有關(guān)傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)魅力的思考

王紅偉

中國傳統(tǒng)戲曲源遠(yuǎn)流長，可追溯到先秦，如從西漢百戲算起發(fā)展到現(xiàn)在已有兩千多年歷史了。時至今日，傳統(tǒng)戲曲仍然受到廣大群眾歡迎。無論在城市還是在農(nóng)村，常聽到絲竹聲聲，公園里、河岸旁，戲迷們圍在一起，自娛自樂，農(nóng)村則搭起戲臺，一唱就是三五日。盡管電影、電視、網(wǎng)絡(luò)強勁沖擊，戲曲都一直保持它旺盛的生命力。戲曲藝術(shù)為何常演不衰，如此受廣大人民愛戴，它的魅力何在？筆者分析，大概有以下幾點。

一、傳統(tǒng)戲曲深深扎根在群眾之中，人民群眾是傳統(tǒng)戲曲的土壤

傳統(tǒng)戲曲產(chǎn)生于民間，尤其是地方戲曲，戲的劇本和音樂形式，都來自本鄉(xiāng)本土。它的思想和人民群眾感情一致，愛人民群眾之所愛，恨人民群眾之所恨，大都傳承了傳統(tǒng)文化的道德規(guī)范。可把傳統(tǒng)戲曲的內(nèi)容概括為以下幾點：1.保家衛(wèi)國如楊家戲、岳家戲等；2.頌忠斥奸、除暴安良、打富濟貧如包公戲、海瑞戲等；3.尊老愛幼、歌頌孝道如《釣金龜》等；4.忠于愛情如《西廂記》、《紅樓夢》等?？傊?，忠、義、禮、智、信的傳統(tǒng)道德觀無不在傳統(tǒng)戲曲中予以體現(xiàn)。

傳統(tǒng)戲曲劇本的產(chǎn)生，不是劇作家坐在屋內(nèi)憑空想出來的，而是根據(jù)在民間流傳的故事整理的。由于這些故事流傳在民間，又由劇作家概括集中，更具典型性，所以能受到人民群眾的歡迎。如元朝高明創(chuàng)作的《琵琶記》，寫趙五娘和蔡中郎的故事，其實早在南宋就已流傳，以陸游的詩“斜陽古柳趙家莊，負(fù)鼓盲翁正作場，死后是非誰管得，滿村聽說蔡中郎”為證，明朝馮夢龍的戲劇《精忠魂》是寫岳飛的，實際上岳飛的忠義不僅在史冊，而且在民間也廣為流傳。正由于這些戲曲所表現(xiàn)的主題體現(xiàn)了人民群眾的心愿，人民群眾愛聽、愛看，自覺受“高臺教化”。

二、傳統(tǒng)戲曲的地方性，增進了戲曲與人民群眾的親合力

常言說，一方水土養(yǎng)一方人。由于地域不同，各個地域之間的語言、生活方式也不同，各地有各地的風(fēng)俗、語言、文化。每一個地域的人，對本土格外留戀，對自己的“草根文化”也格外敬畏。戲曲這種藝術(shù)形式出現(xiàn)之后，各個地區(qū)就形成了自己的地方戲曲。據(jù)統(tǒng)計，全國戲曲品種有一百多種，我們河南就有數(shù)十種，僅豫劇還有豫西調(diào)、豫東調(diào)、沙河調(diào)，除豫劇外，劇種還有越調(diào)、曲劇、道情，大平調(diào)、二夾弦等。試分析每一個劇種的形成，都是來自某一特定地區(qū)，無論語言、音樂都是人民群眾智慧的結(jié)晶，語言親切，音樂娛人，有強烈的地方性，所以地方戲就受當(dāng)?shù)厝嗣袢罕姎g迎。

三、不同的行當(dāng)，優(yōu)美的程式

傳統(tǒng)戲曲歷史悠久，各種角色都有具體創(chuàng)造，形成了生、旦、凈、末、丑的行當(dāng)。在各個行當(dāng)中又有具體的劃分，如生，有老生，小生，胡子生等；旦又有老旦、小旦、婆旦、花旦等。各種行當(dāng)有各種行當(dāng)?shù)哪樧V，有的還有具體人物的臉譜。如關(guān)羽、張飛、包公的臉譜，都極具個性化。不同行當(dāng)“美扎扎”的臉譜，再有戲劇服飾、頭面，一個活生生的戲劇人物便出現(xiàn)了，各種角色都給人以美的感覺，有靜態(tài)的美，有動態(tài)的美，還有華麗的美，各種行當(dāng)有各種行當(dāng)?shù)某淌?，配以舞蹈化的表演，邊歌邊舞，給人帶來滿臺生動。動人的唱腔或音樂，優(yōu)美的舞蹈，鮮艷的服飾，扣人心弦的故事，以情催人的唱段，整個演出，如一根無形的線緊緊拴住了觀眾的心。為什么農(nóng)村唱戲農(nóng)民“連燈拐”，下午看了晚上接著看，“拿不住奸臣不煞戲”，就是傳統(tǒng)戲曲的藝術(shù)魅力所現(xiàn)。

