尤夢(mèng)鈴
摘要:湖北水彩在中國水彩的發(fā)展史上處于一個(gè)獨(dú)特且具有里程碑意義的地位。從水彩畫傳入中國至今,中國各個(gè)地域之間都產(chǎn)生了獨(dú)特的水彩畫風(fēng)格,而湖北水彩能夠從中脫穎而出,成為中國水彩最有影響的大省之一,其地域特色的影響最為重要。
關(guān)鍵詞:表現(xiàn)技法;差異性;湖北水彩;地域特色
中圖分類號(hào):J215 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號(hào):1005-5312(2018)14-0161-02
一、前言
湖北水彩發(fā)展迅速,其輝煌的成就在中國水彩發(fā)展史上留下濃墨重彩的一筆,而這些都跟湖北水彩的地域特色密切相關(guān)。地域特色是形成區(qū)域水彩畫風(fēng)格的主要因素,影響著該地域畫家的繪畫風(fēng)格,而表現(xiàn)技法是畫家表達(dá)作品獨(dú)特語言的載體,從表現(xiàn)技法的差異性進(jìn)行比較,能夠從畫家自身受地域環(huán)境影響而形成的風(fēng)格來分析湖北水彩的地域特色。
二、湖北水彩的發(fā)展歷程
20世紀(jì)初,中國在五四新文化運(yùn)動(dòng)的影響下,展開了新教育體制改革,由此湖北有了早期的美術(shù)教育,水彩畫也得以在湖北開始傳播。
1920年,唐義精、蔣蘭圃等人創(chuàng)辦了私立武昌美術(shù)??茖W(xué)校,教師團(tuán)隊(duì)由一批優(yōu)秀的藝術(shù)教育人才組成。在早期的水彩畫家倪怡德的推動(dòng)之下,學(xué)生對(duì)水彩畫有了更全面的認(rèn)識(shí)。早期的湖北水彩繪畫題材以寫生為主,到了革命時(shí)期,受愛國熱情影響,有學(xué)生開始進(jìn)行一些與社會(huì)時(shí)事相結(jié)合的水彩畫創(chuàng)作。這一時(shí)期的湖北水彩畫創(chuàng)作開始起步,產(chǎn)生了如魏正起,馮中衡等湖北水彩畫的先驅(qū)者。
到了60年代初,湖北省成立水彩畫創(chuàng)作組,全面指導(dǎo)水彩畫的創(chuàng)作和研究工作,舉辦多次美術(shù)展覽,湖北水彩由此在全國大展中嶄露頭角。
1979年,湖北成立武漢水彩畫會(huì),進(jìn)行一系列的水彩畫創(chuàng)作、研究、展覽等活動(dòng),促進(jìn)了水彩畫家之間的藝術(shù)交流。
1982年湖北重新建立美術(shù)師范系,將水彩納入主要課程之中。
在此環(huán)境下,更先后產(chǎn)生陳國慶、劉壽祥、王涌、徐國燕、白統(tǒng)緒、陳勇勁、侯志安等代表畫家。為湖北水彩的傳承和發(fā)展奠定了扎實(shí)的基礎(chǔ)。
三、中國南北方水彩在表現(xiàn)技法上的差異
湖北水彩的崛起不僅與其美術(shù)教育改革和發(fā)展息息相關(guān),還與地域環(huán)境有著密切聯(lián)系。中國地大物博,水彩畫在傳入中國之后,表現(xiàn)出明顯的南北方地域性差異。湖北處于秦嶺淮河以南,從地理上劃分為南方地區(qū),但其位置在整個(gè)中國則處于中部地區(qū),由于地理位置的特殊,湖北水彩在發(fā)展的過程中受到南北方水彩影響,從而形成其獨(dú)特風(fēng)格。
干濕技法是水彩中最常用的兩種表現(xiàn)技法,南方地區(qū)因?yàn)闅夂驖駶?,畫家在作畫時(shí)水分蒸發(fā)慢,且描繪題材多為江南水鄉(xiāng),所以多以濕畫法為主,將水的韻味發(fā)揮到極致,既表現(xiàn)出水彩畫中水的語言特性,又將南方浪漫主義的文人氣質(zhì)展現(xiàn)出來,給人以飄逸瀟灑、空靈雅致的感覺。
北方地區(qū)氣候干燥,一定程度上限制了畫面中水韻的表達(dá),并且北方水彩畫繪畫題材多為鄉(xiāng)土人情,畫家多以干畫法為主,通過層涂、罩染、枯筆等技法表現(xiàn)出景物的特點(diǎn),既克服了水分蒸發(fā)過快對(duì)畫面造成的影響,又給人一種厚重、沉著的感覺。
在顏色的運(yùn)用上,北方水彩用色純度和明度高,色彩冷暖對(duì)比強(qiáng)烈,強(qiáng)調(diào)還原真實(shí)的對(duì)象,而南方水彩強(qiáng)調(diào)整體統(tǒng)一,色彩多運(yùn)用同類色,用色素雅,追求和諧。
在構(gòu)圖上,北方水彩注重整體和統(tǒng)一,畫面嚴(yán)謹(jǐn),排列有序。而南方水彩注重點(diǎn)線面的構(gòu)成形式,追求簡約而有節(jié)奏的畫面結(jié)構(gòu)。
