藝術(shù)的真實
——關(guān)于藝術(shù)中我與外物關(guān)系的探討

劉颶濤 （四川美術(shù)學(xué)院 重慶 400000）

藝術(shù)的真實
——關(guān)于藝術(shù)中我與外物關(guān)系的探討

劉颶濤 （四川美術(shù)學(xué)院 重慶 400000）

所謂真實是相對的，藝術(shù)和科學(xué)是不同的真實。藝術(shù)區(qū)別于科學(xué)的價值在于其對于工具理性的反駁和對于生存狀況的警醒。而在另外的一個層面，藝術(shù)家真實感情卻是更加值得關(guān)注的根本性問題，這其中不但需要自覺性和主動性意識的培養(yǎng)，更加需要的是藝術(shù)家的真誠。在商業(yè)化時代的今天，藝術(shù)的真誠顯得尤重要。

真實；個人經(jīng)驗；感知；工具理性

所謂真實概念本身必定是有參照系的，不然所謂的真實也無從考究起來。因此從這個角度來說，真實是相對的，有了先決條件才能談?wù)摼唧w事物真實與否?？茖W(xué)和藝術(shù)便屬不同的概念，若依據(jù)科學(xué)來看藝術(shù)，藝術(shù)便是騙人的伎倆，反之，也是一樣的道理。但共同的是二者都要面對本體與外物二者關(guān)系這一重要的問題。所謂真實便區(qū)分于此處：前者科學(xué)以外物為參照，以客觀為終極標(biāo)準(zhǔn)，致力于認識客觀世界和尋求改造它的可能性；藝術(shù)相對來說要復(fù)雜一些，因為肉體的存在，所以人便不可避免有了個體的認知，有了自身的局限性。因此，不必苛求藝術(shù)如科學(xué)般精確，藝術(shù)的真實是感性認知的真實和情感知覺的真實。前者以現(xiàn)實物體為對象依據(jù)的真實，類似于科學(xué)認知的真實但又區(qū)別于它，后者是以追尋內(nèi)心的真實表達為基準(zhǔn)的真實。但總的來說，前者仍然在認知客體基礎(chǔ)上有著主體的情感認知，因此，探討的主題在此處傾向于情感真實的探討。

先撇開真實來看藝術(shù)自身價值所在。一個藝術(shù)家提供給大眾的最為重要的東西是其獨立思考和個性化感受的價值。這是基于個體的獨特思考方式，而強烈的個體經(jīng)驗性在擁有個體性特質(zhì)的同時也不可避免具有人類感知的共性。

就后者共性而言，藝術(shù)家反映的是時代的精神風(fēng)貌；而對個體性而言，藝術(shù)是個人對于世界感受的呈現(xiàn)，心理活動的外化和傳達。正是后者，往往使藝術(shù)引領(lǐng)感性突破文明中理性的束縛和現(xiàn)實的規(guī)約，在對于人的感官的解放中啟蒙大眾最終使人擺脫異化。藝術(shù)時刻在為麻木的生命提供指引和參照，提醒人們應(yīng)當(dāng)基于人類自身自由地存活。

到此，問題還要回歸到藝術(shù)家對待本體和外物關(guān)系的探討中來。

藝術(shù)家有常人未有之純真，這是一般成年人所不具備的能力。說到直白一些便是個體的體驗活動本身不被條條框框所束縛。做到此，唯有作為體驗主體的藝術(shù)家自我放空才能真正體會外物?？找馕吨鴽]有先驗的規(guī)約，沒有先入為主的“偏見”。當(dāng)此時，自己的身體、自己的感官得到了充分地相信，外物開始才對你“言語”，被“真理”蒙蔽的事物也開始對你顯現(xiàn)。阻擋人與外物“交流”的根本是存在腦中先驗的概念，它的介入使得人與外物構(gòu)成隔閡。認知方式被唯一化，感受的豐富性被消解在感受的目的性中。文明最大的悲哀在于感知方式的同一化，所謂的科學(xué)和與其相伴生的真理加速了這種悲劇。正如尼采所說：理性文明的過于發(fā)達傷害了創(chuàng)造力。我認為，更為更主要的是工具理性對感性的生命的介入否定了人存在狀態(tài)的多樣性，造成感官知覺本身的退化。

