淺析舞蹈藝術(shù)與戲曲藝術(shù)的關(guān)系

李子奡

【摘 要】戲曲是一門綜合性的表演藝術(shù)，是我國(guó)傳統(tǒng)戲劇文化的表現(xiàn)。但戲曲不同于其他戲劇形式，它包含了文學(xué)、音樂(lè)、舞蹈、美術(shù)、雜技等各種表演因素，從各類藝術(shù)的共性中體現(xiàn)不同形式的特點(diǎn)，形成獨(dú)特的個(gè)性。而舞蹈作為戲曲表演中的重要組成部分，對(duì)戲曲藝術(shù)的形成與發(fā)展起著重要的奠基作用。本文從舞蹈藝術(shù)與戲曲藝術(shù)的密不可分和舞蹈與戲曲中的相互作用兩個(gè)方面，對(duì)舞蹈與戲曲的關(guān)系問(wèn)題進(jìn)行展開與分析。

【關(guān)鍵詞】舞蹈；戲曲；表演藝術(shù)

中圖分類號(hào)：J7 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：11007-0125（2018）36-0108-01

一、舞蹈藝術(shù)與戲曲藝術(shù)密不可分

（一）戲曲藝術(shù)的產(chǎn)生是以舞蹈藝術(shù)為基礎(chǔ)的。舞蹈藝術(shù)早在遠(yuǎn)古時(shí)期就已經(jīng)成為人類生存活動(dòng)中不可或缺的一部分了，而中國(guó)戲曲的源頭最早就可以追溯到遠(yuǎn)古時(shí)期用來(lái)娛神的原始歌舞。在還沒(méi)有出現(xiàn)文字或語(yǔ)言符號(hào)交流的原始時(shí)代，人類運(yùn)用肢體語(yǔ)言來(lái)表達(dá)內(nèi)心的思想情感和滿足日常生產(chǎn)勞動(dòng)的需要，之后隨著歷朝歷代背景文化的發(fā)展演變，原始舞蹈逐漸伴隨著詩(shī)歌和音樂(lè)的形式出現(xiàn)。而中國(guó)的戲曲藝術(shù)就是在吸收了傳統(tǒng)民族舞蹈文化的同時(shí)，保留了部分舞蹈藝術(shù)元素，且融合音樂(lè)、詩(shī)歌、武術(shù)、雜技、表演等其他表現(xiàn)形式為一體的綜合性表演藝術(shù)。

（二）舞蹈藝術(shù)的發(fā)展離不開戲曲藝術(shù)。舞蹈藝術(shù)從早期原始社會(huì)生產(chǎn)活動(dòng)中祈神祭祀的舞蹈開始，經(jīng)歷了周朝的“制禮作樂(lè)”、漢代的“泱泱漢風(fēng)”，以及唐代宮廷樂(lè)舞的鼎立盛行，一直到宋代程式化“隊(duì)舞”的出現(xiàn)。戲曲藝術(shù)逐步崛起，使舞蹈在明清時(shí)期人們的藝術(shù)生活中逐漸被戲曲所替代，后隨著戲曲藝術(shù)的不斷成熟和表現(xiàn)手段的完備，舞蹈藝術(shù)被真正的融入到戲曲表演中，形成了一種新的表演形式——戲曲舞蹈，又被稱作“舞姿身段”。而戲曲舞蹈則是不斷由吸取中國(guó)古代宮廷舞蹈與民間舞蹈作為養(yǎng)料，所以這不僅使中國(guó)舞蹈文化的精華得以保存，還促進(jìn)了中國(guó)古典舞蹈體系的建立，為其提供了豐富且寶貴的資源文化遺產(chǎn)。

二、舞蹈藝術(shù)在戲曲藝術(shù)中的重要作用

（一）舞蹈藝術(shù)的形象化特點(diǎn)。戲曲藝術(shù)是一種綜合性表演藝術(shù)，它不僅要在聽覺(jué)藝術(shù)上實(shí)現(xiàn)音樂(lè)化和節(jié)奏化，同時(shí)還要結(jié)合視覺(jué)藝術(shù)也就是舞蹈藝術(shù)的形象化特點(diǎn)。而舞蹈在其“唱、念、做、打”四種戲曲藝術(shù)表現(xiàn)手段中，則以“做、打”兩項(xiàng)在戲曲表演中占據(jù)重要地位，它貫穿于劇情始終并為其塑造人物的形象特點(diǎn)。在戲曲表演過(guò)程中舞蹈的肢體語(yǔ)言可以更加清晰的賦予人物形象特點(diǎn)、表達(dá)情感情緒，傳情達(dá)意。把舞蹈的功能和唱詞與念白有機(jī)結(jié)合起來(lái)，會(huì)使人們更容易進(jìn)入戲曲演員所演繹的意境中去，讓觀眾享受更直接的舞臺(tái)效果。

