夏在猛(山東師范大學(xué),山東 濟(jì)南 250014)
喜劇片指以笑激發(fā)觀眾愛憎的影片。常用不同含義的笑聲,鞭笞社會上一切丑惡落后現(xiàn)象,歌頌現(xiàn)實(shí)生活中美好進(jìn)步事物,能使觀眾在輕松愉快的笑聲中接受啟示和教育,以及得到愉悅的心情。
喜劇片在我國的電影創(chuàng)作中一直占有很大的比例。據(jù)筆者的不完全統(tǒng)計(jì),2017年我國共上映電影503部,其中喜劇類型的影片125部,占比24.9%。2016年全年上映的影片共495部,其中喜劇片129部,占比26%。
再較之更加早的數(shù)據(jù):2011年25.4%、2012年23.7%。我們不難發(fā)現(xiàn),具有高額市場占有率的喜劇片并不是近年來的影院黑馬,而是票房的常勝將軍。像《人在囧途》系列、《美人魚》和《縫紉機(jī)樂隊(duì)》等,皆收獲了口碑與票房的雙豐收。但是,國產(chǎn)的喜劇片雖然數(shù)量眾多,但是在整體上看來其質(zhì)量并不是很理想。
我們可以舉幾個(gè)例子試來分析國產(chǎn)喜劇的質(zhì)量問題:2017年的《純潔心靈·逐夢演藝圈》,上映僅四天便緊急撤檔,排片率0.2%,豆瓣評分2.0。19位主人公,11條故事線,畫面表現(xiàn)的過于匆忙過于緊張。試圖打破傳統(tǒng)的電影手法以及規(guī)則,但過于淺顯,流于表面:影片放到一半,突然出現(xiàn)“中場休息”一行字,緊接著便是所有主演的一段30秒的舞蹈,這有些借鑒于印度的歌舞片的手法,但是使用的太過生硬,學(xué)不成打不破,成了一個(gè)“四不像”。演員演技不到位,表情生硬也成為一大硬傷,同樣的問題我們?nèi)钥梢娪凇段业呐笥讶Α?、《人魚?;ā返扔捌?。
反觀相同時(shí)期的《羞羞的鐵拳》在引得觀眾們捧腹大笑的同時(shí),還富含對于喪失競技精神,弄虛作假、金錢至上的一些社會問題的諷刺批評,盡顯了影片的思想力度與現(xiàn)實(shí)關(guān)懷,雅俗共賞。敘事方式上,單一的故事主線的簡單清晰,矛盾沖突明確,劇情有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)拈_端、發(fā)展、高潮,結(jié)局。演員表演功夫到家,沈騰的那一句“你過來啊!”令人至今印象深刻。表面與內(nèi)涵、大笑與深思共同造就了影片的成功。
總的來說,鬧劇化、庸俗化、缺少文化內(nèi)涵、仍是我國喜劇片所亟待解決的問題,靠惡搞、噱頭堆砌內(nèi)容的影片會逐漸喪失市場,最終被淘汰。在數(shù)量穩(wěn)定高漲的情況下,也要提升質(zhì)量。
喜劇片內(nèi)含許多亞類型如愛情喜劇、黑色幽默劇、和古裝鬧劇等。且具有很強(qiáng)的包容性,能夠很完美的與其他的類型和諧共生,具備很強(qiáng)的類型融合度,如喜劇與愛情片結(jié)合的愛情喜劇,有《二次初戀》、《風(fēng)口青春》等;與倫理片結(jié)合的典范《非誠勿擾》;與公路片相結(jié)合的《心花路放》等。
黑色幽默喜劇最具有現(xiàn)實(shí)批判力,將鏡頭對準(zhǔn)了在社會底層掙扎的小人物,在嘈雜、喧囂中營造喜劇氛圍,獨(dú)創(chuàng)了具有中國本土化特色的“帶淚的笑”。如在《瘋狂的石頭》中的“不合理“之處讓的影片的諷刺與批判性質(zhì)格外強(qiáng)烈:國際大盜費(fèi)盡心機(jī)得到了翡翠,卻發(fā)現(xiàn)幕后買家被自己親手所殺。包世宏成就了自己的英雄夢,甚至在最后仍被假翡翠蒙在鼓里。天意弄人,寧浩諷刺的是對物質(zhì)的過分追求。影片中充斥的這種現(xiàn)實(shí)關(guān)懷與人文關(guān)懷,最終造就了這部黑色幽默的經(jīng)典之作。