藝術(shù)保留了對于理性的懷疑和對知覺唯一性的警醒。人類要免于被理性奴役需要在藝術(shù)中尋找解決之道，要找尋人之為人的根本性也需要借助藝術(shù)來重新獲得自我認知。

到此，還要注意的問題是藝術(shù)對于自身的反省，即對于感性本身的質(zhì)疑。到此必須要涉及到藝術(shù)中情感傳達的問題。而藝術(shù)傳達的本質(zhì)還要回歸到人和外物關(guān)系的呈現(xiàn)層面來講，在這里以二分法將藝術(shù)的傳達對立地分為兩類：被動的表達和主動的表達。

被動的表達在很大程度是外物給予自身的感受，藝術(shù)家忠實將這感受表達出來。比如說接觸到某物或者進入某些情境，一種不可言說的沖動直接導(dǎo)引出傳達的欲望，而這種傳達往往和外物有極為緊密的關(guān)聯(lián)。因此，藝術(shù)家傳達的情感和該事物或情景是一體的，未分化的，情感融化于其中，對物體或該物象中些許元素的記錄本身實質(zhì)是對于情感本身的標(biāo)記。當(dāng)然，記錄不必然代表藝術(shù)傳達風(fēng)格上的寫實。例如就美術(shù)來說，你可能會如照相術(shù)一般傾向于用場景圖繪情感，這是寫實；但是也可能僅僅會去記錄一個顏色，一個形狀，這樣的話就是一種抽象的圖式。但也可能是二者的妥協(xié)形式：基于寫實的表現(xiàn)。

該處主要探討的不是傳達手法和借用的藝術(shù)形式，要探討的是這種被動性。很大程度上藝術(shù)家本人并未能夠直覺到自己的感受，也就是說對于例如感動或者說興奮本身這種情緒傳達是知覺性描述而非認識性表達。這種傳達之中感覺被牽引而表現(xiàn)出一種被動性。由于未曾自覺，這些情感或許是早年在心中就有了預(yù)設(shè)。因為自身潛意識的未曾直覺，情緒的無意識泛濫成為了必然趨勢。而無意識本身意味著作為主體的藝術(shù)家的感情易于為外物所操控和利用。

提及操控就必然要提到反操控——獨立性，即主動的感受和傳達。這是一種主體自覺下的人與外物的關(guān)系。但這又區(qū)別于先驗的感知體驗，如前所述，主動首先是“純真之眼”，即以謙遜的姿態(tài)來感知，但是在其中保留了對感知客體和感受本身的警醒。在這情景中感性自身具有了某些理性的特質(zhì)，而又是不同于純粹的理性。這種能力需要藝術(shù)家在長期之中培養(yǎng)。

對于主動性和知覺性的強調(diào)，根本原因是針對當(dāng)前文化和藝術(shù)之中普遍存在著的對于情感的操控問題。這些“偽情感”橫行于世，其根本是將情感包裝為商品來販賣。這是對于大眾情感的普遍傷害，因為單純，一次次相信，而更大的危險在于其對于社會“情感信用體系”的毀壞。到最后，懷疑論盛行于世，先由質(zhì)疑藝術(shù)，進而懷疑他人，最后對社會喪失感情的信任，最終走向徹底的懷疑。

理性文明毀棄掉人類感知的能力，商業(yè)文明使人懷疑情感。冷漠和疏離是現(xiàn)代人的特征，精神的危機在傷害著今天的每一個個體。

單就當(dāng)代藝術(shù)中，存在著最大的兩樣危機：情感信任的危機和問題觀念的危機。二者共同體現(xiàn)為當(dāng)代藝術(shù)之中藝術(shù)家對于個人經(jīng)驗和公共經(jīng)驗的搶占，對于問題和觀念的搶奪。情感和人文的販賣或許是這時代精神危機的關(guān)鍵所在之一，當(dāng)所有的東西都換成了金錢，我們將懷揣鈔票變成精神的孤獨者。因此，論及真實，我之以為，所謂真實，先是自覺，后是謙遜，根本是真誠。唯有真誠才能真實。

劉颶濤，四川美術(shù)學(xué)院當(dāng)代視覺藝術(shù)研究中心在讀研究生。