觀巡演版《粉墨春秋》有感

于洋

山西華晉舞劇團(tuán)演出的舞劇《粉墨春秋》2018年7月首次登陸哈爾濱巡演。這部榮獲了包括第十四屆文華大獎在內(nèi)等多項榮譽的劇目在哈爾濱大劇院再一次贏得了觀眾的認(rèn)可和熱情的追捧。演出無疑是精彩而成功的，可當(dāng)看到演出結(jié)束后仍不想離去久久駐足鼓掌的觀眾時，我竟有一絲絲的無奈和悲傷。還是那部《粉墨春秋》，還是那套過硬的創(chuàng)作班底，對于從未看過此劇的觀眾來說，或者更確切地說，對于文化資源匱乏、觀劇體驗少之又少的哈爾濱觀眾來說，此次巡演版的《粉墨春秋》已屬上乘之作。但對于看過五年前第十屆中國藝術(shù)節(jié)舞臺上《粉墨春秋》的觀眾來說，更多的應(yīng)該還是失望。

初見驚艷。筆者看過的舞劇不多，《粉墨春秋》始終在心中占據(jù)著首位。舞蹈拙于敘事功能、巧于肢體技藝的特點，讓舞劇這一藝術(shù)形式與觀眾之間總是若有若無地隔了一層紗幔屏障，厘不清道不明。舞臺上曼妙的舞姿、恢宏的場面震撼直抵人心，但總是缺了些許直抒胸臆的表達(dá)與闡述，平添了言盡于此的欲說還休，往往需看官細(xì)細(xì)品咂才能解語，也未必盡得真意。我總以為，舞劇大抵如此。但看過了《粉墨春秋》才明白，舞劇完全可以承載宏大的主題，也可以依托舞蹈來講述扣人心弦的故事，刻畫生動逼真的人物形象，傳遞某種沁入靈魂深處的精神與力量。香港才女編劇李碧華，善寫世人不敢寫之情，善書世人不甚懂之事。猶記得《霸王別姬》中男子對男子的用情至深，《胭脂扣》里煙花女子的冤魂不散，《秦俑情》里秦朝兵士的三世情深……盡管，業(yè)內(nèi)都說《粉墨春秋》只能說是李碧華的編劇，并非她的作品，但我們?nèi)詮倪@部舞臺劇中看到了她凌厲的筆鋒和高遠(yuǎn)的用意。梨園“喜順班”由紅極一時到凋敝苦撐，二師兄“武潘安”的行為不檢難辭其咎，小師妹誤撞惡軍閥引來強娶之災(zāi)又為戲班雪上加霜，一眾伶人的孤苦凄慘卻絕非偶然，這背后軍閥混戰(zhàn)的時代背景在每個人身上都打上了深深的烙印。愛恨的無奈與殺伐的無情交織纏繞在一起，小人物的無自由與大時代的無秩序反襯交叉在一起……《粉墨春秋》從舞蹈到造型，從舞美到燈光，從服裝到化妝，都是那么的美，美得讓人炫目，讓人窒息，但它又是那么的悲，悲苦、悲慘、悲涼，從故事到人物，從主題到情感，讓人不勝悲戚，淚從中來。無限的美與無盡的悲構(gòu)成了一幅為之喟嘆的美學(xué)盛景，這便是《粉墨春秋》帶給我永難忘卻之所在。

再見無感。我曾以為該劇是我百看不厭的一部戲，于是當(dāng)?shù)弥惭菁磳淼焦枮I的第一時間，我便買好了票，準(zhǔn)備再一次現(xiàn)場感受這場饕餮盛宴，但沒有想到的是，在觀劇的過程中卻被始料未及的失望所填滿。故事沒有變化，舞蹈段落也沒有縮減，但舞美、燈光卻加以了簡化，服裝也在多年的演出磨損中變得不再光鮮，導(dǎo)致現(xiàn)場效果大打折扣。這些還在其次，本場演出最讓人不能接受的應(yīng)該還是演員表演的不熟練和不到位吧！較之五年前那版，剔除主演黃豆豆難有人望其項背的精湛技藝，即便其他主演乃至群演都有著上乘的舞蹈功底，不難看出當(dāng)年團(tuán)隊排練的用時良多與用心良苦。而哈爾濱巡演版的表演卻讓人唏噓不已，離“精致”二字相去甚遠(yuǎn)。誠然，寬容地想，我們很理解山西華晉舞劇團(tuán)借一部經(jīng)典之作培養(yǎng)演員、鍛煉隊伍的用意，但是否也要考慮到觀眾較高期待的心理呢？當(dāng)天的觀眾給予了演出熱烈的掌聲，但這掌聲巡演方真的就那么受之無愧嗎？大劇院的票價對于消費水平并不高的哈爾濱觀眾來說可謂不菲，《粉墨春秋》的高藝術(shù)水準(zhǔn)讓觀眾心甘情愿買票慕名走進(jìn)劇場，但就其最終的呈現(xiàn)我只能說，這不是藝術(shù)節(jié)上的《粉墨春秋》，這不是該劇應(yīng)該達(dá)到的水平。

巡演傷身。巡演版不盡如人意，舞美燈光服畫道甚至演員陣容都大面積縮水的現(xiàn)象在近幾年的國家藝術(shù)基金傳播交流項目中已不鮮見。筆者認(rèn)為這是一種得不償失的做法。之所以能成為傳播交流推廣項目，在國內(nèi)甚至國際間進(jìn)行巡演，不就是因為劇目本身的高質(zhì)量嗎？但巡演版卻只為了完成演出場次，完成基金任務(wù)，卻降低了巡演劇目本身的藝術(shù)水準(zhǔn)，也曲解了藝術(shù)基金設(shè)立此項目的良苦用心。不客氣地說一句，如果是這樣的巡演，莫不如直接發(fā)放演出光碟來得更簡單、更省錢了呢！

責(zé)任編輯 李 蕊