《愛蓮說》觀劇筆記

蔣力

前記

選中《愛蓮說》這個(gè)名篇來創(chuàng)作一部歌劇，我從得知后，就頗感興趣。說來慚愧，《愛蓮說》進(jìn)入我的閱讀視野，是成年后補(bǔ)課獲得的。那時(shí)我做過一段時(shí)間的演出經(jīng)紀(jì)人，接觸的不少媒體人士中，某日出現(xiàn)了一個(gè)新人，她的名字中，有“靜植”二字。這名字好是招我喜歡。由此，我第一次通讀《愛蓮說》，愛上“愛蓮說”。我的小孫女出生后，兒子把起名的任務(wù)給了我，我給孫女起名“益清”，兒子和兒媳給孩子起的小名叫“果果”。在我看來，這個(gè)“果”就是蓮子。赴長沙看戲前夜，我提筆再書《愛蓮說》，為的是重溫。我以為，這樣的名篇，是應(yīng)當(dāng)一品、再品、屢品的。

劇本、音樂、導(dǎo)演

《愛蓮說》的作者周敦頤是北宋時(shí)期程朱理學(xué)的代表性人物，普通讀者和觀眾未必知道他的《太極圖說》《通書》等理論專著，也未必知道他的履歷。想要營造一部劇，必定要有故事。劇本作者從周敦頤研究專家張澤槐所著《周敦頤探秘》中找到了故事的背景和線索，這就是周敦頤到桂陽（今湖南郴州汝城縣）上任縣令后，面對瘟疫流行的所作所為：他不光組織人員訪名醫(yī)、尋良方、制良藥，救人無數(shù)；還在防治之余，興校辦學(xué)、推進(jìn)教化，扭轉(zhuǎn)了社會風(fēng)氣。在當(dāng)?shù)乜诒跫?。劇本設(shè)置的主要人物是：清廉、勤政、沉穩(wěn)的桂陽縣令周敦頤，善良、堅(jiān)強(qiáng)、潑辣的名醫(yī)之女湘蓮，正直、不畏強(qiáng)權(quán)的名醫(yī)白汝冰，頗有城府的轉(zhuǎn)運(yùn)使杜臨風(fēng)，為賺錢不擇手段的富商慕昌貴和曾被假藥坑害、疾惡如仇的少年蓬仔等。全劇七場，各場的名稱分別是：《瘟襲蓮鄉(xiāng)》《蓮鄉(xiāng)風(fēng)起》《風(fēng)雨催蓮》《清白如蓮》《蓮出淤泥》《對蓮明心》《蓮化丹霞》。每場名稱中都有一個(gè)“蓮”字，可謂蓮蓮相扣，甚可把玩。

從目前的舞臺呈現(xiàn)來看，劇本顯然還有一些不足。譬如：周敦頤的形象似乎還沒有完全樹立起來：湘蓮的潑辣勁也不夠，最后的死有點(diǎn)不明不白：白汝冰在獄中默寫出的良藥秘方也沒有起到什么關(guān)鍵作用。劇本的第一作者是湖南名作家譚仲池，第二作者是北方昆曲劇院的戲曲編劇張蕾，兩人都不是職業(yè)的歌劇編劇，對這一體裁的劇本創(chuàng)作顯得心有余而力不足。劇本的“弱”，對音樂創(chuàng)作不能不說是有直接影響的。

作曲家廖勇初寫歌劇，創(chuàng)作時(shí)間有限，經(jīng)驗(yàn)無從談起。歌劇處女作能寫到這樣，已然不易。廖勇在研討會上坦言，確如陳志音所判斷，他是嚴(yán)格地按照劇本一字字地寫了下來，無意識也無暇從戲劇音樂的角度對作品做通盤的把握和調(diào)整。我注意到，他沒有回避重唱的寫作，重唱的段落在全劇中所占的比例還不小。但遺憾的是，作品目前的呈現(xiàn)很難將重唱的特殊效果傳遞給觀眾。在研討會上我對此再次闡述了我的觀點(diǎn)：在使用擴(kuò)音的劇場里演歌劇，重唱如何表現(xiàn)、表現(xiàn)效果怎樣，一定要由作曲家、導(dǎo)演、音響師三方匯集，聯(lián)手工作。某種程度而言，音樂最終的舞臺呈現(xiàn)，音響師現(xiàn)場起到的作用，已然大于、重于作曲家。不重視音響效果和音響師的作用，再好的音樂，都可能導(dǎo)致功虧一簣，使得重唱亦淪為齊唱。

