巴拉基列夫鋼琴曲《云雀》探究

摘要：《云雀》原是格林卡《告別彼得堡》聲樂套曲中的第九首歌曲，它曾風(fēng)靡一時，作曲家巴拉基列夫正是從這部作品中獲得靈感，并通過對這部作品的分析研究，改編創(chuàng)作了一首聞名遐邇的鋼琴曲《云雀》。本文通過對《云雀》的分析研究，逐步了解巴拉基列夫鋼琴作品的特點，清晰的段落劃分，基本掌握曲中連奏、斷奏的演奏技巧，以及音樂的表現(xiàn)目的。體會到只有深刻地理解和感受作品的創(chuàng)作背景和創(chuàng)作過程，才能更好地表現(xiàn)與詮釋作品。

關(guān)鍵詞： 巴拉基列夫 《云雀》 鋼琴演奏 結(jié)構(gòu)特點

一、鋼琴協(xié)奏曲《云雀》作者簡介以及創(chuàng)作背景

巴拉基列夫是俄國著名作曲家，是“五人團(tuán)”成員之一。由他改編的鋼琴曲《云雀》具有濃厚的俄羅斯民歌風(fēng)情，簡單質(zhì)樸，充滿著浪漫主義色彩，在歌唱和演奏方面都達(dá)到了高度的融合。這部作品誕生于他成熟期的晚期，極具人文主義情懷，是他一生中難得的優(yōu)秀作品。歌曲《云雀》出自歌集《告別彼得堡》，歌集的形成源于格林卡創(chuàng)作的一首歌曲《告別歌》，是為了紀(jì)念依依惜別的分別之情。從各方面來講，這首歌曲具有鮮明的地方特色，加之藝術(shù)化的深厚造詣，把俄羅斯美麗的大自然風(fēng)情呈現(xiàn)在觀眾眼前，這些真實的存在，也為作者提供了創(chuàng)作的沖動和根源。

二、鋼琴協(xié)奏曲《云雀》曲式結(jié)構(gòu)以及創(chuàng)作特點

（一）引子部分

引子部分（1—12小節(jié)），由三個樂句構(gòu)成，調(diào)性分別從？b 經(jīng)？G 轉(zhuǎn)至？b 上開放結(jié)束。三個主旋律調(diào)式的變換，音色上恢宏壯麗、細(xì)膩委婉，這里不僅僅包含了聲音色彩的對比，還對之后的主題旋律發(fā)展做了很好的藝術(shù)鋪墊。

第一樂句（1—4小節(jié)），這段主題材料的選取就是民歌《云雀》的部分旋律，展現(xiàn)出了選題的目的。音樂的起始部分是右手在中音區(qū)簡單演奏兩個單旋律，采用的是慢板。與此同時，作者對第一樂句做了強(qiáng)弱的色彩對比，即上行旋律漸強(qiáng)、下行旋律漸弱，以此來強(qiáng)化音樂的起伏變化，展現(xiàn)不同的魅力，就像云雀那美麗的歌聲。這段描繪的是一個意象，還原民歌的初衷。

第二樂句（5—8小節(jié)），取材于歌曲的第二句，也是兩個單小節(jié)旋律。這兩個小節(jié)的旋律是由原著和聲伴奏演變而來的，用鋼琴的弱奏和不斷變換的和聲語匯來模仿云雀的叫聲，形象生動。不同的是，此刻的演奏變得更加強(qiáng)烈。

第三樂句（9—12小節(jié)），選擇的是歌曲的最后兩句，結(jié)束在2級上，做不完滿終止，讓音樂有繼續(xù)發(fā)展的空間，力度變化較弱。作者緊密圍繞樂曲的進(jìn)行和大自然界的規(guī)律發(fā)展進(jìn)行，強(qiáng)弱次強(qiáng)弱的旋律力度對比，生動還原了云雀自在悠然而又含蓄內(nèi)斂的聲音，無不體現(xiàn)著音樂的美妙和作者構(gòu)思的精巧嚴(yán)謹(jǐn)。

（二）主體部分

主題部分（13—33）小節(jié)，由復(fù)樂段ⅠⅡ構(gòu)成。作者繼續(xù)采用原曲的曲式結(jié)構(gòu)，但作者并不急于完整地展示主題，而是在13小節(jié)之后給出了另一個伴奏織體，每兩拍一個織體，即一個八分音符加三個音程組合的半分解和弦織體。新的織體變化使得引子與主題分散開來，從表面上看音樂進(jìn)入了另一個畫面里，實則作者是通過不同方面的表達(dá)與展示來切入主題，達(dá)到一種行散而神不散的藝術(shù)境界，連續(xù)使用的三個音程配上左手的單旋律變化，形成了四個層次分明的主題，以此輪換層層遞進(jìn)，使得主題變得更加深刻。從第 14 小節(jié)開始，四小節(jié)為一節(jié)構(gòu)成了一個樂句，總共運用了16個小節(jié)的旋律，完全地將主題旋律呈現(xiàn)出來。更為細(xì)心的是，作者并沒有按照鋼琴的節(jié)奏感來改編樂曲，而是采用邏輯重音的方法，根據(jù)傳統(tǒng)的《云雀》展示的呼吸方法進(jìn)行的改編，使得鋼琴演奏更加合理化、藝術(shù)化，在最大程度上模仿和接近原曲主題。從14小節(jié)到17小節(jié)、18小節(jié)，再到21小節(jié)，同頭異尾交替變換重復(fù)，形成了一個方整性樂段，此時出現(xiàn)的轉(zhuǎn)調(diào)由原來的降b小調(diào)轉(zhuǎn)到降D大調(diào)，這種關(guān)系大小調(diào)的使用，看似平行進(jìn)行，實則層層遞進(jìn)加強(qiáng)主題，這是作曲手法的常用方式。同時，第22到第25小節(jié)和第26到第29小節(jié)與前面一樣，使用了同樣的創(chuàng)作技法，對主題進(jìn)行了發(fā)展和鞏固。其調(diào)性由降G大調(diào)轉(zhuǎn)到降e小調(diào)。將第26至第29小節(jié)進(jìn)行變化得到第30到第33小節(jié)，同樣也是對原來部分的重復(fù)，只是力度變化更加強(qiáng)烈，使低音的渾厚與高音的悅耳形成了鮮明的對比，將音樂情緒推向高潮。最后，整個樂段結(jié)束在原調(diào)的一級主和弦上，做開放式完滿終止，回歸到主題，并再次強(qiáng)調(diào)主題?？偡挚偟膭?chuàng)作手法使得曲子生動伶俐，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)精密。

