淺析戲曲傳統(tǒng)水袖在當(dāng)代古典舞中的運(yùn)用

杜雨汀

【摘 要】水袖，本是我國傳統(tǒng)戲曲服裝的一部分，具有相對獨(dú)立的表現(xiàn)方式和表演技巧，現(xiàn)在常常被舞蹈節(jié)目創(chuàng)作所吸收和借鑒。尤其是當(dāng)代中國古典舞的創(chuàng)作，借鑒和繼承了戲曲中許多風(fēng)格元素，水袖也成為繼承和發(fā)展的一部分。

【關(guān)鍵詞】戲曲；水袖；舞蹈；運(yùn)用

中圖分類號：J722 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2018）07-0012-02

2014年央視春晚版的舞蹈《百花爭妍》，是一部由四川省歌舞劇院有限公司、四川藝術(shù)職業(yè)學(xué)院和成都市文化藝術(shù)學(xué)校三家單位聯(lián)合打造，展示四川文化魅力的精彩節(jié)目。該舞蹈作品通過精挑細(xì)選的演員和編導(dǎo)精心編排，加入了青年舞蹈家李倩，以精湛的“水袖功”為表現(xiàn)手段，配上國粹京劇經(jīng)典《夜深沉》的音樂，整個節(jié)目看上去精彩絕倫，美不勝收。

水袖，本是我國傳統(tǒng)戲曲服裝的一部分，具有相對獨(dú)立的表現(xiàn)方式和表演技巧，現(xiàn)在常常被舞蹈節(jié)目創(chuàng)作吸收、借鑒。尤其是在當(dāng)代中國古典舞的創(chuàng)作中，借鑒和繼承了戲曲的許多風(fēng)格元素。而在比《百花爭妍》更早一些的時期，以水袖為表現(xiàn)手法、具有較大影響的舞蹈節(jié)目，是在2006年上演的我國首部原創(chuàng)性大型戲曲服飾意象藝術(shù)展演《大羽華裳》中第三篇章的《云裙水袖》。《云裙水袖》是《大羽華裳》的一個篇章，也可以作為一個獨(dú)立表演的戲曲舞蹈節(jié)目。兩者同樣以水袖為表現(xiàn)主體，都選用京劇音樂為載體，均是女子群舞的節(jié)目，她們的共同點(diǎn)在哪？不同點(diǎn)在哪？在傳統(tǒng)戲曲劇目中的水袖運(yùn)用和這兩部舞蹈作品中的水袖運(yùn)用又有什么差別呢？以下是筆者的淺析。

一、兩部舞蹈作品的比較研究

（一）藝術(shù)類型?！对迫顾洹肥菓蚯璧?，是大型創(chuàng)意展演中的一個片段，屬于展演中的組成部分；而《百花爭妍》是獨(dú)立的一個舞蹈節(jié)目，屬于古典舞范疇。這兩部作品在藝術(shù)類型上有明顯區(qū)別。

（二）取材源頭。這兩部舞蹈作品，首先在取材上是相同的，都選用戲曲水袖這一特殊符號作為舞蹈表現(xiàn)的主體手段；不同之處在于取材的劇種不同，《云裙水袖》的取材主要來自于京劇旦角表演的身段和韻律，《百花爭妍》主要取材于川劇旦角表演的身段和韻律。

（三）表現(xiàn)方式。這兩部舞蹈作品在各自的表現(xiàn)方式上基本相同，都是繼承了傳統(tǒng)戲曲旦角的身段和水袖運(yùn)用方法；兩者的區(qū)別在于，一個明顯具有京劇旦角雍容華貴、沉穩(wěn)大氣的韻味，另一個明顯具有川劇旦角活潑俊俏、婀娜嬌媚的美感?！对迫顾洹藩q如一幅細(xì)膩柔美的畫卷，三段體的表現(xiàn)結(jié)構(gòu)，從空靈的吟唱開始，表現(xiàn)出戲曲（京?。┑┙怯挠脑乖苟趾瑡蓭牡乃囆g(shù)之美，通過水袖營造出純美、靜美的意境。而《百花爭妍》的表演是將手上的水袖舞成了一幅“百花”盛開圖畫，演員身著艷麗的服裝，扮相嬌俏，蝴蝶頭飾充滿戲曲韻味，盈盈身姿舞態(tài)婀娜，隨著音樂和流暢的舞蹈結(jié)構(gòu)變化，舞動的水袖極富韻律感和造型感。

