音樂修養(yǎng)在舞蹈編導(dǎo)中的重要性思考

顏玉婕 （深圳市龍華區(qū)大浪街道大浪街道黨群服務(wù)中心 518109）

音樂在整個(gè)舞蹈當(dāng)中占有著非常重要的地位，它就相當(dāng)于舞蹈的靈魂一樣，假設(shè)跳舞者沒有音樂旋律，那么她在跳舞的時(shí)候就好像是一部無聲的電影，很難讓人感受到舞蹈的魅力所在之處，所以說一部好的舞蹈作品它是需要較多的音樂元素所概括，同樣的道理一名好的舞蹈編導(dǎo)也需要具備其良好的音樂修養(yǎng)。

一、音樂和舞蹈之間的共同性

根據(jù)現(xiàn)如今的表現(xiàn)意義而言，舞蹈它是屬于一種把藝術(shù)進(jìn)行展現(xiàn)的形式，而且在舞蹈當(dāng)中還存在著很多的藝術(shù)元素，其中最為主要的就是音樂元素，當(dāng)一名舞者在臺(tái)上進(jìn)行表演的時(shí)候，主要就是把音樂當(dāng)中所進(jìn)行表達(dá)的真實(shí)情感以實(shí)體化進(jìn)行展現(xiàn)，促使觀眾能夠從自己的視覺上進(jìn)而了解到音樂所表達(dá)的真實(shí)情感，雖然音樂和舞蹈看似是兩個(gè)層次，但是其實(shí)兩者之間還存在著許多的共同性：

（一）情感的表達(dá)

音樂和舞蹈雖然是作為兩種藝術(shù)形式，但是其主要目的都是希望能夠通過自身的表達(dá)形式讓觀眾感受到其中的真實(shí)情感，進(jìn)而間接性的感受到藝術(shù)的美感。

（二）注重節(jié)奏

音樂和舞蹈兩者都需要高度重視主要的節(jié)奏內(nèi)容，音樂需要注重的是韻律節(jié)奏而舞蹈則是需要重視動(dòng)作的節(jié)奏，所以說不管是音樂還是舞蹈當(dāng)它們進(jìn)行被創(chuàng)作的時(shí)候都是需要?jiǎng)?chuàng)作者能跟隨兩者的節(jié)奏規(guī)律在進(jìn)行創(chuàng)作。

（三）注重內(nèi)涵

音樂和舞蹈在被創(chuàng)作者進(jìn)行創(chuàng)作的時(shí)候還需要?jiǎng)?chuàng)作者注重其中的內(nèi)涵所在，音樂和舞蹈的展現(xiàn)主要就是想讓觀眾能夠從中體會(huì)到藝術(shù)的美感，所以說不論是音樂創(chuàng)作還是舞蹈編導(dǎo)都需要?jiǎng)?chuàng)作者高度重視其中的內(nèi)涵，只有帶有內(nèi)涵的作品才能完美的展現(xiàn)藝術(shù)美感。

（四）注重音樂的修養(yǎng)

由于音樂和舞蹈都是屬于藝術(shù)的表現(xiàn)形式，都是為了能夠在表演的過程當(dāng)中向觀眾進(jìn)行展現(xiàn)其中的藝術(shù)美感，能夠把藝術(shù)進(jìn)行實(shí)體化的展現(xiàn)，以此來有效的提升觀眾參與度和體驗(yàn)度，只有舞蹈編導(dǎo)認(rèn)識(shí)到了音樂修養(yǎng)的重要性，才能有效的提升自身音樂修養(yǎng)。

二、音樂修養(yǎng)在舞蹈編導(dǎo)中的重要性

（一）音樂修養(yǎng)會(huì)對(duì)舞蹈創(chuàng)作產(chǎn)生影響

現(xiàn)如今大部分的舞蹈創(chuàng)作者都會(huì)為了吸引觀眾眼球和增加舞蹈觀賞效果，進(jìn)而加大舞蹈動(dòng)作，根據(jù)舞蹈動(dòng)作的不同所展現(xiàn)出來的舞蹈風(fēng)格也會(huì)有所不同，舞蹈風(fēng)格又是需要在音樂環(huán)境之下進(jìn)行展現(xiàn)。由于音樂和舞蹈是存有著共同性的特點(diǎn)，那么當(dāng)舞者進(jìn)行創(chuàng)作舞蹈動(dòng)作的時(shí)候就需要通過音樂的形式把舞蹈作品中的內(nèi)涵進(jìn)行展現(xiàn)，所以當(dāng)舞蹈編導(dǎo)在創(chuàng)作的時(shí)候，不僅需要加大自身對(duì)舞蹈的靈感，還需要擁有著對(duì)音樂的洞察力，把音樂當(dāng)中所蘊(yùn)含的情感帶入到舞蹈編導(dǎo)中，進(jìn)而有效的提升舞蹈作品內(nèi)涵。與此同時(shí)，舞蹈者作為舞蹈作品的主要展現(xiàn)人物，所以會(huì)有很多的舞蹈者在進(jìn)行表演的過程當(dāng)中會(huì)因?yàn)樽陨淼男睦砬榫w在表演的過程中顯現(xiàn)出來，如果舞蹈者的心理情緒能夠和舞蹈作品所要表達(dá)的情感一致，則是能夠有效的提升舞蹈表演魅力，但是若是舞蹈者的心理情緒會(huì)給自身帶來負(fù)面的影響，就會(huì)致使整個(gè)舞蹈表演走向失敗。所以當(dāng)舞蹈者在創(chuàng)作的過程當(dāng)中，需要選擇適當(dāng)?shù)囊魳啡谌氲轿璧副硌莓?dāng)中，舞蹈者也應(yīng)該調(diào)整自己的情緒，與音樂環(huán)境相互融合，進(jìn)而有效的提升舞蹈整體表演效果。

