宋代工筆花鳥藝術(shù)審美特征淺析

尚旭杰

摘 要：宋代是我國歷史上文化最繁榮的一個朝代，宋徽宗趙佶設(shè)立“畫學(xué)”并將其納入科舉考試之中，于是越來越多的學(xué)者走上了繪畫的道路，使宋朝的繪畫不斷成熟，其中最為成功的當(dāng)屬工筆花鳥畫。南宋畫家林椿的《枇杷山鳥圖》精微細(xì)致，生動傳神，本文特意從線條和構(gòu)圖兩個方面來談?wù)勎覍Υ水嫷睦斫夂驼J(rèn)識。

關(guān)鍵詞：宋代花鳥 線條 構(gòu)圖 審美特征

一、線條

在工筆花鳥畫中，線是構(gòu)成其畫面元素的重要組成部分，有著獨特的審美作用。工筆花鳥特別重視線條，唐朝張彥遠(yuǎn)曾說：“無線者，非畫也?！边@從側(cè)面強(qiáng)調(diào)了中國畫的造型特征是以線條為基礎(chǔ)的。宋代工筆花鳥畫運用線條來造型，用線來體現(xiàn)物體的外形、構(gòu)造、空間關(guān)系。宋人的線條精細(xì)入微，神形兼?zhèn)?，使我們感受到宋代工筆花鳥畫形象美的千變?nèi)f化和其豐富的面貌。

魏晉南北朝時期謝赫在《古畫品錄》中就有提到“六法”：氣韻生動、骨法用筆、應(yīng)物象形、隨類賦彩、經(jīng)營位置、傳移模寫。其中“骨法用筆”講的就是線條的畫法，“骨”字是個比喻詞，用毛筆所畫的線條如骨頭一般堅硬挺拔，富有骨力和力量美?！坝霉P”指的是提、按、頓、挫，對毛筆的掌握。古代的用筆其實也就是我們現(xiàn)在所說的線條，通過線條來組成畫面的框架再進(jìn)行繪畫，通過用線來傳達(dá)畫家的審美理想和感受。線條在繪畫中不單是物象的輪廓線，還是整幅畫面的骨架，是表現(xiàn)整體精氣神的所在。而“應(yīng)物象形”指畫家描繪對象時要與所描繪的對象形狀相似，表現(xiàn)出對象的質(zhì)感。國畫中的線條要注意寫意性、節(jié)奏和質(zhì)感。就《枇杷山鳥圖》來說，畫面中主要有四大元素：枝干、葉子、果實和鳥蟲。不同元素需要用不同的線條去體現(xiàn)。枝干給人的感覺是硬朗、干澀和滄桑，畫時用筆主要為側(cè)筆中鋒，快慢有節(jié)奏，線條粗細(xì)有變化。用墨要重，水不宜太多，行筆蒼勁有力，留有飛白。在枝干轉(zhuǎn)折的結(jié)痂處要特別注意用筆的提按頓挫和線條的疊加關(guān)系，要將枝干的結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)折和滄桑的質(zhì)感表現(xiàn)清楚。葉子的畫法與枝干不同，圖中葉子給人的感覺是挺拔有張力。葉子的墨色僅次于枝干，水分要比枝干稍多一些。葉子用筆首先要注意線條的粗細(xì)變化，如葉子的主脈，葉基部起筆，葉梢部收筆，起筆慢線條粗，行筆要快并且慢慢提筆，收筆要慢將筆收住。整根線條由粗到細(xì)變化明顯，干凈有力，富有彈性（可參考十八描中的“釘頭鼠尾描”）。枇杷葉的邊緣線屬于波浪線，這種線條要特別注意頓挫和行筆速度的節(jié)奏，線條要有張力和彈性。波浪線凸起處提筆線條要細(xì)，凹處頓筆線條要粗，形成粗細(xì)節(jié)奏變化，但要注意頓挫感不要太強(qiáng)。葉子邊緣線的墨色與葉子主脈的墨色一致，值得強(qiáng)調(diào)的是葉子主脈兩側(cè)的小葉脈的墨色分正面和反面，正面的墨色要稍淡于反面的墨色。枇杷果的線條用筆更加精煉，并不是畫一個簡單的圓圈，而是要用一根線條表現(xiàn)出果子的形體結(jié)構(gòu)。線條靠近果子與枝干連接處時較粗，靠近果子尾部時較細(xì)。整根線條干凈挺拔有彈性，墨色要比葉子稍淡一些。作品中的畫眼為一只繡眼鳥，它作為畫眼起著畫龍點睛的作用，是畫面的精彩部分。畫鳥先畫嘴，用筆肯定，線條要有力度，畫面中的鳥嘴是閉合的，由三條線條組成，因此要注意線條的疊加關(guān)系，要把鳥嘴硬、尖的質(zhì)感表現(xiàn)出來。鳥在畫面中所占的面積并不大，但羽毛的層次很豐富，這就要求線條更加精細(xì)，線條過粗會影響之后的上色，羽毛的線條要虛入虛出，注意羽毛之間的疊加關(guān)系。

