蘭竹清幽 君子風范

傅德鋒

黃勝凡

1961年生于四川省蓬溪縣。中國國家畫院訪問學者，中國國家畫院公共藝術(shù)中心副主任，四川省政協(xié)委員，四川省政協(xié)書畫研究院副院長，中國國家畫院沈鵬工作室首屆書法課題班、第二屆書法精英班成員，中國國家畫院姜寶林工作室首屆花鳥畫課題班成員，等等。作品曾入選第十一屆中國藝術(shù)節(jié)書法篆刻作品展、東方既白——中國國家畫院建院三十周年美術(shù)作品展、筆墨東方——2013中國書法藝術(shù)國際大展、2015中韓書法年展、中國風格——中國國家畫院毛里求斯書法展等。出版有《聚焦浙派水墨前沿中國當代書畫二十家冊頁精品系列黃勝凡卷》《黃勝凡蘭竹精品選》。作品被中國國家畫院、中國書法館、中國佛學院、中共四川省委收藏。

近讀中國國家畫院沈鵬精英班同窗好友黃勝凡兄畫集，觀其所作，皆為蘭竹，或獨寫蘭，或單畫竹，或蘭竹并呈，工寫兼作，風姿綽約而清氣逼人，不覺令人神清氣爽，不忍釋卷矣！我素知勝凡兄喜好蘭竹，且以畫蘭竹見長，今集中品賞其諸多佳作，不覺情動于衷，故以己之眼量而試解之，或可對大家了解和認識黃勝凡其人其藝有些幫助。

“懷若竹虛臨曲水，氣同蘭靜在春風。”竹，直節(jié)亭亭，節(jié)間中空，故有正直.高尚、虛心之品格。它常綠，是剛強、忠貞之標志；又因它生長較快，是奮發(fā)向上之象征。蘭以高潔、清雅、幽香而著稱，葉姿優(yōu)美，花香幽遠。自古以來，春蘭都被譽為美好事物之象征，在民間已被廣泛人格化了。春蘭對社會生活與文化藝術(shù)產(chǎn)生了巨大影響。父母以蘭命名以表心，畫家取蘭作畫以寓意，詩人詠蘭賦詩以言志……春蘭之形象和氣質(zhì)久已深入人心，并起著潛移默化之作用。古往今來，文人墨客多喜在庭院居室種竹養(yǎng)蘭，且歌之詠之，樂此不疲。

而黃勝凡先生亦是如此，嗜種竹養(yǎng)蘭，喜撇蘭寫竹，數(shù)十年以來，孜孜不倦，甘之如飴，在蘭竹畫方面積累了豐富的創(chuàng)作經(jīng)驗和心得體會。他為人低調(diào)平和，謙虛恭謹，尊師重道，勤勉精進，實為可與之深交者。

清代畫蘭竹高手鄭板橋有《蘭竹詩》日：“四時花草最無窮，時到芬芳過便空。唯有山中蘭與竹，經(jīng)春歷夏又秋冬。”此詩意味雋永，含意深刻。比之于黃勝凡所經(jīng)歷的藝術(shù)生涯，倒也十分恰切。他畫畫已經(jīng)數(shù)十年，但近10年，他以蘭竹作為主攻方向，重點解決國畫當中的“怎么畫”的問題。蘭竹是花烏畫之必修課，—部《芥子園畫譜>施惠畫壇300余年，可謂功德無量。自此書面世以來，歷代畫蘭竹高手，莫不以其中之蘭竹篇為圭臬，受益匪淺。黃勝凡已對此深有研究，且他不僅僅局限于對《芥子園畫譜》中之蘭竹追摹研究，而是更為注重對自然界之蘭竹觀察寫生。鄭板橋有—段題跋十分精辟：“江館清秋，晨起看竹，煙光日影露氣，皆浮動于疏枝密葉之間。胸中勃勃遂有畫意。其實胸中之竹，并不是眼中之竹也。因而磨墨展紙，落筆倏作變相，手中之竹又不是胸中之竹也?？傊?，意在筆先者，定則也；趣在法外者，化機也。獨畫云乎哉！”黃勝凡深知其中之義理奧妙，注重從自然和生活當中去觀察、分析、提煉、熔冶，然后借助手中之筆，抒情寫意，表達自己的人生情懷，從而來實現(xiàn)自己人格的升華和品位境界的營造。他筆下的水墨蘭竹，不施粉黛而輝光動人，水墨交融，紙墨相發(fā)，落紙煙云，一片氤氳。清逸之氣回蕩于筆墨間，爽爽然自有一種風神。

若從技術(shù)層面來看，黃勝凡所繪之蘭竹，筆法精到，造型準確，結(jié)構(gòu)多變，布局合理。如其白描，纖毫畢現(xiàn)，一絲不茍，絕無敷衍馬虎之筆。由此，可見其行事之縝密和畫風之嚴謹。國畫一旦失去了工筆的基礎(chǔ)，直接從寫意入手，恐怕會“差之毫厘，謬以千里”。比如學書，無正書功底，而直奔草書甚至狂草而去，也是很難領(lǐng)會其中之真諦的。又如張旭，乃一代狂草大家，然其工楷如《郎官石柱記》者，終歸不失大家風范。由此可知，工寫之間，動靜之間，其實是辯證統(tǒng)一、相輔相成的。黃勝凡畫蘭竹，首先注重技術(shù)之熟練、造型之準確。故他一面臨摹前人之作，一面熱衷自然寫生。畫面如何布置，枝葉如何穿插，每一片葉子、每一根枝干，其俯仰、向背、大小、長短、疏密、闊窄、濃淡、遠近等矛盾關(guān)系的處理，都十分用心。所謂“道成于技”“技進乎道”，如果沒有了嫻熟的技法技巧作為基礎(chǔ)，而直欲“進乎道”，實為奢望。

