杜 躍 (上饒師范學(xué)院美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院 334000)
在高校山水畫(huà)臨摹課程通過(guò)對(duì)歷代經(jīng)典山水畫(huà)作品的臨摹,使學(xué)生能充分理解范本的理法與表達(dá)的意境,基本掌握臨摹的方法和步驟,做到完整臨摹作品前的大量局部筆墨練習(xí),以熟悉筆法、墨法及用色的技巧。教師局部示范與解讀穿插其間,使學(xué)生在局部臨摹中能舉一反三,真正理解臨摹中的筆墨造型表現(xiàn)手法,讓學(xué)生充分體會(huì)中國(guó)山水畫(huà)與西方繪畫(huà)在語(yǔ)言表現(xiàn)上的異同。通過(guò)解讀,示范作品的局部,大致了解中國(guó)山水畫(huà)流變中各階段重要畫(huà)家的作品傳承關(guān)系,及各階段的風(fēng)格流變代表畫(huà)家重要作品的用筆技法及其風(fēng)格特點(diǎn),從而體會(huì)作品的審美特征及表現(xiàn)意境。
山水畫(huà)在創(chuàng)作性的表現(xiàn)自然過(guò)程中是以筆墨最主要的藝術(shù)表現(xiàn)語(yǔ)言,再現(xiàn)自然。在中國(guó)畫(huà)中對(duì)筆墨結(jié)構(gòu)的探索和研究是山水畫(huà)藝術(shù)形態(tài)的重要組成部分和最終目的。黃賓虹在畫(huà)論中一再申說(shuō)“中國(guó)畫(huà)舍筆墨內(nèi)美而無(wú)他”美學(xué)理論。以學(xué)習(xí)與繼承。山水筆墨的語(yǔ)言作為學(xué)習(xí)中國(guó)山水畫(huà)的初級(jí)方式為最終的目標(biāo)。黃賓虹對(duì)師古人之法的過(guò)程與步驟中曾講過(guò),“先摹元畫(huà),以其用筆用墨佳,次摹明畫(huà),以其結(jié)構(gòu)平穩(wěn),不易入邪道,再摹唐畫(huà),學(xué)能透古,最后臨摹宋畫(huà)以其法備變化多?!痹邳S賓虹的藝術(shù)探索道路中,以元繪畫(huà)為起端,后臨摹明代繪畫(huà),而后唐代繪畫(huà),最后宋畫(huà)。
在高校的山水畫(huà)臨摹過(guò)程中,學(xué)生大多是山水畫(huà)的初學(xué)者。對(duì)傳統(tǒng)山水畫(huà)的理解與中國(guó)畫(huà)審美與意境的探究缺乏理論與實(shí)踐的經(jīng)驗(yàn)與積累。在開(kāi)始的臨摹階段以黃賓虹繪畫(huà)理論為指導(dǎo)應(yīng)先以筆墨為切入點(diǎn),掌握一定的筆墨表現(xiàn)語(yǔ)言和形態(tài)。特別是對(duì)元代山水畫(huà)的學(xué)習(xí)過(guò)程中,先充分領(lǐng)悟筆墨的運(yùn)用和意境的表達(dá)。當(dāng)中以元代畫(huà)家黃公望,吳鎮(zhèn),王蒙等畫(huà)家的作品為藍(lán)本進(jìn)行臨摹,而且在臨摹過(guò)程中要向?qū)W生闡述元代山水畫(huà)家的山水作品“瀟灑簡(jiǎn)遠(yuǎn),妙在筆墨之外”審美意趣。在臨摹過(guò)程中要以宋代作為比較,指出其重意趣重心源的藝術(shù)追求與宋畫(huà)中重造化重理性的不同之處。突出元代山水畫(huà)“尚氣重韻”“淡泊清逸”的山水畫(huà)風(fēng)格。在對(duì)元代山水畫(huà)以王蒙《青卞隱居圖》和黃公望《富春山居圖》為題材掌握熟悉解索皴,披麻皴,牛毛皴等山石表現(xiàn)技法,而后通過(guò)對(duì)吳鎮(zhèn)的《漁夫圖》的學(xué)習(xí)而掌握積墨的運(yùn)用與墨色層次的豐富性探究。對(duì)元代山水熟悉以后再對(duì)明清山水畫(huà)為摹本進(jìn)行臨摹,從而對(duì)傳統(tǒng)山水畫(huà)的筆墨學(xué)習(xí)加以深入和拓展。在對(duì)明清山水畫(huà)的臨摹,這期間可以以沈周、文征明、查士標(biāo)、龔賢、四王等山水經(jīng)典作品進(jìn)行臨摹,掌握山水畫(huà)筆墨的傳承性與創(chuàng)新,并在此過(guò)程中提煉筆墨的自身屬性,為以后個(gè)人的山水畫(huà)創(chuàng)作做鋪墊。