（二）音樂在舞蹈創(chuàng)作中的重要性

音樂是烘托舞臺(tái)氛圍的主要手段，使用經(jīng)典的音樂可以令觀眾產(chǎn)生共鳴，更快的融入整個(gè)表演的氛圍中，同時(shí)音樂還賦予了舞蹈優(yōu)美的旋律，最終呈現(xiàn)給觀眾一個(gè)舞蹈與音樂完美相結(jié)合的作品。根據(jù)當(dāng)前我過音樂作品以及高達(dá)千千萬了，其每一種音樂所表達(dá)風(fēng)格也各不相同，在音樂的選擇上，要扣緊主題，篩選的最適當(dāng)?shù)囊魳贰Ｔ谖璧妇帉?dǎo)時(shí)，舞蹈者根據(jù)音樂旋律和環(huán)境來激發(fā)創(chuàng)作靈感的。但是舞蹈者在創(chuàng)作之前，應(yīng)考慮選取的音樂原作者但是創(chuàng)作的心情和環(huán)境，以及想法表達(dá)的情感是什么樣的。一定要追根溯源，不要一味的選擇適當(dāng)?shù)男蓙矶x整體氛圍，這樣會(huì)使作品完成的效果大打折扣。所以說舞蹈者在創(chuàng)作時(shí)應(yīng)與選取作者當(dāng)時(shí)的心境盡量吻合，這樣才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。例如，柴科夫耶夫斯基創(chuàng)作的《天鵝湖》是最具代表性的一部芭蕾舞舞劇，他在創(chuàng)作中將自己的心境以及情感完美的融入進(jìn)了音樂，賦予了音樂的靈魂；而伊萬諾夫和彼季帕作為歷史上優(yōu)異的舞蹈編導(dǎo)，其實(shí)是他們真正的理解了柴科夫耶夫斯基當(dāng)時(shí)的編曲目的，他們從柴科夫耶夫斯基的情感和心境出發(fā)，對(duì)音樂的內(nèi)涵靈魂進(jìn)行深刻的研討，反復(fù)討論，最終他們徹底的理解了柴科夫耶夫斯基所創(chuàng)作的音樂內(nèi)涵，幷將其融入了舞蹈中，完美的結(jié)合了音樂情感以及舞蹈的表現(xiàn)性。

（三）加強(qiáng)舞者的記憶力

現(xiàn)如今有很多的舞蹈者都會(huì)在表演的過程當(dāng)中由于自身的緊張出現(xiàn)動(dòng)作僵硬或者是忘記自己下一步應(yīng)當(dāng)做些什么，而在舞蹈編導(dǎo)過程中合理的運(yùn)用音樂可以有效的加強(qiáng)舞者記憶力，讓舞者能夠隨著音樂的節(jié)奏進(jìn)行下一步表演，舞者可以從音樂節(jié)奏中進(jìn)行記住舞蹈動(dòng)作要領(lǐng)、動(dòng)作順序以及動(dòng)作的節(jié)奏等，它是屬于通過人的神經(jīng)中樞對(duì)聽覺產(chǎn)生刺激以后所進(jìn)行反應(yīng)的規(guī)律。例如，《好大的風(fēng)》這一舞蹈作品而言，其中的“回憶”就是通過風(fēng)馳電掣的音樂效果給人們有一種身臨其境的感受，進(jìn)而推動(dòng)舞蹈情節(jié)的發(fā)展，促使舞蹈者能夠跟隨音樂節(jié)奏進(jìn)行展現(xiàn)自己的肢體動(dòng)作，不僅有效的加大了舞者的記憶力，而且音樂和舞蹈的相結(jié)合給觀眾帶來了美好的藝術(shù)體驗(yàn)。

三、結(jié)束語

綜上所述，音樂修養(yǎng)是提升舞蹈編導(dǎo)綜合素質(zhì)的關(guān)鍵因素，音樂和舞蹈之間存有著較強(qiáng)的共同性，假設(shè)要是兩者之間要是能夠完美的相結(jié)合在一起，能有效的提升舞蹈表演效果，所以說不論是創(chuàng)作還是舞蹈展現(xiàn)，音樂都有著極其重要的作用，在我國(guó)的舞蹈編導(dǎo)當(dāng)中音樂修養(yǎng)能夠有效的提升自身創(chuàng)作水平。