古裝鬧劇的敘事手法則是在影片中充斥著大量的惡搞、拼貼、顛覆傳統(tǒng)的橋段,追求表面的搞笑元素,缺乏對更深層次的意義。往往影片快餐性較高,“為笑而笑”的方式丟失了喜劇諷刺腐朽、歌頌希望的內(nèi)核,在藝術(shù)價(jià)值上遠(yuǎn)不如前兩者。且敘事者嘲笑的對象由代表權(quán)威機(jī)制的“昏官”系列置換為三種人:無良奸商、雞鳴狗盜之徒、底層草民,社會化身份的“降格”使得笑聲中本該寄寓的現(xiàn)實(shí)指涉變得稀薄,觀眾也無法從中對應(yīng)以完成自身文化認(rèn)同。
筆者認(rèn)為,喜劇片最完美的兩個(gè)“搭檔”便是愛情片與動畫片。愛情片通常是大團(tuán)圓的結(jié)局,與喜劇的結(jié)局具有形式上的統(tǒng)一。如在《羞羞的鐵拳》中,艾迪生與馬小的愛情故事中穿插喜劇元素,高潮內(nèi)容是合力打擊拳擊臺上的假拳泛濫,還社會公平正義。在輕松愉悅的外殼之下,是對愛情戰(zhàn)勝困難的歌頌和金錢至上、泯滅人情,公平不再的諷刺以及批判。最終“以小博大”在眾多大片的激斗中殺出重圍,迎來一致好評。
動畫片的受眾更多的是不諳世事的幼齡兒童和獨(dú)立意識初長成的青少年。秉承“寓教于樂”精神,使動畫片不致流于膚淺的純娛樂搞笑。經(jīng)典作品如《大圣歸來》、《十萬個(gè)冷笑話2》、《小門神》等。在《小門神》中,將神話故事與現(xiàn)實(shí)的世界做了一個(gè)完美的鏈接,憑借著神仙下崗這一天馬行空的創(chuàng)意,隱喻了現(xiàn)實(shí)世界中人們一昧追求金錢與成功,反而逐漸喪失原本的純真。將喜劇片的現(xiàn)實(shí)意義與人文關(guān)懷通過動畫的形式展示到了觀眾的面前。在潛移默化中,有利于青少年樹立正確的價(jià)值觀,避免誤入歧途。
弗洛伊德在精神分析理論中將“無意識”定義為那些在通常情況下根本不會進(jìn)入意識層面的東西,比如,內(nèi)心深處被壓抑而無從意識到的欲望,秘密的想法和恐懼等。
劉藩先生在“無意識”理論的基礎(chǔ)上提出了“社會無意識”的概念:在主流的意識形態(tài)機(jī)器及其文化傳媒文本織成的大網(wǎng)之下,有暗潮涌動的、
為社會大眾所共享卻很少在公開渠道表達(dá)的深層社會心理。在我們身邊其實(shí)便有非常多的“社會無意識”表達(dá),如眾多網(wǎng)友對中國反腐、看醫(yī)買藥、就業(yè)困難、專家磚家等的吐槽就表現(xiàn)出了普通大眾的痛恨與無奈。
社會無意識可以轉(zhuǎn)化為批判諷刺社會問題的諷刺喜劇。如《武林外傳》、《美人魚》等。在《美人魚》中體現(xiàn)的便是環(huán)境破壞、炒作房價(jià)等社會現(xiàn)象,影片深度對這兩種“社會無意識”進(jìn)行了發(fā)掘與表達(dá),痛批不顧未來、破壞生態(tài)環(huán)境填海造陸,惡意營銷炒作房價(jià),諷刺無良房地產(chǎn)商,宣泄了觀眾的怒氣與怨氣,展現(xiàn)了當(dāng)代大眾對于 “綠水青山”、“房子是用來住的,不是用來炒的 ”的美好愿景。《美人魚》之所以能達(dá)到33億票房,很大一部分要?dú)w功于宣泄了觀眾們被壓抑的“社會無意識”。
當(dāng)今時(shí)代下,喜劇片的發(fā)展確實(shí)存在一定的問題,但筆者也希望我們在欣賞與指正的同時(shí),對喜劇片抱有一種寬容的態(tài)度,更多的看到喜劇片背后的文化價(jià)值、藝術(shù)價(jià)值,期待喜劇片有更好、更大的發(fā)展。