將“寫意精神”貫穿于美術(shù)教育中

雷曉輝

【摘 要】“寫意精神”的觀念在美術(shù)教育中時(shí)常被忽略、遺忘，而“寫意精神”是中國(guó)藝術(shù)的核心精神，在美術(shù)教育中不可或缺。筆者以中國(guó)畫教學(xué)為例，略談將“寫意精神”貫穿于美術(shù)教育的過(guò)程。

【關(guān)鍵詞】美術(shù)教育 “寫意精神” 中國(guó)畫 傳情達(dá)意

中國(guó)美術(shù)教育體系多以西式美術(shù)教育為參考建立，以造型基礎(chǔ)、技能訓(xùn)練為主。在藝術(shù)院校招生考試中，省級(jí)聯(lián)考、藝術(shù)院校自主招生，主要以素描、色彩為考試科目。大學(xué)四年的美術(shù)學(xué)習(xí)、技能提高、創(chuàng)作訓(xùn)練，難免會(huì)受到西式思維觀念的影響。“寫意精神”的觀念在美術(shù)教育中時(shí)常被忽略、遺忘，而“寫意精神”是中國(guó)藝術(shù)的核心精神，在美術(shù)教育中不可或缺。下面，筆者以中國(guó)畫教學(xué)為例，略談將“寫意精神”貫穿于美術(shù)教育的過(guò)程。

對(duì)于多年接受素描、水粉訓(xùn)練選拔后進(jìn)入美術(shù)學(xué)院的學(xué)生，首先一定要讓他們明白和了解，“寫意精神”是中國(guó)畫的核心，也是中國(guó)畫審美的必然要求。中國(guó)畫與中國(guó)其他姊妹藝術(shù)一樣，是在中國(guó)文明、文化、思想啟蒙、歷史的積累過(guò)程中，逐漸成長(zhǎng)起來(lái)的自成體系，且是具有中華民族獨(dú)特氣質(zhì)、獨(dú)特材料、獨(dú)特展示方法的畫種。“寫意精神”是畫家體驗(yàn)內(nèi)心、崇尚自然、高度參悟，哲學(xué)思想上追求“天人合一”，達(dá)到“道”的一種藝術(shù)境界。

學(xué)生進(jìn)入技法學(xué)習(xí)階段后，教師要強(qiáng)調(diào)并告知學(xué)生，中國(guó)畫的表現(xiàn)技法從工整、細(xì)密的“工筆畫”到豪放、簡(jiǎn)約、下筆直取、一氣呵成的“寫意畫”，由多種或工整繁密或簡(jiǎn)約豪放的形式構(gòu)成，這是畫家在傳遞內(nèi)心感受、體驗(yàn)、情感寄托，而將情感進(jìn)行升華后就是“寫意精神”。“寫意精神”是畫家的思想、作品的靈魂，是在傳遞作者內(nèi)心對(duì)客觀物象的感受，是在進(jìn)行主觀宣泄、主觀表達(dá)，傳遞個(gè)人的真情實(shí)感。“寫意精神”的本質(zhì)核心是畫家傳情達(dá)“意”。有些學(xué)生不一定很快能理解“寫意精神”，要通過(guò)對(duì)一些具體作品的講解才行，如戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的采桑宴樂(lè)射獵攻戰(zhàn)紋銅壺、水陸攻戰(zhàn)紋銅鑒、人物龍鳳帛畫、旌幡帛畫等。通過(guò)這些作品讓學(xué)生明白，在傳統(tǒng)中國(guó)畫的創(chuàng)作過(guò)程中，從開始的立意、構(gòu)圖到表現(xiàn)方式的選擇、客觀物象的確立、傳遞的情感，都離不開一個(gè)“意”字。“意”是指畫家對(duì)客觀事物的心理融合、認(rèn)知以及一系列思維活動(dòng)綜合后的一種情感?！耙狻边@種文化藝術(shù)自成體系的獨(dú)有特征，是中華民族在獨(dú)特的地域生活中所積累、創(chuàng)造的。整個(gè)中國(guó)畫的創(chuàng)作過(guò)程都離不開“寫意精神”的主導(dǎo)。

