看懂戛納的“另一面”風(fēng)情

文/赫本

每年的這個時候，戛納這座地中海沿岸風(fēng)光明媚的小鎮(zhèn)總會吸引電影人和游客無數(shù)。而電影宮外長長的紅地毯和巨幅的官方海報，也總能給人無限遐想的空間。今年戛納國際電影節(jié)的官方海報很特別，繾綣的戀人與復(fù)古的色調(diào)，將一場電影盛會鋪墊成一次浪漫的初夏之約。對戛納國際電影節(jié)而言，每年的官方海報都是眾人了解她的第一途徑，回溯歷史，第一張官方海報甚至比第一屆電影節(jié)都誕生得更早。而歷經(jīng)大半個世紀(jì)之后，那些異彩紛呈、風(fēng)格迥異的海報背后擁有的故事與歷史，與電影息息相關(guān)的色彩和符號，都注定成為這個傳奇電影節(jié)的一部分。如果不能和戛納一起長大，那不妨看看海報們致敬的繆斯女神與電影大師，抑或是隨著年月而變化著的“潮流”元素，一同感嘆屬于電影的狂歡精神。

1.她們是靈感的“繆斯”

戛納國際電影節(jié)從來不缺少美，她的存在本身就像一位女神，來到戛納的人們年復(fù)一年地在表達(dá)他們對于美的追求。而那些登上戛納國際電影節(jié)官方海報的女性，代表著努力、自由、典雅，她們是激發(fā)無數(shù)電影大師創(chuàng)作靈感的“繆斯”，也是與電影藝術(shù)一同創(chuàng)造美和傳遞美的“阿芙洛狄忒”。

瑪麗蓮·夢露

要問戛納國際電影節(jié)組委會最為青睞的女性究竟是哪一位，無疑是瑪麗蓮·夢露。71歲的戛納國際電影節(jié)，細(xì)數(shù)之下，當(dāng)中竟然有四屆的官方海報都與這位“大眾情人”聯(lián)系在了一起。1980年與1981年的第33、34屆戛納國際電影節(jié)的官方海報，竟然令人驚訝地分毫不差。畫面上的女郎雖然經(jīng)過抽象的藝術(shù)處理，但所有人都能從輪廓中領(lǐng)略到瑪麗蓮·夢露的神韻。這是她第一次作為靈感繆斯登上戛納國際電影節(jié)的海報，并且連登兩年的殊榮足以彰顯她的地位。20多年后，一位可愛的卡通小女孩在第57屆戛納國際電影節(jié)海報上壓住裙角，而她身后的墻上正是瑪麗蓮·夢露在《七年之癢》中裙擺紛飛的剪影。其實電影不就是一門這樣的藝術(shù)：用理念與技術(shù)創(chuàng)造美麗的夢境，小小的心也可以懷有大大的夢想。2012年，瑪麗蓮·夢露第四次與戛納的朋友們見面，德國攝影師奧托·貝特曼鏡頭里的她天真又性感，手捧蛋糕的她好似正在為65周歲的戛納國際電影節(jié)慶祝生日，絲毫不覺這位性感女郎已經(jīng)逝世50周年了?！皦袈妒峙跎盏案?，吹滅蠟燭的瞬間，這一刻美得叫人屏息凝神，仿佛夢想照進(jìn)了現(xiàn)實。” 無論是直抒胸臆，還是含蓄表達(dá)，組委會對瑪麗蓮·夢露都愛得深沉：“戛納國際電影節(jié)是一次充滿魔力與榮光的盛會，而瑪麗蓮·夢露是最完美的代言，戛納和夢露象征著優(yōu)雅與簡約?！?/p>

