裝著詩(shī)歌的信札

米歇爾·金

吳可

原名吳軍。兩山水居、問(wèn)松草堂、含煙草堂主人。1969年生于上海。

個(gè)展：

2014年，“吳可山水畫作品展”（江蘇省美術(shù)館，南京）。

2015年，“蒼山潤(rùn)水——吳可山水畫精品展”（浙江美術(shù)館，杭州）。

2017年，“丹青的詩(shī)意”（巴黎國(guó)家工業(yè)宮，法國(guó)）;

“別樣山水”（倫敦藝術(shù)大學(xué)，英國(guó)）。

群展：

2013年，“石禪·吳可扇面精品展”（宜興鑒藏藝術(shù)館，宜興）;

“花甲一覺——黃阿忠?guī)熒髌氛埂保ǔ淌l(fā)藝術(shù)館，上海）;

“高山流水——中國(guó)山水畫展（第一回）”（南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館，南京）。

2015年，“典·藏2011—2013年度‘2014年度館藏精品展”（江蘇省美術(shù)館，南京）;

“上善若水——中國(guó)名家作品展”（成都）;

“國(guó)風(fēng)·文脈——名家書畫展”（全國(guó)政協(xié)禮堂，北京）;

“境在紙尺——2015當(dāng)代中國(guó)寫意畫小品展”（北京）。

2016年，“境在紙尺——2016《畫友周刊》年度邀請(qǐng)展”（北京）;

“筆墨相知——中國(guó)畫五人展”（新加坡）;

“《美術(shù)報(bào)》中國(guó)山水畫創(chuàng)作大賽優(yōu)秀作品展”（中國(guó)濕地博物館，杭州）;

“2016上海中國(guó)畫小品展”（上海）。

2017年，“高山流水——中國(guó)當(dāng)代山水畫展（第二回）（南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館，南京）;

“循此廈門，以入閫域（第一回）——?jiǎng)⒃迫?、林容生、吳可、劉明波書畫展”（廈門）;

“一期一會(huì)——當(dāng)代中國(guó)山水畫邀請(qǐng)展”（北京）;

“海上閑集——中國(guó)畫名家系列邀請(qǐng)展”（上海）;

“當(dāng)代·同行——當(dāng)代名家小幅中國(guó)畫邀請(qǐng)展”（上海）;

“春江花月夜——吳可、劉明波雙人展”（杭州）;

“2017年法國(guó)國(guó)際美術(shù)沙龍”（盧浮宮，法國(guó)）。

收藏：

2014年，作品《香云遍山人自閑》被南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館收藏;

作品《古徑無(wú)人水自折》被江蘇省美術(shù)館收藏。

2015年，作品《煙開雨色圖》《勝處不在多》被浙江美術(shù)館收藏;

作品《青山遠(yuǎn)煙圖》被《美術(shù)報(bào)》收藏。

2017年，作品《別樣山水系列之29》被英國(guó)倫敦王子傳統(tǒng)藝術(shù)學(xué)院收藏;

作品《別樣山水系列之15》被法國(guó)巴黎國(guó)家工業(yè)宮收藏;

作品《別樣山水系列之22》被貝聿銘藝術(shù)基金會(huì)收藏;

作品《別樣山水系列之31》被貝聿銘家族收藏;

作品《別樣山水系列之35》被法國(guó)國(guó)家美術(shù)協(xié)會(huì)收藏。

出版：

2008年，《中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家——吳可篇》。

2014年，《吳可山水畫作品集》。

2015年，《蒼山潤(rùn)水——吳可山水畫精品集》。

2017年，《吳可山水畫集》等。

空氣給予石頭溫度而生成了玉，

松樹葉就是綠色的羽毛。

它們的美，獨(dú)一無(wú)二、不可重復(fù)，

上天不與人為敵。

——取自南朝民謠

吳可出生于中國(guó)上海，從他的繪畫中顯而易見其典型的中國(guó)傳統(tǒng)江南文人的畫風(fēng)，嫻熟于運(yùn)用中國(guó)傳承已久的畫家文房四寶來(lái)創(chuàng)作。筆、墨、紙、硯是他建造其古村雅景的牢固基石。吳可像演奏家們擺弄手中的鍵盤一樣輕灑著他手中的畫筆，樂(lè)點(diǎn)所擊之處便是那些轉(zhuǎn)眼化成的各種奇妙的斑點(diǎn)和線條，躍然紙上，儼然一片風(fēng)光旖旎和山青水秀呈現(xiàn)眼前！柔性與剛性的完美結(jié)合所達(dá)成的種和諧，沉穩(wěn)得近似于超越，這是吳可藝術(shù)的最顯著的風(fēng)格，并因此而獨(dú)特。一幅畫就是一首放著詩(shī)歌的有形的信札一首詩(shī)則是一幅被剝離了形和態(tài)的繪畫——老子