在技法訓(xùn)練教學(xué)的過(guò)程中，教師會(huì)逐步給學(xué)生講解，由歷史來(lái)看“寫意精神”不是孤立存在的，而是逐漸形成、發(fā)展起來(lái)并且貫穿始終，這也是中國(guó)文化綿延不斷的內(nèi)因，要讓學(xué)生明白掌握這些知識(shí)的重要性。中華民族文明與文化的形成與地理生存環(huán)境息息相關(guān)，它是在獨(dú)特且相對(duì)穩(wěn)定的環(huán)境中逐漸萌芽形成的?，F(xiàn)代考古資料證實(shí)黃河中下游、長(zhǎng)江中下游早在7000多年以前農(nóng)業(yè)生產(chǎn)、動(dòng)物養(yǎng)殖、祭祀或裝飾用的手工制作就已經(jīng)有了相當(dāng)?shù)陌l(fā)展水平。相對(duì)穩(wěn)定的地理環(huán)境和較高的農(nóng)業(yè)生產(chǎn)積累，在中華民族的生活集聚地和中心生活區(qū)域逐漸形成中華文明，民族藝術(shù)也在這一過(guò)程中逐漸成形并發(fā)展起來(lái)。舊石器時(shí)代的原始巖畫是中國(guó)畫的初期存在形態(tài)，這與世界其他民族大致一樣，到新石器時(shí)代彩陶上的人物、家禽、花草、怪獸、吉祥圖騰等彩繪圖案，在造型上生動(dòng)有趣、夸張變形，極富想象力，具有意象的審美特征，也堪稱經(jīng)典，可見(jiàn)中華民族的早期繪畫從一開始就具備“寫意精神”。陸續(xù)出土的考古實(shí)物資料證實(shí)，夏、商、周以青銅器圖案為代表的繪畫形態(tài)相對(duì)成熟，特別是以禮樂(lè)文明為代表的周朝，社會(huì)道德約束有了很大的發(fā)展和進(jìn)步。在這一教學(xué)階段，教師應(yīng)擇時(shí)帶學(xué)生到半坡博物館、陜西歷史博物館等地參觀講解，樹立學(xué)生的文化自豪感，使教學(xué)效果更佳。

春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期，作為個(gè)體的“人”得到獨(dú)立覺(jué)醒，開始思考人生、思考未來(lái)、思考人存在的意義、價(jià)值，以及群體相處之道、規(guī)矩、制度等，中國(guó)古代藝術(shù)思想得到空前發(fā)展和成熟，這種自然觀影響決定精神審美，形成了中國(guó)人“天人合一”的哲學(xué)理念。這種“天人合一”的哲學(xué)理念傳遞的是一種“道”的精神境界，這種精神境界決定了中國(guó)文化的精神核心，也決定了中國(guó)藝術(shù)的判斷取向、價(jià)值追求。中國(guó)人認(rèn)為“道”是客觀世界體現(xiàn)的特征或規(guī)律，“道”是萬(wàn)物生命所具有的共同特性，是人類思想、文化精神所追求的境界。中國(guó)的儒家、道家、佛家等眾多流派對(duì)“道”的理解各不相同，但萬(wàn)法歸宗、殊途同歸，終極目標(biāo)皆為“天人合一”的境界。這種境界在藝術(shù)上的體現(xiàn)就是追求“道”的過(guò)程，也可以說(shuō)是畫家通過(guò)作品感悟“道”的存在。

封建帝國(guó)秦漢王朝國(guó)力強(qiáng)盛，將藝術(shù)與思想帶到域外并使之交流融合，“寫意精神”得到進(jìn)一步發(fā)展?！皩懸饩瘛敝饾u發(fā)展成為中華民族文化的核心精神，這種核心精神來(lái)源于中華民族自身對(duì)客觀世界的認(rèn)知與消化理解。魏晉南北朝時(shí)期，隨著佛教的傳入及各民族交流往來(lái)，玄學(xué)及士族的產(chǎn)生，繪畫的個(gè)性化較為明顯。繪畫理論、繪畫思想、新的繪畫形態(tài)——卷軸畫隨之應(yīng)運(yùn)而生。中國(guó)繪畫逐漸完善，形成了自己的獨(dú)立體系。

當(dāng)學(xué)生具備一定的國(guó)畫技能和知識(shí)后，教師在教學(xué)中開始給學(xué)生貫穿“寫意精神”，該精神在文學(xué)、雕塑、音樂(lè)、舞蹈、戲曲、建筑、園林等中國(guó)其他藝術(shù)門類中都有著重要遵循和體現(xiàn)。戲曲表演中的戰(zhàn)爭(zhēng)、騎馬、劃船、開門、射箭等動(dòng)作，不可能真的去實(shí)際展現(xiàn)，而是采用意象表現(xiàn)手法，騎馬無(wú)馬，搖船無(wú)船，開門不設(shè)門，射箭并無(wú)箭，這是“寫意精神”另一種存在形式。另外，中國(guó)園林也是典型的寫意。中國(guó)園林運(yùn)用借景的辦法，實(shí)中有虛，虛中有實(shí)，在移步換景、虛實(shí)相間中沒(méi)有了空間的概念，表現(xiàn)出充滿想象而又無(wú)限豐富的實(shí)景空間，展現(xiàn)的是立體中國(guó)的寫意山水畫，這又是“寫意精神”的一種存在形式。對(duì)“寫意精神”的追求是中國(guó)所有藝術(shù)遵循的獨(dú)有特征。

