高校教學(xué)中水彩畫語(yǔ)言的多元化探索

張軍 林峰

摘 要：對(duì)水彩畫語(yǔ)言的多元化探索和拓展，是當(dāng)代水彩畫發(fā)展的必然趨勢(shì)。文章從高校水彩化教學(xué)的發(fā)展現(xiàn)狀的分析入手，通過對(duì)相關(guān)教學(xué)案例的研究，對(duì)高校水彩畫教學(xué)中存在的問題以及水彩語(yǔ)言多元化拓展的可行性進(jìn)行研究，為今后高校水彩畫教學(xué)實(shí)踐提供相關(guān)的借鑒。

關(guān)鍵詞：水彩畫語(yǔ)言；教學(xué)；多元化

[課題項(xiàng)目：佳木斯大學(xué)2014-2015年度教學(xué)研究項(xiàng)目“繪畫專業(yè)水彩畫語(yǔ)言教學(xué)研究與實(shí)踐”（編號(hào)：JYWG2014-17）]

我國(guó)的水彩畫教育教學(xué)始于20世紀(jì)初，也有100多年歷史了，雖然許多專業(yè)都涉及水彩畫，但大都作為色彩的基礎(chǔ)訓(xùn)練而非專業(yè)培養(yǎng)。直至80年代才正式把水彩畫納入學(xué)院教育的軌道。過去水彩畫教育教學(xué)在絕大多數(shù)院校僅僅是專業(yè)培養(yǎng)中的一個(gè)方向，如繪畫專業(yè)水彩方向、版畫專業(yè)水彩方向等等，還沒有把它提升為專業(yè)培養(yǎng)的高度。可喜的是目前在一些高校和有識(shí)之士的努力下，這個(gè)局面已經(jīng)有所改變，如湖北美院、哈師大美術(shù)學(xué)院等已經(jīng)設(shè)立了水彩系，使水彩畫教育教學(xué)邁上新階段。系統(tǒng)的學(xué)院教育和專業(yè)培養(yǎng)體系比較好地打下水色造型基本功和發(fā)揮畫種語(yǔ)言優(yōu)勢(shì)。我們必須承認(rèn)學(xué)院在當(dāng)代中國(guó)水彩畫的流變中，產(chǎn)生過無可替代的傳承作用，可以肯定地說，“學(xué)院”構(gòu)成了當(dāng)代水彩無法回避的傳統(tǒng)。

從近年的一些全國(guó)水彩畫大展能夠看出：在造型方面更主動(dòng)、形象更飽滿、表現(xiàn)手段越來越多樣而豐富，過去水彩畫“逸筆草草”的印象得到極大的改觀；在題材方面更寬廣，已經(jīng)從過去“小品”向生活中各個(gè)領(lǐng)域探索，包括重大歷史題材等等?？梢赃@樣講，當(dāng)代中國(guó)水彩畫的繁榮發(fā)展是多年學(xué)院教育及專業(yè)培養(yǎng)的結(jié)果，而學(xué)院師生又是當(dāng)今中國(guó)水彩隊(duì)伍的主力軍，藝術(shù)教育是中國(guó)水彩藝術(shù)未來發(fā)展的最重要因素，尤其是對(duì)青年學(xué)生的培養(yǎng)更是重中之重。在中國(guó)水彩畫藝術(shù)繁榮發(fā)展的今天，在藝術(shù)教育中如何正確理解繪畫語(yǔ)言，特別是如何合理地運(yùn)用水彩畫語(yǔ)言，是影響水彩畫教育水平的重要因素。我們只有轉(zhuǎn)變教學(xué)觀念，進(jìn)行符合藝術(shù)規(guī)律的教學(xué)探索才能更好地發(fā)展中國(guó)的水彩藝術(shù)。

對(duì)繪畫語(yǔ)言的關(guān)注從20世紀(jì)開始至今，特別是對(duì)本體語(yǔ)言的爭(zhēng)論從未停息過。但是，筆者經(jīng)過多年的教學(xué)實(shí)踐發(fā)現(xiàn)由于水彩畫的語(yǔ)言特征和工具材料性質(zhì)，使它很容易被認(rèn)為是一種單純技術(shù)性和工具性的畫種。很多學(xué)生在初識(shí)水彩畫時(shí)，容易將它作為一個(gè)簡(jiǎn)單和便捷的繪制手段和描摹的技術(shù)性工具。在教學(xué)中長(zhǎng)期存在著一些現(xiàn)象，比如學(xué)生抓住水彩畫語(yǔ)言一般概念層面的理解，一味沉溺于玩弄水色效果進(jìn)行膚淺的表面摹仿，導(dǎo)致了只有水彩畫語(yǔ)言效果而缺少造型技能的結(jié)果?；蛘唠m然畫面造型形象比例準(zhǔn)確、結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、色調(diào)層次變化也不無精妙之處，但缺乏水彩畫特有的語(yǔ)言面貌。以及為了滿足自身的繪畫意圖，而不顧水彩畫語(yǔ)言自身規(guī)律特點(diǎn)等等。我們必須清醒看到這種既脫離審美觀念，又背離繪畫語(yǔ)言規(guī)律的傾向，極大影響學(xué)生專業(yè)水平的提高，對(duì)水彩畫教學(xué)產(chǎn)生不利影響。因此如何引導(dǎo)學(xué)生合理運(yùn)用、拓展、提升水彩畫語(yǔ)言表現(xiàn)力是教學(xué)的重中之重。

