王彤(天津工業(yè)大學(xué)藝術(shù)與服裝學(xué)院,天津 300387)
《萬物—中國藝術(shù)中的模件化和規(guī)?;a(chǎn)》一書詳細(xì)記述了中國古代青銅器、兵馬俑、漆器、瓷器、建筑、印刷和繪畫的創(chuàng)作加工,對模件體系作了一番考察。探討了所有這些領(lǐng)域的技術(shù)進(jìn)步與歷史演變,以及模件體系對于特定的制造者和社會整體的意義?!度f物》采用一個全新的思維模式對中國古代藝術(shù)的主要門類進(jìn)行逐一考察,揭示之間的共創(chuàng)法則。雷德候教授從標(biāo)準(zhǔn)化組裝物品的生產(chǎn)體系:“模件”的概念引申出古代中國藝術(shù)品的創(chuàng)造法則的可能性——一種藝術(shù)史的“模件說”。全書緊抓中國藝術(shù)乃至社會的共性——模塊化的建構(gòu),從常見的圖像資料出發(fā),幾乎包括了通行意義上所有的中國古典藝術(shù)門類:青銅器、書法、繪畫、瓷器和建筑,還包涵民間工藝乃至印刷術(shù)。《萬物》表明:“模件化”理論是對中國藝術(shù)創(chuàng)造范式和思維體制模式一類新觀念。
《萬物》我主要精讀和研究了第六章印刷文字,這一章主要講解了中國的印刷術(shù)的發(fā)展歷程?;钭钟∷⑿g(shù)是典型的模件化工程,這項技術(shù)由中國人發(fā)明,通常由皇室直接主持,印刷品是中國曾經(jīng)制造的數(shù)量最為龐大的一宗產(chǎn)品,而在數(shù)量龐大的產(chǎn)品中《古今圖書集成》成為了代表作品。中國的模件化和規(guī)?;a(chǎn)時促使生產(chǎn)過程實現(xiàn)機(jī)械化的轉(zhuǎn)變,而印刷行業(yè)尤為突出?;钭钟∷⑿g(shù)的發(fā)明是模件化思想的一項偉大成就。
印刷術(shù)是中國古代的四大發(fā)明之一,她的出現(xiàn)為我們?nèi)祟惪萍嫉倪M(jìn)步與文明的發(fā)展起到了不可小覷的推動作用。印刷術(shù)改變了文獻(xiàn)的記錄方式,促進(jìn)了印本的大量生產(chǎn),使書籍留存的機(jī)會增加,進(jìn)而形成了大量的印刷文獻(xiàn)。宋代是印刷術(shù)發(fā)展的黃金時期,雕版印刷的成熟加上活字印刷的發(fā)明,在宋代科技文化繁榮發(fā)展的背景之下,形成了大量的有價值的印刷文獻(xiàn),對后世文獻(xiàn)事業(yè)產(chǎn)生了不可忽視的影響。
這一章中,作者從金屬活字到木活字、從雕版印刷到活字印刷以及金簡體系的研究概括,延伸到陶土和絲織品的印刷和璽印上,概括而全面的描述了整個中國印刷術(shù)發(fā)展的過程。
其中金簡體系給我留下深刻的印象,金簡的一份工作手冊,描述圖解了具體的印刷過程。基本的單元是兩個半頁,每一頁的印刷可分為兩個步驟。第一步,用一塊印版印出包含19欄的長方形套格。其版心有一個“魚尾”—一種可用于準(zhǔn)確折疊紙張的分叉形符號。傳統(tǒng)的中國書籍僅僅印刷紙張的一面。將印好的紙張沿中縫折疊,有字的一面向外,依次疊起,方可裝訂。中縫折疊后成為書口,另一端用線縫起來。這種方法叫“包背裝”。