如果吳可仍然僅僅是致力于傳統(tǒng)，那無(wú)疑不過(guò)是一個(gè)被囚禁的人。但他顯然幸運(yùn)的找到了一個(gè)跳板，巧妙地跨躍了永遠(yuǎn)存在著的那片密密叢林，奔著他的詩(shī)意而去，每一個(gè)真正的藝術(shù)家一生都在致力于逃避某些東西，這個(gè)過(guò)程的艱難可想而知，很多人走不過(guò)去。但如果他一旦成功逃越，那他必得榮耀和幸福，成為自己的國(guó)王。巖石、樹木、瀑布，有時(shí)可能一個(gè)孤獨(dú)的房子，都足以成為國(guó)王所得到的豐盛貢品，布滿他華麗的宮殿。

在一個(gè)筆觸緊湊、疏密有間的規(guī)則下才能產(chǎn)生自然、虛實(shí)相生而無(wú)規(guī)則的繪畫作品。由此，一個(gè)規(guī)則的掌握則意味著獲取和涵蓋了其他規(guī)則的多重性，——石濤

由此，我對(duì)吳可藝術(shù)的探討和欣賞提供兩條線索。

第一，安靜、穩(wěn)妥、嫻熟的筆法，以及其中國(guó)山水的主脈——意境，這兩個(gè)方面藝術(shù)家做的是相得益彰，幾近完美，與西方的印象派精神也有時(shí)間和空間上的遙相呼應(yīng)，這是作為西方人打開閱讀和理解吳可藝術(shù)的主鑰匙。看似布滿了畫紙的山林亭榭，卻總有令人驚喜的空白出現(xiàn)，猶如一個(gè)個(gè)神奇的秘密通道，不知不覺間延伸而消失在不知名處?？扇说牧辽绶奂t、淺藍(lán)、翠綠與灰色相處融洽，以及柔軟婉轉(zhuǎn)的線條所勾勒出的飽滿而典雅的景象都給觀者帶來(lái)了視覺上的絕佳享受?？梢钥闯鏊囆g(shù)家是在遵循自己的內(nèi)心，帶著情感所進(jìn)行的工作。

第二，吳可的藝術(shù)從另一個(gè)角度看卻似乎又隱隱地藏掩著憂傷和苦澀。這從他作品在墨汁的大片密織交錯(cuò)，以及畫面中若隱若現(xiàn)的孤獨(dú)的涼亭與游船中可見一斑，這些都不是某個(gè)戲劇的草圖，而是作者內(nèi)心的真實(shí)寫照。中國(guó)古典繪畫向來(lái)跟宗教禪學(xué)密不可分，中國(guó)藝術(shù)家生來(lái)帶著特有的非常重的修心悟道、人間滄桑感。西方近現(xiàn)代繪畫從印象派開始一直保留著以光取勝的傳統(tǒng)，而中國(guó)水墨從傳統(tǒng)到現(xiàn)當(dāng)代仍延續(xù)以墨代色的創(chuàng)作方式，這種中國(guó)繪畫藝術(shù)所具有的特質(zhì)與它幾千年的歷史、人文，哲學(xué)等等都息息相關(guān)。并深深地影響到他們創(chuàng)作的技術(shù)和材料方面，到最后相互滲透，缺一不可。吳可在這方面的功力和修養(yǎng)無(wú)疑已經(jīng)達(dá)到非常高的水準(zhǔn);他能夠不緊不慢，完美而到位的將豐富龐雜的中國(guó)畫語(yǔ)言運(yùn)用到他的繪畫中，既保留了傳統(tǒng)精髓，又拓展了當(dāng)代文人的思維與精神，在吳可的繪畫中我們能夠感受到的是一種脫俗而內(nèi)斂的力量，以及謙謙君子返璞歸真的態(tài)度。