形體語言在戲劇表演中的重要性

王蓓

摘要：戲劇表演是由多種舞臺效果共同組成，實(shí)現(xiàn)了舞臺技術(shù)和表演者藝術(shù)之間的完美結(jié)合。其中，形體語言作為語言的一種，在戲劇表演中占據(jù)著重要的地位，特別是隨著戲劇表演的多元化發(fā)展，形體語言的內(nèi)容得到不斷的充實(shí)，因此其舞臺效果和實(shí)際作用顯得越發(fā)重要。

關(guān)鍵詞：形體語言;戲劇表演;重要性

中圖分類號：J812 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2018）24-0147-01

一、形體語言的概述

語言作為人與人之間交流的重要工具，其不僅實(shí)現(xiàn)了信息的有效傳遞，而且可以對人的情感和態(tài)度進(jìn)行充分的表達(dá)。而語言又可以分為口頭語言和形體語言，口頭語言就是將內(nèi)心情感通過語言的形式來進(jìn)行表達(dá)，形體語言又可以稱為肢體語言，以通過動作、神態(tài)、表情的方式來進(jìn)行情感的表達(dá)，比如高興、恐懼、興奮、仇恨、嫉妒等這些內(nèi)心情感的變化都可以通過面部、眼神、四肢和嘴巴等表現(xiàn)出來，可以說，在人與人面對面之間的交流來看，形體語言有時候能起到更好的效果。

二、形體語言在戲劇表演中的重要性

在戲劇表演領(lǐng)域，形體語言可以看作舞臺表演的基礎(chǔ)，是外在形象藝術(shù)的表達(dá)方式，更是人物塑造的重要工具。

因此，在戲劇表演中，臺詞往往具備信息傳遞的局限性，要想使得戲劇表演具備強(qiáng)大的感染力和震撼力，就需要通過形體語言來加以補(bǔ)充。特別是在戲劇表演的劇情發(fā)展方面，形體語言不僅能夠體現(xiàn)人物的內(nèi)心世界，而且可以推動劇情不斷向前發(fā)展，讓戲劇表演的內(nèi)容更多豐富多彩，讓演員們塑造的人物形象更加活靈活現(xiàn)，充分展示人物的性格和特點(diǎn)，提高戲劇表演的真實(shí)性，讓觀眾能夠感同身受。

可以說，優(yōu)秀的戲劇表演離不開形體語言，一個優(yōu)秀的演員更是需要從氣質(zhì)、體貌和心理上為形體語言打好基礎(chǔ)。所以，當(dāng)前的戲劇表演專業(yè)都非常注重對學(xué)生形體的訓(xùn)練，以讓觀眾能夠通過演員的肢體動作來了解人物的角色和表達(dá)的情感。

從實(shí)際的戲劇表演情況來看，部分演員還不能對形體語言進(jìn)行很好的運(yùn)用，該問題由多個方面的因素構(gòu)成，比如演員的舞臺經(jīng)驗(yàn)欠缺，對形體語言缺乏深入的研究，藝術(shù)修養(yǎng)不夠，只是單純的模仿和復(fù)制等。

這些因素都有可能導(dǎo)致戲劇表演失去應(yīng)有的魅力，影響到實(shí)際的舞臺效果。因此，從形體語言在戲劇表演中的具體應(yīng)用來看，由演員肢體動作構(gòu)成的形體語言，是整個戲劇表演的靈魂，讓形體語言的更高價(jià)值得以在舞臺中凸顯。

從美學(xué)角度來看，演員自身所展示出來的美和戲劇表演中的美存在一定的差異性，前者更多的是幫助戲劇表演滿足觀眾的審美，而后者則注重于體現(xiàn)戲劇表演的多彩內(nèi)涵和情感表達(dá)，提升演員的表演效果和戲劇表演的藝術(shù)魅力。特別是在戲劇表演多元化發(fā)展的當(dāng)下，演員更要具備形體語言的可塑性、掌控力和多變性，只有這樣才能輕松駕馭不同人物形象的要求，才能更加符合戲劇表演的實(shí)際需求。

最近幾年，北京、上海文化中心興起的肢體戲劇，更是將形體語言的藝術(shù)魅力發(fā)揮到了極致。

比如，《水生》這部肢體戲劇，就是全劇禁用臺詞，演員頭蓋面具，只能通過肢體來進(jìn)行表達(dá)。水生是一個水鬼，為轉(zhuǎn)世投胎做人，擺脫惡魔的掌控，不得不在橋上害人，其在與老漁翁相識后，兩人成了忘年交，并答應(yīng)老漁翁不再害人。為表現(xiàn)出水生和老漁翁相處過程中的愉快氛圍，演員使用歡快嘻嘻的肢體動作來讓觀眾感受到兩個人物心中的情感，而當(dāng)惡魔來加害水生時，觀眾從水生的痛苦表情和吃力的動作感受到惡魔的強(qiáng)大和水生的無助，讓觀眾身臨其境，感同身受，進(jìn)而體會到戲劇表演的藝術(shù)魅力。

因此，從形體語言與戲劇情景的關(guān)系中可以發(fā)現(xiàn)，劇情的展開、人物形象塑造、情感表達(dá)都可以通過演員一系列的動作來完成，這就對舞臺控制和演員的表演功底提出了更高的要求。

首先，演員的肢體動作需要豐富多彩，其主要是受到演員心理動機(jī)和舞臺外界環(huán)境所共同影響的，通過肢體語言來反映人物內(nèi)心活動，進(jìn)一步對舞臺外界環(huán)境進(jìn)行體現(xiàn)，以共同構(gòu)成戲劇表演的舞臺情景。

然后，為了保障演員肢體動作的豐富性和合理性，就需要導(dǎo)演和作家給人物的肢體動作展示提供充分的外在條件，這些外在條件可以視為舞臺特定環(huán)境和劇情的需要，以深刻反映出人物內(nèi)心、思想和情感的變化。

最后，戲劇情景是構(gòu)成人物肢體語言的外因，只有演員實(shí)現(xiàn)對戲劇表演的劇情和對應(yīng)動作的了解，才能真正理解肢體動作的含義，才能將形體語言做到位，豐富整部戲劇表演的情感表達(dá)和意義。