許立昀 (集美大學(xué)音樂學(xué)院 361021)
“夢”這個主題被藝術(shù)家創(chuàng)作的頻率很高,關(guān)于這個主題有許多優(yōu)秀作品,舒曼、舒伯特等人都曾對這個主題進行創(chuàng)作,拉氏也有兩首,本篇這首《夢》選自海涅原詩,普列謝耶夫編詞,1893年創(chuàng)作并收于《歌曲6首》中。
拉氏的作品鋼琴伴奏與人聲旋律配合十分默契,這首也不例外。鋼琴伴奏要和歌唱者一起解釋作品、豐富作品,所以鋼琴伴奏一定要和人聲契合。這首歌曲的前奏部分只有一小節(jié),雖然前奏開始時人聲沒有出來,但是演唱者的情緒要在這時隨鋼琴伴奏一起進入,鋼琴伴奏在這部分也要發(fā)揮將觀眾的情緒引入作品中的作用。進入A段時,人聲主旋律有著悠揚的美感,三連音的鋼琴伴奏具有流動性,和人聲一起將情緒推至全曲第一個高潮部分,在構(gòu)造夢的這段,人聲要與鋼琴伴奏高度貼合,前5小節(jié)的鋪墊在第6小節(jié)推至最高處,人聲和伴奏都做漸快漸強處理,這里是第一個情緒爆發(fā)點。夢境之后,到第七小節(jié)夢醒,在“但那只是夢”之前,伴奏中b1、3兩個音干凈純粹,仿佛鐘聲敲醒聽眾,將聽眾從美好的情緒中拉回現(xiàn)實,這里的伴奏部分不可拖泥帶水,影響音響效果和情緒。
間奏部分的四小節(jié),鋼琴伴奏對主旋律進行重復(fù)、強調(diào),也是情緒的醞釀,為A1段的夢境構(gòu)筑做鋪墊,13小節(jié)開始,要營造另一個美好的夢,但是情緒比A樂段來得更快、更強烈,鋼琴部分托著人聲,人聲嵌入鋼琴伴奏,相互依托著到達作品的最高爆發(fā)點,這部分的人聲和伴奏都是全曲最強、最激烈的部分,伴奏和人聲的節(jié)奏、力度要把握好,從而在第18小節(jié)夢醒處,形成強烈的對比沖突,突出夢醒后的無奈、傷感和對自由美好的向往。最后,伴奏部分再次重復(fù)主旋律,以琶音收束結(jié)尾,給人一種欲說還休的憂傷感。
俄語的發(fā)音特點是口腔開度較大,發(fā)音平穩(wěn),有利于形成共鳴,且俄語常以元音結(jié)尾,咬字狀態(tài)輕松圓潤,歌唱時更易保持穩(wěn)定。另外,俄語的輔音較為柔和簡短,演唱時聲音連貫流暢,不易出現(xiàn)顆粒感。但在元音輔音的過渡上,要輕松自然,避免生硬的過渡。下面就這首作品為例,單獨論述易錯難發(fā)的音節(jié)。
圖1
上圖譜例中第一小節(jié)的“был”,發(fā)音時“л”音經(jīng)常會發(fā)不出來。還有第二小節(jié)的“крайрод-ной”中,兩個“p”為卷舌音也要清楚的彈出來,否則就會誤發(fā)成“л”的音,后面還有許多卷舌音務(wù)必做到發(fā)音清晰明了。
圖2
上圖中第一小節(jié)的“нотобылсон”中“то”一詞的“т”為清輔音,不能讀成濁輔音;“был”詞中的尾音“л”同樣要清晰的發(fā)出來;最后一個詞“сон”元音“о”所占時值較長,結(jié)尾收音時往往會失掉尾音“н”而變成“со”,如此一來意思就大相徑庭,破壞歌詞美感。
聲樂演唱主要有三個因素構(gòu)成—呼吸、音色、咬字,咬字的部分前文已經(jīng)論述過,這里主要從呼吸和咬字上來研究,呼吸問題又可以將它分為兩個方面,一方面是句與句之間的換氣問題,另一方面是樂句演唱時氣息的支撐與保持。例如《夢》的前半部分,前三句都在描繪美好的生活,風(fēng)景秀麗的家鄉(xiāng),三句堆砌式的鋪墊,在第三句將情緒推向高點,這里需要運用氣息調(diào)節(jié)控制音量,做出強弱對比,尤其注意第三句,較長的樂句很容易將氣息提起來,或是氣息不夠支撐整個句子,所以在第三句前七個音要搭上氣息輕輕唱,循序漸進的唱上去,避免一開始就用氣過多,導(dǎo)致后面的長音氣息不夠,支撐不下來,接著是低八度的“mi”,這里要注意氣息不要放掉,會導(dǎo)致聲音不能正常出來,音色上也不統(tǒng)一。
音色方面,由于審美和地理環(huán)境等的不同,俄羅斯有許多優(yōu)秀的中低音歌唱家,也有許多適合中低音演唱的浪漫曲,《夢》這首浪漫曲的大部分音屬于中音區(qū),女中音豐滿圓潤的中音,厚實有力的高音非常適合演繹這首作品,演唱者在換聲區(qū)要注意頭腔共鳴和氣息的控制,頭腔共鳴運用的不夠,會導(dǎo)致音準偏低,氣息不夠,用嗓過多,這些都會影響音色的發(fā)揮。而在情緒對比轉(zhuǎn)換的部分,演唱者也需要靈活的轉(zhuǎn)變音色,訴說的部分柔和,激動的部分飽滿,沮喪的部分暗淡,在氣息和共鳴方面有良好的控制,對于音色的發(fā)揮是至關(guān)重要的。