二、構(gòu)圖

在繪畫作品中，畫面的構(gòu)圖和布局一直都是整個畫面結(jié)構(gòu)的重要組成部分，是整個畫面的基石，決定著一幅作品的成功與否。謝赫的《古畫品錄》中提出“經(jīng)營位置”的藝術(shù)思想，他把畫家在作畫之初的構(gòu)圖和布局用“經(jīng)營”來形容，強(qiáng)調(diào)了構(gòu)圖的重要性。

宋代花鳥小品大多為團(tuán)扇和斗方，其構(gòu)圖形式大多為折枝構(gòu)圖。與全景式構(gòu)圖不同，折枝構(gòu)圖的特點是截取描繪對象最精彩的一部分入畫，如花草的一枝或兩三枝，并且對所選取的實物進(jìn)行藝術(shù)處理，使其與外界有聯(lián)系，做到以小見大，以少勝多。折枝構(gòu)圖大多描繪近景，構(gòu)圖的章法運用得十分靈活，結(jié)構(gòu)組合千變?nèi)f化，給觀者帶來強(qiáng)烈的視覺感受。

林椿的《枇杷山鳥圖》也屬于折枝構(gòu)圖，畫面主要表現(xiàn)了一只繡眼鳥落在枇杷枝上，正想吃那成熟的枇杷果，卻發(fā)現(xiàn)上面有一只小螞蟻，便定眼注視，神情自然，生動有趣。將一只生動可愛的繡眼鳥作為畫眼放在整個畫面的中上位置，鮮明突出，一目了然。枇杷的枝干從畫面的右上方向左下方以“S”形伸出，將整個畫面一分為二，枝干的末梢長了一串成熟的枇杷果，勢態(tài)轉(zhuǎn)落姿為升姿向左上回收；同時，在右側(cè)又出了一枝波折的短枝，與主枝相互交錯，形成一個完美的交叉，打破了形式上的單一，短枝的末梢落了一只繡眼鳥，鳥的身體向下俯視，敏銳靈動的雙眼注視著枇杷果上的螞蟻，落在樹枝上的繡眼鳥很自然地在畫面中成左低右高的形態(tài)布置，這與枇杷向上生長的“勢氣”剛好聯(lián)系起來，使整個畫面的氣韻流動并且聚在一起。這種折枝構(gòu)圖有利于表現(xiàn)物象的“勢氣”，把枇杷的生長之勢表現(xiàn)得淋漓盡致，取勢傳情，生動自然，給人一種高貴典雅、謹(jǐn)嚴(yán)端莊的格調(diào)感受。

