西洋歌劇欣賞簡論

武靜（大慶師范學(xué)院音樂與舞蹈學(xué)院，黑龍江 大慶 163453）

引言

在漫長的西方音樂歷史發(fā)展中，產(chǎn)生過諸如彌撒曲、清唱劇、藝術(shù)歌曲、歌劇等多種聲樂音樂體裁，歌劇便是其中最重要的音樂體裁之一。歌劇以其優(yōu)美的音樂與極高的觀賞性給歌劇愛好者帶來全方位的視聽感受，是藝術(shù)生活中不可或缺的組成部分，同時也是音樂專業(yè)學(xué)生學(xué)習(xí)中必不可少的重要環(huán)節(jié)。如何走進(jìn)歌劇藝術(shù)殿堂，理解歌劇音樂內(nèi)涵，領(lǐng)略歌劇藝術(shù)的神奇魅力，成為歌劇愛好者與音樂專業(yè)學(xué)生的迫切需求。

一、西方古典歌劇概述

歌劇是以歌唱為主要表現(xiàn)手段，將戲劇、詩歌、音樂、舞蹈和美術(shù)等融為一體的綜合性藝術(shù)，是以音樂為主要表現(xiàn)手段的戲劇。通常由詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、重唱、合唱、序曲、間奏曲、舞蹈場面等組成，有時也用說白和朗誦。

西方古典歌劇起源于16世紀(jì)末的意大利，19世紀(jì)為其發(fā)展最為輝煌的時代。在漫長的歌劇發(fā)展史中，產(chǎn)生過多種類型的歌劇，如正歌劇、喜歌劇、大歌劇、抒情歌劇、輕歌劇、樂劇等。不同歷史時期的不同類型的歌劇，均有著不同的時代特點和藝術(shù)特點。如正歌劇常以神話或重大歷史故事為題材，演出場面人物多、場景大、氣勢宏偉，在演唱上，用詠嘆調(diào)抒發(fā)主要情感，用宣敘調(diào)展示戲劇性的矛盾沖突，如普契尼的《圖蘭朵》、威爾第的《阿依達(dá)》等；抒情歌劇是一種劇情帶有濃郁的抒情格調(diào)和現(xiàn)實生活氣息，歌劇旋律悅耳、優(yōu)美并易于記憶，常具有傷感色彩的歌劇風(fēng)格，如古諾的《浮士德》、瑪斯奈的《曼儂》等；喜歌劇和輕歌劇劇情詼諧幽默，常有諷刺意味，常以民間生活故事為主要題材，故事情節(jié)生動活潑，人物性格鮮明，如莫扎特的喜歌劇《費加羅的婚禮》、約翰·施特勞斯的輕歌劇《蝙蝠》等。歌劇音樂的構(gòu)成分為聲樂和器樂兩大部分。聲樂部分包括詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、重唱、合唱、朗誦等，器樂部分包括前奏曲（或序曲）、間奏曲等。在歌劇的聲樂部分中，最引人入勝的是男女主人公演唱的詠嘆調(diào)，通常篇幅較大且富戲劇性，集中體現(xiàn)主人公的形象或心理刻畫，旋律性強(qiáng)，表現(xiàn)力豐富，是展示歌劇演員歌唱才華的重要途徑。此外，還有多種重唱形式，同時表達(dá)多人的內(nèi)心情感。歌劇中的合唱更是歌劇藝術(shù)重要的組成部分，它在描繪意境、營造氣氛等方面發(fā)揮著重要作用。宣敘調(diào)也是歌劇中的一種重要的歌唱形式，通常稱為“朗誦調(diào)”，旋律接近于說白，節(jié)奏較自由，是歌劇中發(fā)展戲劇情節(jié)的重要途徑。

二、掌握西方古典歌劇欣賞方法

（一）觀看歌劇前要預(yù)習(xí)歌劇內(nèi)容

由于歌劇是一種高度概括、凝練的藝術(shù)形式，通過虛擬化的手法，把劇中人物生活的廣闊空間濃縮到幾十平米的舞臺上，把幾年甚至幾十年的生活經(jīng)歷濃縮到幾小時的演出時間上，因此，在情節(jié)上往往有跳躍性，如果觀眾不能很好地把握作品，勢必造成理解的偏差。因此，對于一部陌生的歌劇作品，在欣賞之前，最好能夠先找來該歌劇的腳本以及有關(guān)這部歌劇的文字資料、影碟光盤等，提前了解該歌劇的創(chuàng)作背景、故事情節(jié)和人物性格，這樣可以大大提高對該歌劇的理解程度。如在欣賞歌劇《浮士德》前，先閱讀歌劇腳本，了解到該劇雖然取材于德國作家歌德的詩劇《浮士德》，但歌劇中并沒有刻畫浮士德追求崇高的精神世界和他一生不懈努力的場面，更沒有表現(xiàn)原詩劇中浮士德體現(xiàn)出來的歐洲資產(chǎn)階級上升時期進(jìn)步知識分子的先進(jìn)思想。而歌劇《浮士德》是圍繞浮士德、瑪格麗特和梅菲斯托菲勒三個主要人物展開，寫浮士德出賣靈魂與魔鬼交易后與少女瑪格麗特的愛情悲劇。因此，在欣賞第三幕瑪格麗特的著名詠嘆調(diào)《珠寶之歌》時，既能感受到這首詠嘆調(diào)音樂所表現(xiàn)的少女瑪格麗特天真純潔的內(nèi)心世界，同時也對該唱段預(yù)示的由貪圖虛榮釀成的悲慘結(jié)局有所體會。

