數(shù)字時代中國魔幻電影的視覺審美研究

（江西理工大學文法學院341000）

隨著數(shù)字影像技術(shù)的日趨成熟，電影的視覺敘事空間越來越廣闊，通過數(shù)字技術(shù)所打造的電影畫面給觀眾展現(xiàn)出了更為逼真和富有感染力的銀幕效果。目前，中國電影界的魔幻題材呈興盛之勢，魔幻電影一般是根據(jù)魔幻、志怪、神話故事為原型改編，故事架構(gòu)來源于現(xiàn)實也超脫于現(xiàn)實。1魔幻電影因題材的天馬行空，在電影的視覺表現(xiàn)中有較多視覺畫面依賴于數(shù)字技術(shù)的虛擬特效技術(shù)的實現(xiàn)，出現(xiàn)了許多新的鏡頭語言和視覺畫面效果，契合了數(shù)字時代的視覺審美特質(zhì)。

一、場景空間的視覺審美

場景空間是電影中情節(jié)和事件發(fā)生、發(fā)展賴以展開的空間環(huán)境，是與劇情結(jié)構(gòu)和敘事內(nèi)容緊密聯(lián)系的有機組成部分，必須符合劇情內(nèi)容、體現(xiàn)時代特征、人物的性格情感。2魔幻電影中的場景空間會根據(jù)電影故事的內(nèi)容，可視化和具象化故事發(fā)生地點的地域特征和時代特征，決定電影視覺效果的基調(diào)和電影畫面視覺審美的張力，是形成觀眾觀影感受的基礎(chǔ)。中國魔幻電影中的場景空間注重奇觀美、寫實美和意境美的視覺審美表現(xiàn)。

首先，是中國魔幻電影場景空間的奇觀美。場景空間的奇觀是指各種場景和環(huán)境的獨特景象。在中國魔幻電影中，場景空間有來自現(xiàn)實拍攝加數(shù)字合成的獨特景象，也有完全借助數(shù)字三維技術(shù)創(chuàng)造出來的虛擬奇幻影像。因題材的獨特性，在魔幻電影中的場景空間無論是自然風景還是人工建筑都充滿了陌生化的奇觀審美趣味。如《尋龍訣》中用探險故事為背景，故事內(nèi)容中有龐大的冥界體系，電影創(chuàng)作者通過數(shù)字技術(shù)打造出亦幻亦真的地宮場景：沿懸崖陡壁鑿筑而成，空間狹窄的布滿尖銳巖石的棧道；陰森恐怖被薩滿僵尸看守的奈何橋，彼岸花形態(tài)的神女像場景等，電影中展示出了一種充滿了玄幻感和宗教氣息的東方式地獄，獨特景觀加強了電影的視覺沖擊力，也成為了影片視覺快感的重要資源。

其次，是中國魔幻電影場景空間的寫實美。早期的西方電影美學家認為電影具有“重構(gòu)現(xiàn)實”的藝術(shù)創(chuàng)造力。中國魔幻電影中場景空間的視覺表現(xiàn)與電影的故事情節(jié)相結(jié)合，以現(xiàn)實的世界為藍本，通過想象創(chuàng)作和模仿出現(xiàn)實生活的建筑和自然運動。魔幻電影中的山石、街道、城堡、森林等，通過數(shù)字繪景場景延伸，數(shù)字特效合成畫面，在視覺表現(xiàn)上還原了人大腦中所認為的自然真實樣貌，表達出了“模仿藝術(shù)”的真實美。如在《捉妖記2》中妖界有深遠寧靜的幽谷地縫、千奇百怪的土柱、高懸半空的洞穴天門、原始粗獷的沙溝荒漠，精彩的人妖大戰(zhàn)場面將劇情推向高潮。影片中的妖界場景在云南元謀土林取景拍攝后用數(shù)字特效合成而成，制作人員精工細作，還原真實之美，景觀神奇壯麗、美輪美奐、鬼斧神工。中國魔幻電影運用物理特效和CG數(shù)字特效的結(jié)合，還創(chuàng)造了大量的煙霧、爆破、破碎、坍塌、幻覺、光影等虛擬真實的效果。魔幻電影中的場景空間設(shè)計強調(diào)了視覺畫面中鏡頭的寫實感，加強了畫面感的精細和色彩感的豐富，增強了電影的敘事效果，讓觀眾更好的沉浸在電影所創(chuàng)造世界中尋夢。

