淺談西方音樂劇的藝術(shù)魅力及在中國的發(fā)展前景展望

梁超（珠江交響樂團(tuán)，廣東 廣州 510000）

西方音樂劇集音樂和舞蹈表演為一體，借助現(xiàn)代高科技手段打造舞臺藝術(shù)美，目的是為了追求獨(dú)特的藝術(shù)美感。當(dāng)下一些經(jīng)典的西方音樂劇大部分來自歐洲國家和美洲國家等，這主要是因?yàn)檫@些國家當(dāng)?shù)氐纳鐣L(fēng)氣和文化背景的影響，通過音樂劇的形式將藝術(shù)展現(xiàn)在舞臺上表演給觀眾。西方美國和英國推動了西方音樂劇的發(fā)展，正是因?yàn)槲鞣絿业膮⑴c，西方音樂劇這門新興的音樂劇才彰顯無限的藝術(shù)魅力。

一、西方音樂劇的藝術(shù)魅力

（一）整體性

從上個世紀(jì)20年代西方音樂劇在推動世界音樂文化的發(fā)展發(fā)揮了巨大的作用。早期階段西方音樂劇是在美國百老匯周圍的戲院演出，受到美國人民的歡迎與喜愛。而西方音樂劇之所以在世界范圍內(nèi)影響之大主要是因?yàn)樽陨愍?dú)特的藝術(shù)魅力。整體性是西方音樂劇的藝術(shù)魅力之一，西方音樂劇追求整體性，主要是因?yàn)槲鞣揭魳穭⊥ㄟ^音樂和舞臺表演在舞臺上表述一個整體的故事情節(jié)。音樂是貫穿始終的“一條線”，從演出開始一直到演出結(jié)束，將舞臺上的表演有機(jī)聯(lián)系在一起。比如韋伯的音樂，他的音樂是歐美流行樂與美聲的結(jié)合，綜合使用不同的音樂語言來拓寬音樂劇的表現(xiàn)形式，讓人們感受到音樂劇題材嚴(yán)肅的同時(shí)也感受到音樂的活潑。

（二）旋律性

音樂劇的核心是旋律，旋律是一首歌曲的靈魂，也是音樂劇的靈魂。一部成功的音樂劇必然有讓人無法忘記的旋律。從某種概念上講，就是因?yàn)檫@些優(yōu)美的音樂劇旋律才成就了經(jīng)典的音樂劇。比如我們說到音樂劇《卡門》，就可以馬上想到“斗牛士之歌”。或許許多人對《卡門》這部音樂劇并不熟悉，但是人們對“斗牛士之歌”的旋律卻非常熟悉。因此，我們能夠發(fā)現(xiàn)，一部好的音樂劇一定要注重旋律的優(yōu)美，或許一首優(yōu)美的旋律可能會成就一部經(jīng)典的音樂劇。又比如著名的歌曲《回憶》，是上個世紀(jì)八十年代音樂角《貓》的主題曲，音樂劇《貓》從20世紀(jì)80年代一直到21世紀(jì)，中間將近20年的時(shí)間一直在美國百老匯大街進(jìn)行公演。由此音樂劇《貓》成為美國歷史上公演次數(shù)最多的音樂劇，因此，這部音樂劇中的《歌曲》傳遍世界各地，成為現(xiàn)代音樂的經(jīng)典曲目。

（三）戲劇性

音樂劇的核心除了旋律性之外，戲劇性帶著音樂本身的天然優(yōu)勢，就像是本能一樣自然。當(dāng)音樂劇表達(dá)人物內(nèi)心的情感活動的時(shí)候，如果不能通過肢體語言來表達(dá)人物內(nèi)心矛盾的話，可以使用音樂來表達(dá)內(nèi)心的沖突。比如上個世界八十年代百老匯播出的《音樂之聲》是除了《貓》公演時(shí)間最長的音樂劇。這部音樂劇的女主角是修道院的修女，后來區(qū)特拉普上校家去當(dāng)家庭教師，但是這個修女與上校產(chǎn)生了感情，修女為了避免這種感情越陷越深，她決定悄悄的離開。后來在修道院院長的鼓舞之下，修女又返回來勇敢的與上校結(jié)婚了，后來德國占領(lǐng)奧地利，這位上校非常恨德國納粹，決定帶領(lǐng)全家人離開奧地利，最終上校一家人躲避了納粹的追殺，離開了奧地利。這部音樂劇主旋律非常簡單，隨著時(shí)間的流逝，顯示出一種溫柔的默契，給人感覺就是相濡以沫，給觀眾留下了非常深刻的印象。音樂劇常常表現(xiàn)愛情主題，通過平凡的愛情表現(xiàn)動人的氣魄，正是因?yàn)檫@種戲劇性的情節(jié)音樂劇才能經(jīng)久流傳，被人們廣泛傳誦。

二、西方音樂劇在中國的發(fā)展前景展望

20世紀(jì)80年代，我國音樂劇開展了一場關(guān)于音樂劇“原創(chuàng)”的討論，一直到今天，我國音樂劇已經(jīng)從單一模仿歐美國家音樂劇的形式走出來。目前，我國音樂劇開始關(guān)注我國的傳統(tǒng)文化，吸收我國傳統(tǒng)文化的藝術(shù)元素，融入到音樂劇的演出當(dāng)中，這不得不說是我國當(dāng)代音樂劇的進(jìn)步。經(jīng)過大量的實(shí)踐證明，我們發(fā)現(xiàn)，我國的音樂劇要想取得未來的可持續(xù)發(fā)展，必須在原有的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新，在引進(jìn)西方音樂劇的基礎(chǔ)上，繼承和創(chuàng)新我國的傳統(tǒng)文化將西方音樂劇本土化和民族化。

從20世紀(jì)80年代發(fā)展到今天，我國關(guān)注音樂劇的人群越來越多，人們對音樂劇的認(rèn)識越來越清晰。我國音樂劇的發(fā)展并不能簡單的去模仿西方音樂劇的發(fā)展，而完全忽視我們民族文化的創(chuàng)新發(fā)展。在這個理念上，我國借助國家本土文化和西方音樂劇打造了《云南印象》、《空中少林》等非常成功的音樂劇。在音樂劇的創(chuàng)作中，我們進(jìn)行民族創(chuàng)新中，考慮最多的就是故事題材，題材是音樂劇成功的關(guān)鍵，也是一部音樂劇的靈魂。我國音樂劇面對的是廣大觀眾，人們更加喜歡看到帶有中國本土特色的音樂劇，不僅迎合我國觀眾的需求，而且符合國際化的發(fā)展潮流。我國有五千年的文明，只要我們將音樂劇題材投向傳統(tǒng)文化，又怎么可能會沒有創(chuàng)作題材呢？因此，我們要想創(chuàng)新，就要進(jìn)行全方位的創(chuàng)新，只有有了創(chuàng)新能力再加上好的創(chuàng)作題材，才會吸引到更多的人才參與到音樂劇事業(yè)建設(shè)當(dāng)中去，吸引到更多觀眾，從而為我國音樂劇事業(yè)的發(fā)展做出貢獻(xiàn)。

三、結(jié)語

音樂劇是一門綜合性的藝術(shù)形式，對演員的素質(zhì)要求比較高。要想真正做好音樂劇表演，發(fā)揮音樂劇的真正魅力，必須加大創(chuàng)新力度，在借鑒西方音樂劇的基礎(chǔ)上，繼承和創(chuàng)新傳統(tǒng)文化，將我國音樂劇做好做大。