關(guān)于演學(xué)結(jié)合模式下的音樂表演專業(yè)課程改革探索

鄧勤

【摘 要】伴隨近些年國內(nèi)文化市場的繁榮與進步，音樂作為一種特殊的文化形式，得到了迅速提升和發(fā)展。為進一步滿足市場需要，各大高校紛紛加入音樂課程改革的行列中來，旨在為社會輸送高素質(zhì)的演學(xué)人才。在新課改的時代背景下，要求音樂專業(yè)教學(xué)不但要開展音樂的理論傳授，同時還要求將表演藝術(shù)融入到教學(xué)課程中去，通過音樂的特殊優(yōu)勢，實現(xiàn)舞臺效果的理想化。基于此，本文將從當(dāng)前音樂表演專業(yè)教學(xué)的現(xiàn)狀入手，提出將演學(xué)相結(jié)合的表演方式融合到音樂表演專業(yè)課程改革中的具體建議，以供參考。

【關(guān)鍵詞】音樂；表演；教學(xué)；演學(xué)

中圖分類號：G42 文獻標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2018）10-0180-01

新時期下，文化的繁榮與發(fā)展已經(jīng)成為全人類的主題，其為音樂的發(fā)展帶來了新的挑戰(zhàn)和機遇，社會對此類人的需要也變得十分迫切。為滿足這一需要，需抓緊培養(yǎng)符合時代發(fā)展的應(yīng)用型人才。其中，音樂表演人才培養(yǎng)作為滿足這一需要的關(guān)鍵，要求相關(guān)教育學(xué)者不但要注重學(xué)生的理論培養(yǎng)，還要注重學(xué)生的技能提升，進而為社會輸送高素質(zhì)的音樂應(yīng)用人才。

一、音樂表演專業(yè)教學(xué)的現(xiàn)狀

（一）以往課程體系中相關(guān)課程過于分散，不夠集中。在傳統(tǒng)應(yīng)試教育的影響下，教師多采取老舊的教學(xué)觀念開展教學(xué)，未將零散的知識點進行整合，同時理論和實踐教學(xué)間隔時間較長，學(xué)生無法將理論學(xué)習(xí)中所學(xué)到的知識，結(jié)合實踐進行檢驗，導(dǎo)致學(xué)習(xí)效果不理想。例如，樂理知識、和聲知識、曲式以及復(fù)調(diào)、配器等理論知識的授課，未與聲樂演唱、器樂演奏、舞臺表演等相關(guān)實踐技能相結(jié)合，導(dǎo)致學(xué)生無論建立理論與實踐之間的練習(xí)，無法達到融會貫通的學(xué)習(xí)效果。[1]

（二）以往課程體系中忽視了對技能的拓展與提升。當(dāng)前，多數(shù)音樂教學(xué)工作者，在針對學(xué)生進行技能訓(xùn)練時，多強調(diào)某項技能的訓(xùn)練，而缺失技能的拓展與提升環(huán)節(jié)，導(dǎo)致學(xué)生在實際的表演中，無法發(fā)揮出已學(xué)技能，出現(xiàn)技能與表現(xiàn)的脫節(jié)。導(dǎo)致學(xué)生日后走上工作崗位時，無法學(xué)以致用。

（三）以往教學(xué)體系中缺少與社會需要的接軌。據(jù)相關(guān)資料顯示，在全國范圍內(nèi)的畢業(yè)生就業(yè)調(diào)查中，音樂表演專業(yè)的就業(yè)形式不容樂觀。2008年的音樂表演畢業(yè)生中，能夠找到適合崗位的人數(shù)約占總?cè)藬?shù)的70%，而2010年的音樂表演畢業(yè)生中，表演和影視藝術(shù)能夠找到適合崗位的人數(shù)約占總?cè)藬?shù)的0.3%。受到傳統(tǒng)表演教學(xué)課程設(shè)置單一性的影響，實際的教學(xué)內(nèi)容與社會發(fā)展需要不協(xié)調(diào)，相關(guān)內(nèi)容過于老舊，缺少創(chuàng)新。當(dāng)下流行的表演形式和表演觀點，無法及時被學(xué)校教學(xué)所采納和吸收，最終導(dǎo)致學(xué)校人才培養(yǎng)無法滿足社會人才需要的問題產(chǎn)生。[2]

