中國的樂律學發(fā)展沿革鉤沉

劉碩

摘要：中國樂律學的歷史由來已久，從春秋戰(zhàn)國時期的十二律名、漢代的《淮南子》、唐代的燕樂二十八調、宋代的十八律至明代朱載堉的“新法密律”，到近現代樂律研究的論文與專著。中國的樂律理論從最初的諸子百家的學說觀點，到后來的個人樂律學說的成熟與界定，走出了理論聯系實際的具有中國特色的樂律學道路。

關鍵詞：中國樂律學 ? 古琴律制 ? 純律 ? 三分損益律 ? 十二平均律

中圖分類號：J605 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標識碼：A ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1008-3359（2018）05-0033-02

中國律制有弦律、管律、鐘律、琴律，三分損益律、純律、十二平均律等不同體系，其歷史沿革可追溯至兩千五百年之前，按照時間分期，可劃分為：律制初級階段、多樣化階段、發(fā)現十二平均律階段、近代律學發(fā)展階段。古琴的律制是律學的重要分支，是具有中國傳統樂器發(fā)音特征的，與三分損益率、純律相關的律制論說。

一、中國樂律史的四個分期

中國的律學史根據中國律學發(fā)展的特點，可以大致分為四個時期。

（一）律制初級階段

根據中國古典文獻，最早在《國語·周語》中，周代的樂官伶州鳩答周景王問律時提到了十二律的律名，還提及“七聲音階”和階名宮、角、羽。古代的十二律是律名，第一律是黃鐘，如果是高八度的律，則用“清”字著稱，如“清黃鐘”。

管仲所著的《管子·地員篇》提出了三分損益法，這既是生律的方法，也是定律的方法。由于用“三分損益法”所生的五律已經構成了五聲音階，所以《管子》的律學計算止于五律。中國三分損益律的基本原理和古希臘的“畢達哥拉斯律”是相通的，但二者之間還是有一些差別的。

《呂氏春秋·音律篇》在《管子》生五律的基礎之上，把三分損益法由五律增加到十二律，使得調式的范圍擴大，可以在十二律上進行“旋宮”，構成各種高度的調式。

（二）律制多樣化階段

《后漢書·律歷志》詳細記載了“京房六十律”每一律的律數以及由律數轉化的具體長度。京房用“三分損益律”繼續(xù)生律，直至第六十律，并把這六十律的律度標記在他的十三弦“準”上。樂器的出現和發(fā)展帶動了音階、調式、律學的發(fā)展進程。

三分損益法生律十一次以后不能回到出發(fā)律上，使十二律不能周而復始，不能完美地“旋相為宮”。中國的律學家們提出了兩種解決方案，第一種是在三分損益法相生到十二律之后，再繼續(xù)往下生律，有京房的六十律，錢樂之的三百六十律。但律的數量太多，在樂器制造還是和實際演奏方面，都是不可行的。另一種方案是在十二律本身的內部調整各律的高度，使十二律的最后一律回到起始律上，這是解決律制的基本方法。

京房提出了“六十律制”，從黃鐘起相生到中呂，從中呂起繼續(xù)往下生律，直到六十律為止，京房發(fā)現用管定律與用弦定律的不同，首次明確提出了“竹聲不可以度調”的理論。京房發(fā)現了三分損益十二律的不完美，把一個八度再細分為六十律，首創(chuàng)用弦律器做律學實驗，給予后世的研究者以啟發(fā)。

南朝宋的錢樂之沿著京房的六十律繼續(xù)生律。南北朝的何承天創(chuàng)制了一種新律，他反對京房一味地增加律數的做法，而在十二律本身內調整各個律的高度，使得十二律中最后的一個律能夠回到起始律，創(chuàng)造了最早的十二平均律。隋代的劉焯和五代的王樸都利用十二律本身來調整各個律的長度。

宋代的蔡元定提出了“十八律”的理論。他在著作《變律篇》中仍根據三分損益法，生到十二律之后，再往下生六律，共十八律，蔡元定稱后加的六律為“變律”。六個變律都比原來的同名律高出一個最大音差。筆者認為，蔡元定的律制理論與京房的相似，但在律數上有一定的限制，這種律制雖然不能解決回到出發(fā)律的問題，在一定的范圍內可以適應十二律的旋相為宮。

（三）十二平均律發(fā)明時期

明代朱載堉的十二平均律理論，最初發(fā)表在他的早期著作《履歷融通》中，與此同時，他發(fā)現以管定律和以弦定律的差異，提出“異徑管律”論，以起到管口校正的作用。“異徑管律”論是，各律以半音進入較高次一律時，管不僅要縮短長度，同時要縮小圍徑。他在所著的《律呂精義》一書中，在規(guī)定各律管長度的同時，規(guī)定了律管內徑的大小。