在當(dāng)代藝術(shù)多元化發(fā)展的今天，藝術(shù)也以新的審美標(biāo)準(zhǔn)、新的感官體驗(yàn)和觀看方式存在著。水彩畫自然也應(yīng)該順應(yīng)時(shí)代和社會(huì)發(fā)展的需要，通過對(duì)圖像的多元化探索和拓展，建立屬于自己的當(dāng)代格局。水彩畫的學(xué)院式教育是對(duì)于建立這種格局最有力的基礎(chǔ)，“學(xué)院”更潛在地掌握著中國(guó)水彩的話語(yǔ)權(quán)力，它構(gòu)成了中國(guó)水彩畫在當(dāng)代最為基礎(chǔ)的藝術(shù)生態(tài)環(huán)境。因此，在高校水彩畫教學(xué)中應(yīng)樹立這種“小水彩，大格局”的態(tài)度和信心，加強(qiáng)水彩畫個(gè)性化語(yǔ)言表達(dá)的教學(xué)內(nèi)容，將語(yǔ)言進(jìn)行多元化的拓展，使當(dāng)代視覺經(jīng)驗(yàn)與視覺元素的語(yǔ)匯融入到水彩畫教學(xué)和創(chuàng)作中。具體的教學(xué)方式可以從觀念性、抽象性、表現(xiàn)性三點(diǎn)進(jìn)行實(shí)驗(yàn)性教學(xué)。

繪畫本無“大小”之分，以媒介和題材的表現(xiàn)性來區(qū)分畫種大小的時(shí)代已經(jīng)一去不復(fù)返了。水彩畫作為典型的架上繪畫，當(dāng)代性是一個(gè)無法回避的問題。而觀念性又是區(qū)分當(dāng)代繪畫和傳統(tǒng)繪畫的標(biāo)準(zhǔn)之一。當(dāng)代高校水彩畫教學(xué)中觀念性的培養(yǎng)，更多的是為了使水彩畫改掉“技法先行”的痼疾，讓水彩畫的題材突顯當(dāng)代文化多元化的現(xiàn)狀，從人文主義的角度去思考人生活的現(xiàn)實(shí)空間，深刻挖掘人的意義，使作品的內(nèi)涵得到不斷升華，使作品的形式更加豐富。讓學(xué)生明白水彩畫也可以表現(xiàn)“大題材”也可以很“當(dāng)代”。使學(xué)生從本質(zhì)上理解水彩畫的當(dāng)代性不再局限在技藝之中，不再是繪畫語(yǔ)言的個(gè)人特征，而是以什么樣的觀念從事水彩畫創(chuàng)作、以什么樣的觀念對(duì)待技藝、以什么樣的觀念運(yùn)用形式的問題。技術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)是將物象或思想表達(dá)出來即可，而觀念對(duì)每一個(gè)個(gè)體來說卻具有極大差異性和個(gè)性，觀念性就是創(chuàng)造力，是藝術(shù)的靈魂，水彩畫的觀念性教學(xué)成為高校水彩畫教學(xué)與時(shí)俱進(jìn)且具有當(dāng)代性的理由之一。

康定斯基在《論藝術(shù)的精神》中說過：“任何時(shí)代的藝術(shù)品都是自己時(shí)代的孩子”[1]。從康定斯基的話中我們可以了解到，任何一個(gè)時(shí)代的藝術(shù)形式所具有的獨(dú)特性其實(shí)就是這個(gè)時(shí)代藝術(shù)語(yǔ)言和審美價(jià)值的精神所指。在整個(gè)20世紀(jì)的西方現(xiàn)代藝術(shù)史中，以及當(dāng)代的藝術(shù)形式中，最能體現(xiàn)當(dāng)代的時(shí)代精神的藝術(shù)形式就是抽象藝術(shù)。蒙德里安對(duì)于抽象藝術(shù)的理解是：認(rèn)為藝術(shù)應(yīng)根本脫離自然的外在形式，以表現(xiàn)抽象精神為目的，追求人與神統(tǒng)一的絕對(duì)境界。在我國(guó)的學(xué)院教學(xué)中，很多院校已經(jīng)開始進(jìn)行抽象繪畫的訓(xùn)練，例如四川美術(shù)學(xué)院。但是，大多數(shù)有關(guān)于抽象繪畫的教學(xué)在媒介上僅限于油畫、水墨、版畫等，在水彩畫教學(xué)中，抽象繪畫仍然是真空。研究水彩畫抽象語(yǔ)言表達(dá)的目的在于使水彩藝術(shù)能夠借助抽象語(yǔ)言的符號(hào)特征、情感特征將藝術(shù)家們的內(nèi)心情感和審美觀照折射出來。因此，水彩畫的抽象性語(yǔ)言教學(xué)在高校水彩畫教學(xué)中的拓展就顯得尤為重要。“水”這種媒介本身就帶有一定的抽象性，并且“偶然性”也是水彩畫的一個(gè)基本特征，這就為水彩畫對(duì)抽象意義的視覺傳達(dá)提供了一個(gè)契機(jī)。抽象水彩畫的教學(xué)研究可以借鑒其他媒介抽象繪畫的經(jīng)驗(yàn)，不僅可以放大水彩媒介表現(xiàn)題材的空間和維度，同時(shí)，對(duì)樹立學(xué)生追求“藝術(shù)”而不是“美術(shù)”的心態(tài)，建立多元化的水彩藝術(shù)格局也一定的現(xiàn)實(shí)意義。