（四）技術(shù)技巧。在水袖運(yùn)用的技術(shù)技巧上，也都是將傳統(tǒng)水袖功抖袖、擲袖、揮袖、拂袖、拋袖、揚(yáng)袖、蕩袖、甩袖、背袖、擺袖、撣袖、疊袖、搭袖、繞袖、撩袖、折袖、挑袖、翻袖等技巧融入到舞蹈之中，充分展示。不同在于，《云裙水袖》主要尋求水袖在“收、放、抖、花”之間的靜態(tài)之美，塑造旦角形態(tài)的造型美，水袖的技巧為身段韻味服務(wù)，為意境之美服務(wù)?！栋倩庡分饕獙で笏湓凇皳u、拋、甩、收、翻，”之間的動態(tài)之美，以擬人為花來塑造角色，水袖的技巧為表現(xiàn)“百花爭相怒放”的題意服務(wù)，為情景之美服務(wù)。

（五）服裝造型。從演員表演的服裝和造型上來看，這兩部舞蹈在風(fēng)格上也大體相同，都采用戲曲服飾“帔、裙襖和水袖”的組合結(jié)構(gòu)，化妝上以戲曲旦角妝容為基礎(chǔ)，佩戴簡化版的戲曲旦角“包頭”頭飾，有“片子、泡子”等裝飾。不同在于，《云裙水袖》的服裝以素色（白色）為主，白色的帔、白色的裙襖和白色的水袖，頭飾配有“片子”、“泡子”和黑色長辮。整體看上去簡潔、素雅，符合節(jié)目本身追求的清澈純凈的題意和純美靜美的意境。而《云裙水袖》的服裝則靚麗鮮明的多，采用淺綠偏黃色的帔、玫紅色的裙襖和白色的水袖，頭飾在“片子”、“泡子”和黑色長辮的基礎(chǔ)上，加有彩蝶頭花。整體看上去明艷絢麗，符合節(jié)目“百花爭妍”的題意和“春光明媚、花團(tuán)錦簇”的意境。

（六）音樂風(fēng)格?！栋倩庡纷畛跏褂么▌∫魳窞槲璧敢魳罚髞碓诖和戆嬷懈鶕?jù)要求換為了京劇《霸王別姬》中“虞姬”表演劍舞時的傳統(tǒng)曲牌《夜深沉》，而《云裙水袖》的音樂采用的是京劇《貴妃醉酒》中楊貴妃“海島冰輪” 唱段的“四平調(diào)”。兩者音樂選用都采用了傳統(tǒng)的京劇音樂，但選擇的劇目元素和音樂風(fēng)格的不同，也會形成舞蹈風(fēng)格的區(qū)別?！顿F妃醉酒》中的四平調(diào)，節(jié)奏舒緩、優(yōu)美，如行云流水般飄逸升華，因此《云裙水袖》的表演恰如空中漂移的白云，靜美無暇，磅礴大氣。而《霸王別姬》中的《夜深沉》，節(jié)奏前慢后快，跌宕起伏，因此《百花爭妍》的表演似山澗飛舞的溪流，時緩時急，恰如百花園中，從初放到怒放，從獨(dú)放到爭相眾放的花朵，艷麗繽紛，美不勝收。

（七）演出陣容。在演員選用和演員結(jié)構(gòu)上，兩部作品也都是選用以女子群舞加一個領(lǐng)舞的方式，進(jìn)行整個作品的表演。群舞用長水袖表演，而一個領(lǐng)舞用加長水袖表演。