折枝構(gòu)圖的精煉之處來源于它對物象的合理取舍，在現(xiàn)實生活中我們所觀察到的花草樹木大多都是雜亂無章的，將大量的元素在畫面上進(jìn)行有章法的排列組合，對其進(jìn)行藝術(shù)加工處理，使整個畫面達(dá)到平衡，具有藝術(shù)美，這就是構(gòu)圖的魅力所在。古人云“疏可走馬，密不透風(fēng)”，指的是構(gòu)圖中疏密關(guān)系的節(jié)奏變化。這夸張地強(qiáng)調(diào)了疏密關(guān)系對美的重要性，藝術(shù)是通過表現(xiàn)不規(guī)則來體現(xiàn)美的一種規(guī)律。調(diào)整疏密之間的平衡，就是位于畫面較為稀疏的物體不能顯得孤立，要與其他物體之間存在相應(yīng)的聯(lián)系和呼應(yīng)；位于較為密集部位的物體要把相互之間的關(guān)系明確表達(dá)，符合大自然的生長規(guī)律，尤其是物與物之間的遮擋關(guān)系。在疏密的處理中還要注意虛實的處理，畫面的物象要有聚散，畫面的線條要有疏密，不能平均放置，猶如打拳一般，先收后放，一拳擊出方顯力量；如同音樂一樣，高潮處節(jié)奏加快音量加高，如疾風(fēng)驟雨，平靜處慢速低回，如小橋流水。從《枇杷山鳥圖》中我們可以明顯看出畫面的聚散關(guān)系，畫面中最密的地方是位于左下方的一串枇杷和它周圍的葉子。一顆顆枇杷果緊緊地聚攏在一起，層層疊加，在這些枇杷果中間還存在著支撐它們的樹枝，有的長在樹枝前，有的長在樹枝后，而在這些枇杷果的后面還長出一片樹葉，形成了四層疊加關(guān)系，這些疊加使畫面的這一部分十分厚重，拉伸了畫面的空間感，同時也抓住觀者的眼球，使欣賞者第一眼就可以看到這一部分，并且不斷地向后探索。畫面第二密的地方位于右上角，總共出現(xiàn)了三層疊加關(guān)系，分別是枇杷葉、樹干和枝干后的葉子。這一部分相比第一密的部分要稀疏不少，而畫面中較為稀疏的部分位于這兩者中間，是相互交叉的兩個樹枝，中間和上下留有大量空白。整個畫面的節(jié)奏為“密—疏—密”，對比明顯，畫面的跳躍感十分強(qiáng)烈。

一幅優(yōu)秀的作品，在點線面的處理上起著決定性的作用。潘天壽曾說：“畫事用筆，不外點、線、面三者，然線實由點連接而成，面亦由點擴(kuò)大而得，所謂積點成線，擴(kuò)點成面是也。”所以點是一幅畫的根本，是一幅畫的開始。而一幅作品中點的運用是有章法的，畫龍點睛，靠點傳神?！惰凌松进B圖》中的點主要是由一顆顆飽滿的枇杷果構(gòu)成，它們聚散有制地集在一起，形成畫面的中心。線，是整個畫面的骨架，好比一座高樓的框架，支撐起整個畫面。圖中屬于線的部分為樹枝，從右往左生長的樹枝巧妙地支撐起整個畫面，將整個畫面的氣息連貫起來。線是骨架，那么面就是血肉，面是點和線的延伸，給人一種整體感，使畫面變得更加豐富和諧。畫中的一片片枇杷葉組成了畫面里的面，有機(jī)地將整個畫面協(xié)調(diào)起來。例如畫中樹枝有一部分呈“X”形交叉，如果單獨放在那里顯得很突兀不美觀，畫家巧妙地用兩片枇杷葉通過遮擋關(guān)系一前一后打破了這個形體，構(gòu)成一個穩(wěn)定的三角形。同理，畫面中心的枇杷果整體為一個不規(guī)則的四邊形，畫家用三片葉子打破了這個造型，左右分別各出一片大葉與畫面上方的繡眼鳥構(gòu)成一個穩(wěn)定的三角形。其中，為了防止兩片葉子造型上的相似，畫家在右側(cè)葉子的下方又畫了兩片小葉子，一片小而完整，一片大而殘缺，豐富了畫面，加強(qiáng)了節(jié)奏變化。同時，畫面右側(cè)樹枝出枝的地方也有兩處相似，畫家巧妙地用一片葉子遮擋住一處，避免了重復(fù)，協(xié)調(diào)了整個畫面。

通過對《枇杷山鳥圖》線條和構(gòu)圖的分析，我們看出宋代工筆花鳥畫有著獨特的構(gòu)圖形式和嚴(yán)謹(jǐn)寫實的作畫風(fēng)格，在線條和布局上面精益求精，對物象的表現(xiàn)生動傳神、一絲不茍、細(xì)致入微，反映出宋代工筆花鳥的審美特征。

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