只有對(duì)中國(guó)畫(huà)筆墨的語(yǔ)言有深厚的了解后才能溯源而上學(xué)習(xí)部分唐代作品,在對(duì)唐代時(shí)期的作品進(jìn)行學(xué)習(xí)時(shí)要關(guān)注唐代山水畫(huà)所特有的裝飾美感即對(duì)體積的概括與提煉,拓寬筆墨與形態(tài)的融合與延伸。在這時(shí)期可以以李思訓(xùn),李昭道父子的青綠山水畫(huà)為主要的臨摹藍(lán)本。進(jìn)行學(xué)習(xí)。臨摹最后階段便是對(duì)宋畫(huà)的學(xué)習(xí),宋代時(shí)期是我國(guó)山水畫(huà)發(fā)展的一個(gè)高峰,這一時(shí)期受朱熹“格物致志”的理學(xué)影響,宋代時(shí)期的山水畫(huà)家多重造化重理性,在此學(xué)習(xí)過(guò)程中可以充分的領(lǐng)悟自然的變化與萬(wàn)物發(fā)展的規(guī)律,這一時(shí)期的鍛煉,多在繼承筆墨的基礎(chǔ)上了解樹(shù)木,山石,山脈的造型提煉,這時(shí)期的學(xué)習(xí)可以以李唐的《萬(wàn)壑松風(fēng)圖》巨然的《瀟湘圖》范寬的《溪山行旅圖》以及夏圭的《溪山清遠(yuǎn)圖》為臨本,繼承掌握宋畫(huà)中山石樹(shù)木的構(gòu)造,以及斧劈皴、豆瓣皴等山石表現(xiàn)技法。
黃賓虹在繼承古人筆墨的基礎(chǔ)上,結(jié)合自己對(duì)中國(guó)畫(huà)用筆用墨“內(nèi)美”的體悟與自身的藝術(shù)實(shí)踐探究??偨Y(jié)出了用筆的“五筆說(shuō)”,即“平”“留”“圓”“重”“變”。就你所說(shuō)的“五筆說(shuō)”不解釋?zhuān)霉P的表現(xiàn),同時(shí)也是指在一筆運(yùn)行的過(guò)程中所包含的五種用筆的筆性。其中“平”即筆力,是指從起筆到落筆,用力要均勻,力求“筆筆送到”。“圓”即筆意,旨在塑造物象時(shí)要一勾一勒,成方圓之勢(shì)。每筆都有起止回環(huán)。要做到“勢(shì)取全圓”特別是在筆畫(huà)轉(zhuǎn)折上用筆要平均,不能妄生圭角而應(yīng)做到“平”的圓轉(zhuǎn),即筆姿要積點(diǎn)成線下比不可太快?!爸亍毕倒P勢(shì),用筆要有力道有重量感。在運(yùn)筆的過(guò)程中,要舉重若輕,不可懈怠,突出氣韻。“變”即筆趣。這里包含兩個(gè)方面的意思:一是因物變化,二是運(yùn)行無(wú)已,不易其常。在此,每一用筆都要考慮“力”“意”“姿”“勢(shì)”“趣”等五個(gè)方面的美學(xué)價(jià)值。
黃賓虹的這些用筆都是對(duì)傳統(tǒng)山水畫(huà)筆墨精華的提煉。在高校山水畫(huà)臨摹課程中,一筆構(gòu)成了一副山水作品的最初的元素。在教學(xué)實(shí)踐中作為指導(dǎo)老師需要把每一筆的構(gòu)造,每一筆運(yùn)用原始形態(tài)講授給學(xué)生。如在臨黃公望《富春山居圖》時(shí),在表現(xiàn)其披麻皴一波三折時(shí),用筆要做到“平”“圓”“變”,運(yùn)行時(shí)要力求筆筆送到,通過(guò)用筆突出畫(huà)面氣韻。又如對(duì)北宗山水畫(huà)進(jìn)行臨摹時(shí)要講究筆試與筆姿的運(yùn)用,如在繪制李唐的《萬(wàn)壑松風(fēng)圖》時(shí)運(yùn)用斧劈皴要突出用筆的力道,要有重量感。摁筆而入,提筆而出從而表現(xiàn)出北方山石嶙峋之勢(shì)。
在高校山水畫(huà)基礎(chǔ)教學(xué)課程中對(duì)于黃賓虹繪畫(huà)理論的融入,并不是單單讓學(xué)生只繼承與黃賓虹的繪畫(huà)技法。在教學(xué)中特別是起步階段,老師如果讓學(xué)生選擇黃賓虹作品進(jìn)行臨摹則違背了教學(xué)和藝術(shù)的規(guī)律。正如齊白石所說(shuō)過(guò)的“學(xué)我者生,似我者死”。黃賓虹對(duì)其繪畫(huà)理論的闡釋中提到要靈活運(yùn)用“法”和“理”,既是對(duì)傳統(tǒng)的理解與尊重,又是對(duì)實(shí)踐的把控?;诖?,在山水畫(huà)教學(xué)過(guò)程中選擇有法度適合自身的作品進(jìn)行臨摹與研究,都會(huì)對(duì)當(dāng)下的高校山水畫(huà)基礎(chǔ)教學(xué)有至關(guān)重要的作用。
參考文獻(xiàn):
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