淺談戲劇舞臺美術(shù)中的雕塑藝術(shù)

王萬立

摘要：戲劇舞臺本身就是一個藝術(shù)作品，它結(jié)合了繪畫、雕塑、設(shè)計、燈光、服化等等眾多藝術(shù)形式，而形成的一臺綜合藝術(shù)展示。今天我要談的是戲劇舞臺美術(shù)中的雕塑，雕塑大家都不陌生，它是繪畫藝術(shù)四大門類之一，它讓我們的戲劇更加生動，讓我們的舞臺更加立體。舞臺上的雕塑藝術(shù)與我們所知的雕塑藝術(shù)極其相似，只是工藝與材料有所差異。舞臺美術(shù)制作對材料的要求非常特殊，這種特殊的原因也是顯而易見的，本文就淺談戲劇舞臺美術(shù)中雕塑藝術(shù)的呈現(xiàn)及制作材料的應(yīng)用。

關(guān)鍵詞：戲劇;舞臺美術(shù);雕塑;材料

中圖分類號：J813 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2018）15-023-02

一、引言

隨著社會的進(jìn)步，表演場所發(fā)生了空前的變化，由簡陋到繁華，由功能單一到設(shè)施齊全。表演的舞臺則更是豐富多彩、層出不窮，產(chǎn)生了鏡框式舞臺、伸出式舞臺、終端式舞臺、中心式舞臺、可變式舞臺等等。

限制性是舞美設(shè)計最大的特點(diǎn)，舞臺的擴(kuò)展不可能超越現(xiàn)場觀眾的視力范圍。但藝術(shù)表現(xiàn)和反映的生活范圍則是無限的。

舞臺美術(shù)最大的作用就在于它可以使觀眾成為共同的創(chuàng)造者，把人們的情感和想象力調(diào)動起來，讓觀眾用想象來補(bǔ)充和升華自己的直覺感官，舞臺美術(shù)應(yīng)該結(jié)合觀眾的審美要求不斷進(jìn)步，第一時間使觀眾融入劇情，融入每一場舞臺表演。隨著電影、電視的出現(xiàn)，使戲劇產(chǎn)生了危機(jī)，觀眾開始逐漸被電視、電影“奪走”。

但隨著人類文明的成熟，人們不會長期滿足于電視、電腦，最終會回歸劇場、欣賞舞臺藝術(shù)是必然趨勢。作為舞臺參與者和工作者來說就更要制作出高質(zhì)量的藝術(shù)作品，舞臺藝術(shù)應(yīng)該是精彩絕倫的，只有這樣，戲劇藝術(shù)才能發(fā)展進(jìn)步。

二、戲劇舞臺美術(shù)制作中材料的應(yīng)用

（一）材料的特殊性

在中國的舞臺美術(shù)畫冊中，映入眼簾的是一幅幅樸素的并略帶有稚嫩的畫面，盡管只有一、二十年的時間，然而卻與當(dāng)前的舞臺美術(shù)設(shè)計形成了天壤之別，這是設(shè)計師創(chuàng)作思想的不斷更新和孜孜不倦的努力耕耘分不開的。然而“材料”的運(yùn)用，在舞臺美術(shù)中的作用是不可忽視的。任何藝術(shù)都和材料分不開，舞臺雕塑布景也一樣。

舞臺雕塑布景的制作原則是：在保證效果的前提下，在裝臺、攜帶和人工搬運(yùn)等方面要求盡量減輕自身的重量，這些都是在雕塑形象的設(shè)計與制作過程中必須考慮的。

杰出的英國雕塑家亨利·摩爾（Henry moore）曾經(jīng)提出過“忠于材料”（Truth to material）的口號。他認(rèn)為“每一種材料都有其本身的特性”，例如石頭本身是堅硬的，因此使用石塊做雕塑不應(yīng)該制造似乎肌膚那樣柔軟的感覺，而應(yīng)當(dāng)保持它那堅實的石頭本性。正是摩爾這種“忠于材料”的觀念導(dǎo)致現(xiàn)代藝術(shù)家空前、大膽、廣泛的進(jìn)行各種材料的實驗。與此同時，觀眾也在形狀、色彩、結(jié)構(gòu)、質(zhì)感、暗示和直觀的所有方面提出了更高的要求。