（二）舞蹈藝術(shù)的抒情敘事化特點(diǎn)。在戲曲藝術(shù)中，舞蹈語(yǔ)言不僅可以使戲曲表演更加形象化，還可以表現(xiàn)故事情節(jié)、補(bǔ)充劇情需要、連接劇情的發(fā)展。戲曲表演中的“程式性動(dòng)作”，就是把戲劇動(dòng)作和舞蹈動(dòng)作高度結(jié)合起來(lái)的產(chǎn)物，是從屬于舞臺(tái)上人物和情節(jié)的肢體動(dòng)作和具有表現(xiàn)人的情感情緒變化的舞蹈動(dòng)作。在早期明清時(shí)期戲曲舞蹈中的舞姿身段就可細(xì)分為程式性表意身段、伴隨性表情身段、情節(jié)性表述身段和技巧性表演身段。而這種經(jīng)過(guò)戲曲化符合戲劇情節(jié)，且經(jīng)過(guò)舞蹈美化符合音樂(lè)韻律的舞蹈語(yǔ)匯則可以對(duì)戲劇劇情起到補(bǔ)充說(shuō)明以及連接的敘事作用。可以把人物的內(nèi)心情感活動(dòng)抒發(fā)的淋漓盡致，使其更加鮮明強(qiáng)烈的表現(xiàn)出來(lái)。

三、戲曲藝術(shù)在舞蹈藝術(shù)中的重要作用

（一）戲曲藝術(shù)為中國(guó)古典舞體系的建立奠定了基礎(chǔ)。中國(guó)舞蹈藝術(shù)在吸收和繼承戲曲藝術(shù)所保存的古代舞蹈文化的精華后，逐漸對(duì)其進(jìn)行提煉加工，形成了以繼承傳統(tǒng)，體現(xiàn)民族古典文化精神為宗旨的中國(guó)古典舞體系。而中國(guó)古典舞身韻作為中國(guó)古典舞藝術(shù)的靈魂所在，在上世紀(jì)八十年代初期，由北京舞蹈學(xué)院李正一、唐滿城兩位教授，從戲曲舞蹈的審美性上開始提煉戲曲舞蹈元素來(lái)創(chuàng)建中國(guó)古典舞的身韻元素。例如，中國(guó)古典舞中的 “山膀”“順風(fēng)旗”等基本手位，以及 “八字步”“丁字步”等基本腳位，都是對(duì)不同性質(zhì)的戲曲舞蹈動(dòng)作進(jìn)行不同類別的劃分，從靜態(tài)到動(dòng)態(tài)、從造型到動(dòng)律進(jìn)行全面系統(tǒng)的整理劃分，通過(guò)發(fā)展再變化，把舞蹈藝術(shù)從戲曲藝術(shù)中再次獨(dú)立出來(lái)，展現(xiàn)出中國(guó)舞蹈文化的古典韻味。

（二）戲曲藝術(shù)為中國(guó)古典舞劇目的創(chuàng)作提供了資源。早期中國(guó)古典舞的創(chuàng)作都是以戲曲表演劇目為主要依據(jù)，而至今為止戲曲依然作為中國(guó)古典舞的一個(gè)重要文化源泉，為我們中國(guó)古典舞的創(chuàng)作提供了豐富且寶貴的資源遺產(chǎn)。例如，《驚夢(mèng)》是選自戲曲劇目《牡丹亭·游園驚夢(mèng)》片段的一段雙人舞，舞蹈語(yǔ)匯基本采用了戲曲中“青衣與小生”的手勢(shì)、姿態(tài)與步伐，舞蹈結(jié)構(gòu)也是通過(guò)戲曲中的人物杜麗娘和柳夢(mèng)梅的愛情故事作為敘事結(jié)構(gòu)。通過(guò)戲曲藝術(shù)與舞蹈藝術(shù)中動(dòng)作形態(tài)與技術(shù)技巧的融合，充分體現(xiàn)著中國(guó)古典舞的特色風(fēng)格與審美特怔。

四、結(jié)語(yǔ)

由此可見，舞蹈藝術(shù)與戲曲藝術(shù)之間有著密不可分且難以割舍的聯(lián)系。作為中國(guó)古代民族文化的兩個(gè)分支舞蹈與戲曲應(yīng)該相互借鑒、相互吸收，在繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的同時(shí)發(fā)展自身藝術(shù)特色，使我國(guó)民族傳統(tǒng)文化得以深一步的傳承與發(fā)展。