淺談話劇表演的語言

趙 磊

（大慶話劇團(tuán)，黑龍江 大慶 163000）

話劇是一種綜合性的藝術(shù)，其特點(diǎn)是與在舞臺(tái)塑造具體藝術(shù)形象、向觀眾直接展現(xiàn)社會(huì)生活情景的需要和適應(yīng)的。話劇區(qū)別于其他劇種的特點(diǎn)是通過大量的舞臺(tái)對(duì)話展現(xiàn)劇情、塑造人物和表達(dá)主題的。其中有人物獨(dú)白，有觀眾對(duì)話，在特定的時(shí)間、空間內(nèi)完成戲劇內(nèi)容。

一、吐字的清晰性

話劇的語言技巧 當(dāng)我們?cè)谔角笥耙暠硌莸恼Z言技巧時(shí)，首先不能忽略話劇的語言技巧。因?yàn)檎l都知道電影表演藝術(shù)晚于話劇表演藝術(shù)。早期電影演員許多是由話劇演員改行過來的，話劇與影視有著許多共同的特性或相似之處，尤其在語言技巧訓(xùn)練方面，話劇界率先提供了許多寶貴的經(jīng)驗(yàn)，例如：吐字、發(fā)聲、用氣、共鳴等等。話劇表演過程中，絕大部分時(shí)間都是對(duì)白的形式在進(jìn)行，因此表演過程中，表演者吐字清晰，且鏗鏘有力是必須的。話劇表演一般都是在向觀眾訴說一個(gè)感人至深的故事，因此話劇表演的臺(tái)詞都是有著很強(qiáng)的邏輯關(guān)系的。如果話劇表演者吐字不清，讓觀眾沒有聽清對(duì)白，那么就有可能造成劇情脫節(jié)，出現(xiàn)對(duì)后面的劇情不了解。所以話劇表演過程中表演中吐字清晰是非常重要的。

二、語調(diào)的鮮明性

話劇表演過程中，需要話劇表演者語調(diào)鮮明，在訴說時(shí)要根據(jù)劇情用合理的夸張語氣進(jìn)行表演，這樣才能使得話劇表演充滿生氣。

話劇的臺(tái)詞是被放大了的現(xiàn)實(shí)生活中的語言,因此,在表達(dá)一種思想、表露一種情感,或是反映某種心理和突出一種環(huán)境氛圍時(shí),會(huì)大量使用形容詞和感嘆詞,使語言的語氣進(jìn)一步夸張得到強(qiáng)化,此時(shí)的語言成為促成舞臺(tái)效果的主要工具.在話劇表演過程中,為了充分表達(dá)出人物語言的情感和劇情角色的內(nèi)在心情,以及襯托出人物、情境的環(huán)境氛圍,需要演員通過提高或降低聲調(diào)、加重或減輕咬字、改變語氣、強(qiáng)化共鳴,甚至用呼吸、換氣、語調(diào)、停連、重音等語言技巧來增強(qiáng)表現(xiàn)。演員的創(chuàng)作是根據(jù)作家提供的以書面語言形式出現(xiàn)的劇本臺(tái)詞,要想把這種書面語言變成生動(dòng)形象、富于強(qiáng)烈感染力的口頭語言在舞臺(tái)上表達(dá)出來,從而吸引和打動(dòng)觀眾,這就絕非讀幾遍劇本,把臺(tái)詞背誦下來就可以完成的.而是需要演員進(jìn)行一番艱苦的再創(chuàng)作.這個(gè)再創(chuàng)作的過程,就是舞臺(tái)語言藝術(shù)加工的過程。

舞臺(tái)語言既然是一種藝術(shù)語言,在藝術(shù)上應(yīng)有它的要求和標(biāo)準(zhǔn).話劇舞臺(tái)語言應(yīng)做到既真實(shí),又有藝術(shù)夸張;既自然,又要有所修飾;既有內(nèi)心感受,又要有鮮明體現(xiàn);既使人感到如同生活般的親切,又是一種引人入勝的藝術(shù)享受。

三、臺(tái)詞的連貫性

話劇表演一般都是在向觀眾訴說一個(gè)感人至深的故事，因此要求臺(tái)詞要具有連貫性，這樣表演過程中才不會(huì)出現(xiàn)前后聯(lián)系不上、跨越過大，而讓人無法理解的情況。

舞臺(tái)語言是有節(jié)奏的,演員要深刻體會(huì)劇本想要表達(dá)的意境以及臺(tái)詞需要體現(xiàn)人物的情感特征,合理的處理停頓和重音才能充分展示它所要表達(dá)的意思。

恰當(dāng)?shù)耐ｎD還可以提高觀眾對(duì)故事情節(jié)的求知欲,增加懸念,從而增強(qiáng)話劇表演過程中的語言藝術(shù).在聲音上需要通過濃厚的氣息充分地傳遞;在語音語調(diào)上要放大和夸張等鮮明的特征來表現(xiàn);在吐字上需要用音強(qiáng)的力度與音長(zhǎng)的延伸來清晰吐字.有的演員在表演時(shí)帶有嚴(yán)重的地方腔調(diào),舞臺(tái)表演除了特別要求需要通過方言來顯示人物特色時(shí),正常情況下一定要使用普通話,要吐字清晰,字正腔圓.在呼吸、換氣方面,采用胸腹式呼吸法,否則聲音不會(huì)從丹田中發(fā)出,只是從喉嚨中擠出,會(huì)顯得聲嘶力竭。掌握正確的發(fā)聲技巧，當(dāng)有動(dòng)作愿望的語言時(shí)就會(huì)表現(xiàn)出渾厚、敦實(shí)、洪亮的聲音。同時(shí),舞臺(tái)表演必須要通過語言動(dòng)作的碰撞、交流,逐步發(fā)展至高潮,通過語音語速來掌握整體語言表達(dá)的速度,從而控制舞臺(tái)表演的進(jìn)程,把握整體節(jié)奏,這種所謂的快慢在一定程度上能促進(jìn)舞臺(tái)氛圍的形成。我們?cè)诙嗖縿∽髦卸寄芨惺艿?人物角色處在緊急危險(xiǎn)時(shí)刻,演員的語速應(yīng)適當(dāng)加快,形成緊張的舞臺(tái)效果,從語言的節(jié)奏上就能讓觀眾形成一種緊迫感。

因此，話劇表演中語言使用技巧就顯得很重要，在有限的舞臺(tái)里表達(dá)一個(gè)完整的故事需要話劇表演者要具備相當(dāng)深厚的語言功底，并且運(yùn)用各種技巧和根據(jù)不同的場(chǎng)來表演，才能使得話劇能夠吸引觀眾。

總之，語言是話劇表演藝術(shù)的兩大支柱之一,沒有語言的表演就不能被稱為是真正意義上的話劇的表演。話劇表演中,演員在舞臺(tái)上講的話一般被稱為舞臺(tái)語言。話劇舞臺(tái)語言與其它任何藝術(shù)形式的語言一樣,都是來自于生活中的日常語言,但又不完全等同于生活,它們是以生活語言為基礎(chǔ),是對(duì)生活語言的升華。