真實(shí)的啟示
—— 名家縱談蒲國昌王華祥雙個(gè)展

文/彭芳蓉

“真實(shí)的啟示”是蒲國昌、王華祥雙個(gè)展的主題，在展覽開幕后的研討會(huì)上，來自國內(nèi)外的評論家和畫家們圍繞著“藝術(shù)性”展開了進(jìn)一步探討。

這是一場名家聚集的研討，氛圍熱烈、角度多元，評論家和畫家們用了近3個(gè)小時(shí)的時(shí)間，結(jié)合藝術(shù)史、時(shí)代發(fā)展、畫家個(gè)體的藝術(shù)特點(diǎn)，甚至還延展到哲學(xué)等層面，對兩位藝術(shù)家的創(chuàng)作脈絡(luò)和作品風(fēng)格進(jìn)行深入剖析，為人們讀懂畫作提供了豐富的參考。

尹吉男：利用真實(shí)創(chuàng)造新的東西

著名藝術(shù)史學(xué)者、評論家，中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)研究所美術(shù)知識(shí)學(xué)研究中心主任尹吉男認(rèn)為，過去我們的討論總以寫實(shí)藝術(shù)為基本條件，實(shí)際上縱觀古今中外的藝術(shù)創(chuàng)作，到底眼睛看到的是真實(shí)的？還是用望遠(yuǎn)鏡看到的是真實(shí)的？現(xiàn)在有很多高科技，包括大屏幕，很多細(xì)節(jié)是我們過去看不到的，那算不算真實(shí)？從真實(shí)的角度來說，圖像從來沒有真實(shí)過，正是因?yàn)槠洳豢赡茏龅秸鎸?shí)，很多人就利用了這種超真實(shí)和神話題材、歷史、未來的想象等結(jié)合。

蒲國昌有些東西帶有一些兒童的韻味和歡快，但仔細(xì)觀察你會(huì)發(fā)現(xiàn)，他一直在逃離這種東西，他一直在利用幻覺，而不是真實(shí)所見。從古典到現(xiàn)代，如果真的利用科技作畫是畫不出藝術(shù)感覺的。在創(chuàng)作上，一方面我們要利用技術(shù)，另一方面又超越它，未來的一種可能性是利用所謂的真實(shí)、技術(shù)，來產(chǎn)生一種更新的東西。

張建建：建立自我體系呈現(xiàn)心靈價(jià)值

知名文藝批評家張建建說，本次雙個(gè)展的意義，是改革開放40年來一種精神價(jià)值的傳承。雖然兩位藝術(shù)家是師徒關(guān)系，但也代表了中國當(dāng)代藝術(shù)的開端和延續(xù)，這個(gè)展對梳理中國當(dāng)代藝術(shù)的來龍去脈和精神架構(gòu)很有意義。

上世紀(jì)90年代，蒲國昌開始進(jìn)入到一種哲學(xué)化的思考，用符號(hào)性的、超現(xiàn)實(shí)的手法將其建立起來，并開始建立自己基本的語言。這套語言有生殖、性別、現(xiàn)代工業(yè)相關(guān)的符號(hào)，以及水墨方面對線的運(yùn)用，這套體系一直延續(xù)到現(xiàn)在，很多符號(hào)性的東西在現(xiàn)在的作品中變成他的語言和詞匯。蒲國昌一直努力通過傳統(tǒng)藝術(shù)史追求自我形象體系的建造，為自己的藝術(shù)作出使命性的選擇和特殊路徑。

當(dāng)我們中國的藝術(shù)家、批評家在努力探索中國水墨和當(dāng)代藝術(shù)的語言時(shí)，蒲國昌用了簡單、寫意的方式或水墨的材料再現(xiàn)觀念，他走的是形象創(chuàng)造的道路，這種形象是他心靈價(jià)值的呈現(xiàn)。

◎《井內(nèi)天03》 王華祥 48x32cm 2015年

◎《芭莎記憶》 布面油畫 王華祥 200X300cm 2017年

王春辰：真實(shí)是畫家面對世界作出的反應(yīng)

美術(shù)批評家及策展人、中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館副館長王春辰認(rèn)為，王華祥的真實(shí)不僅是畫面和藝術(shù)語言體系的真實(shí)，更是做人的真實(shí)。

藝術(shù)關(guān)于美的說法把藝術(shù)核心的東西遮蔽了，真實(shí)不是畫得逼真，而是面對世界一切都真實(shí)。王華祥不斷批判中國當(dāng)代藝術(shù)的系統(tǒng)與西方的關(guān)系，這是他重新思考的姿態(tài)，這并非為了消解我們與現(xiàn)代藝術(shù)的關(guān)聯(lián)，而是他面對世界作出的真實(shí)反應(yīng)。又如蒲國昌作品中反映出的固執(zhí)、倔強(qiáng)，這也是人與世界的關(guān)系。