然好的書畫作品畢竟是每一位作者人格精神之寫照，其中必然體現(xiàn)格調(diào)、品位及人生境界。技術(shù)具有共同性，人人皆可不同程度地掌握，但書畫家之精神氣格千差萬別。如果一件書畫作品，缺乏個人之筆墨語言，沒有自己之風格特征，無論技術(shù)再怎么精湛，終歸是匠人之作。因此，書畫到了一定層次、一定境界，必然是作者傳統(tǒng)功力、學養(yǎng)見識、思想品行和人格精神的綜合體現(xiàn)。特別是蘭竹這兩種最具人格寓意的繪畫品類，更需要這樣的思想觀照和精神表達。

因此，黃勝凡在精心于技術(shù)磨煉的同時，尤其注重開闊自己的視野、豐富自己的學養(yǎng)、修煉自己的品行、升華自己的思想。他近年來，一度游學京華，投于姜寶林先生和沈鵬、曾來德先生門下，虛心請教，多位先生的言傳身教和悉心指點使其視野更為開闊，藝術(shù)境界大有提升。

在學習過程中，他不僅注重臨摹寫生和創(chuàng)作實踐，也特別重視對書畫理論和傳統(tǒng)國學經(jīng)典的研究參悟。讀萬卷書，行萬里路。多年以來，他巡游各地，飽覽山河，吸取自然靈秀之氣；或行游間歇，或行游歸來，則認真閱讀諸家經(jīng)典，從中領(lǐng)會傳統(tǒng)，感悟人生。

乃師姜寶林先生說：“筆墨作為中國畫的基本語言，一直是中國畫民族性核心特征。筆墨功夫越深厚，掌握的筆墨技法越多。在藝術(shù)的探索和創(chuàng)造中，擁有的手段就越高明，辦法就越多。在把握中國畫主題精神——筆墨的基礎(chǔ)上，用現(xiàn)代的審美觀念加以審視，將符合現(xiàn)代審美要求的因素篩選出來，使其既有古老觀念的內(nèi)蘊，又具有現(xiàn)代生命的實質(zhì)，是中國畫發(fā)展的一條必經(jīng)之路?！贝搜詫崬榈恼?。

黃勝凡正是在秉承姜先生之藝術(shù)理念的前提下，在超逸中下了很多實際的功夫，打下了厚實的藝術(shù)功底，并進而試圖在理性和自然之中找尋到一條適合自己發(fā)展的藝術(shù)路徑。姜寶林先生是當代畫壇的一位重要人物，成就斐然，專山水、擅大寫意花卉，原創(chuàng)白描現(xiàn)代山水，在業(yè)界多有高評。能夠遇到這樣的老師，實屬幸事。黃勝凡對此曾不無感慨地說： “在創(chuàng)作中，先生尊重我們的個性，要求我們不重復老師，不圈定自己，敢于釋放自己的天性。先生常說：‘向大上求勢，向文上求氣，向清上求韻，向奇上求趣。每到點評學生習作，大到立意構(gòu)圖，小到一點一畫，姜寶林都細致講解，甚至對鈐印的位置、印章的大小也不放過?！彼^名師出高徒，在導師的耳提面命和醍醐灌頂之下，黃勝凡自然是受益匪淺。

自古書畫相通，書法不過關(guān)，則嚴重影響繪畫水平的提高。是故黃勝凡先后就學于曾來德和沈鵬先生門下研習書法。在其點撥下，黃勝凡能夠直接進入書法本體，苦練技法，深入內(nèi)核，深刻感悟中國傳統(tǒng)書法經(jīng)典之本質(zhì)精神。因此，黃勝凡在書法上的不俗表現(xiàn)，對其畫技和畫境之提升起到了不可替代的重要作用。尤其是沈鵬先生提出的十六字教學方針“提倡原創(chuàng)，尊重個性。書內(nèi)書外，藝道并進”，對其影響至深。這種思想不僅對學習書法具有重要的指導意義，對于繪畫也是同理。其書以行草見長，氣息古雅而筆勢酣暢，技術(shù)嫻熟而個性張揚，頗耐品讀。

黃勝凡的白描花卉，極具功力，線條干凈洗練，構(gòu)圖自然，用筆細膩而不瑣碎，整體感很強。而他的寫意蘭竹也正是建立在這樣的基礎(chǔ)之上，見功見性，殊可珍貴。

七八年的京華求學光陰倏忽而過，而今日之黃勝凡，已經(jīng)從—位普通的書畫愛好者成長為一位在全國較具影響的優(yōu)秀中青年書畫家。他的繪畫作品及其書法作品，得到了越來越多的同道師友之好評和認可。他筆下的蘭竹，蕭蕭颯颯，氣韻生動而風采怡人，猶如—位盛德君子，與世無爭而品格超然。他既尊重自然物理，又重視前賢畫理，不妄造，不拘執(zhí)，而是意在探尋一種天人合一的藝術(shù)境界。雖說主攻蘭竹并非是他的終極目的，只是一個階段性探索，但在這個特殊的畫蘭寫竹的歷程當中，他已經(jīng)實現(xiàn)了一次重要的藝術(shù)探索之旅和自我人格的升華及精神上的超越。

路，就在腳下，未來還會遙遠嗎？或許我的這篇小文遠不能介紹他書畫創(chuàng)作的全貌，但拋磚引玉之作用或許存在。

卒文之際，由衷祝愿他在今后的藝術(shù)探索道路上給大家?guī)砀嗑省?/p>