（二）對詠嘆調(diào)、重唱、合唱等表現(xiàn)戲劇沖突的主要唱段要著重欣賞

詠嘆調(diào)是歌劇中主要角色的獨唱唱段，是作曲者根據(jù)劇情的需要為主要角色所寫的，是主要角色在特定情境中集中抒發(fā)內(nèi)心感情、傾訴喜怒哀樂的重要唱段，是人物內(nèi)心的獨白。詠嘆調(diào)的旋律優(yōu)美動聽，強(qiáng)調(diào)聲樂演唱技巧，具有很強(qiáng)的藝術(shù)魅力，可以說是歌劇音樂中的精華部分，因此，歌劇欣賞中對詠嘆調(diào)的欣賞應(yīng)放在重心位置，它不僅藝術(shù)高超，格調(diào)清新高雅，而且著重表現(xiàn)了主人公內(nèi)心復(fù)雜矛盾的心情，塑造出豐滿的人物形象，是戲劇沖突集中的表現(xiàn)。如柴可夫斯基的歌劇《葉甫蓋尼·奧涅金》中第一幕第二場，自幼在鄉(xiāng)村長大的少女塔吉雅娜初識奧涅金時激動不已，為表白愛慕寫信時的情景，詠嘆調(diào)音樂將塔吉雅娜熱情的表白、煩躁不安的激動、對幸福的憧憬以及對幸福的無悔追求的內(nèi)心世界表現(xiàn)得淋漓盡致。

歌劇中的重唱通常發(fā)生在主要人物的情感交融或是糾葛的時刻，它精簡了歌劇篇幅，直接表現(xiàn)戲劇沖突，它使幾個角色的內(nèi)心世界同時得到展示并發(fā)生相互影響，深化了歌劇內(nèi)容的表現(xiàn)。如古諾的《羅密歐與朱麗葉》第一幕第一場，羅密歐與朱麗葉初識時唱了一句歌謠式的樂句，朱麗葉重復(fù)了一次，之后，羅密歐用同樣的旋律表示他與朱麗葉心心相印，最后這對主人公以平行六度的二重唱結(jié)束了這段音樂。

合唱是歌劇音樂的一種形式，有其他音樂形式所不可替代的特殊的表現(xiàn)功能。從審美意義上說，合唱的音響組合、和聲織體自有其相對獨立的形式美感，一曲曲恢宏的、深沉的、優(yōu)美的合唱歌聲令人久久難以忘懷。歌劇中的合唱可以表現(xiàn)群體形象，可以描繪風(fēng)俗背景、布局特定氣氛，可以敘述劇情，也具有結(jié)構(gòu)功能。如普契尼《蝴蝶夫人》第二幕中巧巧桑穿上當(dāng)初的婚服，懷著幸福的期盼，等待平克爾頓的歸來。她在月光下凝視前方，直至黎明時分，遠(yuǎn)處傳來哼唱的漁夫號子，襯托出苦等一夜的巧巧桑有多么癡情。這支優(yōu)美的合唱也反映了作曲家本人對蝴蝶夫人不幸命運的同情，對她真摯純潔心靈的贊美。

（三）對表演所表現(xiàn)的音樂內(nèi)涵的關(guān)注

欣賞歌劇，除了欣賞演員美妙的詠嘆調(diào)、重唱、合唱外，更要欣賞演員惟妙惟肖的表演。表情上的東西、感情上的東西是相通的，是沒有國界的，觀眾會感受到演員的豐富表情，一笑一顰、舉手投足，總是盡可能地詮釋出音樂的內(nèi)涵，帶動觀眾的情緒。如果我們在欣賞歌劇時能細(xì)致地觀看演員的表演，就能達(dá)到最佳的欣賞效果。

歌劇選材廣泛，內(nèi)容豐富，既能表現(xiàn)人物較為復(fù)雜的思想感情，又能反映重大的社會性、哲理性問題。正如《歌劇概論》緒言中所述：“歌劇是一部百科全書，它記錄了大革命的雄偉，世紀(jì)末的傷頹，陰謀家的諂媚，有情人的苦悲；有賭徒的狂熱，有歌手的懺悔，有多余人的失落，有英雄的眼淚?！币嬲x懂歌劇這部百科全書，視覺與聽覺方面的感知是不可缺少的。只有在全面了解歌劇藝術(shù)的基礎(chǔ)知識、掌握歌劇欣賞的基本方法，并親身品味了幾部西方古典歌劇名作原汁原味地演出后，我們才能獲得全方位的情感體驗，才能感受到歌劇藝術(shù)的獨特魅力，才能真正理解歌劇藝術(shù)在音樂歷史的舞臺上經(jīng)久不衰的原因所在。

三、結(jié)束語

當(dāng)然, 隨著時代的發(fā)展, 特別是在當(dāng)前國際交流頻繁的大背景下, 東西方文化之間產(chǎn)生了越來越多的交流。東西方藝術(shù)在不失本色的前提下, 相互借鑒、相互吸收, 豐富了各自的藝術(shù)表現(xiàn)力和劇目生產(chǎn), 做了許多有意義的事情。