戰(zhàn)國青銅器宴樂攻戰(zhàn)紋飾與希臘瓶畫對比研究

閆睫（陜西師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，陜西 西安 710000）

一、時代背景

（一）戰(zhàn)國宴樂攻占紋飾

春秋之后，進(jìn)入了七國爭雄的時代。戰(zhàn)國七雄連年征戰(zhàn)，在軍事、政治、外交各方面的斗爭十分激烈。在文化和思想學(xué)術(shù)方面，百家爭鳴，創(chuàng)造了輝煌的先秦文化，對后世都有極大的影響。當(dāng)時的手工業(yè)得到大力發(fā)展，這一時期的青銅器中禮器的成分大大減弱，日常生活用品，如燈、爐、鏡等器物得到發(fā)展；表現(xiàn)農(nóng)桑、戈射、狩獵、宴樂、舞蹈、攻戰(zhàn)等人事活動及動物的裝飾紋樣增添了生活情趣，在造型和裝飾方面一掃前代的凝重沉悶之氣。

（二）希臘瓶畫

希臘不是一個統(tǒng)一的國家，只是一個地理概念，希臘文化的統(tǒng)一并不是政治上的統(tǒng)一，由于城邦之間的戰(zhàn)爭不斷，沒有形成像東方國家那樣大統(tǒng)一的政治權(quán)威。因此，希臘的文化發(fā)展史中，各個城邦文化的發(fā)展更體現(xiàn)了競爭輝映、各領(lǐng)風(fēng)騷的特點(diǎn)。希臘瓶畫藝術(shù)的形成、發(fā)展與其社會歷史、民族特點(diǎn)、自然條件有著密切的關(guān)系。

二、制作方法

（一）戰(zhàn)國宴樂攻占紋飾

宴樂攻戰(zhàn)紋是我國戰(zhàn)國時期的一種青銅紋飾。在商與西周之時，青銅紋飾中人的形象，多為被某種神秘力量壓抑踐踏的對象。春秋末期以后，青銅紋飾在活躍的人文主義精神影響下，才出現(xiàn)了展現(xiàn)人的活力、表現(xiàn)人們豐富多彩生活情景的圖案。因數(shù)量稀少而彌足珍貴，又因其前所未有而標(biāo)新立異。鮮明地反映出戰(zhàn)國時代的社會文化風(fēng)貌，是當(dāng)時現(xiàn)實(shí)生活的生動寫照。

春秋晚期，青銅器裝飾畫主要有兩種樣式，一種是由鑲嵌技藝發(fā)展而來的分為減底平刻與異色金屬鑲嵌兩類。前者圖像作陽文凸起，后者為凹刻的陰文圖像，鑄成后以異色金屬填入，表面花紋是平的?？偟膩碚f是戰(zhàn)國青銅器水陸攻戰(zhàn)紋飾主要是用金屬材料在青銅器壁上鑲嵌而成的。

（二）希臘瓶畫

希臘瓶畫是古希臘時期一種繪制在陶器上的裝飾性繪畫藝術(shù)，是實(shí)用工藝品和繪畫相結(jié)合的一種藝術(shù)樣式。陶器是古代希臘人的生活必須品和外銷商品，具有審美意義的希臘瓶畫依附于陶器而得以流傳下來，代表了希臘繪畫風(fēng)貌。其內(nèi)容豐富，寓意深刻，技藝精湛，裝飾性很強(qiáng)，在希臘美術(shù)中占有極為重要的地位。

希臘陶瓶畫的制作方式主要分為黑繪和紅繪兩種方法。第一種方法，黑繪，在陶丕上用黑色的釉彩畫圖像，再用線刻出圖像的輪廓和細(xì)部，這里人物和其他紋飾用釉質(zhì)涂在背景上，燒制之后會顯現(xiàn)出黑色的陶土漿，器物為赭色，襯托出烏黑的人物形象及紋飾，顯得深厚凝重。例如《擲骰子的阿喀琉斯與埃杰克斯》（右圖）這是一件公元前六世紀(jì)中期古希臘最著名的黑繪風(fēng)格的器物，作者以非同尋常的魄力揭示了黑像瓶畫生氣勃勃的進(jìn)步方面，畫面契合了有沒雙耳酒器的流暢性，將陶器主要部位繪制成單獨(dú)畫面，對比強(qiáng)烈、主體突出。

第二種方法，紅繪，在黑色背景上留出紅色人物形象是一種與黑繪風(fēng)格相對立的原則，每個圖案首先要被刻鑿在紅色的陶土上，再在陶丕上用較細(xì)的黑色筆畫出輪廓和細(xì)部，用較粗的筆把圖像以外的底涂成黑色，人物形象的內(nèi)部則空出，燒制成紅色。畫筆之所以使工作進(jìn)行的更加順暢，是因?yàn)榕c刻刀相比可以提高人物優(yōu)雅的形態(tài)和動態(tài)效果。例如《縱酒狂歡的人》這件作品是典型的紅會時期的作品，作者將黑繪時期不受重視的日常生活場面搬進(jìn)畫像中，形象地畫出了歡飲的人們。