廖向紅不愧是出身戲劇學(xué)院、教學(xué)有方的導(dǎo)演。劇中的群眾演員多為在校學(xué)生，能為一群歌劇白丁開蒙，把他們調(diào)教成目前的狀態(tài)，導(dǎo)演功不可沒。我看過的廖向紅執(zhí)導(dǎo)的歌劇作品中，《呦呦鹿鳴》是水準(zhǔn)最高的一部。比較而言，《愛蓮說》留給廖導(dǎo)的時(shí)間偏少偏緊，以致我們無法在這部戲中盡情領(lǐng)略她的導(dǎo)演藝術(shù)。話題拉開，此前10天我在福州觀看的《虎門長嘯》，則是受制于一度創(chuàng)作，使得王湖泉的導(dǎo)演藝術(shù)也無法完全盡顯。“遺憾的藝術(shù)”，難道我們的歌劇只能這樣發(fā)展嗎？

張卓、袁曉璇、陳剛、王澤南……

女中音張卓，是目前國內(nèi)女中音歌劇人中的佼佼者。舉凡歌劇，以女中音為主角的戲少乎又少，《卡門》是特殊的一例，而中國歌劇中有《卡門》這樣的以女中音為第一角色的戲嗎？我想似乎還沒有。《愛蓮說》節(jié)目單中，張卓的簡介里有這樣一句：樂感獨(dú)到，有著絲絨般柔美的音色，具有極強(qiáng)的張力和可塑性，音域?qū)拸V?！庇^眾看到這樣的介紹，或許會與自己的觀感相比較相對照，看看是否相符。我不夸張地說，七八年前，張卓在國家大劇院版的《趙氏孤兒》中扮演的麥菽，其演唱就已站到了這個(gè)水準(zhǔn)線上，更何況這些年來她還自覺地增補(bǔ)著自身的文化修養(yǎng)。無怪乎當(dāng)年《趙氏孤兒》的導(dǎo)演陳薪伊在挑選角色演員時(shí)就認(rèn)準(zhǔn)了張卓，也無怪乎作曲家雷蕾（張卓不止一次出演雷蕾創(chuàng)作的歌?。┻@次一見到張卓就與她緊緊地?fù)肀?。《愛蓮說》中，作為女二號，白汝冰這個(gè)角色的戲份不算多，但她在第四場“清白如蓮”中的唱段：“沒有陽光，只有鐵窗外傳來瑟瑟的風(fēng)聲”，雖然不能說是完整的詠嘆調(diào)，卻是劇中第一段入我耳、動我心的唱段，是“好（作曲家）上加好（演員）”的唱段。首場演出研討會后，我們?nèi)栽谫澰S張卓，陳蔚導(dǎo)演對她也予以了肯定，同時(shí)指出張卓在尾聲的唱段中對角色的處理把握顯得不準(zhǔn)確。那段唱，白汝冰懷里抱著一捧蓮花，唱詞中有“女兒啊，善惡終有報(bào)，你在九泉之下可曾知曉？”陳蔚說：“這時(shí)，你懷抱的蓮花就是你的女兒，怎么能微笑著去唱呢？”一點(diǎn)即明，張卓在第二場演出中，找準(zhǔn)了角色此刻的感覺，深化了對角色的理解，唱出了母女之情，唱得自己淚流滿面。

張卓是湖南湘陰人，曾在湖南師大音樂學(xué)院聲樂教育家余開基教授門下求學(xué)，這次應(yīng)邀回母校工作，所起的作用遠(yuǎn)不止于扮演一個(gè)角色。相對豐富的歌劇經(jīng)驗(yàn)和對母校、家鄉(xiāng)的感恩，促使她做了望造角色之外的大量工作，這些都沒有在節(jié)目單中體現(xiàn)出來。我略知情，順便記下一筆。