最后，是中國魔幻電影場景空間的意境美。大部分中國魔幻電影的故事背景都與中國古代的歷史和民間傳說相關(guān)，具有深厚的民族文化根源。在中國古典文化作品中的意境審美也影響到了魔幻電影中的視覺審美。中國魔幻電影場景空間中的遠山、湖泊、天空、樹林可以在電影中營造一個靜謐的世界，通過帶有詩意的風格抒情性表意手段，能傳達出中國傳統(tǒng)意境中的虛靜、淡雅、幽寒等審美意境。如《畫壁》中從敦煌壁畫和吳哥窟的引發(fā)的靈感，呈現(xiàn)出了充滿濃重的中國水墨畫視覺風格的仙境，讓人感到美麗而又浪漫；《西游·伏妖篇》中空曠無界、廣袤無垠的沙丘讓人感覺到了虛幻之美；《白蛇傳說》中秀色竹林中白蛇一身飄逸素裝的色彩意境讓人感覺到曠世之美……這些中國魔幻電影中的意境之美能帶領(lǐng)觀眾走向更高層的精神世界，讓我們體會到了中國美學獨有的韻味之美，也使中國魔幻電影散發(fā)不同于西方魔幻電影的審美風格的特有味道。

二、角色形象的視覺審美

在中國魔幻電影中多塑造以仙、妖、魔、神、鬼、怪、精靈為主的角色，是不同于人類的異類身體造型，隱喻著人們的欲望和想象，表達著人類最本原的需求和意識。魔幻電影中的角色類型奇幻靈動、千變?nèi)f化，設(shè)計師的創(chuàng)作空間很大。鮮明生動的電影角色形象，既能夠很好地烘托出角色的個性特征、心理世界，也能夠展現(xiàn)角色所處的特定歷史年代、特定地域文化以及生活狀態(tài)等。3

電影中的角色形象來源于影視文本的描述，是對“文本”的視覺化表現(xiàn)。中國的魔幻電影大多是改編于我國的傳統(tǒng)文化故事或是網(wǎng)絡(luò)暢銷小說，有《山海經(jīng)》、《封神演義》、《聊齋志異》、《西游記》這樣的文典籍，也有《鬼吹燈》、《誅仙》等新生代的玄幻文學作品。豐富的神話資源和文化積淀成就了我國魔幻電影中那些創(chuàng)意獨到的角色形象。而在這些文學作品改編成電影的過程中，設(shè)計師為角色的設(shè)定融入了更多的奇思妙想，影片中呈現(xiàn)出的神怪形象也早已超越了原著中的文學描述，變得越發(fā)奇特靈動、光怪陸離。4《西游·伏妖篇》中，紅孩兒的視覺造型讓人眼前一亮，結(jié)合玩偶、機械、彈簧等元素，頗具蒸汽朋克風，可無限伸長的手腳，保留紅孩兒原有的個性特色，例如狂妄自大、野性難馴、法術(shù)高強等特點，通過噴射的火焰、磁力連接的四肢、不斷變換身體形態(tài)等視效生動的形象再現(xiàn)一個新穎獨特的紅孩兒讓人印象深刻。

中國魔幻電影角色形象設(shè)計也融入了較多的東方美學元素，造型充滿了詩意化的美感。戲曲、古代壁畫、古典繪畫中的可視元素常常被用來裝點電影角色形象。5寫意精神的不懈追求，使得中國魔幻電影中的人物形象帶有極為濃郁的東方情懷和文化底蘊，形成了自己獨有的美學風格。如《捉妖記》的故事情節(jié)改編《聊齋志異》的《宅妖》，“妖”的原型形象是東方文化的提煉與濃縮。小萌妖胡巴以《山海經(jīng)》中所描繪的神鳥“帝江”形象設(shè)計而成，反派四翼妖的形象靈感來源于《山海經(jīng)·東山經(jīng)》中的獙獙“狀如狐而有翼”的文字意象，其他妖怪形象也源于《山海經(jīng)》里的畏獸造型，畏獸具有“部分肢體重復(fù)”的特質(zhì)?！蹲窖洝钒阎袊厝谌氲搅私巧脑O(shè)計當中，為觀眾營造出一種具有東方文化的視覺感受。另有《西游·降魔篇》中二師兄豬剛鬣的戲曲假面造型是對傳統(tǒng)視覺元素的一次創(chuàng)新性探索，二師兄豬剛鬣故作優(yōu)雅的京劇臉的外在與丑陋的豬面真身形成強烈視覺反差，體現(xiàn)了人物兩面三刀、表里不一的性格特點。