三、表現(xiàn)方式

（一）戰(zhàn)國宴樂攻占紋飾

1、內(nèi)容題材

春秋戰(zhàn)國的青銅器開始出現(xiàn)了一些以人和動物為紋樣的裝飾性繪畫。表現(xiàn)內(nèi)容涉及貴族宴會及音樂舞蹈等活動，以及描繪狩獵、采桑和激烈的戰(zhàn)爭場面。時代生活的變化為藝術(shù)創(chuàng)作提供了新的題材，畫像銅壺上所表現(xiàn)的采桑、習(xí)武、戰(zhàn)爭等內(nèi)容正是當(dāng)時時代和社會的反映。

戰(zhàn)國宴樂攻占紋飾的主要以采桑、射禮；宴樂、戈射；水陸攻戰(zhàn)為內(nèi)容題材。例如故宮所藏水陸攻戰(zhàn)紋銅壺（如右圖），最上一層為采桑和射禮。中間一層為宴樂和弋射。第三層為制做于壺腹部的水陸攻戰(zhàn)。整個紋飾所表現(xiàn)的人物總數(shù)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過以上兩層，人物的姿態(tài)更為生動感人，情節(jié)也繁雜多變，但畫面都是拼斗搏擊，格殺征戰(zhàn)的場景。

2、形制構(gòu)圖

根據(jù)出土的戰(zhàn)國青銅器來看，戰(zhàn)國宴樂攻占紋飾的形制構(gòu)圖主要有以下特點(diǎn)：第一，概括的表現(xiàn)眾多人物的大場面。第二，在具體構(gòu)圖方面則采取了連續(xù)展開、多層排列、相互交錯的構(gòu)圖布局方法（如圖1），合理安排同一主題的不同情節(jié)、不同場景，最大限度地利用畫幅空間。第三，多采取方形、扁長型。由于此紋飾是刻畫在器物上的，為了更貼合器物本身的形體，選擇這種扁長型的構(gòu)圖，更容易表現(xiàn)認(rèn)識活動的復(fù)雜。并且在裝飾效果上起到了連環(huán)往復(fù)的作用。

3、空間表現(xiàn)

運(yùn)用分層的散點(diǎn)透視原則，跨越時空界限。這種方法不符合真實(shí)自然的透視方法，它不受自然視角的限制，也不受時空的約束，可以直接的表達(dá)所要表現(xiàn)的物象。這種透視方法，集合了俯仰，平視，多角透視于一體，打破空間的客觀真實(shí)性，依照匠師的主觀思想構(gòu)成一種表意的概念空間。是一種浪漫的，具有東方意味的透視方法。

（二）希臘瓶畫

1、內(nèi)容題材

希臘神話是希臘藝術(shù)的土壤。同樣的，希臘瓶畫也是一部神話學(xué)，它將希臘的神話故事通過無數(shù)個精彩的畫面生動的展示在了我們眼前。當(dāng)時的藝術(shù)家神話和人們?nèi)粘Ｉ钕嘟Y(jié)合，創(chuàng)造出了一幅幅精美的畫面，其內(nèi)容題材主要有四類：第一神話故事。主要表現(xiàn)傳說中的古希臘奧林匹亞十二大神，以宙斯為中心的奧林普斯神統(tǒng)體系及神掌管的各種事物和現(xiàn)象。第二，英雄傳說和歷史故事。這類題材中的主人公大多是神與人的后代——半神半人的英雄。體現(xiàn)了古希臘人民征服自然的美好愿望和頑強(qiáng)意志。第三，社會生活。主要是表現(xiàn)奴隸的辛勤勞作，商人的貿(mào)易生活，婦女們的家務(wù)勞作，以及宴會，歌舞，婚禮，送葬等風(fēng)俗場面。抑或運(yùn)動，狩獵、競技、比武和戰(zhàn)爭，這類作品表達(dá)了自由和歡樂的精神，具有永恒的藝術(shù)魅力。第四，圖案花紋的表現(xiàn)。這一題材主要是出于東方各國的影響早期主要表現(xiàn)植物圖案，后又常常和人物，動物或虛幻形象連接組合在一起，增加了陶器的裝飾效果，之后演變成為邊飾。

例如《擲骰子的阿喀琉斯與埃杰克斯》畫的一面是阿喀琉斯與埃杰克斯玩擲骰子勒托，另一面是宙斯與勒托所生的兒子卡斯托爾一同出發(fā)的情形。這是典型的表現(xiàn)英雄人物題材的作品。再如《富朗索瓦雙耳瓶》這是一件雙耳大口的陶瓶，大多是以表現(xiàn)英雄為主的希臘神話故事，每個英雄人物的名字也被刻在人物旁邊。神話故事之間雖然沒有內(nèi)在聯(lián)系，但都貫穿了神與神、神與人以及神與動物之間的斗爭主題。表現(xiàn)這些題材的作品還有很多如《赫拉克勒斯和泰安之戰(zhàn)》、《基比隆瓶》、《基比隆調(diào)酒器》等等。

