色平涂,有的看起來有些茫然若失,有的像是睡眼惺忪。另一些肖像則要么目光閃亮清澈如水,要么兩只眼睛一只明一只暗,用他自己的話說,是“用一只眼睛向外看世界,一只眼睛向內(nèi)看自己”。他畫的大多數(shù)肖像沒有表情,畫面中也鮮有對環(huán)境的描繪,所以觀者也就無從揣測人物的內(nèi)心世界。有人說,這是畫家要突出人物非人性的一面;也有人說,這是畫家情欲的表達。
用鮮艷的暖色調(diào)、夸張的造型和帶有裝飾性的構(gòu)成形式,表現(xiàn)出柔和憂傷的詩意,這種感性的表達方式使莫迪利阿尼被歸到表現(xiàn)主義畫家之列。但實際上,在他的許多作品中,人物姿態(tài)和構(gòu)圖形式都來自古典油畫,有很深的意大利古典主義的烙印,所以有著不同于其他現(xiàn)代流派的寧靜和神秘。
伴隨終身的肺結(jié)核加上自毀式的放縱生活,讓驕傲卻又始終得不到世人認可的莫迪利阿尼在36歲的時候就離開了人世。關(guān)于他的死坊間也有不同的傳說,有人說他像一個流浪漢一樣死在巴黎一家小診所里,也有人說他在愛人的懷抱中唱著家鄉(xiāng)的歌謠離世。在他死后的第二天,他的至愛,珍妮·赫布特妮就帶著他們即將出世的孩子跳樓殉情。
隨著時間的流逝,莫迪利阿尼的藝術(shù)價值得到了越來越多的關(guān)注和追捧。他熱烈而孤寂的短暫人生令人唏噓不已,且給后來的藝術(shù)家提供了素材和靈感,被編成多部小說、戲劇和電影。