二、基于傳統(tǒng)戲曲水袖運(yùn)用的藝術(shù)創(chuàng)新

水袖在傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)中，是戲曲人物服裝的一部分，水袖同時也是人物手臂延伸，通過運(yùn)用水袖的修長、多變來表現(xiàn)人體形態(tài)和人物思想感情。在《云裙水袖》和《百花爭妍》這兩部舞蹈作品中，水袖的運(yùn)用與傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)中的運(yùn)用有很大不同。

（一）運(yùn)用方式的創(chuàng)新。在傳統(tǒng)戲曲中，水袖在大部分運(yùn)用中，僅僅作用于服裝的一部分特殊符號，傳統(tǒng)戲曲的劇目大致可分為“文戲”和“武戲”，而水袖基本用于戲曲“文戲”劇目中的人物角色的服裝，不同水袖的長度具有不同的符號特征，如：老生、花臉、丑行的水袖較短，小生（川劇除外）、旦角（青衣、正旦）的水袖較長。一般來說，戲曲劇目中運(yùn)用水袖是根據(jù)人物或角色的情節(jié)需要，將情緒外放延伸，是輔助演員表現(xiàn)內(nèi)心某種情感或情緒狀態(tài)的一種手段，并不具備主要表演功能（個別劇目除外）。

而在《云裙水袖》和《百花爭妍》這兩部舞蹈作品中，水袖是最主要的表演手段，所有編排都是為更好展現(xiàn)水袖的功能而創(chuàng)作，其它的表演都是為水袖服務(wù)，以展現(xiàn)“水袖功”為表演主體。

（二）技巧含義的創(chuàng)新。在傳統(tǒng)戲曲中，水袖技巧的運(yùn)用基本都是按照行當(dāng)、人物的特性，以及情節(jié)需要來運(yùn)用，往往具有人物特性和服裝、情節(jié)表述的功能，有時代表人物內(nèi)心情緒的外化表現(xiàn)，甚至還有替代道具的功能。比如扇子的功能：用水袖在臉前來回舞動。行禮：在躬身行禮的時候，一只手橫著扯起另外一只水袖，表示很有禮貌并且很恭敬。哀痛、害羞：用一只手扯起另一只水袖遮著臉。拭淚：用水袖輕輕地虛拭。拂塵：用水袖輕輕在衣服上撣拂。握手相擁：雙方把水袖輕輕揚(yáng)起來，互相搭在一起。示意：演員在舞臺上要演唱的時候，示意樂隊時，運(yùn)用水袖，等等。像戲曲傳統(tǒng)劇目《打神告廟》，這出戲的演員則主要通過水袖的運(yùn)用，來表現(xiàn)人物內(nèi)心情感。水袖是演員延伸的手臂，也是角色內(nèi)心外放情緒。

而在舞蹈作品中，水袖不表示某個具體人物或角色的特征，技巧運(yùn)用也主要為了肢體的延伸或表現(xiàn)藝術(shù)種類的特征符號。如：在《云裙水袖》中，水袖是作為戲曲服飾展示的一部分，通過水袖技巧運(yùn)用，展示戲曲服裝之美和技巧本身之美，不帶有人物角色的任何含義。在《百花爭妍》中，水袖被異化為“花朵、花瓣”，是整個節(jié)目表現(xiàn)主體，通過水袖技巧運(yùn)用，表現(xiàn)出春暖花開，百花爭妍的繽紛景象。同樣也不帶有人物角色的任何含義。

（三）水袖長度的創(chuàng)新。在傳統(tǒng)戲曲中，行當(dāng)、人物的服裝是有定式的，水袖的長度也是根據(jù)行當(dāng)、人物或者角色身份和需要相對固定。行當(dāng)、身份和角色特殊需要決定著水袖的長度，不能隨意更改。比如：京劇中，“帝王將相”或員外、富人等具有一定身份地位的人，服裝必須有水袖，長度約為1尺，在靜態(tài)時必須對折在袖口之上。青衣行當(dāng)則水袖較長，約3尺長，在靜態(tài)時也必須對折在袖口之上。