戴士和先生在其《畫布上的創(chuàng)造》一書中寫道“只從它的視覺形象，從它的尺度，從它的大地關(guān)系，與廣闊天空的背景關(guān)系，從它傾斜的傾角上，就可以明確地感受到它向我們啟示著的一切……當(dāng)它是用我們?nèi)祟惖母杏X來塑造的，當(dāng)它是用我們?nèi)说男撵`來調(diào)節(jié)，來感受的時(shí)候，它就被打上了人的精神生活的烙印，被注入了一個(gè)新的靈魂，變成了一種精神交流的媒介”[2]。這就是說對(duì)于表現(xiàn)性的或具有精神性的東西人類是可以通過另一種可感的方式或者說可傳遞的方式將其具體化、形象化的。水彩畫的表現(xiàn)性繪畫語(yǔ)言不同于對(duì)具象事物的寫實(shí)性描述，它是靠色彩、形的組織和再現(xiàn)來體現(xiàn)藝術(shù)家的整個(gè)審美意識(shí)。克羅齊說過“藝術(shù)即直覺，直覺即表現(xiàn)”。在畫面中我們所視的一切都是為了引導(dǎo)我們的精神活動(dòng)向某一領(lǐng)域發(fā)展延伸的視覺形象。因此，在高校水彩畫表現(xiàn)性語(yǔ)言的教學(xué)中，首先要對(duì)繪畫材料進(jìn)行拓展，增強(qiáng)畫面視覺上的表現(xiàn)性，讓“形式服從于內(nèi)容”；其次，在題材內(nèi)容上進(jìn)行拓展。隨著繪畫材質(zhì)的選擇日益豐富，水彩畫表現(xiàn)的題材也不僅僅只局限于單純寫實(shí)性的描摹或講求故事性的表現(xiàn)，而是將學(xué)生自身的生命體驗(yàn)和世界觀應(yīng)用于水彩畫的創(chuàng)作中。新的時(shí)代賦予了年輕學(xué)生們成長(zhǎng)環(huán)境的開放性，大量接收新鮮事物及思想性格的各具特色，這形成了每個(gè)獨(dú)立又特別的個(gè)人，這種獨(dú)立思維也在其繪畫的創(chuàng)作上得以體現(xiàn)，題材上出現(xiàn)創(chuàng)造性的新組合或視角延伸至跳脫常規(guī)、邊緣性的內(nèi)容，在繪畫風(fēng)格樣式逐漸豐富的同時(shí)，繪畫題材不局限于單純視覺上的模仿轉(zhuǎn)向了尋求內(nèi)心情感的表達(dá)。

當(dāng)下美術(shù)院校的學(xué)生們都是新時(shí)代新觀念下成長(zhǎng)起來的，新的觀念、新的思想在不斷改變他們對(duì)傳統(tǒng)水彩畫的認(rèn)識(shí)。所以作為教師來講，我們也要緊跟時(shí)代的步伐，不能再用傳統(tǒng)的審美來界定學(xué)生的作品，要以宏觀的標(biāo)準(zhǔn)、開放的態(tài)度、積極鼓勵(lì)的方式，肯定學(xué)生的作品中值得肯定的部分，使其向有利的方向發(fā)展，不斷創(chuàng)新水彩畫的藝術(shù)語(yǔ)言，并形成具有自己獨(dú)立思想內(nèi)涵的繪畫語(yǔ)言體系，創(chuàng)作出更具時(shí)代風(fēng)貌的藝術(shù)作品。

參考文獻(xiàn)：

[1][俄]康定斯基.論藝術(shù)的精神[M].查立譯.北京：中國(guó)社會(huì)科學(xué)出版社，1987.

[2]戴士和.畫布上的創(chuàng)造[M].北京：北京大學(xué)出版社，2011.

作者簡(jiǎn)介：

張軍，碩士研究生，佳木斯大學(xué)美術(shù)學(xué)院副教授，主要從事水彩畫教學(xué)與實(shí)踐研究。