（三）變奏部分

變奏一（34—55小節(jié)），這部分旋律延續(xù)了主題固定結(jié)構(gòu)并將其變奏。變奏手法的使用豐富了主題的形式，不僅僅在聲樂合唱歌曲中運用，同樣也適用于鋼琴藝術(shù)手法。從 35 小節(jié)開始到 50小節(jié)，作者仍然使用了主題材料中的旋律，運用多聲部的和聲織體，不段發(fā)展變化，藝術(shù)形象更加具有層次感和交響感。伴奏一由六種和聲織體構(gòu)成，形成了四個層次，同時運用了對比復(fù)調(diào)的藝術(shù)手法，前后對比明顯，主題更加鮮明，主題旋律與變奏手法存在著緊密的邏輯聯(lián)系，分散開來去表達(dá)主題，使得全曲有層次感地巧妙組合在一起，形成了一個整體。這也符合作曲家創(chuàng)作的初衷，即運用變奏的手法豐富主題的內(nèi)涵和形象，運用不同的速度和力度更加猛烈地去演奏，達(dá)到一種不一樣的效果。這其中依靠主旋律的調(diào)式編創(chuàng)而成的和聲層次、節(jié)奏類型、織體語匯，通過和聲的規(guī)律貫穿整個曲式。緊接著從第43小節(jié)開始到第46小節(jié)開始出現(xiàn)變化，尤其是左手織體的變化，由原來的和弦變化轉(zhuǎn)換為音程加單音的進(jìn)行，雖然看似變得簡單易懂，但是這樣的變化音型效果更加明顯，進(jìn)行曲式的發(fā)展使得主題更加的堅定有力，左手內(nèi)部的進(jìn)行采用的是G大調(diào)的旋律音節(jié)做下行進(jìn)行，緊接著通過轉(zhuǎn)調(diào)上聲部和下聲部在音區(qū)上的收攏和展開，使音樂更加富有張力和韌性。從第51小節(jié)開始到第54小節(jié)，作者采用八度疊加進(jìn)行的方式，配上和聲的部分補充，將他心中所想的畫面感完全地呈現(xiàn)在大眾面前，可謂是用心良苦。

變奏二（56—64小節(jié)），重回到主題部分，右手繼續(xù)保持原來的主題材料。此時完全再現(xiàn)了第一小節(jié)的旋律，調(diào)式上由？D 大調(diào)進(jìn)入，以屬七和弦半終止。音樂進(jìn)行從第56小節(jié)開始了第二次的變奏，這部分的主題變奏沒有豐富的和聲變織體，主題采用原來的主旋律，使用單音來重復(fù)，再現(xiàn)主題，使用八度疊加的手法來加強(qiáng)主調(diào)式，使用和弦、琶音和顫音對主題進(jìn)行又一次的展開。這部分的旋律材料與引子、主題以及第一次變奏形成了有機(jī)地結(jié)合，達(dá)到了完美的統(tǒng)一，為尾聲的出現(xiàn)做了很好的鋪墊和過渡。第56至59小節(jié)，在高音的基礎(chǔ)上加入了顫音，對主題進(jìn)行了裝飾，為主題添加新的色彩靈魂，意境深遠(yuǎn)，回味無窮。

三、結(jié)語

鋼琴變奏曲《云雀》是國際上典型的根據(jù)民歌改編而成的鋼琴作品，它的出現(xiàn)使得藝術(shù)歌曲變得更加寬廣，運用鋼琴演奏的方式去改編傳統(tǒng)的藝術(shù)歌曲成為了一股熱潮，賦予原來作品新的內(nèi)涵和定義，拓展了學(xué)術(shù)價值和研究價值，使聲樂的歌唱性與鋼琴的流動性進(jìn)行了完美的結(jié)合，再一次彰顯了鋼琴改編曲的藝術(shù)特色。

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（作者簡介：劉菁菁，女，碩士研究生，大慶師范學(xué)院音樂與舞蹈學(xué)院，講師，研究方向：鋼琴演奏與教學(xué)）（責(zé)任編輯 劉冬楊）