在這兩部舞蹈作品中，水袖并不是附著在特定個性人物服裝上，而是由數(shù)十人著統(tǒng)一舞蹈服裝呈現(xiàn)，沒有人物或行當(dāng)?shù)南拗葡薅?。因此，水袖的長度不是由角色需要設(shè)定，而是根據(jù)編導(dǎo)的要求和演員的能力設(shè)定。編導(dǎo)想表現(xiàn)多長，只要演員有這個能力去完成，能夠表現(xiàn)出編導(dǎo)的意圖，水袖多長都可以。而且與服裝、造型燈配合，在戲曲基礎(chǔ)上時尚化、大眾化，將戲曲水袖的運(yùn)用舞蹈化，保留了戲曲部分韻味，又突破了戲曲常規(guī)局限。

三、戲曲傳統(tǒng)水袖在當(dāng)代舞蹈表現(xiàn)中運(yùn)用的啟示

《云裙水袖》和《百花爭妍》這兩部以水袖為表現(xiàn)主體的舞蹈作品，通過繼承戲曲中水袖的技術(shù)技巧，在舞蹈的范圍進(jìn)行了延伸和新的創(chuàng)造，給戲曲工作者和舞蹈工作者同樣帶來新的啟示。

（一）技術(shù)與藝術(shù)。通過這兩部作品的表現(xiàn)，能夠明顯感受到，戲曲傳統(tǒng)的水袖，在舞蹈的創(chuàng)作中，從單純的技術(shù)，演化為舞蹈表現(xiàn)主體的藝術(shù)。將水袖中各種技術(shù)技巧，融合在音樂和舞蹈身韻之中，特別是隊形變化中的動感動律，極大增強(qiáng)了水袖本身的藝術(shù)表現(xiàn)。使之從單純服務(wù)劇情的技術(shù)手段，升華為獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)力。

（二）演形與化形。在傳統(tǒng)戲曲劇目中，水袖主要的功能是為人物和劇情服務(wù)，通過表演水袖的形態(tài)，抒發(fā)內(nèi)心的情感，以演繹人物身份和情感表露，屬于人物裝扮附屬。而在《百花爭妍》中，演員以身化形，成為了水袖的一部分。雖然是演員在揮舞水袖，但從觀感上已經(jīng)是以水袖為表現(xiàn)主體，只見由水袖表現(xiàn)的“百花”而不見“人”，在最大程度上表現(xiàn)了水袖的藝術(shù)美感。

（三）傳承與創(chuàng)新?！对迫顾洹吩趥鹘y(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行探索升華，將戲曲旦角的身段、身韻典型化，而《百花爭妍》進(jìn)一步創(chuàng)新發(fā)展，正如“行云流水飄飛袖，百花爭艷舞春風(fēng)”。通過創(chuàng)作者和表演者的共同努力，將傳統(tǒng)戲曲元素、時尚元素、主體定制和舞蹈創(chuàng)意完美融合在一起，將水袖的運(yùn)用功能提煉升華，成為可獨(dú)立展現(xiàn)的一種藝術(shù)美，使這兩部舞蹈作品充滿既古典又時尚的藝術(shù)魅力。

綜上所述，戲曲藝術(shù)無愧是中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的代表之一，其深厚的底蘊(yùn)和千年傳承的技藝，始終貫穿在中華民族發(fā)展的血脈之中。另一方面，戲曲中豐富的藝術(shù)資源，需要一代代繼承和弘揚(yáng)，通過不斷挖掘與創(chuàng)新，勢必能夠創(chuàng)作出更多戲曲藝術(shù)與時代精神相融合的藝術(shù)佳作。