平面的魅力

陳天強(qiáng)　崔文琪　邱曉彤

摘要：油畫自西方引進(jìn)國內(nèi)，與中國傳統(tǒng)文化逐漸相互沖擊、交融，各種形式的繪畫風(fēng)格由此產(chǎn)生，各種繪畫風(fēng)格中卻都有相似之處即油畫平面化。從中國當(dāng)代油畫的創(chuàng)作中，可以看出油畫平面化的創(chuàng)作手法越來越受中國畫家的青睞，使其從中國眾多藝術(shù)形式中脫穎而出。

關(guān)鍵詞：油畫；平面化；趨勢；風(fēng)格

中圖分類號：J205 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2018）03-0025-01

一、油回的平面化

油畫平面化指的是藝術(shù)家創(chuàng)作時主觀地弱化自然存在的光影、體積、空間等畫面關(guān)系，更為關(guān)注主觀感受。造型較寫實(shí)畫法更為簡化，色彩也更平面化，畫面具有平整感與裝飾趣味。平面化處理方式主要表現(xiàn)為藝術(shù)家對構(gòu)圖、形體、色調(diào)進(jìn)行主觀處理，作品最終不體現(xiàn)完整的客觀景象，將繪畫作品從立體的三維空間轉(zhuǎn)為二維平面。比如藝術(shù)家王克舉的作品，王克舉雖然重寫生，但作品絕不是對自然客觀的還原，而是機(jī)智地選擇色彩等要素組織畫面，并用書寫性極強(qiáng)的筆觸來體現(xiàn)觀念。視覺景深被趨于平面化的構(gòu)成所取代，其筆下的景物都是抽象的，整體又是景物意象的捕捉。這種形式突破了油畫傳統(tǒng)的創(chuàng)作手法，繪畫不再是對景象的再現(xiàn)，從而使藝術(shù)家得以真正的進(jìn)入精神領(lǐng)域進(jìn)行自由表達(dá)。

二、平面化趨勢在中國當(dāng)代油畫中的發(fā)展

西方油畫由二十世紀(jì)初期引進(jìn)中國，當(dāng)時的中國油畫家關(guān)良、林風(fēng)眠等人在歐洲留學(xué)時即呈現(xiàn)出明顯的現(xiàn)代主義趨勢。此時的藝術(shù)家們在西方接受了現(xiàn)代主義藝術(shù)思潮，回國后又將西方現(xiàn)代主義思想傳播于國內(nèi)的藝術(shù)教育界。然而傳統(tǒng)的中國文化已在國人心靈深處扎根，國人在接受西方現(xiàn)代主義藝術(shù)的同時，也在不斷的陶然著西方油畫，因而出現(xiàn)了油畫中國化特征。

西方現(xiàn)代主義中油畫的創(chuàng)作方式對中國當(dāng)代油畫的影響已經(jīng)發(fā)生了變化，油畫在引進(jìn)中國的短短幾十年里，中國油畫家更為理性的吸收與借鑒西方油畫的平面化處理方式使國內(nèi)油畫成功的與國際接軌。在中國當(dāng)代油畫發(fā)展的道路上，涌現(xiàn)出不少像吳冠中、尚楊、閆平等善于使用油畫平面化處理手法的藝術(shù)家。

三、中國當(dāng)代油畫平面化的產(chǎn)生

我國當(dāng)代油畫作品中的平面化趨勢的產(chǎn)生并不是一種巧合，它和眾多繪畫風(fēng)格的產(chǎn)生一樣，不是偶然的，并且有著多種產(chǎn)生的原因。

