從石獅的藝術(shù)特征看中國石雕藝術(shù)的公眾文化內(nèi)涵

孫春紅 魏 真 （上海工程技術(shù)大學(xué)藝術(shù)設(shè)計學(xué)院 201620）

一、中國石雕藝術(shù)的歷史發(fā)展背景

（一）中國石雕藝術(shù)的歷史發(fā)展概況

中國石雕歷史源遠(yuǎn)流長，在出土的四千年前良渚文化和三千年前紅山文化遺存中都現(xiàn)有的雕刻精湛的石雕藝術(shù)作品。石獅子在東漢時期開始萌芽，隋唐時期是中國石獅輝煌的時期。明清時期受到了極大的發(fā)展趨于成熟，使得石獅藝術(shù)出現(xiàn)大眾化和世俗化的特點。石獅子是中國最常見的雕塑藝術(shù)品之一，它身上蘊含了濃厚的中國傳統(tǒng)文化內(nèi)涵，也是豐富的中國特色藝術(shù)和文化的集中展示。但獅子本身并不是中國本土物種，漢朝時張騫出使西域，打通了與西域各國的交流渠道后，獅子才進(jìn)入中國。作為稀有的外來物種，獅子在古代倍受禮敬，成了百姓口耳相傳的，如“狻猊”“瑞獸”等神獸的原型，有了自己的象征意義，融入中國文化體系中。石雕獅子的中國化也是從漢朝開始出現(xiàn)的。

（二）石雕藝術(shù)發(fā)展的現(xiàn)狀

曲陽石雕及惠安石雕都于 2006 年被列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，表明了它不再是單純屬于民間藝術(shù)，而是來到公眾的視線中成為公眾的藝術(shù)。這不僅僅是手工藝的傳承，而是一種工匠精神的傳承。這種精雕細(xì)琢，精益求精的精神概念正是當(dāng)前社會所呼吁和重視。然而，雖然部分石雕藝術(shù)已經(jīng)實現(xiàn)產(chǎn)業(yè)化企業(yè)。但是這種家族式、相對封閉的技藝傳承方式并沒有質(zhì)的改變，且追求利益的最大化的生產(chǎn)和對西方雕塑藝術(shù)的盲目生搬硬套導(dǎo)致了石雕藝術(shù)的同質(zhì)化和粗俗化，對石雕工藝技術(shù)和其文化內(nèi)涵造成極大的傷害。可喜的是，部分企業(yè)和手工藝家開始探索新經(jīng)濟(jì)常態(tài)下的轉(zhuǎn)型升級，發(fā)揚工匠精神，嘗試將石雕藝術(shù)融入人們的生活。

二、中國傳統(tǒng)石獅雕塑的藝術(shù)特征分析

到清代時，石獅子的形象和制作工藝已經(jīng)比較程式化，其規(guī)制、形態(tài)特征和寓意基本統(tǒng)一，在遵從等級制度的基礎(chǔ)上，逐漸從王室向民間普及，從宅邸、宗祠和陵墓的入口處到建筑、護(hù)欄裝飾等都常見其身影。獅子本身的神秘色彩也造就了石獅造型的變化多端及其隱形的文化內(nèi)涵。

（一）頭部特征

石獅子的頭部是整個石雕的視覺中心，特別是在面容塑造上，雕刻者運用了大量夸張的處理手法。通過對獅子的外貌特征的提煉和加工，變成了帶有中國化的意象美的幾何形態(tài)，如：聚眉、爆眼、巨口、闊鼻等。增強(qiáng)了石像在神情上的動勢并充分表現(xiàn)出它的威猛，讓人敬畏。這樣的表現(xiàn)方法，是傳承自先秦時期 “撥爾而怒”的藝術(shù)審美理念，與出土的各種青銅獸面紋以及寺廟里的天王像、金剛像的樣貌特征相仿，有它獨特的精神氣質(zhì)。石獅頭部的另一特色在于對鬣毛的處理，把具象的、散亂的毛發(fā)轉(zhuǎn)化成團(tuán)狀，又將云紋或水紋裝飾其上，形成了頗具中國特色的裝飾樣式。從中既增添了石像的威儀也體現(xiàn)了傳統(tǒng)思想的和諧的秩序性。

（二）身軀塑造

石雕藝術(shù)是經(jīng)過各個時期，各種文化因素相互碰撞、融合的結(jié)果。它反映了各個時期不同的社會文化和民俗風(fēng)情。石獅子的身體和四肢上看，飽滿的體塊和清晰的線條勾勒出剛健的身形，整個身體寬大厚實而四肢略短，弱化了貓科動物的修長和靈動，這保證了獅子的靈獸形象區(qū)別于龍的自由和鳳的舒展，讓獅子更靜更沉，但又不至于透漏出蠢笨的憨態(tài)，使它落于俗套。石獅沉穩(wěn)矯健的身軀使人心境平和，這便是石獅子安家護(hù)宅的文化作用。

除了體態(tài)健碩以外，石獅子身上通常還有兩處雕刻的重點：一是配有鈴鐺的胸環(huán)；二是單掌踏住的繡球或幼獅。獅子的胸環(huán)和馬等家畜的胸環(huán)、頸環(huán)類似，只不過環(huán)圈更扁且富于裝飾，多紋有抽象的云、蝙蝠或花卉的，寓意吉祥如意、福祿常在。環(huán)邊又雕有穗子，正中雕有獸頭銜鈴鐺，傳說能溝通天地，與獅子被賦予的靈性相聯(lián)系，對人也起到警示作用。胸環(huán)所包含的文化內(nèi)涵和外在的裝飾性，不僅讓石獅子從內(nèi)到外豐富起來，也杜絕了純粹的強(qiáng)悍和野性，在獅子的形象中添加了一份馴服，提升了它的親和力。

