繪畫中的色彩——普蘭

摘要：在普蘭被制造以前，群青色在繪畫中占主導地位，一次偶然揭開了這種深藍色的面紗，顏料更為科學的被藝術家們所認識，繪畫也變得更為理性，色盤更加完整，互補色原理更為豐富。普蘭成為十八十九世紀最具代表性的復合顏料之一。

關鍵詞：普魯士藍；洛可可；繪畫顏料

一、普藍色的發(fā)現(xiàn)及其性質(zhì)

普蘭全名普魯士藍，是世界上第一種含鐵元素的化學合成染料。因其在十八世紀的普魯士（在今日的德國）合成，故稱為普魯士藍。十八世紀德國，有位名叫狄斯巴赫的化學家，一次涂料試驗中，他想萃取一種更穩(wěn)定的深紅色涂料，草木灰和牛血混合在一起進行焙燒，過濾掉不溶解的物質(zhì)并蒸濃以后，析出一種黃色的晶體再將其放進三氯化鐵的溶液中，便產(chǎn)生了一種顏色很鮮艷的藍色沉淀。這樣機緣巧合之下得到六氰合鐵酸鐵，也就是普魯士藍，對色彩的敏感性告訴他，這將是在繪畫中一發(fā)起一場革新。在文藝復興時期，藝術家們使用的藍色是從青金石中提取出來的礦物質(zhì)顏料名為真藍，品藍，群青。青金石是寶石的一種，因其取之較難，一直只在阿富汗地區(qū)開采和加工，然后通過貿(mào)易發(fā)達的城市威尼斯出口到歐洲各個城市，所以市場價格一度飆升，最高達到同等重量的黃金的五倍。普蘭的發(fā)明無疑是一種商機。狄斯巴赫的老板將這種顏料命名為普魯士藍，因為德國的前身普魯士軍隊的制服顏色就是使用該種顏色，普藍也就成為高貴典雅的象征。

經(jīng)過科學的探索，普藍色被人很好的認識，并揭示出普藍色本身所具有的性質(zhì)。我們在繪畫的過程中可以感覺到各種顏料有著不同強弱的影響力，染色力太強或太弱的顏料都會對畫面產(chǎn)生一定的影響，給人不舒適的感覺，所以，我們在調(diào)色時要熟悉每一個顏色的特性，，使顏料在調(diào)配中變得和諧，對色彩純度和明度做到心中有數(shù)。普蘭涂料著色力較強，性質(zhì)穩(wěn)定、干得較快，普蘭耐曬、耐酸，但耐堿性極弱，所以不能與堿性顏料共用。例如鉛白、土紅，氧化作用會使畫面發(fā)褐。在光譜當中，普魯士藍有青光和紅光兩種色光，顏色十分艷麗。在耐久性方面，普蘭屬于有機機顏料，礦物顏料要優(yōu)于動植物顏料，無機顏料要優(yōu)于有機顏料。在著色力方面，普蘭屬于合成顏料，合成顏料要優(yōu)于天然土質(zhì)顏料。而在色彩心理學測試中，普藍色也是極易被人接受的色彩之一。普蘭也不只用在繪畫中，在醫(yī)療中也證實普蘭對治療經(jīng)口急慢性鉈中毒也有一定療效。

二、普蘭色在繪畫中的作用

當我們在藝術博物館參觀一幅又一幅油畫名作時，總會驚異于那些大家們對于色彩的使用如此嫻熟和精彩。文藝復興早期的顏色還很單一，但藝術家對色彩純度和明度的把握恰到好處，畫面中紅色和藍色運用的幾率較高。巴洛克時代的藝術家，特殊的光線畫法呈現(xiàn)出不一樣的視覺效果，陰影的面積不小，陰影里的色彩也開始變得豐富。印象派時，藝術家們開始用一種科學的眼光去對待繪畫，自由的運用色彩離不開我們對光線色彩法則的科學認知。其實，繪畫中色彩的運用每一次改變都是不斷實踐檢驗的結果，視覺影響力的呈現(xiàn)離不開藝術家對技巧和物質(zhì)材料的探索。

有學者研究稱，在巴洛克晚期和19世紀中期，油畫繪制有了長足的進步，原因之一可歸結于普魯士藍這種色彩的出現(xiàn)。色彩的豐富性和科學性使藝術家們開始探索色彩搭配在畫面中呈現(xiàn)的效果，初學色彩時，我們都會畫色環(huán)，希望通過色環(huán)去解釋色彩變化過程中的關系。藝術家們很快意識到在色環(huán)上如同直徑呈現(xiàn)相反趨勢的顏色，有著特殊的和諧關系，將之稱為“互補色”。布歇、弗拉戈納爾等人的作品中都在探索這種色彩關系，而畫面中對普魯士藍的大量運用說明了普魯士藍在色盤上重要的位置。藝術家德施力·從克勒韋爾的作品《朱庇特與塞墨勒》十分華麗，藝術家本人是布歇的女婿，在繪畫的學習過程中一直受到他的影響，他的筆觸十分多變，在用色上也十分注重互補色的運用，普藍色自然是他必選的顏色之一。藝術家們夠擁更為豐富的調(diào)色盤，藍色中不再是群青那樣的淺藍色稱霸，深藍色推進了藝術家在畫布上的自由探索，達成更加美妙的視覺效果。1710年，神秘的普魯士藍顏料傳到巴黎，洛可可藝術的大師華多、弗拉戈納爾和布歇一聽到這則消息便揮金購入。三人都積極采用了這種遠道而來的新藍色，期望它能帶來不一樣的繪畫體驗。對普蘭反復的購買，顯示出用戶反響不錯。威尼斯的卡納萊托也是如此，他曾說在他的作品中，普蘭是最不可或缺的。盡管普魯士藍不同于青金石提取的群情一樣色彩明亮鮮艷，但也擁有自己獨特的特質(zhì)，能夠讓藝術家使用的藍色更加透明和自然。洛可可藝術盡管不如印象派對色彩的運用純熟，但洛可可時期的繪作卻已經(jīng)揭示出了色彩運用中應該包含科學的的原則。而印象派之后，對各種顏色的探索進入了一個新階段，對光學和色彩學有更多的思考。

總結

從洛可可到法國大革命，經(jīng)濟受到了很大的沖擊，為了挽救當時的局面，各資本家進行了一系列的商業(yè)活動，在藝術界當然是新繪畫顏料的需要，一次偶然，化學家狄斯巴赫在試驗中發(fā)現(xiàn)了普魯士藍，這種顏料覆蓋性強，耐酸，防水，是一種優(yōu)秀的染料。普蘭使藝術家的色盤更加豐富，補色原理能夠更好的表現(xiàn)，一經(jīng)制造就立刻風靡了當時的法國和威尼斯等藝術重地。都說18世紀繪畫在色彩操控和畫法上研究前進了一大步。但若少了普藍色，也許繪畫就會少了更多的可能性，藝術創(chuàng)作也就少了豐富性。

參考文獻：

[1]武正簧，楊冬花，郭彥文，賀敬明，李志宏.藍色無機顏料的研制[J].太原工業(yè)大學學報，1993，（01）：62-66.[2017-09-12].DOI：10.16355/j.cnki.issn1007-9432tyut.1993.01.012

[2]鳳凰網(wǎng)責任編輯：王曉易_NE001，普魯士藍：意外改變

了藝術史的色彩. http：//fashion.163.com/15/1110/15/B82OOPF200 264MK3.html

作者簡介：魏明雪（1992.9—），女，漢族，河南開封人，河南大學藝術學院16級在讀研究生，碩士學位，專業(yè)：研究方向：美術學，油畫研究。