隨著科技和工業(yè)的發(fā)展，設(shè)計師根據(jù)節(jié)目形式找到某種最具表現(xiàn)力的材料。例如木材、金屬、紡織品、紙張、玻璃、化學(xué)材料、合成材料等等。并且在舞臺美術(shù)制作工藝的不斷發(fā)展中還會由更多的材料產(chǎn)生，還會有更廣泛的材料被運(yùn)用。

材料通過它的本質(zhì)特殊的表面、形狀、色彩、質(zhì)地、構(gòu)造都可以在觀眾的感受中喚起某種特殊的感覺和情緒，每一種材料都具有其不可取代的表現(xiàn)力。材料的物質(zhì)特性在觀眾心理將近一步開闊聯(lián)想領(lǐng)域，這時材料的物質(zhì)特性以及使觀眾想起他們的現(xiàn)實生活中的用途，從而產(chǎn)生巨大的暗示力量。

（二）舞美雕塑制作中對材料的要求及應(yīng)用

戲劇舞臺布景制作中，材料是至關(guān)重要的一環(huán)，選材的標(biāo)準(zhǔn)根據(jù)所要制作的場景或道具的具體形象、作用及規(guī)格來決定的。在舞臺美術(shù)制作中的雕塑工藝與制作材料息息相關(guān)，而舞臺制作材料是根據(jù)舞臺美術(shù)在演出中的特殊性來決定的。

比如說戲劇場景中出現(xiàn)了一棵樹，舞美師是不可能將一棵真正的樹搬上舞臺，甚至也不可能制作一棵與真實的樹相同的體量。即便如此，但在戲劇舞臺上，很多情況下都要給觀眾展示一個真實的場景空間。這就要求我們舞美制作中對雕塑工藝與制作材料的特殊性，材料要輕便可塑，制作效果要真實美觀。

大多舞臺上的雕塑都是用泡沫等化學(xué)材料制作的，這類材料非常輕便，可塑性高，雕塑工藝有一定水準(zhǔn)的情況下制作也是非常的簡單。但這類材料也有其很大的弊端，比如在雕塑中雕刻的每一刀都不可復(fù)原，必須做到刀刀精準(zhǔn);另外，這種類型的材料本身質(zhì)量較低，非常易損，在掉了完成后就要再進(jìn)行其他工序，用另外的材料去保護(hù)它不被輕易損壞，且不影響雕塑效果。

三、戲劇舞臺美術(shù)中的雕塑

15、16世紀(jì)在資產(chǎn)階級人文主義已超影響下，歐洲掀起了文藝復(fù)興運(yùn)動。它強(qiáng)調(diào)尊重人與人的權(quán)利，在戲劇中更多的表現(xiàn)了世俗生活，反映商人與市民的要求，現(xiàn)實主義風(fēng)格迅速發(fā)展。這一時期的藝術(shù)和科學(xué)技術(shù)的發(fā)展為布景提供了藝術(shù)與技術(shù)上的必要條件，舞臺設(shè)計發(fā)展到集建筑、繪畫、雕塑、燈光照明、舞臺技術(shù)等于一體的綜合時期。

（一）戲劇舞臺中的雕塑空間

舞臺是立體的，舞臺空間是很好的三維立體空間。在舞臺上。立體空間可以充分的向觀眾展示它不同側(cè)面，并通過光、肌理、演員的表演來體現(xiàn)其空間的功能。這就解釋了舞臺設(shè)計為什么更傾向于雕塑了。

近現(xiàn)代西方雕塑元素在舞臺美術(shù)設(shè)計中的運(yùn)用有了更快的發(fā)展，伴隨著科技和工業(yè)的發(fā)展及新材料的出現(xiàn)，雕塑元素的材料和設(shè)計理念隨著時代而不斷創(chuàng)造出新的設(shè)計元素。

19世紀(jì)美國雕塑家亞歷山大·卡德爾（Alexander Calder）以金屬和金屬片的活動雕塑開拓了雕塑的新領(lǐng)馭。在《進(jìn)展中的作品》的舞臺設(shè)計中，卡德爾在天幕前安裝了由金屬絲與金屬片構(gòu)成的“新雕塑”。

在法國國家人民劇院演出的《原子彈》中，卡德爾設(shè)計了由管子、坡道組成的純功能裝備，在天幕前呈現(xiàn)由金屬絲和金屬片構(gòu)成的活動雕塑。