克勞迪亞·卡汀娜

去年的戛納國際電影節(jié)迎來70大壽，官方海報的重要性自然不言而喻。海報以大紅色為背景，描以鎏金字體，而曾經(jīng)紅極一時的意大利電影演員克勞迪婭·卡汀娜則在海報上肆意起舞，連發(fā)絲都透著難以抑制的勝利的喜悅。組委會如此解釋海報的創(chuàng)意：“她跳舞、歡笑，縱情人生，還有誰能比富有冒險精神且獨立的克勞迪婭·卡汀娜更適合作為新一屆戛納國際電影節(jié)的象征？”這張照片攝于1959年，羅馬的一座建筑的屋頂上，歲月久得讓克勞迪婭·卡汀娜忘記了攝影師的名字，“沒有人記得攝影師的名字了，我也忘記了，但這張照片讓我想起我的職業(yè)生涯初期，在那個時候我完全無法想象有一天會在最負(fù)盛名的電影宮外再次見到自己。戛納，生日快樂?！边@位出演過《豹》《八部半》《路上行舟》，主演影片曾七次入圍戛納國際電影節(jié)主競賽單元的野性女郎，以光芒四射的姿態(tài)歌頌著她的生命，而戛納也借此雀躍的舞姿開啟“70th”的新旅程，應(yīng)和那句“歡樂、自由、大膽”的口號。

張曼玉

時間來到2006年，第59屆戛納國際電影節(jié)。這屆張曼玉雖然沒有出席，但是小城處處都能看到她的身影……組委會邀請王家衛(wèi)擔(dān)任本屆電影節(jié)主競賽單元的評委會主席，而這屆的海報則以《花樣年華》蘇麗珍的劇照為主題，這也是戛納國際電影節(jié)歷史上第一次有華語影片和華語演員登上官方海報。張曼玉第一次踏上戛納國際電影節(jié)的紅地毯還是1993年，而在那之后她屢屢來到這片對她充滿善意的土地。2004年她憑借電影《清潔》成為主競賽單元最佳女主角獎的獲得者，而2007年她更是受邀成為主競賽單元的評委。時光倒回一年前，曼妙的身姿，梳得一絲不茍的愛司頭，蘇麗珍緩緩地從樓梯上走下。猶如剪影般的海報，讓法國人更加對這位東方女子產(chǎn)生了強(qiáng)烈的好奇和更多了解的期盼。一切“欲說還羞”的情感，如一張泛黃的老唱片，在歲月的留聲機(jī)中靜靜旋轉(zhuǎn)。這一刻屬于王家衛(wèi)鏡頭下的張曼玉，也屬于留在電影膠片里的每一位美人。

英格麗·褒曼

英格麗·褒曼微笑的面容浮現(xiàn)于純白的背景上，這便是第68屆戛納國際電影節(jié)的官方海報。在英格麗·褒曼誕辰100周年之際，組委會選擇以這樣的形式來紀(jì)念她。通過攝影師大衛(wèi)·西蒙的鏡頭，人們似乎可以穿越時空隧道，一窺正值盛年的英格麗·褒曼的優(yōu)雅之姿。這位曾與阿爾弗雷德·希區(qū)柯克、英格瑪·伯格曼等導(dǎo)演合作過，搭檔過加里·格蘭特、亨弗萊·鮑嘉的女演員，似乎正面向充滿希望的前景?！白鳛楝F(xiàn)代偶像、自由女性、果敢演員，英格麗·褒曼既是好萊塢明星也是新現(xiàn)代主義的標(biāo)桿，她從未失去自身擁有的優(yōu)雅與單純”，組委會最后還加上了這樣一句話：一位充滿象征意義的美人早已脫離了“世俗美”的范疇。而這不正與他們期望的戛納國際電影節(jié)有異曲同工之處。

朱麗葉·比諾什

2010年的戛納，還未到達(dá)主會場盧米埃爾電影宮，人們就會驚奇地發(fā)現(xiàn)朱麗葉·比諾什已經(jīng)早早地在此等待，小鎮(zhèn)的建筑外墻、海灘旁的樹和小巷店鋪的玻璃窗上，到處都是她的身影。在藍(lán)色的背景下，以黑白形象示人的朱麗葉·比諾什，拿著一把能發(fā)光的刷子，揮灑出了“Cannes”的字樣。官方解釋，這把刷子的寓意是“用電影的想象力勾勒出生活的真諦”，既有大銀幕的神秘感，又有著強(qiáng)烈的藝術(shù)性，與戛納國際電影節(jié)的宗旨不謀而合。朱麗葉·比諾什的這張照片，出自紐約攝影家布里奇特·拉科比之手，簡潔大方，帶有一種從容的色彩。在群星爭艷的戛納國際電影節(jié)，朱麗葉·比諾什的優(yōu)雅能夠降服所有浮躁，看著她，就像欣賞著法國南部地中海在驕陽下平靜的蔚藍(lán)，卻又不時隨風(fēng)起伏著動人波浪，不落單調(diào)的淡定。這位法國國寶級女星渾然天成的魅力，不在《藍(lán)白紅三部曲之藍(lán)》里，也不在《紅氣球的旅行》里，她揮灑出的星星點點降落在地球上的每一個角落。