當(dāng)教學(xué)進(jìn)行到寫生、創(chuàng)作階段，教師會(huì)逐步讓學(xué)生了解，在中國(guó)人的感知認(rèn)識(shí)里，世界萬(wàn)物皆有靈性，且處處是“情”、處處是“意”，山川河流、一草一木等都是飽含情感的。畫家的認(rèn)知情感來(lái)源于自然，只有將某些真實(shí)的情感升華并融入自己的作品，才會(huì)感動(dòng)觀者。畫家在觀察自然、感悟自然、體驗(yàn)生命時(shí)，將自身的精神世界無(wú)形中融入自然，心靈得到凈化，格調(diào)得到提升。作品也是一樣，現(xiàn)在很多人參觀過(guò)各種展覽后沒(méi)有什么感受，無(wú)所謂好壞，感覺(jué)許多作品只是技法的展示而已，原因就是這些作品缺乏感情。作品缺乏感情深而究之就是畫家缺乏感情。缺乏感情的畫家、缺乏感情的作品當(dāng)然也缺乏傳情達(dá)意，缺乏“寫意精神”，更不可能打動(dòng)別人?？v覽中國(guó)繪畫史，不難發(fā)現(xiàn)，在傳統(tǒng)優(yōu)秀的中國(guó)畫作品中，表現(xiàn)技法無(wú)論是細(xì)致工整還是簡(jiǎn)約豪放，均由畫面本身傳遞出畫家的閱歷、生命體驗(yàn)及內(nèi)心的真情實(shí)感，而這些傳遞出的情感，觀者皆能感悟到。“真情”才會(huì)“意”切，“真情”才能感人，有“真情實(shí)感”的作品才能感人，所以中國(guó)畫以“寫意精神”為核心，就是要將作者的內(nèi)心體驗(yàn)、真情實(shí)感，經(jīng)醞釀、升華后再通過(guò)合適的畫面語(yǔ)言表現(xiàn)出來(lái)。

通過(guò)教師貫穿課程的講解，讓學(xué)生最終理解和掌握“寫意精神”是中國(guó)畫核心。“寫意精神”貫穿中國(guó)畫歷史，其深邃的內(nèi)涵、獨(dú)特的風(fēng)格、延展性、包容性都體現(xiàn)了它的生存活力和生存魅力。同時(shí)，還要讓學(xué)生進(jìn)一步提高思想認(rèn)識(shí)，將“寫意精神”提高到民族文化的高度，使其有使命感、責(zé)任感?！皩懸饩瘛斌w現(xiàn)中華民族思想品質(zhì)特點(diǎn)、文化傳統(tǒng)、精神風(fēng)貌，“寫意精神”充滿了詩(shī)情畫意，充滿了對(duì)人和社會(huì)、自然的感悟，也充滿了中華民族的智慧。當(dāng)世界古文明大都遺失時(shí)，唯獨(dú)中華文明源遠(yuǎn)流傳，千年不衰，“寫意精神”正是重要的內(nèi)在因素之一。當(dāng)代中國(guó)正在走向民族復(fù)興，努力實(shí)現(xiàn)“中國(guó)夢(mèng)”，所以弘揚(yáng)和繼承“寫意精神”是同學(xué)們的使命。

在中國(guó)畫教學(xué)過(guò)程中，教師要始終貫穿“寫意精神”的相關(guān)知識(shí)，正確引導(dǎo)和培養(yǎng)學(xué)生的中國(guó)式思維觀念，使學(xué)生逐步掌握“寫意精神”的造型觀，要對(duì)民族文化擁有自豪感、使命感和家國(guó)情懷，并依此去進(jìn)行實(shí)踐。

參考文獻(xiàn)：

[1]徐復(fù)觀：《中國(guó)藝術(shù)精神》，廣西師范大學(xué)出版社，2009，10。

[2]彭吉象：《中國(guó)藝術(shù)學(xué)》，北京大學(xué)出版社， 2008，5。

[3]陳傳席：《中國(guó)繪畫美學(xué)史》，人民美術(shù)出版社， 2006，10。

[4]郎紹君：《論現(xiàn)代中國(guó)美術(shù)》，江蘇美術(shù)出版社，1996，3。

作者單位：西安美術(shù)學(xué)院藝術(shù)教育學(xué)院 陜西西安