許小敏(云南藝術(shù)學(xué)院戲劇學(xué)院,云南 昆明 650500)
美國著名演員,紐約H·B工作室創(chuàng)辦人烏塔·哈根曾說過:“我第一次讀劇本時,劇中人物留給我的陳舊印象,到現(xiàn)在還浮現(xiàn)于眼前。我任然看見“她”奔向愛人的懷抱或是害羞的藏在屋子一角,我似乎還能聽到她略帶口音的悅耳聲音,而我多么渴望也能進(jìn)入詩意的一刻,于是我在自己的起居室里模仿著“她”的一切?!薄?】
劇作家筆下的任何一個角色都是賦有生命力的,當(dāng)我們面對角色的時候,首先要做到的是認(rèn)識他(她),這一過程是非常重要的,在認(rèn)識并熟知角色時,要讓自己內(nèi)心深處產(chǎn)生不可磨滅的痕跡,為后續(xù)創(chuàng)作角色打下堅實基礎(chǔ)。斯坦尼斯拉夫斯基曾說:“認(rèn)識角色這個創(chuàng)作瞬間可以比作未來戀人、情侶或者夫妻的初次邂逅、初次結(jié)識?!薄?】在認(rèn)識階段,作為演員應(yīng)該全身心的投入,發(fā)揮自己最大的想象以及情感共鳴來閱讀劇本,不需要遵循任何的既定規(guī)則與常規(guī)邏輯。也許讀到劇本的某處,突然激起了內(nèi)心的情感或者回憶,也許通讀劇本之后選擇了沉默等等,這所有讀劇本的感觸都是“認(rèn)識”的最好證明。當(dāng)然,在讀劇本時也可能會出現(xiàn)對角色沒有共鳴,或者對角色的印象有所偏差,這些原因的出現(xiàn)不足為奇,而且也是普遍的現(xiàn)象。當(dāng)面臨這樣的問題,我們需要的是再次認(rèn)真、仔細(xì)地反復(fù)閱讀劇本。
無論“認(rèn)識”過程中印象的深與淺、強(qiáng)與弱,我們都必須進(jìn)行更深一層的“認(rèn)識”——分析。這一階段或為扭轉(zhuǎn)錯誤的印象,也或是求證內(nèi)心對角色的共鳴。經(jīng)過這一過程,字斟句酌的反復(fù)推敲,我們會更加深入的了解劇本的時代背景、事件、矛盾沖突、主題思想、貫穿行動、最高任務(wù)、人物及人物關(guān)系以及角色的內(nèi)外部性格、思維方式、內(nèi)心獨(dú)白、潛臺詞等。作為演員,在分析角色時是要區(qū)別于學(xué)者的,學(xué)者做分析是理性的過程,但是這樣單純理性的過程并不適合我們,在演員的分析中更重要的是情感與思想并存。分析中同時伴隨著感受角色的情感和生活,才是對我們理解角色并飾演角色最重要的部分。角色的分析不應(yīng)該流于表面,不能帶著模糊的印象進(jìn)入到后續(xù)的創(chuàng)作中去,因為表演的創(chuàng)作永遠(yuǎn)脫離不了一環(huán)扣一環(huán)的緊密關(guān)系。當(dāng)有了較為準(zhǔn)確的分析結(jié)論,它才能夠激起演員創(chuàng)作的內(nèi)在動力和欲望。
當(dāng)我們面對各類角色時,即使我們有了充分的劇本及人物分析,不進(jìn)行體驗就如同你看著好友吃完早點,但是你并不知道它的味道和口感,也不能真正的去描述這份早餐。也如同某個人看了照片上的美景后與人攀談,即便知道它的景色美麗動人,但是永遠(yuǎn)也無法感受美景之地微風(fēng)吹拂著面龐的心曠神怡。當(dāng)我們充分的認(rèn)識了角色,在內(nèi)心建立了心像之后,就應(yīng)該將其轉(zhuǎn)化為實實在在的形象。而體驗則是是創(chuàng)作角色形象的主要階段,它是以角色的真實情感感受規(guī)定情景的有機(jī)過程,能夠使演員產(chǎn)生觸電般的奇妙感受,隱約感覺自己近似角色,并會發(fā)覺周遭的環(huán)境正在發(fā)生物理性的變化似乎更貼近于劇中的規(guī)定情景。這些細(xì)節(jié)是不能編造的,遐想只會導(dǎo)致角色內(nèi)心不充實,不具擁有靈魂的美。
