徐悲鴻馬之鑒定要領

丁清華

摘 要：徐悲鴻先生是中國現(xiàn)代美術的奠基者，他筆下的奔馬幾乎是現(xiàn)代中國畫的象征和標志，為此徐悲鴻馬是當下近現(xiàn)代書畫市場收藏、拍賣的風向標。文章綜合分析北京徐悲鴻紀念館中所收藏的徐悲鴻真跡為基礎，對徐悲鴻筆下所作關于馬的作品進行細致分析，以期對廣大熱愛藝術品收藏者有所幫助。

關鍵詞：徐悲鴻；馬；辨?zhèn)?/p>

徐悲鴻先生是中國現(xiàn)代美術事業(yè)的奠基者、杰出的畫家和美術教育家，他的作品熔古今中外技法于一爐，顯示了極高的藝術技巧和廣博的藝術修養(yǎng)。其作品是古為今用、洋為中用的典范，在我國美術史上起到了承前啟后、繼往開來的巨大作用。徐悲鴻擅長中國畫、油畫，尤精素描，他的畫作滿含激情，技巧極高。徐悲鴻的國畫作品將西畫的寫實與嚴謹?shù)目陀^性用傳統(tǒng)水墨的形式表現(xiàn)出來，使畫中的形象在造型逼真的同時兼具有筆情墨性的恣意之態(tài)，吸收了西方的寫生技巧，豐富了中國畫的表現(xiàn)方法，創(chuàng)造了新穎而富有民族特色的獨特風格。這種貫通中西的畫法在當時的中國畫壇可謂獨樹一幟。徐悲鴻的奔馬幾乎成了現(xiàn)代中國畫的象征和標志。而徐悲鴻以人為主體的創(chuàng)作思想引導了中國人物畫創(chuàng)作，影響了20世紀中國畫的面貌和形態(tài)，建構(gòu)起新的格局。

徐悲鴻的作品一直得到人們的高度關注，近年來更是不斷地刷新成交紀錄，徐悲鴻無疑是中國近現(xiàn)代書畫市場的風向標。據(jù)雅昌藝術監(jiān)測中心不完全統(tǒng)計，自1993年起，截至2011年12月31日，徐悲鴻書畫作品（個人）共上拍3307件次，成交2364件次，總成交額為43.684億元人民幣。2000年1月至2012年7月21日，徐悲鴻作品的成交率達76%。2011年12月15日，徐悲鴻的著名畫作《九州無事樂耕耘》在北京保利以2.668億元人民幣的天價拍出，刷新了徐悲鴻的個人書畫作品的最高成交紀錄。

本文將綜合分析北京徐悲鴻紀念館中所收藏的徐悲鴻真跡，對徐悲鴻筆下所作關于馬的作品進行分析，以期對廣大熱愛藝術品收藏者有所幫助。

1 從馬的形態(tài)分析

徐悲鴻十分喜愛馬，馬無疑是徐悲鴻筆下最具代表的動物。徐悲鴻先生在《徐悲鴻覆問學者的信》中說過：“我愛畫動物，皆對實物下過極長時間的功夫。即以馬論，速寫稿不下千幅，并學過馬的解剖，熟悉馬之骨架肌肉組織，然后詳審其動態(tài)及神情，方能有得?！毙毂櫘嫷鸟R既有凸顯西方繪畫的立體化造型，又有中國傳統(tǒng)繪畫中的寫意筆法，可以說是熔中西繪畫技巧為一爐。徐悲鴻先生曾經(jīng)解剖過馬一段時間，故他對馬的身體結(jié)構(gòu)與動物學家一般了解。從他的畫作中可見其對馬的肌肉、骨骼、神情及動態(tài)的了解，是做過長期觀察研究的。扎實的素描、解剖、寫生的基礎，讓其對馬的結(jié)構(gòu)和習性都非常熟悉，使得其在畫馬時能做到“全馬在胸”。不論奔馬、立馬、走馬、飲馬、群馬，他都能筆墨酣暢、一氣呵成。其筆下馬的形態(tài)結(jié)實緊湊，胸廓深長，肌肉發(fā)達，背腰平直，四肢強健，關節(jié)明顯。如徐悲鴻先生創(chuàng)作于1943年的《立馬》（現(xiàn)藏于北京徐悲鴻紀念館），長89厘米，寬57厘米。畫中馬尖耳、白額、寬鼻，馬身碩實，頸、胸、肚、臀、腿處比例精確，腿顯頎長，鬃、尾如迎風飛動，尾部卻仍不缺力度。腿部的直線細勁有力，猶如鋼刀，力透紙背，腹部、臀部及鬃尾的弧線很有彈性，富有動感。畫中馬的肌肉剛勁有力、骨骼清奇、關節(jié)靈巧。整幅畫面用筆果斷有力，質(zhì)感整潔，線條清晰，視覺立體，氣韻古雅，使得一匹絕世良駒躍然紙上。