在筆觸的運(yùn)用上,北方水彩以小筆觸為主,寫實(shí)的表現(xiàn)出北方的人情風(fēng)貌,而南方水彩多運(yùn)用大面積濕畫法,筆觸銜接和諧自然。
南北方水彩的表現(xiàn)技法差異明顯,湖北水彩受兩者影響,畫家的作品呈現(xiàn)豐富多樣的風(fēng)格,這些迥異的風(fēng)格使得湖北水彩既具有北方水彩寫實(shí)的特點(diǎn),又具有南方水彩具有意韻,典雅端莊的文人氣質(zhì),兩者相結(jié)合形成了湖北水彩的獨(dú)特魅力。
司、湖北水彩與其他地區(qū)水彩在表現(xiàn)技法上的差異
1.從水的運(yùn)用來看,海派水彩重視水的極致運(yùn)用,展現(xiàn)出水色淋漓,飄逸灑脫的風(fēng)格,營造出水韻的意境。畫家柳毅的作品《天鵝》中便是先將畫面打濕,用大筆觸迅速將背景色畫出,緊接著畫出人物和服飾,畫家注重形體的自然過渡和色彩的銜接,在繪制芭蕾舞者時(shí),利用水分的自然流動(dòng),將重色畫在未干的淺色之中,使兩者自然過渡,展現(xiàn)出了人體的和諧之美,畫家充分運(yùn)用濕畫法表現(xiàn)芭蕾女孩的優(yōu)雅氣質(zhì),使畫面具有強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。而北方地區(qū)如東北和山東,多采用干畫法層層重疊,罩染上色等技法,以表現(xiàn)北方寫實(shí)的特點(diǎn)和厚重而樸實(shí)的風(fēng)格。湖北水彩以大面積濕畫法為主,如水彩畫家王涌,在他的作品《追憶中的藍(lán)色》里,以大號(hào)的筆刷在畫面上先后濕鋪出背景和主體物,通過水的交融使得整幅畫面形與色、光與影之間自然和諧。另一位畫家陳國慶的《女人體》中,通過大面積的濕畫法,自然的銜接人體的骨與肉之間的關(guān)系,將人體的自然純粹之美展現(xiàn)出來。
2.從用筆上來看,廣東水彩用筆上多采用枯筆,干筆的手法,使得畫面豐富而多變,以王肇民為代表,他的靜物作品《石榴》中從主體物到背景都使用干筆繪制,畫面因此充滿干筆擦掃所形成的力度感和反復(fù)堆積的厚重。而北方的畫家多采用小筆觸繪畫,以此描畫出寫實(shí)客觀的物體。如山東水彩畫家陶世虎的水彩注重寫實(shí),以“先重后淺,從暗到亮,穿插空白,罩染調(diào)整”的獨(dú)特畫法,將干濕畫法結(jié)合并采用色彩疊加與多層渲染的技法。湖北水彩多運(yùn)用大筆觸鋪出色塊,結(jié)合枯筆的手法,先營造出整體的氣氛,后仔細(xì)琢磨抓住靜物的特點(diǎn)加以刻畫。在畫家劉壽祥的靜物作品《鮮果系列》中這一特點(diǎn)十分明顯。畫家一開始使用方形筆刷,快速地將陶罐、蛇果、香蕉主要靜物鋪出大色塊,待畫面略干后,以不同的用筆方法表現(xiàn)質(zhì)感不同的靜物,例如表現(xiàn)陶罐表面粗糙的部分,以枯筆在紙面平拖枯掃,制作出陶泥的粗糲感。描繪紅蛇果的潤澤聚光之處則快速在轉(zhuǎn)折處刮擦出硬邊。
3.從色彩的使用來看,廣東的水彩畫在色彩上表現(xiàn)的較為艷麗而厚重,追求表現(xiàn)效果,強(qiáng)化色彩主觀傾向,以互補(bǔ)色尋求色彩張力,注重色彩的形式美,表現(xiàn)出油畫般的視覺沖擊力。海派水彩在色彩上相對(duì)于廣東并沒有過多追求形式感,注重用高度概括、簡潔的用色,表達(dá)出水彩作品的氣韻和意境。湖北是楚文化傳承的中心地區(qū),受此影響,畫家在創(chuàng)作中常將楚文化的物質(zhì)和意蘊(yùn)融入畫作,而且楚漆器多以黑色為底,紅色為圖,既莊嚴(yán)又浪漫,黑色與紅色的組合是楚文化的重要色彩表現(xiàn),如水彩畫家劉壽祥的作品《鮮果系列》就表現(xiàn)出了濃郁的楚文化氣息。畫面中黑色的襯布及桌椅和紅色的蛇果形成了鮮明的色彩對(duì)比,又通過黃色的香蕉、梨子和綠色的提子及灰淡的背景來中和兩者。在追求色彩對(duì)比的同時(shí)關(guān)注畫面的和諧、穩(wěn)定。
五、結(jié)語
綜上所述,湖北水彩的地域特色主要體現(xiàn)為:表現(xiàn)技法以濕畫法為主,用筆方法多樣,色彩搭配以畫面和諧自然為基礎(chǔ)。鮮明的地域特色使得湖北水彩在中國這一大環(huán)境下有了“個(gè)性”,然而時(shí)代的發(fā)展一直在繼續(xù),湖北水彩想要繼續(xù)繁榮,就必須保持不斷地學(xué)習(xí)和借鑒,擅于接受不同的文化,博采眾長,在此基礎(chǔ)上進(jìn)行水彩藝術(shù)的創(chuàng)新和超越,使湖北水彩獨(dú)特的魅力源遠(yuǎn)流長。