看王華祥的作品，能夠感受到他在自己認(rèn)同的世界中建構(gòu)自己的體系，無論是繪畫還是裝置，都是想以自己的態(tài)度來對話世界，呈現(xiàn)對世界的判斷；蒲國昌的作品則讓人震撼，他語言的表現(xiàn)上不追求小情趣，也不是迎合普通的筆法，而是用質(zhì)樸的手法來描繪，是內(nèi)心的自然流露。

管郁達(dá)：文化整合與建構(gòu)的思考

著名評論家、策展人管郁達(dá)說，兩人路線雖不一樣，但有一個(gè)根本的東西，他們是逆時(shí)代潮流而動(dòng)的文化保守主義者，有匹夫之勇的立場和精神品位，這是中國傳統(tǒng)文化中非常重要的、有自由底色的文人品質(zhì)。

上世紀(jì)80年代，云貴川興起風(fēng)情主義、鄉(xiāng)土?xí)r，蒲國昌已在建構(gòu)自己的個(gè)人語言，為中國現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)提供了個(gè)人經(jīng)驗(yàn)的語言建構(gòu)的思考。王華祥的藝術(shù)則是“將錯(cuò)就錯(cuò)”，他身上帶有貴州人的本能，他沒有讓自己的“野性”和“根性”消磨，相反通過“將錯(cuò)就錯(cuò)”的實(shí)驗(yàn)，把經(jīng)驗(yàn)轉(zhuǎn)化為文化批判的能力。我們通過他的作品能感受到他把這種力量轉(zhuǎn)化為文化整合與建構(gòu)的思考。

高嶺：師徒二人各有側(cè)重

藝術(shù)批評家、策展人高嶺認(rèn)為，從王華祥的畫面來看，他在藝術(shù)表現(xiàn)、藝術(shù)思路上把十八班武藝全都用上了，意味著他勇于面對當(dāng)代文化多元而復(fù)雜、重疊的挑戰(zhàn)。他現(xiàn)在對藝術(shù)進(jìn)行重新理解，一遍又一遍地演繹，畫面充滿幽默和荒誕，有很多包括文字在內(nèi)的戲劇性場景。他用這些武藝喚醒別人，不要被具體的流派、技巧、演說所遮蔽，通過自己的努力回到新的原點(diǎn)上。

蒲國昌的創(chuàng)作和王華祥語境不太一樣，蒲國昌是相對比較典型的現(xiàn)代主義，包括用到水墨這樣的媒介和方式；王華祥則選用了幾種比較經(jīng)典的方式，看似是現(xiàn)代主義，但他想解決的問題是當(dāng)代的問題。

師徒二人由于年齡等各方面的差異，面對關(guān)于人的生存狀態(tài)的問題，蒲國昌更偏重人的生殖和符號(hào)，王華祥則更注重當(dāng)代藝術(shù)史的上下文。蒲國昌用水墨表現(xiàn)出寫意的藝術(shù)特征，展現(xiàn)出妖艷、鬼魅和夢幻，幽默與荒誕，這些是西南地區(qū)的特點(diǎn)，王華祥則更多以油畫、素描等來自于西方的造型語言，追求的是在造型上去解決問題。

◎《網(wǎng)囈系列之十三》 蒲國昌 68x68cm 2017年

曹瓊德：當(dāng)代藝術(shù)有根可尋

貴州省美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席、貴陽市美術(shù)家協(xié)會(huì)主席曹瓊德說，蒲國昌無論是從技法上還是畫面想表達(dá)的東西上，都超越了每一個(gè)特定的時(shí)代。他的水墨畫非常當(dāng)代，從圖式上選擇了沒有人選擇過的蚊子之類的對象，另一方面，他的畫仍有對傳統(tǒng)水墨的眷戀。當(dāng)代藝術(shù)并非要把所有東西都徹底破壞掉，還是有一種根可以找的，那個(gè)根就是我們的傳統(tǒng)。

貴州藝術(shù)家有比較共通的東西，一是特別重視個(gè)人自身的體驗(yàn)，另一方面則是力圖構(gòu)建一種個(gè)人自身的語言方式，這是對于藝術(shù)家來說很重要的事。從觀念藝術(shù)來看，藝術(shù)家分為兩種，一是通過形而上的方式來表達(dá)世界，另一種則是通過身體的感受來達(dá)到這一點(diǎn)，貴州大多藝術(shù)家屬于這種類型，可能和地域有關(guān)系。

靳衛(wèi)紅：一次展覽帶來三個(gè)思考

著名藝術(shù)家靳衛(wèi)紅說，兩人的展覽給我?guī)砣齻€(gè)問題的考慮。

一是才情，個(gè)體藝術(shù)家的才情很少被提及，才情是天賦，不能靠努力獲得，但僅僅因?yàn)椴徘槎删退囆g(shù)家也是不可能的，藝術(shù)家又必然與個(gè)人的努力和經(jīng)歷緊密相關(guān)。二是時(shí)代，兩人的作品是時(shí)代的作品，放到別的時(shí)代這些作品都不會(huì)出現(xiàn)。蒲國昌和王華祥是兩代人，雖然知識(shí)結(jié)構(gòu)不一樣，但面臨的時(shí)代是一樣的。三是批判，其中蒲國昌的批判更理性。