施特勞斯晚期歌劇風(fēng)格特點

（山東理工大學(xué)音樂學(xué)院255000）

理查德·施特勞斯（1864年6月11日-1949年9月8日）是德國浪漫派晚期最后一位偉大的作曲家，其主要作品有《唐璜》、《死與凈化》等。理查德·施特勞斯是二十一世紀(jì)歐洲古典文學(xué)領(lǐng)域里現(xiàn)代古典作家；因此他晚期歌劇的創(chuàng)作風(fēng)格，都揉進(jìn)了古典詞性變化、歐洲音樂傳統(tǒng)古典文學(xué)的元素等。理查德·施特勞斯創(chuàng)造的晚期創(chuàng)作的所有歌劇作品完全致力于戲劇、歌劇藝術(shù)和歌劇英雄之中成為獨特的典范，仿佛從巴洛克歌劇作品回歸到最后一個德國浪漫主義歌劇詩歌的空間。如果把理查德·施特勞斯晚期創(chuàng)作經(jīng)歷從最后與最初概念的相互作用和相互轉(zhuǎn)換的角度展現(xiàn)開來，可以把施特勞斯的《三個時代》《晚期》《末期》作為譜例，他們代表的是：作曲家藝術(shù)象征、人物傳記和衡量時間價值命運(yùn)的共同體，而所有這些最終歸結(jié)為一點即時間屬于音樂，作曲家在某個特定的時間段所創(chuàng)作出的音樂都有其階段性的風(fēng)格特點，其表現(xiàn)出音樂從時間的依賴性中完成并解放出來、屬于個人命運(yùn)的時間、隱秘而神秘且夾雜著戲劇性的個人篇章等，理查德·施特勞斯晚期歌劇作品時間階段現(xiàn)象很好額詮釋出人類創(chuàng)作經(jīng)歷的形成、理解和詮釋過程的不完整等。

查德·施特勞斯晚年寫了大量的歌劇作品，如1924后創(chuàng)作的《沒有影子的女人》、《阿拉貝拉》、《沉默的婦人》、《自由節(jié)》等，尤其是他晚期作品的最后一部分解釋了他的歌劇作品在歐洲劇院舞臺上的積極復(fù)興，以及導(dǎo)演的閱讀和表達(dá)的自由，在某些情況下，不僅是合理的，而且是藝術(shù)家的期待。（例如在2014年德累斯頓澤姆佩爾劇院，為作曲家理查德·施特勞斯150周年慶典舉行的演出，《達(dá)佛涅》1938年）；在這一階段，道德標(biāo)準(zhǔn)和美學(xué)需求，即作曲家復(fù)雜的內(nèi)心活動被問題研究中心精選出來，成為音樂科學(xué)理論的核心。在藝術(shù)習(xí)俗的新背景下，其中包括在發(fā)展音樂劇院的新文化歷史背景下，確定其意義成為迫切的需求。施特勞斯歌劇作品的主要思想，以及整體作曲詩歌的最高審美任務(wù)，在作曲家復(fù)雜、二律背反、有時反常的態(tài)度的基礎(chǔ)上，隨著時間的推移，促進(jìn)了音樂歌劇演出新理性邏輯的創(chuàng)造。

理查德·施特勞斯作為社會人里的藝術(shù)家，也自然有社會人的劣根性，在納粹爭斗的年代里，為了保住當(dāng)時音樂局局長一職施特勞斯不得不卑躬屈膝討好納粹當(dāng)局最高領(lǐng)導(dǎo)人，以而求得普通人眼中的安逸生活，這段不和諧的人生旋律是施特勞斯藝術(shù)創(chuàng)作中最大的敗筆，但也正因為人生中充斥著這樣那樣各種不同的生命音符，使得施特勞斯晚年的歌劇創(chuàng)作更直白的訴說生活的美與丑。“長久的生活和主要的創(chuàng)作時代都是在各領(lǐng)域大動蕩的時期度過的 - 從政治到藝術(shù)”1、“但他真正獨一無二的是，他沒有改變自己最基本的藝術(shù)原則。施特勞斯的生存和開始，帝國政權(quán)的結(jié)束，革命和世界大戰(zhàn)以及20世紀(jì)音樂的誕生和迅速發(fā)展仍然是在19世紀(jì) - 文化的黃金時代”、2“但是因此對作曲家自己創(chuàng)作的《時間綜合法》的分析、對美與秩序的非時間范疇的分析是必要的，由此可見古代對美的理解以及身心和諧美的現(xiàn)象”3。如果說他早中期的作品風(fēng)格體現(xiàn)的是詩與詞、浪漫與夢想交織，而他晚期的作品則更多的是自我反省思索人生、體現(xiàn)人性、回歸簡單的生命本真，這種風(fēng)格尤其在他晚年的歌劇作品中彰顯的更為直接（如《隨想曲》寫于1942）“感同身受的是，他經(jīng)歷了創(chuàng)作的晚期和末期，一位老年音樂家將他過去的創(chuàng)作生活看成是世界文化史完結(jié)的事實”4。