雄獅的繡球和雌獅的幼崽，即象征著對掌握權(quán)力的渴望和對繁育后代的美好期盼。也體現(xiàn)著古代中國點線面的幾何美。同時，它們和胸環(huán)三者一起彰顯著一種古人的觀念，即：獅子作為一種神獸，不像龍鳳那樣高高在上，不可逾越。而是親切的、能夠交流的、與人同在的守護(hù)獸，保護(hù)家人免受災(zāi)難，為整個家庭添福添壽。這種處理手法人為的拉近了人與物的關(guān)系，是中國文化中“和”的思想的集中體現(xiàn)，從其他傳統(tǒng)藝術(shù)中，如年畫、舞獅中，也可以體會到。

三、中國傳統(tǒng)石雕藝術(shù)的公眾文化內(nèi)涵及價值

石獅子豐富的文化底蘊使其成為石雕藝術(shù)作品中大眾比較喜聞樂見的一種。從擺位看，以大門中線呈軸對稱分布，分為一公一母指代陰陽，體現(xiàn)著兩性平衡、生生不息、循環(huán)往復(fù)的理念；從姿勢看，踏繡球的公獅和踏幼獅的母獅象征繁衍與發(fā)展，體現(xiàn)中國人對“傳宗接代”的重視和對生活幸福安康的美好期盼。從功能看，獅子在佛教中被看做是護(hù)法專教的靈獸，將其放置在建筑入口處，有守護(hù)主人、抵擋災(zāi)厄的用意。此外，石獅子本身又與建筑相呼應(yīng)，中國風(fēng)水學(xué)上稱為“風(fēng)水獅子”，對石獅子的放置和使用有比較明確的規(guī)定，比如：公母不可混淆、不可錯位；與五行屬性和八卦方位配合，因地而異、因人而異等。歸根結(jié)底，石獅藝術(shù)豐富了公眾生活，也寄托公眾的向往與期盼。

不論是活潑靈動的南方頑獅，還是莊嚴(yán)肅穆的北方雄獅，都能使人心境平和，滿足了底層老百姓的精神需求。同時，又具有很高的藝術(shù)欣賞價值。工匠通過精湛的技藝將溫度和靈氣賦予一塊塊無言的石頭，讓我們無不感嘆神奇的構(gòu)思與獨到的創(chuàng)意。在石獅藝術(shù)的頭飾紋樣、胸環(huán)紋樣及地尊紋樣中的吉祥石雕符號中也都滲透著對祥和如意的太平盛世的祈禱，傳統(tǒng)石雕文化所體現(xiàn)正是中國傳統(tǒng)文化的精髓“以和為貴”的價值觀。石雖不能言，卻將這種喜樂的氣息、平和的安詳和澎湃的動感帶給我們，這正是石雕藝術(shù)的公眾文化內(nèi)涵。

四、總結(jié)與展望

從石獅子的藝術(shù)特征分析中，我們可以感知到中國石雕藝術(shù)中深厚公眾文化底蘊。如何使傳統(tǒng)的手工藝適應(yīng)新常態(tài)是當(dāng)前急需解決的問題，而發(fā)揚這種公眾文化精神正是中國石雕藝術(shù)適應(yīng)新常態(tài)的關(guān)鍵，將公眾文化內(nèi)涵和現(xiàn)代石雕藝術(shù)相結(jié)合便是巨大的市場潛能。在政府和社會大力呼吁倡導(dǎo)工匠精神的當(dāng)下，是中國石雕藝術(shù)發(fā)展和轉(zhuǎn)型升級的一大契機(jī)。中國石雕藝術(shù)應(yīng)當(dāng)順應(yīng)時代發(fā)展的潮流，堅守精益求精的精神態(tài)度，在技藝精湛的基礎(chǔ)上，善于運用現(xiàn)代智能工具取代重復(fù)繁瑣的操作，堅持創(chuàng)作和創(chuàng)新，適應(yīng)快速發(fā)展的新時代新面貌，讓石雕藝術(shù)走進(jìn)尋常百姓家。相信只要大家長存一顆中國心，石雕藝術(shù)走進(jìn)公眾的生活便是不久的將來。

將公眾文化內(nèi)涵、工匠精神與現(xiàn)代石雕藝術(shù)緊密結(jié)合，才能為城市，生活提供更豐富更精美的石雕藝術(shù)，每個中國人都是歷史的傳承者，讓中國石雕這一民間瑰寶在我們這代更好地傳承下去，讓這頑石也在千百年后向子孫后代述說著我們這代發(fā)生的故事！

參考文獻(xiàn)：

[1]劉同保 .“工匠精神”下的覺醒與升華——探討新常態(tài)下曲陽石雕技藝的傳承與發(fā)展[J].《雕塑》，2016（2）：60-61.

[2]武閔.石獅-中國民間公共藝術(shù)的瑰寶[J].《雕塑》，2004（5）：28-30.

[3]林珍香.當(dāng)代惠安石雕造型研究[學(xué)位論文].重慶：重慶大學(xué)，2013.

[4]項金國. 再談惠安石雕的傳承與創(chuàng)新[J].《雕塑》， 2012（c00）：68-69.

[5]吉俊.中國的石獅子藝術(shù)[J].公共藝術(shù)，2011.

[6]黃軍輯.天安門前的華表、石獅子[J].《現(xiàn)代人事》 ，1996（11） ：38-38.