魔幻電影中的角色形象一方面有對中國傳統(tǒng)文化符號的延續(xù)應(yīng)用和東方神話原型的創(chuàng)新突破，另一方面也賦予了網(wǎng)絡(luò)新生代的視覺審美需求。年輕的網(wǎng)生代自幼浸潤于動漫影視和游戲視覺的沖擊中，他們的審美影響到魔幻電影中的角色形象設(shè)計，一些常見于動漫和游戲中的“呆萌”、“性感”、“中性唯美”、“高冷酷帥”模式化角色特征，開始引入到魔幻電影中，如《西游記之孫悟空三打白骨精》中的悟空的角色造型就反映了這種審美文化的滲透，由郭富城飾演的孫悟空角色形象脫離了“猴人”的傳統(tǒng)，影片中的悟空面部英俊，五官硬朗深邃，身材比例完美，馬甲線、人魚線一應(yīng)俱全，與日本動漫《龍珠》中悟空相似的還有角色那高聳而茂密的一頭怒發(fā)，時尚勁酷，將悟空桀驁不羈的性格體現(xiàn)出來，符合年輕人的現(xiàn)代審美。這些易于識別的符號化特征，成為現(xiàn)代人唯美想象和欲望表達的鏡像投射。

電影角色是觀眾通過視覺觀看而依賴的情感寄托對象，過鏡頭語言的傳達，在接受儀式感的觀影氛圍中，觀眾會不知不覺被電影中的戲劇性角色所打動，從而沉浸到電影的敘事中去。魔幻電影中的角色還會被賦予各種高深玄妙的武功絕學、威力無邊的上古法器、千奇百怪的靈獸珍寶、變化莫測的咒語巫術(shù)。在魔幻電影的角色中沒有沉重的歷史包袱，沒有意識形態(tài)的禁忌，創(chuàng)作上表現(xiàn)出大膽自由的想象，符合當下年輕人追求自由，渴望擺脫束縛、自我塑造的心理。6

由此看來自主性學習能力與高職生的英語水平之間有著密切的關(guān)系。假定自主性學習能夠促使學生英語水平的提高，那么在成績優(yōu)異的學生當中，有較高學習自主性的學生往往能夠得到更高的成績，而缺乏學習自主性的學生往往在英語方面處于劣勢，也就是說學生的成績可能會出現(xiàn)兩極分化。

三、鏡頭語言的視覺審美

悉德·菲爾德在《電影劇本寫作基礎(chǔ)》中談到：“電影藝術(shù)其實是一種視覺媒介，一部好電影就是由鏡頭畫面講述出來的故事。”鏡頭是組合各類電影視覺元素，表達影片主題的重要手段和方法。電影通過眾多畫面鏡頭的剪輯與組接，形成有意義的鏡頭語言來完成影視敘事。不同的鏡頭語言能傳達不同的情感內(nèi)涵，通過視覺的審美過程來引起觀眾的共鳴。中國魔幻電影在鏡頭語言和藝術(shù)形式上的探索是非常突出的。在宏觀的歷史文化意蘊中，那些高度寫實又渾然整體的空間處理，質(zhì)樸逼真又達到象征概括所制造的意象，單鏡頭特性和蒙太奇特性的雙重發(fā)揮，為觀眾提供了新的審美經(jīng)驗。7