2.值得尊敬的人們

對于追求藝術(shù)的戛納國際電影節(jié)來說，美人的美不過是美的其中一種形態(tài)，電影中的定格畫面以其背后豐富的寓意與令人浮想聯(lián)翩的畫外之音，同樣成為美的另一種表達(dá)形式。致敬電影，致敬名導(dǎo)，在這背后是戛納對于藝術(shù)與美的崇高敬意，用無盡的歲月來追隨它們的腳步。

讓-呂克·戈達(dá)爾《狂人皮埃羅》

漸變的藍(lán)色天空，遇上對比色—橙色的地平線，還有隔著色彩鮮艷的老式小轎車親吻的年輕男女……你會覺得這張最新出爐的海報似曾相識，是的，它致敬了讓-呂克·戈達(dá)爾的作品《狂人皮埃羅》中費迪南德和瑪麗安娜的經(jīng)典段落。戈達(dá)爾稱這是一部極其浪漫的電影，瑪麗安娜代表積極的生活，而費迪南德代表冥思的生活，而他們又好像是那些不羈少男少女，比如少年維特或多洛雷斯的后裔。組委會大概想借此說：這依舊是一個浪漫至上的年代。

保羅·紐曼《新戀愛經(jīng)》

戛納國際電影節(jié)將以什么樣的海報來慶祝自己66 歲的生日？不論對于誰來說，這都是一個值得慶祝的吉祥歲數(shù)。而這年登上戛納國際電影節(jié)官方海報的是一對貨真價實的夫妻。這對在海報上深情接吻，用肢體模擬出“66”字樣的情侶分別是美國著名演員、導(dǎo)演保羅·紐曼和他的妻子喬安娜·伍德沃德。而這看起來頗具巧思的一幕其實取自1963年兩人共同主演的喜劇愛情電影《新戀愛經(jīng)》。從愛情的甜蜜蕩漾開去的美麗心情，覆蓋了那年的戛納小鎮(zhèn)。

米開朗琪羅·安東尼奧尼《奇遇》

第62屆戛納國際電影節(jié)公布海報之后，影迷們一眼就能看出來這屆海報是在致敬意大利電影大師米開朗琪羅·安東尼奧尼的名作《奇遇》中的經(jīng)典一幕。海報上的女人有著迷人的背影，一身黑色真絲吊帶裙勾勒出含蓄又性感的曲線，莫尼卡·維蒂在一扇門邊向遠(yuǎn)方張望的身影有著一絲不安又虛無的氣息。這樣的氣息在安東尼奧尼的作品中就仿佛是遠(yuǎn)處高樓上渺茫的歌聲似的，總是勾人心魄卻又欲說還休。安東尼奧尼是戛納國際電影節(jié)的?？土?，他執(zhí)導(dǎo)的《愛的謊言》《奇遇》《蝕》《放大》《職業(yè)：記者》《一個女人身份的證明》都曾入圍主競賽單元，而其中《放大》還一舉奪得金棕櫚大獎。

讓-呂克·戈達(dá)爾《蔑視》

戛納國際電影節(jié)其實并不是在今年第一次致敬讓-呂克·戈達(dá)爾，前年的海報亦選擇了他拍攝的電影《蔑視》中的畫面，頻率如此之高，不禁讓人懷疑在法國是否人人都愛戈達(dá)爾。和《狂人皮埃羅》一樣，這張海報并沒有原樣采用了劇照，而是再加以重新設(shè)計，帶來一片金黃色的視覺沖擊。戛納國際電影節(jié)的官方網(wǎng)站上這樣寫道：“臺階、海洋、地平線：一個男人朝著夢想拾級而上，地中海的暖色調(diào)被熏染成了金色?！边@個畫面展現(xiàn)的正是《蔑視》一開場的時候引用的那句話，“電影把一個用欲望調(diào)和了的世界呈現(xiàn)在我們眼前。”