細觀大多偽作中之馬匹，往往身形比例失衡，有的肥碩失重，有的身形瘦小，耳圓不尖，甚至頭重腳輕，脖長腿短，與徐悲鴻先生之馬夸張馬腿長之比例的特點相左，與徐悲鴻筆下體態(tài)灑脫俊逸的高頭大馬全然不符。偽作馬匹的胸部輪廓線條模糊，背腰力度不足呈塌陷狀，肌肉線條遲疑，骨骼結(jié)構(gòu)松散，有的甚至出現(xiàn)四蹄大小不一、關節(jié)遲鈍之感。

仿品中馬的后腿也是徐悲鴻作品辨?zhèn)蔚囊粋€重要線索。徐先生對畫馬細節(jié)極為嚴謹，提出“后腿既屈，蹄須講究?！e起者，骨節(jié)”。仿品的后腿雖常有提起，但不見骨節(jié)，且用筆含混，肌肉線條全無，并且與左后腿的距離較大，比例失調(diào)，似有跛腳之感?？v觀徐悲鴻先生真跡之馬，后腿肌肉皆結(jié)實緊湊，兩腿夾緊。仿作中馬匹的腿部間隙比例失調(diào)，有的一眼便可看出重心不穩(wěn)之態(tài)來。徐悲鴻先生還曾說過，馬蹄比女人的高跟鞋還難畫，因為馬蹄是力量與重心的集結(jié)所在，是動靜靈活的關鍵。他筆下的馬蹄看似一兩筆帶過，但卻是花費了長時間研究描摹的結(jié)果。將偽作與真品一比較，馬蹄線條往往反差極大，相較之下便知高低、真?zhèn)巍?/p>

好馬的肺活量大，為此，徐悲鴻先生筆下的馬都有著夸張或者被強化的鼻孔以及強健的胸肌和深長的胸廓，如《立馬》《九方皋》等中的駿馬形象。仔細觀察大多仿作的馬匹，不僅鼻孔部位用筆含混，黑墨混沌，并且胸廓短窄，胸肌變形，非奔馬而有肩，與徐先生筆下之馬大相徑庭，無神駿之壯美，反顯病馬之窮困態(tài)。

綜上，縱觀市面上徐悲鴻先生的關于馬主題的拍賣品，畫面較徐悲鴻紀念館之藏《立馬》等繪馬真品常有線條混亂、黑白不明之感，未能表達出極強的明暗效果及立體表現(xiàn)。此外，“鬃與尾奔騰受風須散開”，《立馬》中鬃毛與尾的飄向一致，合乎現(xiàn)實，受風而散，豪放壯闊；而偽作中的鬃毛、尾毛常呈現(xiàn)大漏洞，有的尾毛厚重凌亂，有的鬃毛與尾巴在風中呈現(xiàn)一左一右散開，方向相反，與現(xiàn)實嚴重不符，實為敗筆。

2 從畫紙的材質(zhì)分析

中國書畫最講究用紙，有些書畫家的書畫技法就是根據(jù)紙性演繹而來，特別是名家更重視畫紙的選擇。為此，要對書畫名家作品辨?zhèn)?，就要對其繪畫用紙進行研究?！皬目谷諔?zhàn)爭之前到抗日戰(zhàn)爭結(jié)束前后15年間，悲鴻大師作品中的很多重要題材，都是以高麗紙來完成的?！?/p>

高麗紙自唐朝起由朝鮮輸入，享譽“天下第一”，宋稱“雞林紙”。每紙有固定規(guī)格，其長4尺、橫2.5尺（約長1.33米、橫0.83米）。制作時以棉、繭為主要原料，故其纖維甚長，類似我國長城古紙或皮紙。北宋陳槱《負暄野錄》云：“高麗紙以棉、繭造成，色白如綾，堅韌如帛，用以書寫，發(fā)墨可愛。此中國所無，亦奇品也。”清乾隆時期，我國開始仿制高麗紙。光緒十九年（1893），河北遷安縣西李家窩鋪村32歲的李顯庭偶然在東北的市場發(fā)現(xiàn)了高麗紙，其紙質(zhì)潔白，拉力強，且為條紋。通過5年到朝鮮平壤的偷師，李顯庭終在1904年試制成功新紙，名為“顯記髙麗紙”，即遷安髙麗紙。