首先，是鏡頭語言中象征性視覺審美表現(xiàn)。中國魔幻電影中光怪陸離間演繹人與妖、靈與肉、美與丑的斗爭與統(tǒng)一，以超自然的形式象征現(xiàn)實秩序，用“虛構(gòu)”和“想象”對日常生活表象及慣常經(jīng)驗的顛覆和反叛。魔幻電影打破傳統(tǒng)現(xiàn)實主義的羈絆枷鎖，完成象征現(xiàn)實的鏡頭畫面意旨。如電影《畫皮》中唯美靈動狐妖小惟的妖性是人性原始欲望的象征，溫婉成熟的佩蓉是東方女性美好品德的象征，英豪不失溫情的王生是對愛情理想主義訴求的男性形象象征，劇中通過魔幻劇中人物的愛情故事引發(fā)了人們對現(xiàn)實生活中愛的真諦的思索。

其次，是鏡頭語言中暗示性的視覺審美表現(xiàn)。電影通過多種方式的敘事手法和多樣化的畫面視點，通過鏡頭的組合和連接完成電影的敘事。許多電影的敘事的主題內(nèi)涵都暗藏在電影的鏡頭語言細節(jié)之中。鏡頭語言的暗示性作為一種視覺敘事策略，激發(fā)了觀眾對影片敘事的思考。在《西游·伏妖篇》中看似故事單薄的三段小品，但仔細推敲會發(fā)現(xiàn)影片中有很多鏡頭對故事情節(jié)的暗示。在影片開篇中唐僧夢到自己來到了天竺國，獲得了他的師傅授予他終身成就獎。故事一開始就暗示了唐僧的演技不俗，映射到影片后段唐僧師徒用離間計引出了大妖九宮真人。還有在夢境中，用唐僧變成了像如來一樣的龐大巨人，暗示唐僧會如來神掌。

最后，是鏡頭語言中符號化視覺審美表現(xiàn)。在魔幻電影中合理運用有象征性的視覺符號，能讓影片的敘事更加精細和出彩。通過符號間的編排組合和審美意境的構(gòu)建，能使影視作品更加富有意蘊和哲理。電影《長城》為迎合當代審美訴求，以好萊塢的技術(shù)手法和觀念拍攝，將中西魔幻電影的視覺元素和故事敘事方式進行了融合。影片中有長城、神獸饕餮和火藥等中國視覺符號。這些鏡頭語言符號象征了電影出處的歸屬感，對民族文化符號的國際傳播起到了重要的推薦作用。為了讓西方觀眾理解故事情節(jié)和文化符號，導(dǎo)演將這些民族文化符號解構(gòu)和重組，強調(diào)宏大戰(zhàn)爭場景的視覺沖擊力，用最直觀的方法再現(xiàn)大戰(zhàn)饕餮的壯景，好萊塢式的暴力美學加強了觀眾對影片視覺效果的關(guān)注。

四、結(jié)語

中國魔幻電影中新穎的視覺表現(xiàn)豐富了大眾的想象力和內(nèi)心審美體驗，成為人們視覺空間想象和娛樂需求，乃至生命體驗抒發(fā)的最佳影像載體。隨著觀眾對電影藝術(shù)欣賞水平的提高，開始從視覺娛樂化的單純需求轉(zhuǎn)向了對電影所反映的文化內(nèi)涵的思考。中國魔幻電影的視覺審美語言不僅要傳承和發(fā)展中國傳統(tǒng)特色，更應(yīng)該把握電影清楚表達的本質(zhì)，在新媒體語境下運用獨特的視覺敘事方式和技術(shù)手段重新演繹，來表達生命的感知和當代人的多重價值觀。

注釋：

2．荊福全．電影場景空間環(huán)境的構(gòu)建及視覺表現(xiàn)[J]．電影評介，2008（01）：24．

3．王巖．國產(chǎn)古裝電影的視覺審美表現(xiàn)[J]．電影文學，2017（20）：63-65．

4．危怡．中國當代魔幻電影人物造型創(chuàng)作現(xiàn)狀及其發(fā)展趨勢[J]．當代電影，2017（09）：162-165．

5．張瀟、屈小順． 東方奇幻與眼球?qū)徝繽對中國魔幻電影的解讀[J]．電影文學，2016（10）：7-9．

6．朱怡璇．東方審美與西方想象：玄幻題材電視劇中角色形象的塑造[J]．中國電視，2017（02）：52-56．

7．王英莉．從紀實美學到影像美學——“第五代”電影的畫面造型語言[J]．電影評介，2012（10）：2-4．