大衛(wèi)·林奇《八部半》

除了宣揚浪漫與夢想，戛納國際電影節(jié)也是一個屬于沉思者的樂園，它歡迎所有愿意思考與探索世界的人們，而這一想法就如實地展現(xiàn)在了第67屆的海報上。這是戛納國際電影節(jié)官方海報第一次以男性為主體，這位手推墨鏡的男子是意大利著名的男演員馬塞洛·馬斯楚安尼。他與意大利國寶級女星索菲亞·羅蘭齊名，曾兩度獲得戛納國際電影節(jié)最佳男主角獎，他也是著名導(dǎo)演費德里科·費里尼在銀幕上的化身，他的銀幕形象大多偏內(nèi)向，屬沉思型。而海報選取的正是馬斯楚安尼在費里尼的作品《八部半》中的形象，這部電影講述的恰巧是一位遇到創(chuàng)作瓶頸的導(dǎo)演遭遇夢境、幻覺與現(xiàn)實互相碰撞的經(jīng)歷。又會有哪些來到戛納的導(dǎo)演有相似的境遇呢？

3.打破一切傳統(tǒng)

作為一個舉辦了半個多世紀(jì)的國際電影節(jié)，戛納始終試圖以全新的面貌出現(xiàn)，并喚起年輕的激情，它的青春在一屆又一屆電影人的努力下似乎沒有結(jié)束的時候。而最為簡單也最為有效的喚起激情的方法，莫過于率先改變海報，使其在電影節(jié)尚未開始之際，就已向人們宣告它的理念。這是一場屬于電影藝術(shù)、電影精神的狂歡。

2007年

戛納國際電影節(jié)迎來了60大壽，這張來自攝影師阿萊克斯·馬尤利的黑白海報卻表達(dá)出多彩的動感—“瘋狂而隨性”的大牌們一躍而起：佩多羅·阿莫多瓦、薩繆爾·杰克遜、布魯斯·威利斯、杰拉德·德帕迪約、簡·坎萍、朱麗葉·比諾什、佩內(nèi)洛普·克魯茲和蘇萊曼·西塞，注意看還有帶著墨鏡十年如一日的王家衛(wèi)。值得一提的是，本屆電影節(jié)的開幕影片是王家衛(wèi)的《藍(lán)莓之夜》，這也是戛納國際電影節(jié)60年來第一次以華人導(dǎo)演的電影作為開幕影片。在這張以動感而快樂為主題的海報上，絲毫沒有屬于“花甲老人”的滄桑，和對歲月稍縱即逝的感慨，反而讓人覺得戛納國際電影節(jié)是一個永遠(yuǎn)不會老的孩童。任時光匆匆流逝，年輕的激情將永遠(yuǎn)存在。而它也試圖傳遞給人們這樣的信息：電影是電影人的藝術(shù)，電影人本身就是經(jīng)典。

2000年

步入千禧年，世界進(jìn)入新紀(jì)元，戛納國際電影節(jié)也做了許多新的嘗試，比如徹底打破法語電影的統(tǒng)治地位，比如第一次在參賽作品中引入三部喜劇片，它還是最早接受數(shù)字電影的電影節(jié)之一。而第53屆電影節(jié)的官方海報的主色調(diào)也是進(jìn)取熱烈的紅，從銀幕中躍出一個正在拍攝的巨人，如此投入，如此忘我。在太陽的照射下，白色銀幕留下長長的影子，他周身也閃耀著金光，仿佛象征著電影藝術(shù)的銳意創(chuàng)新和生生不息的活力。與此同時，戛納國際電影節(jié)的生機(jī)勃勃也得以展現(xiàn)。和這屆海報一樣，華語電影在這屆戛納國際電影節(jié)上充滿了活力，大放異彩，斬獲了各個重要獎項。梁朝偉憑借電影《花樣年華》獲得最佳男演員獎，楊德昌憑借《一一》獲得最佳導(dǎo)演獎，另外，《花樣年華》還獲得最佳技術(shù)大獎。這是一個新生的時代。