體驗對于現(xiàn)今的許多演員來講已經(jīng)演變成了一種感覺和冥想,出于藝術(shù)創(chuàng)作的大環(huán)境消極也好,還是創(chuàng)作方法與技巧意識不夠也罷,這都不是一個好的現(xiàn)象。隨著時代的進(jìn)步,各種戲劇觀念、流派、主義不斷的爭論,即便促使著表演的形式發(fā)生變化,創(chuàng)作方法也有了許多更新銳的創(chuàng)新,但是我們永遠(yuǎn)不能脫離的是舞臺上必定是要有角色存在的。在假定的情境中飾演角色,也就自然是演員“化身”角色的過程。在這里不得不再次重聲體驗派的表演方法就目前而言,在國內(nèi)外仍然是表演藝術(shù)的教學(xué)主體,即使大家都吸收了表現(xiàn)派中許多的優(yōu)勢。
體驗派主張演員在排練以及演出的過程中盡可能的體驗角色的情感,動情完成舞臺上的表演從而打動臺下觀眾。
前蘇聯(lián)戲劇家、體驗派代表人物斯坦尼斯拉夫斯基提出:“體驗藝術(shù)的目的首先是舞臺上創(chuàng)造活生生的人的精神生活,并通過舞臺藝術(shù)形式反映這種生活。這種人的精神生活在舞臺上是不可能靠丑角的靈巧手法創(chuàng)造得出來。而是靠演員的真實、誠摯的情感和真正的熱情?!薄?】體驗角色是一個需要智慧、想象、耐心、忍受寂寞、純粹且無雜念的過程。在分析完劇本和角色之后,我們需要找到自身與角色之間的相同點與不同點,所謂相同點一定是能夠推動人物塑造的活躍點,那么我們需要盡可能的保留并擴(kuò)大這個活躍點。而不同點則是人物塑造的小障礙,比如思維方式、語言邏輯、習(xí)慣動作、內(nèi)部性格,在一定的時候,我們是需要抹去自身所帶的或者進(jìn)行調(diào)整,給予角色更完美的載體,以免影響角色的塑造。在盡量完成演員與角色統(tǒng)一前提工作的同時,我們要敢于大膽的去設(shè)定貼近劇本,符合角色的體驗情境,因為劇中與現(xiàn)實的差距,無論時代、事件、矛盾、處境對于我們來講幾乎不可能有太多的相似之處。那么營造角色所需的情境,就需要我們在自己的大腦儲存器里找到曾經(jīng)自己經(jīng)歷過的類似事件、生活中的所見所聞,或者發(fā)揮自己的想象與智慧。如監(jiān)牢生活對于一般人而言是十分的遙遠(yuǎn),如若角色需要,我們就可以設(shè)定監(jiān)牢的類似生活,將周末的教室或者某個可行的空房間布置成完全封閉的環(huán)境,約定好同學(xué)成為臨時的獄警完成生活所需的提供即可。我相信即便是短暫的兩三天也能使你體驗到失去自由的狀態(tài),有了這樣的體驗,我們再對其進(jìn)行劇情的拉近。類似的角色體驗只要演員愿意付出時間和精力都是可以完成的。只要遵循劇本,體驗的場景會隨著演員自身想象力的豐富與否變的極具意義。
體驗作為塑造角色的重要環(huán)節(jié)之一,其過程不容忽視,它是演員走上舞臺體現(xiàn)角色得到觀眾掌聲的必經(jīng)之路。沒有動情的體驗,就不會有動人的體現(xiàn)。
在分析的過程中,我們務(wù)必要發(fā)掘出角色的行動線、生活線、情感線這一過程是演員在體驗角色之前必須要做到的,它更是體驗角色的基礎(chǔ)。