二、演學(xué)結(jié)合模式下的音樂表演專業(yè)課程的設(shè)置及內(nèi)容

（一）通過教學(xué)大綱的調(diào)整，對教學(xué)結(jié)構(gòu)進行改革。首先，我們可以采取年級的分化方式，將重點理論課程安排在一年級的課程中。而在二年級的課程中，逐漸加入實踐的教學(xué)內(nèi)容，將其與理論教學(xué)穿插進行，并安排幾場演唱作為本年級學(xué)習(xí)的大作業(yè)。三年級則側(cè)重培養(yǎng)學(xué)生獨自演唱的能力。四年級教學(xué)中，把校內(nèi)的課程縮減成一半，將重點放在課外演出上。

（二）積極開展實踐教學(xué)，鼓勵學(xué)生參與校內(nèi)外演出。作為高校領(lǐng)導(dǎo)和教育工作者，應(yīng)為學(xué)生提供表演的平臺，鼓勵學(xué)生參與校內(nèi)外演出。在校內(nèi)演出的部分中，需結(jié)合好教學(xué)大綱的相關(guān)要求，重點培養(yǎng)學(xué)生的知識運用能力，為實踐教學(xué)開辟發(fā)展道路。例如，每個高校至少在一年內(nèi)舉辦三場以上的演出活動，同時，在校禮堂可定期舉辦小型的音樂匯演，形式可包含獨奏、重奏以及制定風(fēng)格和內(nèi)容的音樂演出。

（三）充分發(fā)揮實踐教學(xué)作用，活躍課堂氣氛。作為音樂表演教師，可在課堂教學(xué)中大膽嘗試分班教學(xué)，將學(xué)生根據(jù)自身特點和優(yōu)勢進行分類，對就業(yè)類的學(xué)生主要開展課堂教學(xué)，而那些可以在藝術(shù)團體或大舞臺表演的學(xué)生主要開展實踐演唱教學(xué)。與此同時，多帶領(lǐng)學(xué)生參與社會演出，提升學(xué)生的專業(yè)能力的同時，為學(xué)生提供實踐技能的平臺，增強學(xué)生的自信心。

三、演學(xué)結(jié)合模式下音樂表演教學(xué)專業(yè)課程改革的重要意義

演學(xué)結(jié)合的教學(xué)方式，更為注重學(xué)生的舞臺表演能力的培養(yǎng)，其將舞臺表演作為教學(xué)開展的核心，以理論教學(xué)作為依托，更好地展現(xiàn)實踐教學(xué)魅力。將這些知識帶入到專業(yè)能力中來，在舞臺表演中得以發(fā)揮。舞臺表演是課堂與舞臺相結(jié)合的重要陣地。其區(qū)別于傳統(tǒng)理論滿堂灌的教學(xué)方式，為學(xué)生提供更為廣闊的發(fā)展舞臺，給予其展現(xiàn)的機會，讓學(xué)生在實踐中得以歷練和成長。

總而言之，音樂表演作為一門重要的文化課程，改變傳統(tǒng)的單一化教學(xué)方式，通過演學(xué)結(jié)合的方式，提升學(xué)生的實踐運用能力，是新時期教育教學(xué)改革的客觀要求。其能有效解決教學(xué)與演出失衡的問題，通過教學(xué)方案的重新調(diào)整，達到理論與實踐相結(jié)合的新高度。

參考文獻：

[1]王晨.基于演學(xué)結(jié)合模式下的音樂表演專業(yè)課程改革實踐[J].戲劇之家，2017，（19）：175.

[2]裴東.高職院校音樂表演專業(yè)教學(xué)改革模式的構(gòu)建與思考[J].湖南科技學(xué)院學(xué)報，2016，37（12）：180-181+185.