1987年

法國新浪潮大師讓·呂克-戈達(dá)爾說過，電影是每一秒24格的真理。遵循這一理念，1987年，戛納國際電影節(jié)的官方海報也玩了一把24格的游戲：一幕海鷗飛翔被分割成了24格，雖然每一格畫面都是靜止的，但將所有畫面拼接在一起卻極富動感。這只海鷗不斷盤旋飛翔，時而振翅高飛，時而恣意翱翔—24格海鷗代表24幀電影靜與動的魅力，雖然24幀僅僅占據(jù)著一秒的時間，然而就是在這一秒又一秒之中，電影訴說了無盡世事，醞釀著百味生活，表達(dá)出無以言表而又觸手可及的情感與體悟，可謂是瞬間即永恒。這張海報來自Strategie工作室的設(shè)計，他們通過被分解的動物的行為，把美國早期攝影試驗家愛德華·姆布里格的工作重現(xiàn)于世，向這位奠定了電影視覺理論基礎(chǔ)的先驅(qū)致敬。

4.每一張海報都埋藏著秘密

在見多了戛納國際電影節(jié)的海報多以劇照、明星或者人像為主后，你是否還記得第一屆的海報長什么模樣？不同的時代，帶來獨具自己藝術(shù)韻味與鮮明的時代痕跡的海報。從早期海報多以海灘、國旗、膠片等單調(diào)元素構(gòu)成，到抽象、耐人尋味的超現(xiàn)實主義風(fēng)格出現(xiàn)，再到1991年首次出現(xiàn)清晰的影人形象……尋找那些海報里埋藏下的小秘密，也許就能打開藏有過去的寶箱。

1946—1971年

最初的戛納國際電影節(jié)都是由不同國家選送參賽片，這一模式有點像現(xiàn)在的奧斯卡最佳外語片獎的評選，而在電影節(jié)開幕期間，電影宮的門口，參賽各國的國旗都會迎風(fēng)飛揚。這一壯觀的景象逐漸成為一種特色，潛移默化地與戛納國際電影節(jié)本身掛鉤。因此早期的海報中各國國旗成為一項非常重要的設(shè)計元素，無論是化身為美人的彩裙，或是成為露肩禮服上的蝴蝶結(jié)，抑或是擷取國旗中最常用的靚麗色彩，在文字中填充國旗……國旗元素在海報設(shè)計師的手下，玩出了獨具匠心的新花樣。

然而從1972年開始，戛納國際電影節(jié)修訂了新規(guī)，送展的參賽片不再由每個國家自行選送，而是由電影節(jié)的組委會來選擇，當(dāng)時的負(fù)責(zé)人羅貝爾·法弗爾·勒布雷特說：“這是為了維護(hù)電影節(jié)，使它不會成為一種政治論壇。”此后，國旗不再出現(xiàn)在電影宮的門口，而國旗元素也就此銷聲匿跡。不過，以往頗受設(shè)計師青睞的戛納海灘、膠片等經(jīng)典元素并沒有喪失生命力，如今它們依舊偶爾會出現(xiàn)在海報上，只是變換著不同的風(fēng)格與多樣的形態(tài)。

1974—1991年

從1974年到1978年的連續(xù)幾屆海報里，光線、大海、沙漠、帶著翅膀的眼睛，這些帶有臆想意味的符號，被海報設(shè)計者大量引用，顯示出濃郁的達(dá)利式的超現(xiàn)實主義風(fēng)格。那是一個電影探尋現(xiàn)代化語言和主題的時代，也是一個充滿變革和反思的年代，海報里的超現(xiàn)實、夢境和寓指，也是當(dāng)時世界影壇充滿對于價值觀的反思和技術(shù)突破的一種反映。到了20世紀(jì)80年代中后期，海報大都來自于Strategie工作室的設(shè)計，他們用海報完成了一次對電影圖像本質(zhì)的解構(gòu)，向奠定了電影視覺理論基礎(chǔ)的先驅(qū)們致敬。這個創(chuàng)意在當(dāng)時大受人們歡迎，成了80年代海報設(shè)計的經(jīng)典之作，也給當(dāng)時的戛納國際電影節(jié)帶來了一絲新意。