淺析敦煌壁畫(huà)中的線條之美

張廣軍 劉碩 劉洋

摘要：線描長(zhǎng)期以來(lái)就是中國(guó)畫(huà)的重要畫(huà)種之一，同時(shí)也是最基本的表現(xiàn)技法之一，在敦煌壁畫(huà)的主要造型基礎(chǔ)中，線條是骨架，在不同時(shí)期中更是展現(xiàn)了特有的關(guān)學(xué)意義，從創(chuàng)作者的運(yùn)筆與行筆的力度、速度，對(duì)線條粗細(xì)、長(zhǎng)短、疏密、深淺的變化有了不同的展現(xiàn)力。本文就是以時(shí)間順序來(lái)介紹敦煌壁畫(huà)中的線條之關(guān)。

關(guān)鍵詞：線條;敦煌壁畫(huà);關(guān)學(xué)

中圖分類(lèi)號(hào)：K879.41 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2018）15-0033-01

敦煌壁畫(huà)是敦煌藝術(shù)中的主要內(nèi)容繪制在石窟內(nèi)壁上的佛教畫(huà)。在敦煌的石窟內(nèi)不適合雕刻畫(huà)像，所以他們采用抹泥的辦法，留下了大量的壁畫(huà)。那些畫(huà)內(nèi)容都是線條為基礎(chǔ)，使敦煌壁畫(huà)更具有感染力，表現(xiàn)力和高度概括簡(jiǎn)練的形象性。

一、線條在敦煌壁畫(huà)中的運(yùn)用

敦煌藝術(shù)的主要就是壁畫(huà)，都是以線描和染色所構(gòu)成的，在早期壁畫(huà)中，線條是在漢晉繪畫(huà)的線描基礎(chǔ)上發(fā)展的，初期是粗獷而有力并簡(jiǎn)潔概括的土紅色進(jìn)行勾線起稿，從而使人物形象更加生動(dòng)，運(yùn)用線條反應(yīng)關(guān)系動(dòng)態(tài)、表情、以及人體結(jié)構(gòu)，通過(guò)這些線條我們能夠感受到當(dāng)時(shí)的畫(huà)師所表現(xiàn)出的人物形象的性格，神態(tài)和動(dòng)態(tài)特征等。如北魏和西魏的莫高窟壁畫(huà)，風(fēng)格比較粗獷，不強(qiáng)調(diào)細(xì)致刻畫(huà)，以大而整的筆法繪制，不注重發(fā)揮線描的作用，衣服和飄帶多用直形和弧形來(lái)表現(xiàn)。既表現(xiàn)出了佛像的端莊還表現(xiàn)出了活潑的氣氛，使人感到靜而不滯的效果。到了南北朝，敦煌的壁畫(huà)線條的運(yùn)用跟之前沒(méi)太多變化，更多的是暈染技法的不同。但是從隋代開(kāi)始，之前出現(xiàn)的頭大、腿短等比例問(wèn)題開(kāi)始逐漸消失，出現(xiàn)了形象的多變的局面。這和隋朝所經(jīng)營(yíng)的絲稠之路與舉辦交易會(huì)是分不開(kāi)的。而線描也發(fā)生了變化，不但有精細(xì)的鐵線描，還創(chuàng)造出了豪放的蘭葉描法。這主要體現(xiàn)在隋朝的飛天壁畫(huà)，沒(méi)有以前的粗獷之感，而是以四肢舒展，衣帶飄揚(yáng)，流暢自如，出神入化來(lái)表現(xiàn)。

在唐代壁畫(huà)中，作品風(fēng)格區(qū)分較為明確，因此在敦煌歷史和壁畫(huà)藝術(shù)風(fēng)格中分為初唐、盛唐、中唐、晚唐。在初唐的石窟壁畫(huà)中，有著明顯的隋代大業(yè)遺風(fēng)，線條運(yùn)用很靈活，線條更加生動(dòng)、流暢，如第203窟的《維摩詰經(jīng)變圖》中氣勢(shì)雄偉，著色艷麗，線條流暢，行筆輕重有變，圖中用蘭葉表現(xiàn)衣紋，體現(xiàn)出了高超的技法和飄逸的風(fēng)格，同時(shí)也表現(xiàn)出了人物造型的真實(shí)性和感染力。在盛唐、中唐的石窟壁畫(huà)中，莫高窟壁畫(huà)占據(jù)了主要地位。在線條的表現(xiàn)上更加的飄逸，精細(xì)，堪稱(chēng)人類(lèi)美術(shù)史上的一幅精美佳作。到了晚唐，題材上發(fā)生了變化，出現(xiàn)了歷史現(xiàn)實(shí)，填補(bǔ)了莫高窟壁畫(huà)史之缺，而且畫(huà)風(fēng)細(xì)膩，很寫(xiě)實(shí)，線條流暢飄逸，有吳道子的“衣帶當(dāng)風(fēng)”之筆意。

