無伴奏合唱阿卡貝拉的演唱藝術(shù)和表演形式探究（二）

李娜

【摘要】研究無伴奏合唱阿卡貝拉的演唱藝術(shù)必須涉及阿卡貝拉的藝術(shù)特征研究，本文從人文性、音樂性和舞臺表演性等入手對現(xiàn)代阿卡貝拉的藝術(shù)特征進行探究。現(xiàn)代阿卡貝拉與傳統(tǒng)阿卡貝拉有所區(qū)別，但兩者在內(nèi)在表現(xiàn)上是一致的。

【關(guān)鍵詞】阿卡貝拉；無伴奏合唱；藝術(shù)特征

【中圖分類號】G623 【文獻標識碼】A

我們知道，阿卡貝拉源于中世紀歐洲教堂音樂，以其獨特的合唱魅力而不斷延續(xù)傳承，至今，已發(fā)展成一種高級的聲樂形式。現(xiàn)代阿卡貝拉和傳統(tǒng)阿卡貝拉有所不同，簡單地理解，即傳統(tǒng)阿卡貝拉是純粹的無伴奏人聲合唱，而現(xiàn)代阿卡貝拉融入了伴奏，但這種伴奏是純?nèi)寺暤模簿褪钦f現(xiàn)代阿卡貝拉多了人聲模仿樂器而達成伴奏效果的聲部，相較于傳統(tǒng)阿卡貝拉，在音樂技術(shù)層面得到了提升。人聲伴奏不意味著突出模仿樂器的伴奏部分，同樣也突出傳統(tǒng)阿卡貝拉演唱藝術(shù)中和聲的部分，因此，現(xiàn)代阿卡貝拉演唱飽滿而豐富?，F(xiàn)代阿卡貝拉最突出的特征便是逼真的模仿技巧，演唱者用聲線模仿各種樂器的聲音，當然，還模仿其他各種可以模仿的聲音，最為常見的是打擊樂器的模仿，這在現(xiàn)代BeatBox音樂中最為常見。特別是加以現(xiàn)代音響技術(shù)的協(xié)助，這些模仿的聲音往往可以達到以假亂真的效果。

現(xiàn)代阿卡貝拉傳入中國的時間比較晚，2000年，首次出現(xiàn)在中國音樂電視舞臺，在音樂界產(chǎn)生了令人耳目一新的聲音。[1]由于傳入的時間相對較短，因此現(xiàn)代阿卡貝拉音樂藝術(shù)的研究在國內(nèi)尚不深入和廣泛，阿卡貝拉演唱也處于小眾的地位。近年來，隨著各類競賽類電視綜藝節(jié)目的走紅，阿卡貝拉演唱才多次被搬上熒幕，受到多數(shù)人的關(guān)注和喜愛，其傳播氛圍也在逐漸變得濃厚，阿卡貝拉樂團也如雨后春筍般閃現(xiàn)。當然，我們可以將傳統(tǒng)阿卡貝拉和現(xiàn)代阿卡貝拉加以簡單區(qū)分，但不能簡單地進行審美。馬克思主義藝術(shù)觀認為：“音樂的內(nèi)容是作曲家對現(xiàn)實的具體反映。”[2]現(xiàn)代阿卡貝拉音樂的產(chǎn)生同樣也是作曲者對通過音樂的方式對現(xiàn)實的關(guān)照，這種關(guān)照能夠滿足現(xiàn)世人們在內(nèi)在情感上的共鳴審美，并且融合流行音樂后的阿卡貝拉更加受到人們的青睞，因為這種音樂的革新使人們更樂于也更易于產(chǎn)生良好的音樂審美體驗，因此，現(xiàn)代阿卡貝拉具有獨特的與時代相契合的藝術(shù)特征。而這些特征表現(xiàn)在人文、音樂、表演等各個方面。

一、獨特的人文關(guān)照

這里所說的人文因素特征便是現(xiàn)代阿卡貝拉與中國以及世界文化現(xiàn)實融合后，呈現(xiàn)出的具有人文性的音樂特性?，F(xiàn)代阿卡貝拉之所以能夠廣泛傳播，并受到聽眾青睞，與其獨特的人文內(nèi)涵特性有著密不可分的關(guān)系，即現(xiàn)代阿卡貝拉音樂能夠反映出時代的精神需求和文化內(nèi)涵。就中國而言，現(xiàn)代阿卡貝拉的傳入時間比較晚，但其流行程度卻在短時期內(nèi)得以極大的提升，這不僅是音樂本身悅耳動聽的緣故，更是其與現(xiàn)實社會和歷史文化相結(jié)合后，通過的精湛表演技術(shù)將音樂藝術(shù)傳達給每一個期待文化契合的聽眾，內(nèi)心的共鳴和音樂審美體驗才是真正的內(nèi)在驅(qū)動力。中國的現(xiàn)代阿卡貝拉音樂所蘊含的審美特征、美學風格等都與中華民族的精神內(nèi)涵、審美品格、文化認同等在內(nèi)在上是一致的。