徐悲鴻一生畫作多為遷安高麗紙。高麗紙厚如夾貢，其表面毛茨四起，又不及夾貢平滑。其韌如皮革，僅吸收水分而不易吸墨。蓋此紙制作工藝不及宣紙進步之故，又因其分解、漂白未盡徹底，故紙色一般略呈紅黃，且浮有較粗的料痕。高麗紙自唐、宋時期傳入我國后，價值頗高。粗制者，取其堅厚若油，用以為窗簾、雨帽、書夾；亦有精制，則大多用于書畫，其色白亮如緞，其質(zhì)柔韌如棉。運筆紙上，膩滑凝脂，毫不澀滯。落墨則呈半滲化狀態(tài)，發(fā)墨可愛別有韻味。高麗紙性質(zhì)為半生紙，因其韌性好、承載能力強、耐反復皴擦渲染且價格便宜而為廣大國畫家所喜愛。而遷安高麗紙又“出于朝鮮紙之上”，為徐悲鴻先生所喜。在抗戰(zhàn)后的流亡生活中，雖然歷經(jīng)千辛萬苦，財物盡多散失，唯隨身帶的高麗紙他難以割舍，隨著戰(zhàn)爭的發(fā)展，用以作畫表達自己的心態(tài)。如1937年作的《漓江春雨》，1938年的《負傷的獅子》《風雨雞鳴》，1941年的《奔馬圖》，1943年的《孔子講學》《紫氣東來》《會師東京》等，都用是遷安高麗紙。

市面上許多號稱徐先生真跡的作品，因為仿舊的緣故，畫面大多顯得暗黃，紙質(zhì)較高麗紙更為柔細，與高麗紙之紅黃之色有所不符。綜上，抓住大師畫作的用紙?zhí)卣?，對大師真跡的辨?zhèn)斡惺掳牍Ρ兜淖饔谩?/p>

3 從鈐印及印泥來看

據(jù)粗略統(tǒng)計，徐悲鴻的自用?。ㄐ彰　㈤e章、吉語?。┯?60方之多。這些印章或朱或白，或朱白相間，大小得宜，形式各異，大部分出于名家之手，且每一方鈐印背后都有故事。如“東海王孫”印是徐悲鴻先生最喜歡的一枚印章，其為摯友壽石工的夫人宋君方為其刻制，僅有1枚，現(xiàn)藏于徐悲鴻紀念館。目前市場上充斥著大量以“東海王孫”為鈐印的偽作。

壽石工，即壽璽，字石工，別署印丐、悲鳳，浙江紹興人，其父為魯迅先生的老師壽鏡吾先生。他是“南社”成員，與柳亞子先生為至交；又是海派“湖社畫會”的骨干，與徐悲鴻早已相識。宋君方（1900—1987），壽石工之妻，字海葉，亦署吳絲，浙江嘉興人，1918年畢業(yè)于浙江嘉興女子師范專修班。

徐悲鴻1919年赴法留學，再次回到上海已是1926年。此時的徐悲鴻已小有成就，油畫是其主要方向。20世紀30年代后，因國內(nèi)戰(zhàn)火紛紛，油畫創(chuàng)作成為奢侈，其又開始藝術教育之革新。故“東海王孫”印的刻制時間不會早于1933年。起初是徐悲鴻為表達他與所交往的江浙名人（鄭曼青、馬公愚等名畫家以及近代名人鄭振鐸等）之間的情緣，有時使用題跋“東海王孫”（印文），意為“來自同一個祖先——東海王”，借此把彼此之間的距離拉得更近。

鈐印對比是最有效的辨?zhèn)畏椒?，愛好者可以收集徐悲鴻先生的鈐印畫冊作為辨?zhèn)蔚膮⒖??？梢詫⒂徺I的作品與徐悲鴻紀念館所藏“東海王孫”印的印文相比，若印文截然不同，真?zhèn)伪阒?/p>