在宋代敦煌壁畫(huà)中，仍以“經(jīng)變圖”為主，有明顯的模仿傾向。因此這個(gè)時(shí)期的壁畫(huà)遠(yuǎn)不如五代和唐代。交通的便利對(duì)敦煌的影響很大，但是壁畫(huà)藝術(shù)被繼承了下來(lái)，并與中原地區(qū)的文人畫(huà)鳳進(jìn)行了交融，有了新的變化。在第76窟的北壁中部繪有《十一面觀音》圖，圖中以山水為背景，觀音以土紅色線描造型，筆力剛勁，比例均勻，神態(tài)慈祥，是一幅掛彩佳作。

西夏王朝的統(tǒng)治者篤信佛教，注重弘揚(yáng)保護(hù)佛教文化。西夏人在莫高窟又開(kāi)鑿了新的洞窟，繪制了自己風(fēng)格的石窟寺壁畫(huà)。這個(gè)時(shí)期的壁畫(huà)結(jié)構(gòu)多表現(xiàn)出挺拔結(jié)實(shí)感，效果和版畫(huà)效果相似，在莫高窟壁畫(huà)作品中十分寶貴。

元代壁畫(huà)開(kāi)鑿的很少，其中第465窟和第3窟代表了元代壁畫(huà)的兩種風(fēng)格。在第465窟中，壁畫(huà)人物形象端莊，造型準(zhǔn)確，線條勻稱(chēng)流暢，各類(lèi)菩薩姿態(tài)優(yōu)美，而此時(shí)的敷色和勾線待遇當(dāng)時(shí)漢族的風(fēng)格迥然不同，帶有濃郁的藏畫(huà)風(fēng)格，但還是用線很精到。元代莫高窟最有代表性的組品要數(shù)第3窟，在這個(gè)窟中，表現(xiàn)技法上吸取了唐宋線描的畫(huà)風(fēng)，面部、手、足用鐵線描勾勒，而衣紋和飄帶用蘭葉描、折蘆描、釘頭鼠尾描去表現(xiàn)，運(yùn)用不同的描繪手段去刻畫(huà)出不同的質(zhì)感，因而表現(xiàn)出不同的效果。

二、用線作形、用形傳意的美學(xué)意義

在中國(guó)繪畫(huà)中線條是最早存在的形式之一，用它的獨(dú)特性，線條在中國(guó)畫(huà)中出現(xiàn)的筆墨造型，也遠(yuǎn)超于色彩，作為表現(xiàn)技法的基礎(chǔ)，線條更有創(chuàng)造性，在敦煌壁畫(huà)中，許多人物、樹(shù)木、山石、飛禽走獸的紋飾圖案，都是以線條所刻畫(huà)的，所以，線條在敦煌壁畫(huà)的審美意義中起到了主要的作用。在我們所學(xué)的形式美中有很多，其中線條也屬于。自然界中很多東西的表現(xiàn)形式也是運(yùn)用線條，例如樹(shù)木，房屋等。在敦煌壁畫(huà)中，人物造型的表現(xiàn)多是以線條形式出現(xiàn)，這些線條給我們帶來(lái)了很多美感和視覺(jué)的沖擊力，更讓我們心靈有了不同的感受。

三、結(jié)語(yǔ)

在每一幅壁畫(huà)的繪制中，除了形象和題材的形式外，線條的要求也是極為細(xì)致嚴(yán)謹(jǐn)?shù)?，在繪制中，線條的形式所展現(xiàn)出的美感也是最具表現(xiàn)力的，其他形式都是依托線條的形式美感而存在的，用線條和色彩的巧妙結(jié)合，使畫(huà)面有了更多的趣味。線的不同變化都有自身獨(dú)有的特征，描繪了不同的內(nèi)在情感。從原始到元代的壁畫(huà)中，其內(nèi)容不管怎么變化，但線條都一直存在，畫(huà)師們根據(jù)一定的形式來(lái)描繪，而這些形式也符合了現(xiàn)代形式美學(xué)和構(gòu)成原則，這也是敦煌壁畫(huà)中線條所特有的美學(xué)意義。