版心的內(nèi)容還包括書名、卷數(shù)、頁碼。有關(guān)這些內(nèi)容的活字事先嵌入印版之中,與套格一起印出。金簡的插圖只是一個示意而已,所以版心是空白的。在真正印好的書籍上,版心是包括這些內(nèi)容的。魚尾之上是書名,之下印有“卷一、(頁)一”,以及校對人的名字。
從立體簡化為平面,文本的物理體積因此大大縮小。而且,由于傳統(tǒng)的卷軸裝書籍讓位于經(jīng)折裝,后者又為包背裝所取代,人們可以立即翻到書本的任何一頁。讀者獲得了任意瀏覽書籍的自由。因此,用紙張印刷具有重大的、難以預(yù)見的意義。該項技術(shù)使得文字和圖像信息的貯存、檢索、復(fù)制、傳播均以前所未有的規(guī)模和速度進(jìn)行。這導(dǎo)致了時間和空間的壓縮,并使越來越多的人有機(jī)會獲取信息,能夠利用信息網(wǎng)的人數(shù)猛增不已。中國人在歷史上已經(jīng)做到了這一切。通過在紙張上進(jìn)行印刷,他們開辟了通往信息時代的道路。
這種一步一步簡化、一步一步拓展的印刷改進(jìn)過程,不僅僅是一種工藝的改進(jìn),更是藝術(shù)的處理方式和手法的演變和發(fā)展,這種對于文化傳播有重大意義的改進(jìn)值得我們在今后的設(shè)計過程中深思和學(xué)習(xí)。
在研讀《萬物》第六章的過程中,我被書中提到的陶土和絲織品上印刷吸引了,鑒于公共藝術(shù)設(shè)計這個專業(yè)的廣泛性,這一部分內(nèi)容讓我對公共藝術(shù)中的裝飾雕塑有了更加深刻的思考,書中提到了空心畫像磚,在陶土上的印刷就類似這個空心畫像磚,圖案在土坯未干的時候戳印上去,戳子的類型有十種,每種圖案僅用種戳子。陶工手頭肯定有一批各種題材的戳子,如動物、馬車、樹木以及各種裝飾紋樣。在挑選使用戳子時,他顯然不太在乎圖像的精確性。他并沒有一個明確的計劃,以決定在他的作品中何處使用何種題材表達(dá)何種含義。他所考慮的就是在給定的區(qū)域中填充賞心悅目的圖案。他干得迅速且不受拘束。
除陶土之外,在印刷術(shù)的先史時期,紡織品也扮演了重要的角色。書中提到的湖南馬王堆軟侯夫人墓中出土了大量精美絕倫的紡織品,其中有各種花色的絲織物,花紋多用模板或印版印制。軼侯夫人一件特制的紗衣上有連續(xù)的紋樣,以金、銀灰色分三次印出。另一件紗衣上的菱形圖案,則是用七種不同的顏色結(jié)合印制與手繪兩種方法完成的。
這兩件作品讓我對公共藝術(shù)中裝飾雕塑的處理手法有了新的啟發(fā),重復(fù)和疊加形成的不一樣的風(fēng)格混搭,在裝飾藝術(shù)中,古人為我們的現(xiàn)代設(shè)計提供了許多新想法和新思路,這種深諳在中國匠人的心中的匠人精神也是值得作為未來設(shè)計師的我們深深思考的。
中國藝術(shù)中的模件化和規(guī)?;a(chǎn)是對藝術(shù)的傳播和推廣,我們要了解整個藝術(shù)發(fā)展的脈絡(luò),從漢字到繪畫的模件化的概念對我們今后推廣設(shè)計,加快設(shè)計進(jìn)程有著重要啟示,這本書是一位旁觀者對中國藝術(shù)的分析,讓我們當(dāng)局者能夠從更加宏觀的視角去思考我們的文化和我們的傳統(tǒng),對公共藝術(shù)的啟示,我想最重要的便是為大眾設(shè)計,為美而設(shè)計。