其次，在施特勞斯后期的作品中，激發(fā)了“脫離現(xiàn)實”的主題。正如斯塔維琴科所說：“在《達(dá)佛涅》和《達(dá)那厄之愛》中流露了施特勞斯1930--1940年代非常私人的生活主題即逃離現(xiàn)實主題... ”，在《達(dá)那厄之愛》這部歌劇中，《達(dá)那厄之愛》的主人公在新的環(huán)境中，以自己的愛情力量創(chuàng)造了個人獨特的小世界，并從中獲得了安逸。與此不同的是，而在《達(dá)佛涅》中這部歌劇中，確以另一種極端的方式折磨愛情，神話式的轉(zhuǎn)移生活中某種痛苦或者超脫。“脫離現(xiàn)實”在施特勞斯隨后的歌劇《隨想曲》中也更進(jìn)一步的體現(xiàn)，該劇中，呈現(xiàn)給我們的正是和這些歌劇相關(guān)的，逃離進(jìn)我們自己構(gòu)想的新現(xiàn)實主題，逃離進(jìn)不存在的地方的主題，也就是烏托邦式的“脫離現(xiàn)實”的主題。

“戲劇”主題是斯特勞斯晚期作品的又一特征，以《達(dá)佛涅》、《達(dá)那厄之愛》、《隨想曲》為例，由于這三部晚期劇作中的兩部是喜劇，尤其是《隨想曲》這部劇很容易就轉(zhuǎn)化成了反烏托邦主題，也就是“戲劇”主題。施特勞斯在戲劇詩學(xué)的深厚造詣，奠定了他在歌劇創(chuàng)作中豐富的想象力，戲劇式的幻想力，這種綜合藝術(shù)的集中呈現(xiàn)完成了斯特勞斯創(chuàng)作命運(yùn)與藝術(shù)審美追求之間的平行線，是施特勞斯晚期歌劇作品里戲劇性喜劇與戲劇性悲劇世界之間的平行線完美結(jié)合。在這些晚期的歌劇作品中，施特勞斯已經(jīng)不再為自己的主人公設(shè)定在人類世界中達(dá)到和諧一致的描述，就像《達(dá)佛涅》留給人們的是完成向沒有人類的自然界的過度，或者是沒有任何威脅追逐戲劇元素。

總之，斯特勞斯晚期的作品不論在內(nèi)容上完成了脫離塵世的模樣，但在人性上更確切的體現(xiàn)了生命的向往，靈魂的超凡脫俗；反映了作曲家一生的發(fā)展和歌劇創(chuàng)作的又一方向，體現(xiàn)西歐歌劇體裁的最初發(fā)展和德國音樂文化的道德審美思想。

注釋：

1.阿韋林采夫 赫爾曼·黑塞Аверинцев.С 研究精選散文前言/阿韋林采夫//黑塞 精選；[譯文：作者前言 阿韋林采夫；作者注解] -M.藝術(shù)文獻(xiàn)，1977年 - 5-19頁

2.奧杜耶夫Одуев С.Ф 哲學(xué)生活中的解釋學(xué)和描述心理學(xué)威廉 狄爾泰/奧杜耶夫С.Ф.Одуев//解釋學(xué)：歷史和現(xiàn)代 -M.： 思想，1985.- 97-120頁

3.理查德·施特勞斯晚期歌劇 （晚期藝術(shù)類型問題）/安娜 瓦列里耶夫娜Ставиченнко.А 論文 副博士 專業(yè)藝術(shù)學(xué)17.00.03 - 音樂藝術(shù) - 基輔，2014. - 188頁

4.弗洛姆Фромм.Э為自己的人/弗洛姆-M.ACT;2006.-352頁