戲曲是綜合藝術(shù)，唱、念、做、打中各個行當(dāng)又各有“絕活”，“筋頭”、“矮子步”、“水袖”、“梳枝、刀枝”等。川劇的“變臉”、“噴火”更能吸引觀眾，讓觀眾叫絕，嘆為觀止，觀眾百看不厭，百看不煩，戲曲以獨特的魅力征服了觀眾，觀眾在觀看中享受了中華民族的傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)。

四、各個流派的傳人竭力打造經(jīng)典作品，靠精品增強魅力

傳統(tǒng)戲曲從它誕生起，各個戲曲流派都爭相發(fā)展自己，各個流派的傳人便自我磨礪，尋找自我，打造經(jīng)典。如京劇的梅蘭芳、荀慧卿、程硯秋、馬連良；豫劇的陳素真、常香玉、崔蘭田、馬金風(fēng)、閏立品，越調(diào)的申鳳梅、毛愛蓮；曲劇的張新芳、王秀玲等，各個劇種不僅有自己的個性，而且在各個劇種中又有自己的派別，各個派別競相發(fā)展，都有自己的經(jīng)典，形成了百花齊放的局面。這就給廣大群眾帶來了豐盛的美餐，各個觀眾根據(jù)不同的欣賞趣味，去追自己的“星”，甘當(dāng)他（她）們的“粉絲”。

這些流派傳人，不但有自己的經(jīng)典劇目，而且還有自己的精彩唱段，由于這些劇目是經(jīng)過干錘百煉流傳下來的，是精品中的精品，可達到無懈可擊的程度，所以它能一代代傳下來。如豫劇的《秦香蓮》《西廂記》《白蛇傳》《花木蘭》；越調(diào)的《李天保吊孝》《白奶奶醉酒》；道情的《王金豆借糧》等。這些精品劇目中又有很多膾炙人口的唱段，如《南陽關(guān)》中的“西門外放罷了三聲炮……”《花木蘭》中的“誰說女子不如男”，《卷席筒》中“小蒼娃我離了登封小縣”等。傳統(tǒng)戲曲流派的形成，精品戲曲的打造、膾炙人口的流傳等，更使傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)錦上添花，藝術(shù)魅力大增。

正由于傳統(tǒng)戲曲充盈了方方面面的藝術(shù)魅力，所以它能代代相傳，經(jīng)久不衰。試看當(dāng)今的電視京劇票友大賽，最小的年齡2歲，最大的年齡90歲，這些票友，有工人，有農(nóng)民，有軍人，有商人，有公務(wù)員，還有兒童，大學(xué)生等，可以說方方面面的人都有，各省電視臺的戲曲欄目，也是收視率最高的欄目，各個電視臺舉辦的戲曲大賽，參賽人員之多無與倫比。河南電視臺的《梨園春》欄目，已辦10多年，至今參賽人員不衰，究其原因就是有傳統(tǒng)戲曲這個根，這個根深深扎在民間的土壤里，因為根深所以才葉茂。

1.對專業(yè)戲曲劇團要給以扶持。20世紀(jì)50年代至70年代，我們國家雖然貧窮落后，但國家積極給專業(yè)戲曲劇團扶持，使得我國專業(yè)戲曲劇團蓬勃發(fā)展。改革開放以后，國家以經(jīng)濟建設(shè)為中心，對文化建設(shè)扶持力度小了，甚至把專業(yè)劇團推向市場，有的斷了炊、有的半斷炊，不少戲曲演員改行，這樣對戲曲藝術(shù)發(fā)展極為不利?？上驳氖墙陙砦覀儑医?jīng)濟迅速發(fā)展，經(jīng)濟的發(fā)展也推動了文化建設(shè)。黨的十八大報告，已把文化建設(shè)擺到重要的位置，對此，政府應(yīng)加大對文化的投入，特別是對專業(yè)劇團的投入。

2.對業(yè)余劇團應(yīng)給予支持。近些年來，隨著經(jīng)濟發(fā)展、群眾生活的提高，也促進了文化事業(yè)的繁榮，很多劇團不僅活躍了群眾文化生活，弘揚了民族文化，也讓廣大群眾共享了傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)，促進了精神文明建設(shè)。對此，文化主管部門要關(guān)照他們，幫他們提高藝術(shù)水平，并經(jīng)常舉辦一些業(yè)余劇團大賽等。

總之，中華民族是一個有著五千年文明史的優(yōu)秀民族，傳統(tǒng)文化積淀深厚，尤其是戲曲藝術(shù)，我們要給這顆大樹施肥澆水，讓傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)根深葉茂。