中國文化強調(diào)“和而不同”和“求同存異”的處事哲學，即從整體上而言，表現(xiàn)出“和”的局面，但在“和”的大局面下可以包羅萬象，海納百川，能夠包容各種“異”的存在。現(xiàn)代阿卡貝拉演唱藝術(shù)從教堂音樂時期的和聲齊唱發(fā)展到今天的多聲部演唱，即“和”到“異”的過程，在這一點上與中國文化高度契合。這里的“異”不是與“和”相反的無厘頭“異”，而是在“和”的基礎(chǔ)上，加入多聲部的伴奏，但主旋律作為曲目的靈魂依然是音樂“和”的部分。這種“和而不同”的音樂表演風格具有極強的感染力和極佳的藝術(shù)審美體驗。這里的“和”還不僅表現(xiàn)出音樂聲象上的和諧，更表現(xiàn)出音樂主題內(nèi)容上的積極性，能夠反映積極向上的健康的現(xiàn)實內(nèi)容。因此，現(xiàn)代阿卡貝拉在人文因素中的“和”是多元化的，多向化的。

首先是音律和聲象的“和”，即曲目在音律層面的聲象表現(xiàn)上達到和諧優(yōu)美的程度，不同的樂音使用不同的和聲走向，通過這種音律和諧的手段使現(xiàn)代阿卡貝拉音樂作品更加悅耳動聽，更加飽滿豐富，而不是突兀的各樂音凸顯。“和諧的氛圍將人緊緊圍繞，人們的也靈得到撫慰，并從中獲得極大的審美體驗?！盵3]其次是內(nèi)在精神的“和”，即曲目要傳達積極向上的正能量，避免負能量的傳播，這也是中國文化中“人和”的指向要求。2017年某衛(wèi)視打造的某一音樂競賽綜藝節(jié)目中，獲得冠軍的選手后經(jīng)發(fā)現(xiàn)其創(chuàng)作的大量歌曲含有低俗內(nèi)容，一時遭到整個社會的圍攻和封殺，這足以說明人民群眾的審美情趣是積極的，向上的，音樂作品也必須傳達這種正能量的東西，才能夠成為音樂之林的優(yōu)秀作品和常青樹。

二、鮮明的音樂特性

就音樂特性而言，現(xiàn)代阿卡貝拉具有獨特而鮮明的特點，除了多聲部和音配合調(diào)度以外，還融入了各類演唱技法。我們知道，現(xiàn)代樂隊演唱豐富多彩，在各類樂器的配合下，能夠創(chuàng)作出令人或振奮或傷感的音樂審美體驗，而現(xiàn)代阿卡貝拉吸取了這一特性，將各類樂器通過人聲模仿的形式完美呈現(xiàn)。例如，對打擊樂器的模仿可以達到與樂器相同甚至更好的效果，對弦樂器的模仿也同樣可以達到以假亂真的效果。因此，現(xiàn)代阿卡貝拉音樂實際上是借助于人聲模仿樂器而達成與實際樂器樂隊相同的音樂呈現(xiàn)，這種純?nèi)寺暤哪７履芰δ軌蛟谝曈X上給觀眾以更強的沖擊和感染力。在很多阿卡貝拉作品中，都穿插了人聲模仿器樂的旋律節(jié)奏，這就需要演唱者具有極高的音樂素養(yǎng)，能夠運用氣息、器官等進行旋律模仿。如提琴、二胡、嗩吶、鼓聲等的模仿而形成的曲目從某種意義上比傳統(tǒng)阿卡貝拉合唱有過之而無不及。

現(xiàn)代阿卡貝拉一個獨特的表現(xiàn)特性便是Beat Box的融入。Beat Box起源于美國，出現(xiàn)于20世紀80年代，與中國古代的口技類似，通過唇、齒、舌、喉等器官的結(jié)合，來模仿打擊樂器、琴弦彈奏、管樂器演奏等節(jié)奏形式，這種音樂表現(xiàn)形式可以簡單地理解為節(jié)奏型口技?，F(xiàn)代阿卡貝拉音樂表演中，經(jīng)常運用Beat Box以完成對節(jié)奏和伴奏音效的配合調(diào)度，從而達成整首曲目的多聲部配合和音效果?；贐eat Box對現(xiàn)代阿卡貝拉音樂節(jié)奏的配準，使Beat Box成為支撐阿卡貝拉整個作品框架和結(jié)構(gòu)的重要部分。此外，現(xiàn)代阿卡貝拉的還有一個重要的特性，便是虛擬音節(jié)的融入，這種虛擬音節(jié)是沒有實際意義的歌詞，與中國的擬聲相似，但不是完全意義上的模仿，而是通過將一些擬聲詞融入歌詞，用以加強感情，描摹情緒。例如“呼哈”“喲喲”等沒有實際意義的詞融入歌詞，用以呈現(xiàn)某種情境，更好地加強整個作品的呈現(xiàn)。