琵琶、阮、月琴等撥弦樂器，是用“品”和“相”來調節(jié)振動弦長而產生不同的音高，每一個品或相，都是要兼管幾條弦上的音。這些品或相的形狀都是直的，故在異弦兩個同位“相”或“品”之間，不可能產生互相不同的大小全音或大小半音。雖然古代習慣用三分損益律或純律，當品位增多的時候，就形成了十二平均律。這類樂器從弦上應用固定距離的品位以及從移調方面來看，實際上早就已經接觸到了十二平均律問題。

（四）近代律學時期

從1911年至今是中國律學史上的第四個時期。在律學領域，除了西方的十二平均律伴隨鍵盤樂器的傳入而得到廣泛應用以外，國外研究律學科學的方法和律學研究成果，被我國近代音樂學家所接受和吸取，打開了中國律學研究的新局面。

王光祈著有多種介紹和研究西方音樂、東方音樂和中國古代音樂的論著，并有多篇樂律學方面的論文。《東西樂制之研究》和《東方民族之音樂》都是中國最早運用“比較音樂學”的方法來研究世界樂律的著作，其《音學》是中國第一部引進西方音樂聲學并由國人撰寫的專著。

楊蔭瀏在樂律學的研究成果，主要體現在《平均律算解》《三律考》《關于春秋編鐘的音律問題》《管律辨訛》《談琵琶的音律》等律學方面的論文，以及《中國古代音樂史稿》《中國音樂史綱》等著作。楊蔭瀏把琴律歸納到中國古代律學的范圍之中，對于中國歷代見之于文獻記載的各種黃鐘管長度，經過推算以后算出其音高后，用現代的頻率和音名，列表作比較。楊蔭瀏的律學研究，并不局限于用現代的科學方法梳理中國古代的律學，他為了研究晉代的荀勖笛律，甚至親自制作了幾十根長短有序的律管。楊蔭瀏始終把樂器音律研究和中國音樂理論、樂器制作、改革創(chuàng)新結合于一體。

二、有關古琴律學的研究

純律是一種自然律，繆天瑞曾經在其1950年出版的《律學》一書中根據古琴的弦制與發(fā)音特點，提出了“中國應當是有純律的理論”的推斷。三國時期魏國嵇康的《琴賦》是最早記載古琴琴徽的古籍，后來南北朝時期梁朝的丘明所傳的《碣石調·幽蘭》用文字譜記譜，明確了十三個徽位。北宋的沈括在他的《夢溪筆談·補筆談》中對七弦琴上的泛音做出了理論的解釋和說明，他認為，古琴弦上所發(fā)出的泛音的地方屬于“自然之節(jié)”，人們不能損益半分，否則就違反了天地之間的規(guī)律，便演奏不出泛音了。南宋徐理的《琴統·十則》又創(chuàng)立了最早的分音列理論。朱熹的《琴律說》是研究我國七弦琴音律的專門著作，對于當時七弦按徽位取按音以及第十三徽徽外音的純律音階實踐，作了深刻的律學上的探索。

在七弦琴的演奏中，泛音只是七弦琴音樂中的一小部分，還大量地采用了按音和散音。在同一條弦上如果要構成完整的純律的音階，還需要采用按音。按音的位置比較自由，不像泛音那樣受徽位的制約，也不像散音受定弦的束縛。按音可以按在十三個徽上，也可以按于徽間。因此，七弦琴音樂運用的是哪種律制的音階，關鍵除了定弦以外，還在于按音的律學規(guī)律。

三、啟發(fā)與思考

中國的古代樂律學歷程，經歷了兩千多年的歷史變遷，從春秋戰(zhàn)國時期直至近代，各種文獻古籍中都留下了豐富的聲學、樂學與樂律學論述。從20世紀70-80年代以來，中國涌現出了一批研究樂律學的學者，新觀點、新思考的學術論文，有關樂律學的專題會議也是百花齊放，包括上海音樂學院在內的一些專業(yè)音樂院校開設了樂律學方向的碩士、博士研究生，從源頭上推動了我國本土樂律學的發(fā)展進程。而有關古琴律制的研究，也是現當今的一大熱點，古琴浙派、金陵派、廣陵派、虞山派琴家紛紛為古曲打譜。眾所周知，中國古代琴曲只有音高，沒有節(jié)奏，這就需要琴家充分領悟琴的律制發(fā)音特點，進而創(chuàng)制新曲。中國的樂律學理論成果豐富，還有律聲、樂譜、聲腔、律歷、韻腔方面，值得音樂學者們繼續(xù)深入地探索和研究下去。