2、形制構(gòu)圖

對于希臘瓶畫來時它的形制構(gòu)圖于宴樂攻占紋飾不同，它很少表現(xiàn)多個人物和龐大的場面，多是單個故事或人物。我們可以看到希臘瓶畫多以一個故事為主線，突出主題人物，并且以較少的人物作為畫面的主題，甚至只用一個人物來表現(xiàn)。并且運(yùn)用裝飾性花紋分割的構(gòu)圖或者用陶瓶底色分割畫面的構(gòu)圖。我們發(fā)現(xiàn)希臘瓶畫多以多采用圓形或者環(huán)形構(gòu)圖來裝飾器物，這與宴樂攻占紋飾的構(gòu)圖也完全不同。

3、空間表現(xiàn)

古希臘陶瓶畫的空間透視經(jīng)歷了一個演變的過程。最初沒有具體的前后關(guān)系黑繪時期早期，希臘瓶畫中的透視方法依然是平面的。描繪的人物要么是純側(cè)面的形象，要么是正面的軀干加到側(cè)面的四肢上，側(cè)面的頭部上畫上正面的眼睛。形體之間的前后關(guān)系通過簡單的疊加來表現(xiàn)。人物的形象較之前相比，則變得細(xì)長夸張。在紅繪時期，希臘瓶畫的空間表現(xiàn)又有了革命性的轉(zhuǎn)變。復(fù)雜的構(gòu)圖處理了眾多人物空間關(guān)系的新趨勢。

四、文化內(nèi)涵

（一）戰(zhàn)國宴樂攻戰(zhàn)紋飾以“武”為美的思想理路

在水陸攻戰(zhàn)紋飾上，其人物造型、情節(jié)描繪以及空間處理，整體都張揚(yáng)著一種以“武”為美的精神。中國社會發(fā)展到戰(zhàn)國早期時，人的命運(yùn)被放在了用努力、能力與激情做法碼的天秤上，人的原始沖動和激情在失去了外在的約束和內(nèi)在的調(diào)理之后，迸發(fā)而出，一方面外化為對感性快樂和享樂欲望的尋求滿足，另一方面又以拼搏進(jìn)取精神的高漲為體現(xiàn)。構(gòu)成這些水陸攻戰(zhàn)紋得以產(chǎn)生的內(nèi)在審美前提，在以后的歷史發(fā)展中也一脈傳承，成為秦人的宏大和漢人的浪漫。

（二）希臘瓶畫理想化美的追求

希臘人對體育十分重視，著名的奧林匹克運(yùn)動會以強(qiáng)壯的男性裸體參賽聞名。希臘人也樂于謳歌人體的自然美，重視表現(xiàn)現(xiàn)世生活的歡樂，美術(shù)作品中的形象大多是歡樂的，充滿信心的。也區(qū)別于漢畫像的浪漫主義精神，而是合乎自然的，表達(dá)人們對理想化的美的一種追求。瓶畫藝術(shù)家注重對人體肌肉的觀察。旋起的手臂，扭轉(zhuǎn)的腰部，這些運(yùn)動中的肌肉走勢都表達(dá)的很準(zhǔn)確。

五、總結(jié)

戰(zhàn)國宴樂攻占紋飾與希臘瓶畫的不同，實(shí)際上源于中西方對美的不同認(rèn)識，但同樣處于藝術(shù)上升期的戰(zhàn)國時期與古希臘時期的器物裝飾畫，又有著相同之處。例如它們都是對當(dāng)時社會歷史的真實(shí)記錄，在內(nèi)容題材上也都表現(xiàn)了當(dāng)時的社會生活方面，更重要的是藝術(shù)表現(xiàn)上的一些相似性。例如宴樂攻占紋飾上的一些幾何圖像，在希臘瓶畫上也有所表現(xiàn)，這也體現(xiàn)了人認(rèn)識事物認(rèn)識美的共同階段。它們都具有高度概括性、在體現(xiàn)以“武”為美和永恒的運(yùn)動時，都是以動態(tài)來體現(xiàn)美。甚至它們都具有很強(qiáng)裝飾性，以至于現(xiàn)代設(shè)計(jì)也對此借鑒和學(xué)習(xí)。

通過對比，我們不僅探究中西方文化和審美的不同之處，更重要的是發(fā)現(xiàn)中西方藝術(shù)發(fā)展的共同特點(diǎn)和普遍規(guī)律，從而加以運(yùn)用和學(xué)習(xí)，不斷發(fā)展人類的藝術(shù)和文化。