（一）西方繪畫中的平面化

格林伯格曾在《現(xiàn)代派繪畫》中說過“平面性是現(xiàn)代派繪畫發(fā)展的唯一定向，非它莫屬”，這篇文章被稱為現(xiàn)代主義宣言，其中對平面性的肯定不言而喻。然而，回顧西方繪畫發(fā)展，在西方文化與文明的發(fā)展及其影響下，西方繪畫似乎不斷地在平面畫法和立體畫法中交替發(fā)展。從史前時期一直到中世紀(jì)之前，藝術(shù)家們一直追求著寫實(shí)手法，但直到中世紀(jì)時期，從教堂的玻璃畫與鑲嵌畫中，它所呈現(xiàn)的是具有風(fēng)格化、符號化的語言。雖然玻璃畫與鑲嵌畫的符號化語言得益于當(dāng)時的宗教，但它所呈現(xiàn)出的平面化語言與其裝飾性我們卻不可忽視。然而，自文藝復(fù)興時期直至19世紀(jì)印象派，藝術(shù)家們再次追求寫實(shí)手法并使其達(dá)到頂峰。直到后印象派時期，塞尚拋開了傳統(tǒng)的客觀表現(xiàn)手法，打破了恒久的藝術(shù)傳統(tǒng)，他把形式表現(xiàn)為一件事物的本質(zhì)，通過畫面來體現(xiàn)安排秩序，使藝術(shù)的形式煥然一新，建構(gòu)了一個新的藝術(shù)世界。西方現(xiàn)代主義繪畫中的平面化處理手法無疑是給中國留學(xué)生們提供一種先進(jìn)的方式方法。

（二）西方油畫中平面化語言對中國當(dāng)代油畫影響

單純的表現(xiàn)立體空間的寫實(shí)畫法從輝煌盛況轉(zhuǎn)而變成了藝術(shù)家的束縛，藝術(shù)家們紛紛挑戰(zhàn)傳統(tǒng)的繪畫方式，由此，西方油畫語言中平面化的這一轉(zhuǎn)變也同樣促使了文革后中國油畫的轉(zhuǎn)變，中國油畫由文革前的寫實(shí)性油畫轉(zhuǎn)變?yōu)楝F(xiàn)代性的油畫語言。

文革結(jié)束后，油畫家的思維模式、心理狀態(tài)、審美水平等方面都發(fā)生了巨大的變化，此時的中國油畫家擺脫了文革的束縛，顯示出個性化、多元化的傾向，作品逐漸呈現(xiàn)出平面化趨勢。從1979年在北京舉辦的“星星畫展”中，我們可以看到，此時的國內(nèi)藝術(shù)家們幾乎完全舍棄了現(xiàn)實(shí)樣式的繪畫風(fēng)格。這很大程度上是受到了西方現(xiàn)代主義批判現(xiàn)實(shí)樣式的影響。

（三）中國傳統(tǒng)藝術(shù)及思想對當(dāng)代油畫平面化的影響

中國傳統(tǒng)畫法深受傳文化的影響，它在內(nèi)容及形式上一方面體現(xiàn)了古人對自然、道德、文藝的認(rèn)識，另一方面也反應(yīng)了名族情懷和審美情趣。中國畫講究對意境的營造，雖也近大遠(yuǎn)小的關(guān)系，但不同于西畫對比例精準(zhǔn)的講究。中國畫更多的使用三點(diǎn)透視，高遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)的三遠(yuǎn)法等藝術(shù)手法。中國畫無論是山水畫、花鳥畫或是人物畫，在追求形似的基礎(chǔ)上更追求神似，注重畫面的趣味性和精神性，意在抒發(fā)畫家的精神。雖然中國畫與西畫大不相同，但在研究中國畫的過程中，我們不難發(fā)現(xiàn)，平面化的處理手法在中國畫中早有體現(xiàn)。因而，在中國當(dāng)代油畫中所呈現(xiàn)的油畫平面畫趨勢很大程度上是受本民族傳統(tǒng)文化及傳統(tǒng)繪畫手法的影響。

四、結(jié)語

油畫雖為舶來品，然而中國當(dāng)代油畫中所呈現(xiàn)的平面化趨勢卻不僅僅受西方影響。也就是說，在藝術(shù)創(chuàng)作中，純粹的研究其技法而忽視本民族文化精神及其內(nèi)涵是不可行的。