袁曉璇，湖南株洲人，劇中女一號角色湘蓮的B組扮演者，日前剛剛獲得中國音樂學(xué)院的聲樂碩士學(xué)位。她也是一個(gè)條件不錯(cuò)、可塑性較強(qiáng)的歌劇苗子。兩年前，湖北省歌劇舞劇院開辦《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》青年人才培訓(xùn)班，她是學(xué)員之一，還是在開班儀式上發(fā)言的學(xué)員代表。我在這個(gè)培訓(xùn)班上講過一次課，看過一次排練和兩場演出，還與包括袁曉璇在內(nèi)的學(xué)員們有所交流。第二次見到她是湖北省歌的《楚莊王》的第二版演出，她自費(fèi)從北京趕到武漢觀摩。演出后她給陳蔚問安，卻因無故躲避音樂學(xué)院劇目排練的事，受到陳蔚的訓(xùn)斥。我眼看她被訓(xùn)哭，淚都不敢抹就黯然離去，深感陳蔚對學(xué)生是否過于嚴(yán)厲苛刻。數(shù)月前我偶回京城辦事，晚上約曉璇見面，她說，有《愛蓮說》的音樂作業(yè)，要結(jié)束后再來見我。這個(gè)小細(xì)節(jié)，讓我看到了曉璇的進(jìn)步。這次我看的是曉璇的彩排場，陳蔚未看，但在彩排前特意叮囑了曉璇要注意的問題，還指出了前一天A組扮演者龔爽的不足之處?？催^B組后，我對曉璇的評價(jià)是：很努力，也投入，不怯場，欠經(jīng)驗(yàn)。曉璇告：那天的彩排是該組演員的第一次聯(lián)排和合樂。她還對陳蔚感慨道：成長需要勇氣，繼續(xù)跟陳老師學(xué)習(xí)！陳蔚回復(fù)：加油！實(shí)踐出真知！

曉璇演完《愛蓮說》，旋即進(jìn)入另一個(gè)民族歌劇表演人才培訓(xùn)班學(xué)習(xí)。我期待她學(xué)有所得，再塑新的歌劇角色。

陳剛，湖南師大音樂學(xué)院教師，是劇中慕昌貴的扮演者。這個(gè)角色的喜劇色彩、丑角色彩，通過陳剛惟妙惟肖的詮釋，鮮活地展現(xiàn)在舞臺上。節(jié)目單中的介紹說他是“實(shí)力派”，確有實(shí)力。

王澤南扮演的周敦頤，還不能讓我完全滿意和可信。澤南主演的中國歌劇，我大都看過，獨(dú)立主演的第一部重頭戲《永不消失的電波》我還評論了幾句。后來的戲看下來，總覺得他雖無大毛病，亦少大光彩，似乎缺欠什么，但又說不準(zhǔn)。《愛蓮說》觀后，我覺得他的缺欠是游離在戲外，找不到角色的感覺，可能是“王敦頤”，但絕不是“周敦頤”。最后的詠嘆調(diào)也不盡如人意，究其原因，劇本（唱詞）的責(zé)任大概多于作曲家的責(zé)任，過于概念、口號、干巴的唱詞，只能把這個(gè)重要的角色推向?qū)擂巍?/p>

湖南與歌劇

我為研討會準(zhǔn)備的發(fā)言稿中，第一段是談湖南與歌劇。時(shí)間緊，未及講，轉(zhuǎn)記于此，略有發(fā)揮。

今年剛過去一半，我已二到長沙，兩次都因歌劇而來。上次是看外來的《林微因》（順便看望劉振球，會面張林枝），這次是看本土的《愛蓮說”。外來的劇目中，有本土的元素（主演陳小朵是從湖南走出的歌劇名角）：本土的劇目中，有走出本土的優(yōu)秀元素的匯聚。這兩部歌劇，表面看去，似乎沒有什么關(guān)聯(lián)，我則從其在長沙的演出，看出并贊賞其間的遞進(jìn)關(guān)系。之前，還在北京觀看了株洲的“英·雄”。湖南，昔日的歌劇綠洲，活躍過一群歌劇“死黨”，出現(xiàn)斷層多年，幾近歌劇荒漠。今見“英雄”挺立，“蓮花”綻放，又聞衡陽、郴州的新作將陸續(xù)登場，“愛蓮說》的出品方田漢大劇院似也有下一步（部）的計(jì)劃，令人振奮！令我這個(gè)退休的自詡的“歌劇人”尤感欣慰！衷心希望“湖南與歌劇”這篇文章在新時(shí)代續(xù)寫新篇！