得益于2012年在福建博物院展出的“徐悲鴻繪畫精品展”，筆者與徐悲鴻先生之孫徐冀先生相識，曾對先生之鈐印特色加以探討。徐冀先生告訴筆者，徐悲鴻先生畫作的印泥十分考究，其經(jīng)歲月沉淀后顯出沉著的紫紅色，且沉靜雅致，細膩厚重，富有立體感。而偽作印泥往往色澤灰暗或淺薄，有的油跡浸出，印文模糊。

4 其他要素

4.1 題款

徐悲鴻先生的書法造詣頗高，深受康有為碑學思想的影響，以魏碑為基礎，熔碑帖以及歷代書法精華于一爐，氣勢磅礴，魄力雄強，格調(diào)高古，厚重超脫，深沉闊大，有雷霆萬鈞之勢。在同代書家中很少有人能與之相比，并世的唯有黃賓虹先生能與其較之高低?？v覽徐悲鴻先生國畫題款之筆法，大多細勁果敢，用筆方折，棱角分明，筆意瀟灑，特別是書法作品的魏碑韻味濃郁。詩圣杜甫在“安史之亂”流落秦州后留下“哀鳴思戰(zhàn)斗，迥立向蒼蒼”的詩句；《秦州雜詩》從良馬引起感興，以“真龍種”“老骕骦”自喻，抒發(fā)自己在顛沛流離、處境十分艱難的時候，仍然渴望為國立功的心情。而這句詩句是徐悲鴻繪馬圖中最喜歡題寫的詩句。“九一八”事變之后的徐悲鴻，常以“哀鳴思戰(zhàn)斗，迥立向蒼蒼”的詩情立意或直接為題，創(chuàng)作或引頸哀鳴或憤嘶狂奔中的戰(zhàn)馬，借以其抒發(fā)郁結(jié)難言之悲憤和愛國憂世的心情。徐悲鴻先生于1935年前后曾創(chuàng)作了《嘶馬圖》，畫的是一匹馬在荒野里奮躍前蹄，并題“哀鳴思戰(zhàn)斗，迥立向蒼蒼”的詩句。故宮博物院現(xiàn)藏有徐悲鴻先生創(chuàng)作于1946年的《鳴馬圖軸》上也有此詩句，所畫之馬亦是引頸哀鳴之態(tài)。而市面上諸多偽作的馬匹往往顯示出悠然前行姿態(tài)，且題款筆意松弛似有描畫之意，除了“悲鴻”筆意略似外，筆法多顯呆板僵硬，矯揉造作，與徐悲鴻先生的書法迥異。

4.2 生平事跡

作為收藏藝術愛好者掌握名家的個人主要生平活動情況也是極其重要的，大多高仿畫作常根據(jù)名家生平的重要節(jié)點，利用人們一般概念，編造出似是而非的時間作品來。在鑒定徐悲鴻先生的畫作，其年譜可以作為一個重要的辨?zhèn)喂ぞ摺?/p>

筆者曾見一偽作的右上題款寫著“廿六年大暑”，廿六年即1937年，而“大暑”是二十四節(jié)氣之一，從萬年歷我們可找到1937年的大暑為7月23日。1937年對徐悲鴻來講是很重要的一年，這一年他在香港、廣州、長沙舉辦了個人畫展，在香港購得視為自己生命的吳道子畫《八十七神仙圖》卷，加蓋圖章“悲鴻生命”，以示珍愛。這一年也是他婚姻情感發(fā)生巨大變動的一年，他與其相戀多年的學生孫多慈有了進一步的發(fā)展。1936年5月—1937年7月，短短15個月時間，徐悲鴻不顧旅途寂寞，曾只身三赴安慶。在《孫多慈與徐悲鴻愛情畫傳》中，我們得知徐悲鴻于1937年的7月17日夜晚12點乘船離開安慶回南京。另外，根據(jù)徐悲鴻先生遺孀廖靜文所著的《徐悲鴻傳》中記載，這段時間因為戰(zhàn)局混亂，徐悲鴻擔心蔣碧薇的安全特地到南京請她到桂林，但因那時蔣碧薇已經(jīng)是張道藩的情婦，寧愿留在南京也不愿意與徐悲鴻前往桂林，為此徐先生留下路費后，于8月13日離開南京回桂林。綜合兩處的記錄，在時局混亂的1937年的7月底，徐悲鴻總是行色匆匆，輾轉(zhuǎn)于安慶、桂林、南京之間。為此，在交通不便的當時，7月23日大暑這一天，徐悲鴻先生顯然奔波在安慶往南京的途中，作畫的可能性極小。