談油畫創(chuàng)作中色彩表現(xiàn)的技巧

張銳

摘要：油畫中色彩的表現(xiàn)內(nèi)容有很多方面，包括色彩應用的自然規(guī)律、表現(xiàn)者與受眾對色彩的生理與心理感受等。本文僅從色調(diào)與色階兩個最基本的色彩表現(xiàn)構成進行分析，以管中窺豹的方式探討油畫色彩表現(xiàn)的技巧。

關鍵詞：油畫創(chuàng)作；色彩表現(xiàn)；技巧

油畫的創(chuàng)作是畫家將個人情感融合到作品中，以藝術的形式具化表達的過程。色彩是油畫藝術創(chuàng)作與作者個人情感表達的結合點，在油畫創(chuàng)作中，色彩不僅僅是自然存在的客觀事物，也是人類精神世界的主觀情感表達。

一、油畫創(chuàng)作中的色

中國的油畫最早出現(xiàn)在棺槨器具之中，據(jù)周禮、漢書等文獻所記，二千多年前的中國已有用“油”繪畫的歷史。 通常的說法是1581年利瑪竇攜天主、圣母像到中國后，才開始了中國的油畫，其中一幅“木美人”作品，雖歷時五百年，仍依稀可見畫風的古樸厚重。

西方的油畫家大多會自己研究顏料的研磨，所以每一位畫家的用色都不一樣，都有其自己的個性特點。文藝復興時期油畫進入了一個發(fā)展的新階段，色彩在繪畫中尤其是油畫的地位變得尤其重要。首先礦物質(zhì)顏料的研磨就是一種藝術，顏色要潤且不能過分稀釋，艷麗但不能刺眼，穩(wěn)健而透徹，色彩的搭配更是一門學問。色彩的搭配是賦予創(chuàng)作者的感情在內(nèi)的，也是觀賞者感情刺激的共鳴，色彩搭配有明度、純度、飽和度的考慮，也有冷暖色調(diào)、主色面積大小，對比度和調(diào)和度的學問在里面。因此想要掌握好油畫的色彩絕非易事，在印象派畫家研究環(huán)境色之前，油畫色彩只有固有色的表現(xiàn)因此更需要油畫顏料自身的美感，能將這大自然給予世間的顏色充分表現(xiàn)。油畫是明代時期流傳到中國的，但和中國畫的畫法完全不同，聰明的中國人試圖找到中西方藝術的結合點，企圖能夠?qū)⒂彤嬵伭霞邦伾\用到中國畫里面來，色彩的運用也都偏于中國人的視覺品味，在不斷地探索中油畫及油畫色彩在中國一直處于動蕩中求發(fā)展，在不斷地探索中中國人掌握了油畫的技巧，掌握了對油畫色彩的運用，開創(chuàng)了屬于中國人自己風格的油畫。

二、色調(diào)的表現(xiàn)技巧

色調(diào)是油畫色彩傾向整體表現(xiàn)的具體形式，在單一顏色的表現(xiàn)中色調(diào)代表了物體的明與暗。如果在創(chuàng)作中色調(diào)不能統(tǒng)一，則作品表現(xiàn)的感覺會出現(xiàn)“亂”、“花”的不良感受。油畫創(chuàng)作中，畫家能夠通過色彩的純度、明度與色相等多方面的搭配控制整體色調(diào)的傾向，從而表現(xiàn)出自身獨有的色調(diào)美學。自然界中的存在物所表現(xiàn)的色彩不是單一的，變化形式也是多樣復雜的，可能統(tǒng)一，也可能凌亂，如印象派大師莫奈的田園作品就以多種不同的色彩形式表達了統(tǒng)一的色調(diào)風格。自然景物中的光線變化與反射也是豐富多變的，可能存在色相不同的多光源混雜，無法分清光線與色調(diào)的層次，這就需要在創(chuàng)作中進行處理，在主觀思想層面以矛盾和統(tǒng)一的辯證方法進行辨析，理清整體色調(diào)的規(guī)律，創(chuàng)造出表現(xiàn)豐富、色彩生動、色調(diào)統(tǒng)一的作品。在創(chuàng)作中的色調(diào)還可以由畫家根據(jù)自己的不同感受、情趣進行處理，使作品表現(xiàn)出獨特的色調(diào)個性，不至于每幅畫千篇一律。色調(diào)既可以艷麗明快，也可以深沉雄渾，也不排斥清淡典雅。

色階是油畫創(chuàng)作中使用的顏料在色輪中的存在范圍，也就是油畫所用顏色的色輪范圍，也包括色彩的基本因素的變化序列，如色彩明度的深淺變化序列在畫面上構成的明度色階、色彩在畫面上的冷暖變化序列所構成的冷暖色階、畫面上色彩純度的變化序列所構成的純度色階等。從寫實主義的印象派色彩表達藝術到抽象派的色彩表達形式，從巴洛克時期的獨特色彩表現(xiàn)到表現(xiàn)主義時期的色彩應用，都能充分地證明這一點。

三、色彩與情感的關系

情感是人類心理活動的外在體現(xiàn)，也是人類對客觀生活環(huán)境的主觀感受和反應。油畫創(chuàng)作中，畫家通過色彩、形體、線條等多層次的繪畫語言表達自身的情感。所以，色彩是油畫創(chuàng)作中情感的載體，是為畫家個人內(nèi)心情感傳遞而服務的。油畫中的藝術情感是畫家精神世界的真實表達，也是畫家對生活與世界感悟的結果。豐富的情感是油畫作品能夠具有價值的基礎，也是畫家創(chuàng)作過程中的動力源泉。油畫是視覺的藝術，創(chuàng)作中的情感表達必須以視覺沖擊為核心目標，色彩是視覺沖擊表現(xiàn)載體中最重要的部分。優(yōu)秀的創(chuàng)作者能夠在主觀情感與客觀物體之間自如的轉(zhuǎn)化，能夠敏銳的發(fā)現(xiàn)人類情感與色彩的聯(lián)系，能夠不局限于人類對色彩的心理與生理反應，將色彩的情感表達充分拓展，才能在創(chuàng)作中賦予作品足夠的生命力。

總之；色彩是油畫創(chuàng)作最重要的元素，在油畫作品中起著非常重要的作用，是藝術家表達情感與內(nèi)心的工具。利用色彩組織畫面，利用色彩表達藝術家的內(nèi)心，表現(xiàn)藝術家想要呈現(xiàn)的世界，是油畫創(chuàng)作最基本的手法。中國油畫近百年的發(fā)展，終于形成了具有中國氣派的中國油 畫群體和一大批中國油畫的杰作，在世界藝術之林中占有重要的位置，其中一個重要的因素就是得益于對西方主觀性色彩語言的研究。

參考文獻：

[1]周利賓.淺談油畫創(chuàng)作中色彩的情感表達[J].藝術評論，2016（11）：130-132.

[2]葉明明.淺談油畫創(chuàng)作中色彩的魅力[J].藝術品鑒，2017（4）.