見(jiàn)證日本攝影史風(fēng)云變化80年

伊特

本書(shū)以圖錄的形式完整而詳細(xì)地記錄了日本攝影書(shū)歷史上的重量級(jí)文獻(xiàn)資料，由日本當(dāng)代最具權(quán)威的攝影史專(zhuān)家和來(lái)自美國(guó)的攝影書(shū)藏家共同編纂，喜愛(ài)攝影圖冊(cè)收藏的讀者不容錯(cuò)過(guò)。

重磅推薦

JORG COLBERG

喬根·科爾伯格

攝影教育工作者，博客Conscienlious的創(chuàng)始人和編輯。

“我很擅長(zhǎng)到處查找東西，但這本書(shū)中擁有很多根本查不到的攝影書(shū)資料。”

推薦指數(shù)★★★★

首次全面梳理日本攝影書(shū)80年發(fā)展軌跡

20世紀(jì)的日本，經(jīng)歷了一次迅速的轉(zhuǎn)變：從一個(gè)曾經(jīng)一度封閉、保守，與外界互動(dòng)極為有限的國(guó)家，在經(jīng)歷了明治維新之后，得以打開(kāi)國(guó)門(mén)，積極地與各國(guó)交流、學(xué)習(xí)，以至于在諸多領(lǐng)域都保持探索者的姿態(tài)——其中，就包括攝影書(shū)。而這一切的變化，都被《日本攝影書(shū)，1912-1990年》這本書(shū)高度概括。

從大正時(shí)期開(kāi)始，跨越多舛的昭和時(shí)代，直到平成初期，日本攝影史的發(fā)展與世界的進(jìn)程緊緊聯(lián)系，在此之間，日本歷經(jīng)了第一次世界大戰(zhàn)、全球經(jīng)濟(jì)大蕭條、軍國(guó)主義盛行以及第二次世界大戰(zhàn)，再到戰(zhàn)后復(fù)蘇與經(jīng)濟(jì)高速增長(zhǎng)。與之對(duì)應(yīng)，日本攝影從早期受到歐美所流行的畫(huà)意攝影主義所影響，由資生堂初代社長(zhǎng)福原信三與其弟福原路草所創(chuàng)辦的《寫(xiě)真藝術(shù)》雜志，再到《白陽(yáng)》攝影雜志，代表了日本的藝術(shù)攝影時(shí)期。在此之后，以《光畫(huà)》為代表的新興攝影興起，成為日本攝影史上的一大變革。然而這個(gè)思潮也因?yàn)閼?zhàn)爭(zhēng)的到來(lái)而覆滅，由《日本》（Nippom），與《前線》（Front）引領(lǐng)的報(bào)道攝影成為主流。藝術(shù)攝影、新興攝影與報(bào)道攝影這三大時(shí)期，足以完整闡述20世紀(jì)前半葉日本的攝影環(huán)境。而本書(shū)選擇以編年形式對(duì)日本攝影書(shū)加以梳理，恰恰暗合了這條日本攝影發(fā)展的時(shí)間線索。

隨著第二次世界大戰(zhàn)的結(jié)束，日本軍國(guó)主義徹底瓦解，緊接而來(lái)的是嶄新歷史開(kāi)端，擁有自主權(quán)的年輕一代攝影師與藝術(shù)家們，開(kāi)始了以“抵抗”（Protest）為名的革命，并創(chuàng)辦了隨之而來(lái)的日本傳奇攝影雜志——《挑釁》（Provoke）的興起，這段期間正是日本攝影高度發(fā)展時(shí)期，《挑釁》中“黑白、粗顆粒、晃動(dòng)、失焦”的攝影風(fēng)格，在當(dāng)時(shí)極其前衛(wèi)。雖然這本雜志最后因發(fā)行狀況不佳，僅堅(jiān)持73期，但它代表的風(fēng)格，至今還影響著許多喜愛(ài)攝影的人。

從擁有創(chuàng)造性到失去獨(dú)特性

明治維新時(shí)期，日本攝影師走出國(guó)門(mén)，去世界各國(guó)游學(xué)，“當(dāng)時(shí)少數(shù)的攝影師和建筑師從包豪斯學(xué)成歸來(lái)，把學(xué)到的理念落實(shí)，制作了非常有趣的攝影書(shū)。”攝影書(shū)收藏家，也是本書(shū)的編者之一的曼弗雷德·黑汀寫(xiě)道。

由于攝影書(shū)是藝術(shù)表現(xiàn)的關(guān)鍵形式之一，“二戰(zhàn)”時(shí)，攝影師與出版商迅速將其作為宣傳工具，記錄社會(huì)的變化。而“二戰(zhàn)”之后，叛逆的年輕攝影師似乎得到了社會(huì)實(shí)驗(yàn)的土壤，他們開(kāi)始利用相機(jī)記錄周?chē)诎l(fā)生的事情，尤以《挑釁》雜志為大本營(yíng)。對(duì)此曼弗雷德還總結(jié)道，“《挑釁》是日本對(duì)全世界范圍的攝影、攝影雜志以及攝影書(shū)最重要的貢獻(xiàn)。20世紀(jì)50年代之后的攝影書(shū)，為我們展示了一個(gè)非常獨(dú)特的日本身份”。

不幸的是，在整個(gè)書(shū)的編纂過(guò)程中，黑汀和另一位編者金子隆一都發(fā)現(xiàn)日本攝影書(shū)的藝術(shù)潛力自1974年約翰·薩考斯基（John Szarkowski）在紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館（MoMA）舉辦“新日本攝影”展覽之后日漸消亡——借助展覽，日本攝影師逐漸登上世界攝影的舞臺(tái)，并最終與世界主流攝影匯聚。因而最終，這也導(dǎo)致了一種同質(zhì)化，“扼殺了日本攝影書(shū)的獨(dú)特性。它們看起來(lái)越來(lái)越像西方人了”。因此幾乎可以說(shuō)，《日本攝影書(shū)，1912-1990年》很完整地見(jiàn)證了日本攝影史的整個(gè)發(fā)展過(guò)程，是本值得收藏的圖錄。